文化綜藝類節目《一本好書》賞析

劉力瑋

《一本好書》作為一檔大型場景式讀書節目，綜合運用了舞臺喜劇、片段朗讀和影像圖文插播，節目共計12期，大部分內容以小說為主，如《三體》等，但也穿插有《人類簡史》這樣的歷史、科普和學術概念書籍。趙立新、王勁松和梁文道等人的加盟保障了節目的品質和深度。

1 節目特色

文本敘事注重的是語言，而技術改變的今天，節目的敘事則更注重語境。《一本好書》對12部經典作品的演繹體現了節目的復合型敘事結構，不僅有言說的部分還配合了舞臺話劇式的場景演繹，也包含了影視后期制作手法。通過舞臺搭建、現場演繹、后期處理等方式，向觀眾提供了一種沉浸式的視聽敘事。語言的呈現和“空間語言”的輔助，體現了敘事的復雜性和集中性，可以讓觀眾“每個毛孔”都在接收信息。

1.1 節目結構完整

節目由個人講述、舞臺劇及深度解讀構成，環環相扣。為了讓一本書的內容濃縮為一個多小時的節目，節目需要抓住書中的精華部分，為了促使觀眾更能理解內容，節目還加入了深度解讀，由品書人帶領觀眾感受書的魅力。通過一環一環的銜接，為的是給觀眾帶來最為形象生動的觀看體驗，或許《朗讀者》的一小段訪談加朗讀讓人意猶未盡，但《一本好書》相對更為完整的結構，卻能讓一本在觀眾面前得到最“裸露”的呈現。

除了品書人的帶領，多期節目均采用舞臺話劇的呈現形式，后期結合影視化的編輯手法，遠景、中景、近景、特寫鏡頭適時適量出現；聲樂上現場演員音源、后期精細配樂此起彼伏，大大提升了觀眾的感官享受，豐富了觀眾的視聽。

1.2 節目形式新穎

在泛娛樂化的今天，國民讀書意愿的下降，所以一批批讀書類節目接踵而至。但總結起來，《朗讀者》《見字如面》《開卷八分鐘》等節目大都是獨白式講述和少量訪談，節目形式過于平庸和泛化。《一本好書》創造性地加入舞臺劇成分，使節目更有趣、更有看點。沉浸式的觀影模式讓觀眾的感受變得更加立體和多層次，“老戲骨”的片段朗讀，不同于主持人或是文人嘉賓，增加了節目的亮點。

1.3 節目嘉賓出眾

《一本好書》邀請了趙立新、王勁松、潘虹、王洛勇等眾多具有豐富舞臺劇表演經驗的演員擔任，品書人更有梁文道、蔣方舟等作家學者。在當今綜藝節目大多通過流量小生博得觀眾眼球之時，節目通過實力演員和作家學者內涵、成熟、深度的形象，深刻展示了讀書類節目深刻而沉淀的價值觀，符合文化類節目的定位。

1.4 節目設計獨特

《一本好書》環形舞臺設計別致且獨特，觀眾席位居現場最中心，主場景與分場景在環形舞臺上均勻分布。這種設計將舞臺與觀眾席融為一體，增強了觀眾的現場感。如第十一期《塵埃落定》，舞臺場景中間的弧形屏幕作為大背景，會伴隨敘事時間的推進而變幻，從春天的百花齊放到冬日的冰雪消融，豐富的背景變化彌補了舞臺場景在季節信息傳達上的空缺。這種舞臺設計將文本敘事場景化、文本意義空間縮小化，“在場”的“觀者”替代了“區隔”的“讀者”，意義的理解在視聽場景中變得更加輕松，并借此實現引發情感共鳴和喚醒集體記憶。

2 節目意義

在“三分鐘帶你看完一部電影”“五分鐘讓你看懂一本書”等快餐式閱讀的背景下，《一本好書》追求的是讓讀書更加精致化。

2.1 傳遞正確價值觀

大多綜藝節目都以讓觀眾娛樂、放松為目的，符合后現代的泛娛樂性趨勢。但是文化類綜藝節目因冠上了文化的內涵，就必須以能夠提升觀眾審美品位、引領正確的價值觀為宗旨。在當今快節奏、碎片化、娛樂化的環境中，文化類節目就像一股清流，受到人們重視。高雅文化被人們所接受的成本較高，讀書節目想要保持內涵又要讓受眾接受是很可貴的。如今虛擬和現實的邊界不斷消融的環境中，如何在不斷的“內爆”中提高觀眾的審美水平、媒介素養，是現在文化綜藝類節目應該思考的。從這一出發點而言，《一本好書》無疑做到了這點。12期節目推薦的書目，既符合當今的主流審美，又是深刻且富有內涵的，不管是小說還是歷史書籍都傳達出了正確的價值觀。

2.2 引發觀眾思考

以往的讀書類、文化類節目往往只靠說書人一人一嘴撐起整個節目，有的可能還會加入嘉賓、訪談、競賽。《一本好書》創造性地加入舞臺劇，像剝洋蔥樣一層一層地剝開書籍，淋漓盡致地把紙質版的書籍演繹出來。很多觀眾在看完節目后評論說，看完節目之后有了想去看原著的欲望。還有許多觀眾一起討論了節目形式以及書籍內容。在筆者看來，這都是一種很積極的狀態。很多年輕人反映，現在的快節奏生活讓大家都很少有時間可以坐下來深入思考，但《一本好書》卻為觀眾提供了一個機會。

2.3 調動觀眾互動

身體語言是人類通過肢體動作向外部傳遞出的信息。在語言學中，肢體屬于非語言符號的傳播，在所有的信息傳播中，語言只占三成，而非語言要占七成。肢體語言表現在細微的肢體動作能直接反映和隱喻人物角色的內心活動，更深刻地表現人物形象。在第六期節目《查令十字街84號》中，當海蓮看到《新約全書》翻譯地不得體時，她瞬間將兩本書往床上狠狠一扔，又起身在書桌上狠狠拍了一下，回到床上時再次用力將兩本書扔下床。女演員將海蓮的氣憤通過肢體語言表達出來，通過節目的場景化演繹，這些情緒更加真實生動地呈現在了觀眾眼前。從而調動了觀眾的參與性，也在意識層面與觀眾完成了“交流”。

3 節目不足

雖然在諸多文化綜藝類節目中，《一本好書》辦得相對成功，但節目也存在著諸多不足：

第一，深度解讀環節未發揮關鍵作用。就節目結構而言，節目是很完整的，每個環節緊緊相扣。但是在品書人深度解讀的環節卻存在用戶體驗不佳等不足，原因在于解讀時間太短，作家學者無法大施拳腳，只是不痛不癢地略微點評，沒有達到原本要呈現的畫龍點睛的效果。

第二，形式大于內容。讀書類節目利用媒介手段給書籍做了一次延伸，從理論上講，是一件促使全民讀書的好事情。但節目終究是節目，在節目中，書籍的本質力量未能被解鎖。當節目的制作都聚焦在了書的符號意義上，媒介變成了書的信息的代理者。受眾被媒介控制與支配，很難再觸摸到書籍的本質。面對社會現實和虛擬現實邊界的不斷消融，我們活在擬態環境中，接近現實的事實是喚起受眾哲思的關鍵，通過五花八門的形式去描繪一個擬態的世界不是一個能夠引發世人哲思的好辦法。媒體是一個不錯的工具，節目的制作需要講究形式和內容的比例平衡，畢竟有深度、能沉淀內容才能經歷時間的考驗，變成不朽的里程碑。

第三，視聽化敘事導致觀眾獨創性審美缺失。波茲曼認為，閱讀的過程能促進理性思維的發展，基于印刷媒介的文字閱讀“需要讀者具有相當強的分類、推理和判斷能力。讀者要能夠發現謊言，明察作者筆頭流露的迷惑，分清過于籠統的概括，找出濫用邏輯和常識的地方。同時，讀者還要具有評判能力，要對不同的觀點進行對比，并且能夠舉一反三”。這就意味著文本的閱讀是一種深度的闡釋過程，需要讀者的理性判斷能力，越是經典的作品就越需要布魯姆所說的“苦讀的耐心”。而文本的視覺化呈現中，復合感觀閱讀極大縮短了觀者對于內容的認知與思考過程，視覺消費開始取代理性的文學審美。正如利奧塔所言，“對初級過程直接沉浸的‘形象性感知’代替了反思性的作為次級過程之基礎的‘話語性認知’。”因此，當讀者沉浸于視聽文化的“形象性感知”與淺性理解時，讀者的獨創性審美在感官刺激中被消解。

4 結論

《一本好書》的成功是有目共睹的，不管是節目的題材還是形式。在浮躁的泛娛樂化社會中涌現出的文化類綜藝節目，值得我們的關注和深思，在提高收視量的同時，要做到真的能夠傳播文化的種子，這還需要節目制作人的沉淀。

《一本好書》節目在視覺生產與意義輸出間找到了適當的平衡點。首先，在完全尊重作品本身的前提下為觀眾預留自行解讀的“召喚結構”。簡單來說就是，節目在對這些經典作品進行視聽化呈現時是不完全的，或者是省去中間的故事情節，或者是隱藏敘事的結尾，同時在節目中呼吁觀眾回歸文本去挖掘節目未揭示的部分，由觀眾自身去填補意義。“這個故事還有很長，我都寫進書里了，你們去看書吧。”這樣的呼吁幾乎在每一期節目都會出現。其次，《一本好書》 在廣告商選擇上也體現了其對文字語言的尊重，其合作廣告對象包括當當網上書店、蜻蜓 FM，都是文化類讀書、聽書平臺，并且都在各自平臺上上架了節目推薦的12本書籍，由此實現了節目的部分商業價值與文化價值。

總的來說，《一本好書》在呈現一檔創新式場景讀書節目時，也在傳達其深層的文化意義，其精細的編排演繹與意義表達是其好評如潮的關鍵所在。當下的視聽節目也應如《一本好書》一樣，在虛浮的商業海洋里，保持一份對文化的敬意。引導受眾以夢為馬、莫負韶華，與時空進行寂寞的對話。傳媒人更應該沉心秉氣、潛心努力，精業、敬業、執著、技藝、專一秉承文化工匠精神，追逐價值與精神并存才能在本就稀缺的注意力市場上長久擁有受眾的支持與關注。