黃國銘：獨享清凈志守品格

張大川

黃國銘

1961年生，自幼習畫得巴蜀名家蔣維德、任光榮生先啟蒙，后師從著名畫家劉樸先生。現為四川省工藝美術大師，四川省美協會員，四川西部畫院院長，彭州市美術館館長，四川省開明畫院中國畫藝委會副主任，四川音樂學院城市與環境藝術研究院研究員，成都詩婢家畫院畫師。

自1985年參加“全國青年美展”并榮獲一等獎以來，先后參加全國及省、市各類美展數十余次并多次獲獎。在四川、上海、浙江、廣東、大連、南昌、寧波等地舉辦個人畫展并出版個人專輯畫冊。

戊戌年蓉城時值秋色，吾與國銘君相約在他的“獨院”，雖匆匆一晤、一見，卻識得真容。黃國銘自幼家居都市，算得上是“資格”老成都。君性情瀟灑真率，和善平實，藝事純真銳敏，樂于靜心作畫、研習。為避繁華喧囂，在清靜的“三道堰”旁，為自己營造出一角閑適的“世外桃源”，庭院舒雅，池中魚兒任性暢游，花草植物恣意生發，給人以洗脫凡俗的享受，不乏一種雅士的玩味。雖是這樣小小院落也蘊含著國銘君的無限天地，更顯露主人內心的情致與氣度。置身此地，舒心暢懷，使我倍感他從藝的心懷和心境……

人的藝術才情形態無非有兩種：一種是汪洋恣肆，一種是沉靜如淵，國銘君應屬前者。觀其畫，你會身臨其境，“郁郁蒼蒼，似古風者有之，蘊藉婉委，似絕句小令者亦有之。”靜寂荒寒中不失優美情趣，給人以咫尺千里的美感。美術評論家傅雷語“倘無鑒古之功力、審美之卓見、高曠之心胸，決不能從摹古中洗煉出獨到之筆墨;倘無獨到之筆墨，決不能言寫生創作……黃國銘的畫，秉承和延續著傳統精髓，在熟稔古人豐富繪畫語匯的基礎上，求取詩情與畫意的相得益彰，偏重于對主觀心象的審美體察與筆墨的表現。他筆下的山水變幻無常，構圖巧妙，峰巒疊嶂，渾然天成，呈現出不可捉摸的氤氳氣象。

從作品風格上講，國銘君研習了宋畫的風骨，在秉承先賢和學習前輩的精華上，他悟于本真，達于自然，形成自己的個性語言。作畫融匯了自然給予他的體悟和感受，筆意豐富，虛實相應，收放自如，不拘于勾皴點染程式，或勾皴同步，或勾皴點染并行;設色淡雅，墨色豐韻，氣脈充盈，形質俱佳。不論筆下是閑云出岫，水流花開，還是印萬川，鴉翻楓葉，都是“心的律動，筆墨的華章。畫乃畫者的心跡，國銘的畫如他的“神游之夢”，畫面所現皆是“大自在”景象，筆下的氣象，可游、可品、可得。他的繪畫意境是恬淡寧謐，給人一種清醇平和的韻致，觀者如置身于山水清音、空谷妙音之中，足以令人滌除玄覽，濯蕩塵心，神暢在詩情畫意里。

國銘君在國畫圈也算是“老兄”，幾十年的藝途艱辛和努力，收獲也頗豐，拾得有成。談到追求、夢想，他淡然真實，藝事上他心誠意真、隨緣而安。我期待他在藝事上的遐想，祝愿他藝品再創佳績。