張大川



黃國銘
1961年生,自幼習畫得巴蜀名家蔣維德、任光榮生先啟蒙,后師從著名畫家劉樸先生?,F為四川省工藝美術大師,四川省美協會員,四川西部畫院院長,彭州市美術館館長,四川省開明畫院中國畫藝委會副主任,四川音樂學院城市與環境藝術研究院研究員,成都詩婢家畫院畫師。
自1985年參加“全國青年美展”并榮獲一等獎以來,先后參加全國及省、市各類美展數十余次并多次獲獎。在四川、上海、浙江、廣東、大連、南昌、寧波等地舉辦個人畫展并出版個人專輯畫冊。
戊戌年蓉城時值秋色,吾與國銘君相約在他的“獨院”,雖匆匆一晤、一見,卻識得真容。黃國銘自幼家居都市,算得上是“資格”老成都。君性情瀟灑真率,和善平實,藝事純真銳敏,樂于靜心作畫、研習。為避繁華喧囂,在清靜的“三道堰”旁,為自己營造出一角閑適的“世外桃源”,庭院舒雅,池中魚兒任性暢游,花草植物恣意生發,給人以洗脫凡俗的享受,不乏一種雅士的玩味。雖是這樣小小院落也蘊含著國銘君的無限天地,更顯露主人內心的情致與氣度。置身此地,舒心暢懷,使我倍感他從藝的心懷和心境……
人的藝術才情形態無非有兩種:一種是汪洋恣肆,一種是沉靜如淵,國銘君應屬前者。觀其畫,你會身臨其境,“郁郁蒼蒼,似古風者有之,蘊藉婉委,似絕句小令者亦有之。”靜寂荒寒中不失優美情趣,給人以咫尺千里的美感。美術評論家傅雷語“倘無鑒古之功力、審美之卓見、高曠之心胸,決不能從摹古中洗煉出獨到之筆墨;倘無獨到之筆墨,決不能言寫生創作……黃國銘的畫,秉承和延續著傳統精髓,在熟稔古人豐富繪畫語匯的基礎上,求取詩情與畫意的相得益彰,偏重于對主觀心象的審美體察與筆墨的表現。他筆下的山水變幻無常,構圖巧妙,峰巒疊嶂,渾然天成,呈現出不可捉摸的氤氳氣象。
從作品風格上講,國銘君研習了宋畫的風骨,在秉承先賢和學習前輩的精華上,他悟于本真,達于自然,形成自己的個性語言。作畫融匯了自然給予他的體悟和感受,筆意豐富,虛實相應,收放自如,不拘于勾皴點染程式,或勾皴同步,或勾皴點染并行;設色淡雅,墨色豐韻,氣脈充盈,形質俱佳。不論筆下是閑云出岫,水流花開,還是印萬川,鴉翻楓葉,都是“心的律動,筆墨的華章。畫乃畫者的心跡,國銘的畫如他的“神游之夢”,畫面所現皆是“大自在”景象,筆下的氣象,可游、可品、可得。他的繪畫意境是恬淡寧謐,給人一種清醇平和的韻致,觀者如置身于山水清音、空谷妙音之中,足以令人滌除玄覽,濯蕩塵心,神暢在詩情畫意里。
國銘君在國畫圈也算是“老兄”,幾十年的藝途艱辛和努力,收獲也頗豐,拾得有成。談到追求、夢想,他淡然真實,藝事上他心誠意真、隨緣而安。我期待他在藝事上的遐想,祝愿他藝品再創佳績。