廣西本土音樂文化在地方高校音樂教育中的傳承與發(fā)展

王恒華 許子吉

（廣西民族師范學(xué)院，廣西 崇左 532200）

引言

廣西是一個具有民族多樣性特色的地區(qū)，區(qū)內(nèi)聚居著壯族、瑤族、苗族、彝族、侗族、京族等諸多少數(shù)民族。千百年來，在這片土地上，各民族孕育出了色彩斑斕，風(fēng)格各異的民族音樂文化，因為有著多樣的音樂類型，廣西也被稱之為歌的海洋。這些民族音樂所含有的民族特色也十分突出，承載著這些民族的歷史和文化。目前，廣西區(qū)內(nèi)的音樂教育還不夠完善，這與廣西的社會經(jīng)濟發(fā)展以及地理位置有一定的關(guān)系。廣西雖然有著多種多樣的民族文化特色，但地理位置較偏遠，教育、經(jīng)濟等社會發(fā)展較中原地區(qū)滯后，這在一定程度上保護了廣西的本土音樂不受外來文化的破壞，但也阻礙了本土音樂的發(fā)展。因此廣西的本土音樂在傳承及教育方面，還有較大的提升空間。如今我國經(jīng)濟社會的轉(zhuǎn)型發(fā)展和開放程度越來越深，許多本土音樂逐漸失去了原有的特色。廣西雖然有多種本土音樂，但也難逃被同化的命運。我國教育科學(xué)研究院院長張大慶曾經(jīng)表示，“各個地區(qū)的本土文化應(yīng)該是當?shù)氐摹盎辍保挥胁粩嗟貙⑦M行普及傳播，才能將其保留下來”。

一、多彩的廣西本土音樂文化

（一）廣西本土音樂資源內(nèi)涵特征

廣西的民族歌曲類型非常多，最具代表性的便是壯族山歌了。壯族是廣西的主體民族，是一個擁有勇敢、勤勞、智慧等優(yōu)良傳統(tǒng)的民族，歌曲從壯族人民的勞動、生活、愛情中誕生，因此壯族人民的歌曲十分生活化，曲調(diào)悠揚、歌聲曠達且曲風(fēng)多變。不僅有熱情洋溢的歌曲，也有悠揚婉轉(zhuǎn)的歌調(diào)。從中能感受到壯族音樂濃郁的南方民族色彩。同樣極具廣西特色的，還有京族民歌，京族是一個海邊民族，主要分布在廣西東興、防城港、欽州等沿海地區(qū)，是幾百年前從越南漂洋到此定居的民族，因此這一民族的歌曲大都使用的是徽調(diào)，蘊含濃厚的海洋元素，節(jié)拍的種類也十分豐富。許多演唱京族歌曲的演唱者都特別會使用顫音和滑音來進行演唱，并且還可以模仿一些樂器的聲音。廣西苗族歌曲也獨具特色，大多數(shù)都是非常激揚的歌曲，且還具有“一唱一和”的演唱方式。廣西除了擁有豐富的民歌，戲曲也十分的聞名；包括桂劇、壯劇以及侗戲等等，這些戲曲都是由廣西的本土文化發(fā)展而來的。比如說在桂劇的表演中，表演者說的就是桂林當?shù)氐姆窖裕@類方言有一定的音調(diào)，且還會根據(jù)音調(diào)進行戲曲的編排。壯劇中還會將壯族文化和壯族舞蹈融入其中，以此來豐富和美化壯劇的表演。壯劇中使用音樂大多是說唱的形式，這種音樂風(fēng)格十分豪放且不失淳樸之感，在演唱時普遍使用的是幫腔的唱法。另外還有壯劇會在表演中使用柔情的演唱風(fēng)格，演唱的使用的語言也是壯語。可見這些本土音樂和戲曲都是從當?shù)厝嗣竦娜粘Ｉ钪邪l(fā)展起來的，具有相當濃烈的民族特色，且融入了較多的當?shù)匚幕梢哉f是當?shù)氐拇硇砸魳贰?/p>

（二）本土音樂融入高校聲樂教學(xué)的價值意義

廣西大部分的民族音樂和歌曲都來自于人民的勞動、生活、婚喪等，這些歌曲的內(nèi)容大多是人民生活中的經(jīng)歷或經(jīng)驗，具有一定的傳唱度。這些歌曲的演唱難度適中，可以很好地適用于我國高校的基礎(chǔ)音樂課程中。本土音樂往往具備當?shù)氐难莩厣哂袕娏业拿褡迳剩軌蛴行Ц纳片F(xiàn)階段學(xué)生在演唱時缺乏情感和韻律的問題。所以，在高等院校中引入本土音樂的學(xué)習(xí)是具有較高的訓(xùn)練價值。本土音樂是當?shù)匚幕c當?shù)匾魳沸问降挠行ЫY(jié)合，是我國傳統(tǒng)文化的寶藏。但如今隨著世界文化格局的變化，我國的本土音樂受到了很多外來音樂的威脅，許多本土音樂因為缺乏傳承者，而面臨著逐漸消失的處境。所以，高等院校更應(yīng)該積極的“搶救”引入這些優(yōu)秀的本土音樂進入教學(xué)，使我國的本土音樂能夠更好地傳承發(fā)展。

三、廣西高校本土音樂傳承與發(fā)展現(xiàn)狀

（一）高校傳承本土音樂，進行基礎(chǔ)教育

現(xiàn)階段廣西的音樂教育中存尚存在一些不足，這些不足影響和阻礙了當?shù)乇就烈魳返陌l(fā)展，并且限制了當?shù)匾魳方逃乃健Ｄ壳皬V西區(qū)內(nèi)的高等院校中，本土音樂一直屬于較為冷門的方向，在音樂專業(yè)中時常被忽視。這一問題在地方高校的音樂教育中更加明顯，由于師資力量不足，許多本土音樂甚至無法成為基礎(chǔ)音樂教育中的一員。

（二）本土民歌弱化，傳承步履維艱

20世紀80年代起，我國的音樂就受到了西方音樂的影響，許多教育院校以及培訓(xùn)機構(gòu)等都開始學(xué)習(xí)西方音樂的發(fā)聲方式和演唱方式，這一種學(xué)派被稱為“學(xué)院派”。正因如此，許多人開始認為美聲才是具有一定藝術(shù)價值的演唱方式，而認為本土音樂是不夠高雅的音樂類型，導(dǎo)致其生存現(xiàn)狀受到威脅，傳承的進度也受到了阻礙。

（三）社會現(xiàn)代氣息濃郁，本土育苗成長受阻

要想將音樂教學(xué)的水平有效的提升到一定程度，就必須要創(chuàng)設(shè)良好的音樂環(huán)境，還要有相對全面的教育資源。就現(xiàn)階段廣西的高校來說，教師在上音樂課時很少會用到樂器和其他設(shè)備。許多教師在教學(xué)過程中，也沒有幫助學(xué)生去理解本土音樂所承載的傳統(tǒng)文化和民族特色文化，有的教師還會將這些本土音樂進行隨意改編。這樣下去本土音樂中的文化只會遺失，阻礙當?shù)赜绲某砷L。

四、廣西高校本土音樂傳承與發(fā)展問題

（一）專業(yè)性師資隊伍缺乏

高等院校中的音樂教師多是早期接受西方演唱方式所培養(yǎng)起來的，許多教師幾乎不知曉本土音樂的演唱和價值，使用的都是西方的演唱方法和技巧來進行教學(xué)，即使在教授民族音樂時也會使用美聲的演唱方法。而一些真正了解本土音樂的音樂人卻又不是專業(yè)的教學(xué)者，缺乏一定的教學(xué)能力，很多本土音樂的傳承人大多都只在民間進行表演。因此，現(xiàn)階段高等院校中能夠教授本土音樂的教師數(shù)量并不多。

（二）學(xué)生本土音樂知識匱乏

當下的高校教師在音樂課程中幾乎不會使用本土音樂，雖然也有開設(shè)本土音樂學(xué)習(xí)的高校，但這些高校的教學(xué)水平卻存在一定的落差。很多學(xué)生并不了解本土音樂，對于一些具有民族特色的歌曲一概不知，還有一部分學(xué)生甚至不知道當?shù)囟加心男┨厣窀瑁瑢Ρ就烈魳分R的了解相當匱乏。

（三）本土化元素開發(fā)不足

廣西本土音樂資源雖然很豐富，但因為當前教師資源西化、忽略本土音樂的文化價值和訓(xùn)練價值等因素，而得不到有效的開發(fā)利用，因此能夠直接運用于教學(xué)作為教材的本土音樂教材元素并不多，原生態(tài)的音樂需要經(jīng)過嚴謹?shù)奶釤挕⒓庸ぁ⒄砗涂茖W(xué)專業(yè)的編創(chuàng)才能更適用于教學(xué)當中，這一定程度上阻礙了往本土音樂元素開發(fā)的趨向，即便是有高校或教師個人有意往本土音樂課程方向發(fā)展，需要從元素開發(fā)和提煉編創(chuàng)教材起步，因為有些音樂元素真正缺乏前人的基奠而導(dǎo)致開發(fā)工作緩慢，仰或是舉步維艱。因此，許多教師選用的大都是西方的音樂曲目，幾乎不會選擇本土音樂來進行教學(xué)。所以，我國高校的音樂教學(xué)中并沒有發(fā)揮出本土音樂的價值，本土化元素非常少。

五、廣西高校本土音樂傳承與發(fā)展對策

（一）注重優(yōu)秀師資專業(yè)性建設(shè)

在音樂教學(xué)過程中，教師起著十分重要的作用，因此要想使教學(xué)水平有所提高，就必須要打造專業(yè)的教師團隊。高等院校將本土音樂和戲曲引入后，必須要組建本土音樂的專業(yè)教師團隊，著力培養(yǎng)專門的本土音樂教學(xué)人才。在音樂教學(xué)中，注重實踐訓(xùn)練，拓寬本土音樂的教學(xué)寬度，使學(xué)生接受不同本土音樂曲目的訓(xùn)練，這樣才能更好的達到傳承本土音樂和提高學(xué)生演出技術(shù)能雙重目的。教師在教授學(xué)生演唱方式的同時，還要讓學(xué)生了解本土音樂的歷史背景及相關(guān)的民俗文化，確保學(xué)生有效地了解和準確掌握本土音樂。在高校中，可以多舉辦一些廣西本土音樂交流會，擴大本土音樂的傳播范圍。還可以多為學(xué)生以及教師提供一些外出學(xué)習(xí)的機會，如下鄉(xiāng)田野，參與廣西的一些特色民族活動和民族音樂節(jié)等，以此來提升高校的本土音樂教學(xué)氛圍和質(zhì)量。

（二）加深學(xué)生對本土音樂的認識

要想提高學(xué)生對本土音樂的了解程度，學(xué)校應(yīng)該設(shè)置相應(yīng)的本土音樂課程，最好是以必修課的形式來激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，課上可以多以音樂鑒賞和音樂實踐為主。比如說廣西當?shù)氐母叩仍盒？梢栽O(shè)置一些本土音樂鑒賞課程以及本土音樂知識理論課程。除此之外還可以多舉辦一些交流會，不同的本土音樂類型應(yīng)該開設(shè)不同的交流會。可以邀請一些本土的音樂表演人士以及戲曲表演者來開設(shè)公開課，讓學(xué)生更好的了解本土音樂和戲曲的內(nèi)容。還可以建立相應(yīng)的本土音樂社團，這些學(xué)生能夠在社團中練習(xí)演唱本土音樂，并獲得校內(nèi)外表演的機會。使用這些方法能夠在一定程度上改變學(xué)生對于本土音樂的刻板印象，使學(xué)生對本土音樂產(chǎn)生興趣，加深學(xué)生對本土音樂的了解。

（三）在教學(xué)中豐富本土元素

在教學(xué)過程中使用西方的唱法能夠讓學(xué)生更好地進行發(fā)聲練習(xí)，學(xué)會良好的運用自身的嗓子，能夠為學(xué)生打下夯實的演唱基礎(chǔ)。但這種教學(xué)方法也存在一定的弊端，在這種演唱方法下培養(yǎng)出來的學(xué)生，其演唱的方式大多相同，缺少個人的演唱風(fēng)格。因此，教師可以根據(jù)學(xué)生的具體學(xué)習(xí)情況，使用本土音樂和戲曲來豐富學(xué)生的演唱方式，使學(xué)生在演唱中具有更多的韻味。比如說本土戲曲中有一種演唱方法叫做“老生大笑”，這種演唱方法能夠幫助學(xué)生更好的控制自身對聲音高低的掌控。其中本土音樂還有一些混合聲音的使用，如“侗族蟬歌”的混合演唱，能夠幫助學(xué)生更好的學(xué)習(xí)真假音的轉(zhuǎn)換方法，使學(xué)生更好的轉(zhuǎn)換音調(diào)，這些特點都能夠有效的達到提升學(xué)生專業(yè)技能，培養(yǎng)個人演唱風(fēng)格的效果。音樂表演也是音樂教學(xué)中非常關(guān)鍵的一點，而地方戲曲中恰恰融入了許多民族舞蹈元素，教師可以選擇本土戲曲來提高學(xué)生的音樂表演，包括舞臺形態(tài)、姿態(tài)的表現(xiàn)力。在教學(xué)過程中，可以讓學(xué)生自己挑選喜歡的段落來進行演繹，以此提高學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力。比如可以讓學(xué)生分角色表演一些著名的桂劇或壯劇，桂劇中有很多具有民族特色的臺步、出場方式以及手勢等對學(xué)生具有較強的訓(xùn)練性。教師在教學(xué)過程中加入本土戲劇中的元素能夠使教學(xué)內(nèi)容更加豐富，打造成為具有一定的地域特色的專業(yè)課程。

（四）成立本土音樂實訓(xùn)團隊

高等院校中的許多音樂教師都是有著高水平演唱和豐富教學(xué)經(jīng)驗的老師，因此學(xué)校可以培養(yǎng)這類教師成立當?shù)乇就烈魳返呐嘤?xùn)隊伍，將這些教師召集起來組建本土音樂的科研團隊進行科研創(chuàng)作。邀請一些本土音樂的傳承者或有名的本土戲曲表演者來對教師進行培訓(xùn)，在培訓(xùn)過程中還可以設(shè)立相關(guān)的考核制度，確保教師學(xué)習(xí)的主動性，對于表現(xiàn)優(yōu)秀的教師有所鼓勵，以提高教師學(xué)習(xí)的積極性。培訓(xùn)后的教師在音樂教學(xué)過程中，可以將本土音樂的一些演唱方法系統(tǒng)的教授給學(xué)生。教師實訓(xùn)團隊還應(yīng)該重視教學(xué)中本土音樂中所運用的方言、方調(diào)，因為很多本土音樂在演唱時使用的都是當?shù)氐姆窖院驼{(diào)子，這種方言在演唱時具有獨特的韻律，能夠有效地訓(xùn)練和提高學(xué)生在演唱時的技術(shù)技巧和情感表達。

六、結(jié)論

概而論之，在高等院校中加入廣西本土音樂的課程內(nèi)容，能夠使高校的教學(xué)更加多樣化，能夠幫助學(xué)生提高演唱能力，使高校教師更好地研究音樂文化、豐富教學(xué)水平，利用廣西本土音樂中大量的藝術(shù)形式以及文化內(nèi)涵進行創(chuàng)新發(fā)展。我國教育部門在研究高校的教育活動時，應(yīng)該根據(jù)當?shù)氐拿褡逄厣l(fā)展情況來制定相應(yīng)的對策，要重視本土音樂的傳承和發(fā)展。教育主管部門只有重視本土音樂的傳承和發(fā)展，才能促使本土音樂教育水平有效提升。從長遠發(fā)展來看，高等院校更適合承擔起本土音樂的傳承任務(wù)，將本土音樂引入高校的課程中，將其與先進的教學(xué)方法相結(jié)合，以此來將本土音樂更好地傳承和發(fā)展。