二胡舞臺演奏中的情感藝術處理之我見

曲曉玲

（山西藝術職業學院，山西 太原 030002）

二胡隸屬民族器樂行列，在我國流行甚廣，影響深遠，演奏的音樂柔和、溫婉、優美，靈動悅耳，表現力極強，總能引發聽眾一貫的情感共鳴。隨著時代的發展，二胡逐漸走向了國外樂壇，成為了國內乃至國外很多音樂愛好者青睞的樂器。二胡舞臺演奏尤重情感藝術的處理，真切的情感融入能觸摸到音樂作品靈魂，是演奏者與作品溝通交流的必然，最易打動人心。音樂作品本身思想情感深厚而濃郁，怎樣處理演奏時的情感藝術，關乎作品藝術魅力的展現，以及整體舞臺效果的呈現。

一、二胡舞臺演奏中的情感藝術

二胡舞臺演奏是有靈魂的，是極具藝術情感的，能夠讓人們獲得極致的舞臺審美情感體驗，欣賞和享受二胡音樂的靈動，并實現情感與音樂的合二為一，這是二胡舞臺演奏的最高境界。要想真正演繹一曲好的二胡舞臺作品，演奏者在無法一一感受、一一體驗自身所演奏作品真實情感的前提下，唯有通過一遍一遍地接觸與之相類似、或者與其具有同等（乃至更高）內涵、情韻藝術作品，以此來獲得一定的審美情感體驗，捕獲極致的演奏情感，這樣，方可通過舞臺演奏恰到好處地將作品的靈魂傳達出來。二胡是一種音樂，演奏本就在于交流情感，讓傾聽者產生或凄美、或哀怨、或溫婉的情感，獲得與之相對應的情感體驗。二胡舞臺演奏是真情流露、情感播灑之藝術手段，演奏者如何將這些情感藝術恰當處理至關重要。

二、二胡舞臺演奏中情感藝術處理的幾點看法

（一）把握二胡藝術作品本身蘊含的真實思想情感，能夠以情動人

對于二胡舞臺演奏而言，演奏者的情感藝術處理首先表現在能夠精準、獨到地處理即將要演奏的二胡作品中的思想情感。二胡演奏是將作品中的情感藝術再現，以一種更委婉生動、更親切動人、更自由美妙的方式展現，倘若對作品研讀不夠深刻，情感理解不夠到位，在舞臺演繹中的情感表現難免干癟枯燥，顧此失彼，張冠李戴，缺失了獨有的情感韻味，繼而不盡如人意。因此，只有深刻把握二胡藝術作品本身所蘊涵的真實思想情感，知其描寫之物、渲染之情、傳遞之思，方可在演奏時以情動人，獲得極致淋漓舞臺情感演奏效果。

二胡藝術作品繽紛繁多，受到時代背景、創作主題、地域特征等各種因素的影響，作品明顯表現出不同的思想情感。把握不同作品的情感，要考慮到該作品受到了哪些影響，對作品進行追根溯源地細致研讀。任何音樂作品都是時代發展的產物，與時代背景關系密切，這便是其共有的特征，二胡作品也不例外。阿炳的《二泉映月》具有廣泛影響力，備受人們追捧，且為眾多中國大眾所熟識，作品直指舊社會人們的生活境況、遭遇，將人的悲慘無助的一生以一種悲憫憐人、如泣如訴、哀怨凄慘的方式呈現出來。演奏者對其思想情感的把握、再現，就要立足時代背景，做到“舞臺演繹”與“時代背景”的自然融合。

二胡作品創作主題不盡相同，有的作品重在寫景、有些重在敘事，有些是典型的抒情主題。《江南春色》的二胡作品，從作品題目便可知，是描寫江南生機盎然之春景的，陽春三月，江南楊柳依依、湖面波光粼粼，柔嫩的翠柳與靜柔的湖面交相輝映，別有一番風味。二胡演奏者在演奏此曲時，一定要將春景之生機悉數展現，能夠妙趣演繹生機勃勃的整體之美。除了創作主題不同之外，二胡作品在創作時更容易受到地域文化特色的影響。江南之地產生的二胡作品與東北之地產生的便截然不同，江南的陰柔、纏綿，東北的粗礦、豪爽，讓二胡作品在演繹時的情感表現大相徑庭。例如二胡作品《一枝花》具有濃郁的山東地域風味，演奏者在演繹時一定要先了解該地域文化特征，重點把握，并認真研讀《一枝花》作品，盡可能在舞臺上將豪爽、嘹亮的情感展現出來。

（二）二胡舞臺演奏要做到情理結合、情理交融，讓藝術情感迸發

提到二胡舞臺演奏的情感藝術處理，必然要提到“理智”。“情感”與“理智”在二胡舞臺演奏中歷來受到關注，并且，二者之間哪一個在二胡演奏中占據主體地位一直備受爭議。要想增強二胡演奏的舞臺表現力，演奏者必須要懂得如何將二者融合起來，做到合二為一，互為結合與促進。優秀的二胡演奏者在演奏作品時力求毫無瑕疵、精益求精，正確處理情感與理智的關系，使理智與情感相互配合是必須具備的二胡演奏品質。理智與情感相互融合，情感受到理智的和諧調配，理智受到情感的渲染，二者恰到好處的配合，方可讓藝術情感迸發。

二胡演奏時的情緒、心境異常重要。如果演奏者用壞情緒、壞心境去影響“演奏情感”，以非理智的行為去感染傾聽者的心境與情感，整個演奏便是失敗的。誠然，心境是一種微妙的、微弱的、且持久不消的情緒狀態，演奏者用心境去影響“二胡舞臺演奏”的情感。理智則是演奏者原有的心境再覆蓋一層“心境”，或能夠打破原有心境的平衡，或能夠繼續保持原有心境，增強舞臺情感表現力。舉一個簡單例子，一位二胡演奏者在在舞臺上演繹《二泉映月》時，突然聽到一個振奮人心的好消息，原本適宜《二泉映月》情感演奏的低迷凄楚心境便被驟然影響，逐漸取而代之的是歡快愉悅的心境，這便是沒有正確處理情感藝術與理智之間關系的表現，便是未能科學協調二者、配合二者的表現。如何做到情感與理智的完美配合呢？一則可在演奏前，根據作品所蘊涵的思想情感自主渲染一種有益于作品情感表達的心境，這樣的行為不僅可以迅速陶醉自我，讓自己順利進入狀態，而且還能感染傾聽者；二則，在演奏現場中，合理調整情緒狀態，正確處理緊張感、壓迫感，排除雜念，將自己全部的智力、熱情與情感奉獻給舞臺，讓藝術情感迸發得淋漓盡致。

（三）二胡演奏者的演奏技巧與藝術修養應與情感藝術處理相鏈接

要想在舞臺上演奏出動人的音樂旋律，科學處理情感藝術是每一位優秀二胡演奏家所必備的。但是，情感的迸發往往與演奏者的演奏技巧以及其本身的藝術修養有著直接的關系，如果演奏者演奏技術差，藝術修養差，其對舞臺情感藝術的處理可想而知。因此，二胡演奏基本功與技巧、演奏者的藝術修養應該與情感藝術的處理相鏈接，不可被忽視。首先，演奏技巧扎實。演奏者對二胡樂器的拉、彈等動作能夠跟得上作品情感的變化，這樣才能更順利地做到“因情而發、琴情融合”，此為情感藝術的精妙處理奠定了基礎。基本功是情感演繹的基礎，熟練運用二胡演奏技巧則能更加細膩、溫婉、深刻、淋漓地展現情感的每一個細節表達，演奏者更能夠奏出韻味，彈出情感、抓住人心，引人入勝；其次，培養較高的藝術修養。藝術修養從一定程度上說，直接影響著二胡演奏者舞臺作品演奏的層次。具有較高藝術修養的人更善于理解作品情感、詮釋作品內涵，更善于與樂曲情感主題進行一遍遍磨合，體悟，他們演繹的二胡樂曲在情感處理上更擅長，作品演奏更激情四溢。

（四）演奏者需要具有豐富的想象力，為精巧處理情感藝術做鋪墊

在二胡藝術作品舞臺演繹中，想象力與情感藝術表達往往密切相關，毫不脫節。毋庸置疑，二胡舞臺演繹是作品情感藝術的再現，這與演奏者的創造力有著一定的關聯，想象力培養將助力創造力的形成。鑒于此，二胡演奏者必須要具備豐富的想象力，以想象力助力情感藝術的真切、淋漓表現。毫不夸張地說，演奏者在演繹二胡作品時，豐富而合理的想象將成為演奏情感迸發的源泉，缺乏想象力的演奏是干癟的，是了無生氣的。發揮極致的想象，將自己完全融入到作品中，想象著作品中的情景，仿若身臨其境，這種方式更容易做到“自我與作品”的合二為一。例如二胡曲《新婚別》的舞臺演奏中，演奏者可發揮想象，將自己與主人公的遭遇相融合，這樣更能體會作品中因“安史之亂”遭遇所表達的肝腸寸斷、悲愴無處訴的情感。在彈奏時，演奏者要根據合理想象，以較高的技藝演繹情感，打動傾聽者。

綜上所述，二胡舞臺音樂對于傾聽者而言，具有情感渲染的演奏更吸引人。演奏者在舞臺上的演奏要想激起情感共鳴，必須能夠演繹具有超高二胡演奏技藝，飽含深情、滿溢獨特情感、蘊涵藝術情韻的作品。作品演繹的美與劣，好與壞，大抵可通過能否引起聽眾情感來評判，這必然需要演奏者能夠精準、藝術處理演奏時的情感。研讀二胡原作品，深刻透析思想情感是第一步，在演奏時做到情理融合，合二為一是第二步，有較高的二胡演奏技巧，能夠做到“情琴合一”是第三步。最后，豐富的想象力不可或缺，是情感處理的一大法寶。只有這樣，二胡作品演奏才能琴情并茂、妙不可言。