鋼琴即興伴奏中低音旋律化設置探究

岐曉筱 （西安思源學院）

旋律在音樂作品起著靈魂的作用，同時也是綜合音樂編配基礎上的產物。在音樂當中，不同的旋律變化造成了音樂當中不同的效果。在鋼琴學習過程中，即興伴奏作為非常重要的內容，不僅需要學生對音樂旋律有全面的認識，還需要更好的了解重低音旋律的變化。作為高校音樂教師如何在鋼琴學習中進行即興伴奏重低音旋律變化成為了我們共同探究的課題。

一、鋼琴即興伴奏的內涵和特征

（一）鋼琴即興伴奏的內涵

鋼琴即興伴奏是一門實用性非常強的學科，不僅涉及的專業面非常廣，而且還能更好的增加音樂的表現力，對音樂的渲染以及音樂素養的提升是非常關鍵的。其主要作用表現在以下幾個方面：第一，通過鋼琴即興伴奏在前奏中的應用能夠很好的預示樂曲的中心思想和主題，從而更好的吸引聽眾的注意力，加速聽眾對作品的理解和想象。第二，在演唱或者演奏中應用鋼琴即興伴奏，可以更好的襯托樂曲背景和音樂意境，從而更好的渲染整個音樂氛圍。第三，在樂曲間隙中應用鋼琴即興伴奏可以將音樂和伴奏更好的呼應和延伸，從而不斷推動音樂的發展。第四，在樂曲結束中應用鋼琴即興伴奏，可以通過短小的尾聲來增強音樂的感染力和藝術效果，從而更好的完成音樂的二次創作。

（二）鋼琴即興伴奏的特征

鋼琴即興伴奏作為音樂作品重要的組成部分，其核心在于“伴”，所以在其伴奏過程中，需要和原有的音樂更好的融合，避免其喧賓奪主。其主要特征包含以下幾個方面：第一，鋼琴即興伴奏要區別于傳統的鋼琴演奏，伴奏的任務是希望通過鋼琴的聲音來給予音樂更好的渲染，從而體現出音樂的內涵，所以切忌喧賓奪主。其次，鋼琴即興伴奏有一定的自由性和靈活性，所以在鋼琴即興伴奏過程中，既要保持音樂原有的節奏，還可以適當進行創造，從而體現出其靈活性的特點。

二、鋼琴即興伴奏的要求和前期準備

（一）鋼琴即興伴奏的入門要求

鋼琴即興伴奏是鋼琴學習中的重點也是難點，在學習鋼琴的過程中，我們常常會見到一種現象，學生對和聲只是掌握的非常好，但是往往難以靈活的應用到實際當中。舉例來說，就像我們學習了很多英語單詞和語法，但還是難以靈活的應用到日常交往當中一樣。所以要想不斷提升鋼琴即興伴奏的能力和水平，不僅需要有專業的聲樂基礎，還要更加注重實踐，多練多彈才是關鍵。但是往往鋼琴即興伴奏是一個循序漸進的過程，需要不斷的堅持和練習，所以我們可以將其學習和提升分為以下幾個階段：第一，選擇合適的歌曲，鋼琴即興伴奏練習不需要非常復雜的抒情歌曲，往往是結構簡單、短小的歌曲更加合適，像兒歌《賣報歌》《洋娃娃和小熊跳舞》等等。第二，在音樂選擇上，可以將音樂根據其風格或者類型進行劃分，例如像，五聲調式類型或者大小調類型，等等，通過不同類型的音樂來找到相似點和不同點，以此來強化不同類型歌曲中和聲配置的方法，從而提高鋼琴即興伴奏的有效性。

（二）鋼琴即興伴奏的前期準備

對于鋼琴即興伴奏的入門者來說，要想實現鋼琴即興伴奏和原有音樂更好的融合，我們在伴奏之前需要做出以下前期的準備：第一，分析需要伴奏的樂曲屬于哪個類型，包括該曲的調性、調式等。第二，分析需要伴奏樂曲的結構組成，是一樂段還是單二部、還是單三部？只有明確了樂曲結構才能更好的了解樂曲中半終止或者全終止的演奏方式。第三，分析曲目中采用的和聲節奏，例如，一小節中是一個和弦還是兩個和弦？亦或者是兩個小節一個和弦等等。通過對和聲節奏分析來對伴奏有一定的規劃。第四，記錄和弦標記，在樂譜中標記相應的和弦標記，并嘗試進行伴奏。

三、和聲理論學習中存在的問題

和弦理論作為鋼琴即興伴奏中非常重要的內容之一，是一切的曲調構成的基礎和關鍵。其中包括音樂作品的旋律構成。旋律和伴奏之間的關系、和聲的對位等等，都是和弦最重要的應用方式。但是就目前來說，和聲理論在整個鋼琴伴奏教學過程中還存在很多問題值得我們分析和探討。首先，從教學內容上看，鋼琴伴奏教學不僅內容多，而且非常枯燥，學生在學習過程中難免會產生學習負擔，從而影響學生對鋼琴的興趣，鋼琴伴奏教學難以開展實施。其次，從教學方式上看，大多數教師都會以灌輸式的教學方式為主，和聲理論的教學方式過于單一、缺少音響的配合以及學生實踐鍛煉，從而影響其學習效率。

四、鋼琴即興伴奏能力的提升方式

（一）擴展調性和和聲

調性和和聲是決定鋼琴即興伴奏能力的基礎和關鍵，所以要想初步掌握干親即興伴奏技巧，還需要從調性和和聲兩個方面來進行。首先，要將調性逐漸從C調向其他調性擴展，尤其是移調，在整個伴奏中是非常重要的。所以在練習過程中，可以將基礎的和弦配置入手，逐漸培養學生調性思維，并引導學生循序漸進的練習和堅持，從而得到進一步的鞏固和完善。其次，和聲，也要從傳統的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ正三和弦像副三和弦以及七和弦等進行有效的擴展，以此來將常用的和聲進行系統的歸類和整合，逐漸練習，從而更好的靈活應用。

（二）加強和弦之間的連接

和弦之間連接也是伴奏中非常重要的環節，在傳統的和弦之間我們似乎更加注重和弦的選用以及和弦的縱向連接，而忽視了和弦之間的橫向連接，導致了旋律和伴奏之間的不和諧。所以在鋼琴即興伴奏能力提升的過程中，我們必須要同時考慮縱向印象和橫向和弦連接的雙重和諧。雖然在實踐應用過程中會產生一定的矛盾，但是作為鋼琴伴奏者，一定要明確，在伴奏中的和弦連接中，往往縱向關系的重要性要遠大于橫向。所以只有加強和弦之間的連接，才能更好的將縱向的旋律來當作和弦外音進行處理，從而更好的保持音樂的有序性，讓各個和聲聲部都能平穩、自然、流暢的進行。

（三）織體多元化

織體也是鋼琴即興伴奏中非常重要的一部分，織體的加入，可以讓整個音樂形象變得更加準確和豐富，具有表現力。所以在鋼琴即興演奏過程中需要加入多元化的伴奏織體，來給聽眾一種形象、穩定的音樂形象。

（四）低音聲部設計合理化

低音聲部是人們在多聲部的音樂中聽的最清楚的聲部，一個良好的低音不僅可以充分體現和聲的功能，同時還能保證其和聲的音響。所以在低音應用過程中，我們還需要將低音聲部分成三、六度音程關系的音，從而讓整個聲音表現的更加流暢、自然。眾所周知，在音樂形象塑造過程中“八大度伴奏”非常常見，所以我們在低音聲部的設計過程中如果旋律聲部的反向進行會給整個低聲底部的設計變得更加流暢、自然。

五、鋼琴即興伴奏中低音旋律化的演奏方式

（一）低音聲部中的和弦音

鋼琴即興伴奏中，低音聲部常用的是和弦音，尤其是和弦的根音，往往在伴奏的過程中和弦音的應用既可以保障整個低音聲部的渾厚，保證音樂的根基，同時也能夠對和聲聲部和旋律聲部保持一種支撐感。所以在鋼琴即興伴奏中我們就可以利用一些簡明的歌曲，像抒情歌曲、歡快的兒歌或者一些動感的舞曲等，來強化音樂中的中低音。以此來更好的體現和弦音的流動性，從而更好的體現音樂風格，使其表現的更加活潑、愉快，增加整個音樂的動感。

（二）低音聲部中的和弦外音

和弦外音也是鋼琴即興伴奏中常用的，同時也是增強和聲的連貫性和音樂表現力最重要的方式。尤其是在一些抒情音樂當中，低音聲部往往存在并保持在和聲結構相對穩定的情況下。那么此時如果我們在伴奏當中加入一些經過音或者經過性的和弦來讓整個低音聲部和旋律聲部保持一個良好的銜接狀態，那么整個音樂就會變得更加和諧，產生歌唱性的線條。其中和弦外音在應用過程中的主要包括以下兩種：第一，經過性的自然音，也就是低音進行中的音階下行這是很多流行音樂中常用的手法像《揮著翅膀的女孩》《我只在乎你》等等，音階中經過性的自然音，讓整個音樂變得更加流暢、平穩讓音樂的抒情性更加強烈。第二，經過性的半音，指的是在低音進行中，每個音節只有幾個音為和弦音，而其他的音都是通過半音的形式進行到和弦音。這樣的和弦音讓整個音樂的生動性和韻律感更強，這點在爵士樂最為明顯。

（三）低音聲部中的節奏變化

在鋼琴伴奏過程中，風格統一、和聲節奏是關鍵同時也是基礎。不同的音樂伴奏的編配也是不同的。例如兩拍一個低音、四拍一個低音，不僅節奏穩定，而且有獨特的個性。在低音聲部中的節奏變化主要有兩種：第一，節奏固定不變的低音，像音樂《Happy Puppy》的音樂中，連綿不斷的低音構成了其主要風格，給人一種富有彈性的感覺。第二，具有節奏變化的低音，像音樂《Satin Doll》中，低音為兩小節一種節奏，在節奏類型上更加注重節奏上的長短、切分變化，從而讓整個低音變得更加流暢具有推動力。

結 語

綜上所述，鋼琴作為音樂中常用的樂器，在整個音樂渲染中占有非常重要的地位。在鋼琴伴奏過程中，要想實現重低音旋律化的設置，需要我們正確的認識鋼琴即興伴奏的重要性和必要性，明確鋼琴即興伴奏的要求和前期準備，認識目前鋼琴即興伴奏中存在的問題，進一步從低音聲部中的和弦音、低音聲部中的和弦外音以及低音聲部中的節奏變化三個方面來進行設計和節奏區分，從而更好的總結和歸納出重低音聲部的線條處理思路，激發學生學習興趣以及伴奏的熱情，提高學生鋼琴伴奏效率。