現(xiàn)代舞美設計與傳統(tǒng)圖形藝術的結合

曹志凌

（蘇州市錫劇團有限公司，江蘇 蘇州 215006）

中國傳統(tǒng)圖形藝術主要來源于不同民族的勞動人民，隨著人們對于中華民族傳統(tǒng)文化的認知程度的不斷提高，越來越多的民族傳統(tǒng)文化又進一步得到充分利用，并且發(fā)揚光大，給現(xiàn)代生活以及藝術發(fā)展帶來新的靈感碰撞。現(xiàn)代舞美設計屬于一種舞臺美術，同樣具有較大的藝術性[1]。一個完美的舞臺表演離不開舞美設計，并且隨著人們對于精神生活追求注重程度的提高，對于舞美設計等都提出了更高的要求，在這種背景下，舞美設計開始從民族傳統(tǒng)藝術當中尋找新的設計靈感，如果將現(xiàn)代舞美設計和民族傳統(tǒng)圖形藝術進行有效融合將極大地提高舞美設計水平，并且也帶動了傳統(tǒng)圖形藝術的進一步傳承。

一、國內傳統(tǒng)圖形藝術簡述

我國的傳統(tǒng)圖形藝術除了具有十分濃烈的民族特色之外，還具有較高的藝術價值。很多傳統(tǒng)圖形以及民族標志等，都經歷了極為漫長的時間沉淀以及檢驗。傳統(tǒng)圖形藝術不僅僅是指單純的傳統(tǒng)平面圖形，它還包含了許多民族藝術品（譬如青銅器、石器以及彩陶等）表面所展現(xiàn)的獨特的圖形、紋路以及裝飾等。傳統(tǒng)民間藝術當中傳統(tǒng)繪畫、傳統(tǒng)書法、傳統(tǒng)劇目以及傳統(tǒng)建筑等，都有可能會涉及到傳統(tǒng)圖形藝術。一般將傳統(tǒng)圖形藝術進行分類時，可以將它劃分為：典型性傳統(tǒng)圖形、原始社會傳統(tǒng)圖形、民俗以及民間傳統(tǒng)圖形和少數(shù)民族傳統(tǒng)圖形。這些傳統(tǒng)圖形一般都包含了特定的寓意，并且還反映了人們的智慧以及生活哲理等。

二、現(xiàn)代舞美設計簡述

現(xiàn)代舞美設計屬于近年來才逐漸發(fā)展起來的一種新型的舞臺藝術形式，舞美設計的最初階段可能僅僅包括了舞臺當中演員所使用的道具、演員的裝扮以及化妝等，后來人們開始注重舞臺演員表演過程的燈光變化以及不同舞臺的布景等[2]。現(xiàn)代舞美設計變得更加豐富且形式多樣，并且開始融入各種高新技術。現(xiàn)代舞美設計會根據(jù)不同舞臺表演節(jié)目進行表演場景設計，舞美設計主要是為了增強舞臺表演氣氛，使觀眾以及演員更加容易地進入和沉浸到舞臺表演當中。現(xiàn)代舞美設計必須符合當今的審美趨勢，在滿足觀眾審美要求的同時，為觀眾帶來更加震撼的舞臺表演效果。

三、傳統(tǒng)圖形藝術對現(xiàn)代舞美設計的影響

傳統(tǒng)圖形藝術對于現(xiàn)代舞美設計比較明顯的影響，體現(xiàn)在傳統(tǒng)圖形藝術的地域性特征的影響上面。傳統(tǒng)圖形藝術起源于我國傳統(tǒng)勞動人民，因此不同地區(qū)的勞動人民因為地域的差別所創(chuàng)造出的圖形也具有較為明顯的地域特色，這些具有明顯地域特色的傳統(tǒng)圖形風格多變，種類多樣。很多時候，人們僅僅依靠傳統(tǒng)圖形便能夠分辨出它屬于何種時期以及地區(qū)。譬如，靠近山川的地區(qū)，人們所創(chuàng)造和流傳下來圖形，更加具有高山挺拔硬朗的意味。而靠近江海的地區(qū)，人們創(chuàng)造和流傳下來的圖形一般都較為細致和柔美。傳統(tǒng)圖形雖然是經過人工創(chuàng)造，但其設計靈感大多來自于自然，并且完美保留了自然特性，與其說是人們創(chuàng)造出的圖形藝術，不如直接將其認為是大自然對于我們的饋贈，傳統(tǒng)圖形藝術是自然美感藝術的流露。因此，我們認為傳統(tǒng)圖形藝術反映了一種自然淳樸之美。

四、傳統(tǒng)圖形藝術和現(xiàn)代舞美設計的融合

現(xiàn)代舞美設計必須擁有基本的美術功底和極具特色的設計理念，舞美設計通常包含了多方面的內容，設計師必須進行綜合考慮，為了更好地突出設計主題，舞美設計師應在充分解讀傳統(tǒng)圖形的基礎上，合理運用傳統(tǒng)圖形。

（一）具象傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)代舞美設計的融合

現(xiàn)代舞美設計過程不僅要對舞臺空間布局進行合理設計，還要對舞臺當中不同區(qū)域的色彩進行合理搭配，另外還要使用一定的布景裝飾。現(xiàn)在在進行舞美設計時，設計師可以使用電腦等設備完成整個舞臺設計規(guī)劃，因此在初期進行舞美設計時，設計師可以將傳統(tǒng)圖形藝術當中比較具象的圖形添加到整體的設計當中。在添加具象的傳統(tǒng)圖形時，必須考慮舞臺表演內容，然后尋找表演內容相關的傳統(tǒng)圖形進行合理添加，使整個舞臺表演效果更加豐富和立體。

（二）意象傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)代舞美設計的融合

除了將傳統(tǒng)圖形當中的具象圖形融入到現(xiàn)代舞美設計內容當中之外，還可以將意象傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)代舞美設計進行融合。譬如，傳統(tǒng)圖形所代表的十分明顯的地域性特征，是現(xiàn)代圖形展示當中很難做到的。傳統(tǒng)圖形不僅具有較強的審美價值，還具有極強的實用價值。因此，在進行現(xiàn)代舞美設計時，可以運用寫意的表現(xiàn)手法融入傳統(tǒng)圖形，更好地傳達舞美設計當中的人文精神。

（三）抽象傳統(tǒng)圖形與現(xiàn)代舞美設計的融合

在對現(xiàn)代舞美進行設計時，很多時候可以從抽象的傳統(tǒng)圖形當中獲得設計靈感，并且現(xiàn)代舞美設計過程不應該只拘泥于具象或者意象的傳統(tǒng)圖形表現(xiàn)，為了豐富現(xiàn)代舞美設計，應添加多種表現(xiàn)手法。譬如，傳統(tǒng)圖形當中十分抽象的紋路圖形，有些紋路圖形繪畫簡單，而有些紋路圖形需要繪畫者花費較多的心力和時間進行繪畫。現(xiàn)代舞美設計當中融入不同的抽象的傳統(tǒng)圖形，所傳達的舞臺風格既可以靜謐也可以奔放，當將多種抽象傳統(tǒng)圖形進行變形和組合時，會給觀眾帶來十分豐富且震撼的視覺盛宴。

結語

綜上所述，傳統(tǒng)圖形藝術不僅表現(xiàn)形式多樣，而且具有極為豐富的文化內涵。在對現(xiàn)代舞美進行設計時，既可以運用具象和抽象的傳統(tǒng)圖形來突出舞臺表演風格，也可以運用較為寫意的方式，傳遞舞臺設計當中的人文精神，這對于現(xiàn)代舞美設計品味的提升具有極大的促進作用。