《明皇幸蜀圖》：史上第一張P過的圖

章雪峰

金庸名著《笑傲江湖》中的華山派門下，分為氣宗和劍宗。其實，唐朝的山水畫，也一樣。

中國山水畫，起源于魏晉南北朝時期，發展到唐朝后，更為興盛，但是，這時山水畫的發展，像華山派一樣，形成了風格不同的兩大流派。一派叫“青綠山水”，使用礦物性顏料，畫彩色的山水，代表人物是“大李將軍”李思訓、“小李將軍”李昭道父子;一派叫“水墨山水”，使用植物性顏料，以寫意為主，畫的是黑白的山水，色彩簡單淡泊，代表人物是“畫圣”吳道子。

還好，這兩派的代表人物沒有像氣宗和劍宗那樣爭斗不休，其中“青綠山水”一派的李昭道，還為我們留下一幅代表作——《明皇幸蜀圖》。

正確的打開方式

《明皇幸蜀圖》以山水為主，色彩富麗，氣勢宏偉。其間白云縈繞，山中小道蜿蜒曲折，表現出了“蜀道難，難于上青天”的地貌特征。

剛一看到這幅畫，滿眼的都是山啊、樹啊、云啊，再仔細一點看，就會發現這些山、樹甚至云之間，還有一些“豆人寸馬”，也就是畫得非常非常小的人和馬。

面對這樣一幅名畫，無論先看哪里都是無所謂的，但是，畫家還是留下了先看哪里的線索，或者說此畫的正確打開方式，那就是按照古人的書寫習慣，從右往左看。

我們先看此畫的最下方，有四座小橋，兩兩并列。這兩兩并列的四座小橋，向上垂直延伸的直線，大致上正好把整個畫面切分為右、中、左三個部分。有一隊“豆人寸馬”，呈“之”字形，穿行于三個部分的山間小道，把整個畫面串了起來。

右下橋邊，最前面的是一個頭戴幞頭，留著短髭須，穿著紅袍，騎棗紅色“三花馬”的中年人，他胯下的棕馬剛走完顛簸的山路，重新踏上平坦的路面顯然還不適應，在一座小橋面前突然停下，發出驚慌的嘶鳴。

正是這匹馬，暴露了來者的身份。它的鬃毛被剪成三段，這是唐代御馬的特殊式樣，乘馬者即為因安史之亂棄京而走的唐玄宗李隆基。

當時，安祿山、史思明起兵反叛，史稱“安史之亂”，這場叛亂掀翻了唐朝的盛世，20萬唐軍一戰即潰。潼關失守，長安門戶大開。危急關頭，玄宗只好在將士的護送下，倉皇逃向蜀地。他大約是在公元756年的六月底或七月初，到達畫中這個地方的。一開始和他同行的，還有他的寵妃楊玉環。六月十四日，他們一起到達馬嵬驛。然而，“馬嵬之變”中，楊玉環被殺。那一天，這里成了他此生永遠的傷心地。

經過了“美顏”的畫

《明皇幸蜀圖》流傳至今，版本眾多，所以這幅畫的名字也就比較多，大致有：《明皇幸蜀圖》《幸蜀圖》《摘瓜圖》等。其中“摘瓜”二字尤其令我們費解。哪來的“瓜”呢？

原來，此畫在宋朝的版本中還畫有宮女在道旁的瓜圃中摘瓜。但是，我們今天去博物館看到的版本，并沒有摘瓜這一細節。大概是哪位畫家覺得它和主題無關，就有意或無意地把它P掉了。

另一處被P掉的，是李隆基的年齡。或者說，是李隆基的老年形象。

要知道，到幸蜀的公元756年，李隆基已經是71歲的老翁了，但是，我們在《明皇幸蜀圖》中看到的他，更像是一個正當盛年的強壯男子。

為什么畫中的皇帝感覺不是逃難而更像是旅游，形象還那么年輕？或許，是李昭道念在同為李家一脈，對他手下留情。

順著歷史的脈絡回溯，這幅加了濾鏡與美顏的《明皇幸蜀圖》很有可能是在皇帝授意下完成的一幅作品。畫家在表現這一主題時回避了唐玄宗逃難時的狼狽，巧妙地把一群負管行李的侍從安排在畫幅中心，人馬都在休息，布置了“歇晌”的場面，把騎馬正要過橋的唐明皇及他的嬪妃、隨從壓縮在畫幅的右角，使畫面充滿了輕松的氣氛，巧妙地回避了當時唐明皇所面臨的嚴酷現實。

歲華年年，日月流轉，唐明皇李隆基的功過得失早已塵埃落定，這幅畫卻得以流傳下來，讓我們得以窺見唐代山水的面貌，看到金碧青綠山水筆法單純古樸、濃麗輝煌的美。

小小解說員

浙江省杭州市信達外國語學校? 夏銘

在觀賞“青綠山水”畫時，讓人印象最深刻的，就是它鮮艷濃重的顏色，之所以用色這樣特別，是因為它使用的是礦物性顏料。“青綠山水”畫的主色之一是石青色，這種顏色來自鹽基性碳酸銅;主色之二是石綠色，這種顏色來自孔雀石;還要使用赭石、胭脂、珍珠粉等顏料。上述原礦石，要經過研碎、淘洗、研磨等一系列復雜工序，才能加工成可以作畫的顏料。為了防止顏料在使用過程中不凝固，必須用小炭爐進行持續加熱。

現在，大家明白為什么同樣一幅畫，有些畫家一天就能畫完，而李昭道卻要好幾個月了吧？只怕他在這幾個月中的絕大部分時間，不是在畫畫，而是在生爐子呢。