趙瑾雯
藝術(shù)課原本是最讓人心動的,尤其是美術(shù)。在以往的教學(xué)中,單一地欣賞內(nèi)容,教師沒有力求“活”而有趣,過分地知識化、理性化,學(xué)生的熱情不會堅持很久,久而久之,部分學(xué)生“心”不到位了,“眼神”也走了,對于藝術(shù)課他們也就開始走過場,或者浮躁,再不然就是:你們上課,我行我素。
美術(shù)作品在表現(xiàn)上往往是靜態(tài)的呈示,然而我們關(guān)注到它所表現(xiàn)的內(nèi)容又往往是動態(tài)的。由動態(tài)向靜態(tài)的轉(zhuǎn)變自身就是一種創(chuàng)造,畫疾馳的汽車、飛翔的小鳥、流動的溪水等。用靜態(tài)作品來表現(xiàn)動態(tài)美也是美術(shù)的一種表現(xiàn)手段,重在創(chuàng)造的美術(shù)創(chuàng)作學(xué)習(xí)活動,要求教師尤為關(guān)注在提供素材、指導(dǎo)觀察素材的過程中展示素材的情境空間創(chuàng)設(shè),這是呼喚學(xué)生與素材產(chǎn)生共鳴的主要手段。這里講到的情境空間包括了觀察素材、空間背景等,當(dāng)然更包括了學(xué)生。我們希望的情境就是學(xué)生能夠走入的空間,這樣才能與學(xué)生產(chǎn)生共鳴、擦出火花。影響情境空間教學(xué)效果主要有三個方面,即:觀察素材、空間背景、學(xué)生。這幾個方面中所展示的幾個要素有許多是可以控制的,如素材的呈示方式、時間、展示過程等;還有空間背景的素材選擇與展示方式,都是可控的內(nèi)容。在學(xué)生方面,我們可加以影響的可能是對素材的認(rèn)知,至于技能、審美等是我們需要了解的方面,以期對其他的控制展示達(dá)到情境空間創(chuàng)設(shè)的最大效益。中國人受儒家思想影響深遠(yuǎn),一直喜歡“道法自然”。茶,取于水,燃于木,用于葉,無不體現(xiàn)著與自然親近的妙處。喝功夫茶的步驟,就很接近山水畫的構(gòu)思過程。比如,宋朝畫家王希孟的《千里江山圖》,第一步“納茶”,有如給畫面構(gòu)圖,茶葉粗細(xì)按層次鋪于罐底,就如將千里江山錯落安排于紙上,布局交替采用深遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的構(gòu)圖法則,擷取不同視角以展現(xiàn)千里江山;第二步“候湯”,相當(dāng)于精心調(diào)色,水的沸度要“蟹眼已過魚眼生”,這個靠的是眼力與經(jīng)驗,作者調(diào)色亦是如此;接下來“洗茶”,好似畫家在運筆,畫家的青綠山水畫法,更趨細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn);茶藝的“沖點”步驟,就像繪畫中的暈染,萬頃碧波,皆一筆一筆畫出;茶藝“刮沫”步驟,看似簡單,其實就如畫家對畫面的著色,作者于單純的青綠色中求變化,使畫面層次分明;最后“品茶”,若家有一套茶桌,那簡直就是一方江山微景圖:其高低層次、水流聚匯讓人極易聯(lián)想到田野山澗,仿佛山間巉巖飛泉,蒼松修竹,瓦房茅舍,綠柳紅花點綴其間?!肚Ю锝綀D》為中國北宋青綠山水畫作品,中國十大傳世名畫之一。
《河岳英靈集》中說“格高調(diào)逸,趣遠(yuǎn)情深”,“風(fēng)雅之跡,浩然之氣”,無不是在說韻味之美與修養(yǎng)相關(guān)。喝一杯茶,點一柱香,撫一弦琴,即便是泡茶的女子,也有無限的美感值得欣賞:或撥弄茶葉的輕柔,或刮沫沖茶的典雅,或茶桌上水霧的飄渺,似融入了水墨畫里。中國畫的韻味當(dāng)與茶韻相媲美。國人喜歡用荷來自喻純潔清雅,張大千就畫過《潑墨荷花》,利用水在宣紙上的暈染、滲透產(chǎn)生的潑灑、堆積形成水、墨、色相輝映的效果。再運用濃破淡、色破墨等方法,出現(xiàn)了斑斕絢麗的畫面。給人變幻莫測卻又輕松自然的效果,這些都是畫者特有的情懷。表現(xiàn)出中國畫空靈飄逸,虛實相生的韻味,令人回味無窮,風(fēng)雅自清。教師當(dāng)教會學(xué)生去品味,讓欣賞者與畫者心意相通。在美術(shù)教材中,幾乎每個年級都或多或少涉及到傳統(tǒng)文化內(nèi)容。蘇教版《美術(shù)》教材中就有《罐和壺》一課,我們可以欣賞到宋代“人形壺”,還有古代美洲陶罐,通過圖片我們從器具本身散發(fā)出的文化氣息,幾乎能嗅到那個時代傳遞過來的文化特征:或沉靜,或張揚,無不與那朝那代的文化思想有著深遠(yuǎn)的聯(lián)系。雕鏤之美不光是在這些小的器物上,教材中還有專門關(guān)于雕刻藝術(shù)的體系貫穿各年段前后,如《非洲雕刻藝術(shù)》一課,就是專門讓大家來了解某類型的雕刻藝術(shù)特征。我們可以從傳說到習(xí)俗文化再到實物圖片,慢慢體會非洲雕刻藝術(shù)的獨特之處。雕鏤技藝本身就是一種表現(xiàn)力很強的造型方式,或圓潤細(xì)膩,或粗獷厚重,都是我們學(xué)習(xí)借鑒的地方。培養(yǎng)學(xué)生審美也需要從習(xí)俗文化及地區(qū)風(fēng)格等方面入手。
淡泊之美,是一種心境,淡泊容易讓人與“名利”聯(lián)系,雖然世俗的名利與課堂上學(xué)生的生活還有距離,但是讓學(xué)生樹立正確的世界觀,才能有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,才能一下子提煉出生活中適合入畫的題材。中國畫中的“四君子”梅、蘭、竹、菊,常被文人雅士用來表現(xiàn)清高脫俗的情趣,梅,探波傲雪,高潔志士;蘭,深谷幽香,世上賢達(dá);竹,清雅澹泊,謙謙君子;菊,凌霜飄逸,世外隱士。分別代表品質(zhì)是:傲、幽、澹、逸。尤其是正直的氣節(jié)、謙遜的品質(zhì)和高尚的思想感情。歷代畫梅代表,還必須有梅的品格,有人稱之為“梅氣骨”。元代以鄭所南畫蘭花最為著名,寓意也最為明確。明代黃鳳池輯有《梅竹蘭菊四譜》,另有清代“揚州八怪”之一鄭板橋亦善畫此類題材,其中猶以畫竹、蘭為最妙。藝術(shù)作品就如凈化器,人若性格閑適恬淡,順物自然,其胸襟自然開闊。人心之所向往,還是一份淡泊!
美術(shù)課的教學(xué)對于教學(xué)技法有著很高的要求,學(xué)生在學(xué)習(xí)的時候要對描繪的對象有著正確的描述,之后才能夠開展創(chuàng)作。這里面包含很多的技能,比如:蠟筆水彩畫的造型、勾線、手工折紙、裁剪等相關(guān)的技法,開展的訓(xùn)練要符合課堂的規(guī)律,老師要把握好全局做到各個方面都有結(jié)合,要注意學(xué)生的實際情況,對于那些個人能力突出,還要做到真正的因材施教,在鼓勵表揚中運用具體的輔導(dǎo)方式,幫助學(xué)生解決技術(shù)上的相關(guān)困難。我們在教學(xué)《豐富的表情》這課的時候,引導(dǎo)學(xué)生了解和發(fā)現(xiàn)眉、眼、嘴等器官的變化規(guī)律,就眼睛的畫法來說在高興、生氣和開心的時候都有明顯的變化,老師可以運用多媒體來模擬人的表情,也可以讓學(xué)生自己來擺放五官的位置,學(xué)生通過觀察發(fā)展當(dāng)人不同表情的變化,學(xué)生可以用手偶來模仿,也可以自己用工具來制作一些簡單的表情。比如,有的學(xué)生用鐵絲制作憤怒的小人都很生動,有的學(xué)生還會很調(diào)皮的模仿,通過這個環(huán)節(jié)我們發(fā)現(xiàn)學(xué)生的動手能力超出了老師原來的設(shè)想,學(xué)生因為課堂活動的生動會讓整體的思維非?;钴S。所以,課堂教學(xué)的時候為了讓學(xué)生理解地更加透徹,就需要時間讓學(xué)生來進(jìn)行思考,對學(xué)生想象思維的積極性進(jìn)行調(diào)動。
通過美術(shù)學(xué)習(xí)的過程中培養(yǎng)了其他方面的能力,讓學(xué)生的創(chuàng)新能力和思維能力都得到發(fā)展,學(xué)生在表自己的觀點得到同伴的認(rèn)同,能夠提升他們的學(xué)習(xí)自信心。美術(shù)是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新和探知能力的課程,所以,老師要探究多種教學(xué)方法的探究教學(xué)。