禪文化在家具設計中的創新應用

謝 藍

（湖南工藝美術職業學院，湖南益陽 413000）

禪文化可以追溯到漢明帝永平七年，古代佛教經印度傳入，傳入后和古代儒家、道家兩家思想長期交融，最終形成獨具中國特色的本土禪文化，禪文化旨在引導人們進入靜謐思考的上層思想境界，且經過數代的傳承和沿襲，早已脫離了單純的宗教概念和局限，同后人的思想、文化、智慧雜糅貫通，散發著特殊的魅力。

1 禪文化的內涵解讀

禪文化的實質是“靜中求安”，通過對心境的調整和修行達到自我和自然萬物的安寧統一，多是一種對意境的表達，這種意境脫胎于對自然素材和樸實生活的觀察和反思，旨在追求萬事萬物的原始本質，擯棄復雜華麗的形式和夸夸其談的贅述，意圖通過“無聲勝有聲”的范式體現生活的細微妙處，禪宗美學中蘊含了廣泛的人性關懷和精神滋養，可以延展到為人處事、生活追求、審美娛樂等諸多方面，該特點使得禪宗文化在建筑、園林、家具等設計活動中被大量應用，宗教色彩淡化后的應用使得這些造物藝術種類具備別樣的審美情趣，可以說是呈現百花齊放的繁榮景象。

現代設計源自西方，中國現代設計的發展和完善的過程往往被人詬病“拿來主義”，其實設計不能一味盲目照搬、借鑒外國的東西，而是應當學會在吸取精華的基礎上挖掘自身的獨特內涵，觀看鄰國日本的大量設計作品時，尤其是建筑設計，總能捕捉到禪宗文化的蛛絲馬跡，設計作品與當地地理環境、生活方式、文化理念的匹配極具有序性和一致性，讓人深感和諧統一和舒適自然，其實，日本的禪文化也是古代由禪僧從中國傳入日本的，這種帶著中華傳統文化影子的禪文化經過漫長的時間沉淀下，在日本本土生長成為獨具當地文化特色的禪宗美學，反觀現代中國年輕人對禪宗文化的了解知之甚少，禪宗本是儒家、道家、佛家三家文化精髓的統一，植根于中國傳統文化中，禪文化在中國現代設計中的應用應是值得重視和推廣的，可以說美學設計和禪文化是有異曲同工之妙的，許多人可能一直存在這樣的誤區，認為禪文化是高深莫測、難以企及的，其實不然，禪文化在三維設計如家具設計中的應用和人們的生活是密切相關的，可以說脫去宗教的“外衣”，禪文化其實早已融入人們習以為常的生活和思想當中，如大部分人偏愛的一些顏色淺素的簡約設計的家具設計就是禪宗美學的延伸一角[1]。

2 禪宗美學在家具設計中的應用

2.1 禪宗美學在家具造型設計中的應用

俗語道“本來無一物，何處惹塵埃”，禪文化認為自然是人類的母親，對人類有養育之恩，人類應當秉持感恩之心，對資源的使用應當各歸其位，避免過度的浪費和占用，這其實就是禪文化中“空”的理念，旨在通過精神的“無”達到對“物”的排除，彰顯天然去雕飾的美感，這種觀點和西方的設計理念是存在差異的，西方傳統設計觀點主張人類要戰勝自然、控制萬物，而禪文化中的“空”則是倡導人與自然的對等關系，“簡潔、樸實、純粹”被定義為和諧關系的本質[2]。

如一些家具的造型設計純粹由幾何圖形組成，旨在最大優化對形態的應用，設計造型大方優雅，沒有絲毫的累贅，摒棄無關的利益驅使，看似“單調”“簡單”，其實是對資源和形態的完美利用，是“空”境界中謙遜、優雅、安寧特點的最佳展現，設計者兼顧使用和視覺的雙重感受，摒棄裝飾和修飾的設計，由此成就簡約大氣的家具造型。尤其現代人穿梭于壓力重重的鋼筋混凝土的大廈之中，生活的忙碌和精神的集中使得大多數人偏愛簡單、利落的家具設計，家具設計造型中愈發追求崇尚所謂“幾何美”、“自然美”。

在設計造型中“陰陽虛實”的理念也常被使用，陰為虛，陽為實，“虛”的空靈和“實”的存在是一種矛盾的對立統一，家具造型的線條邊界是陽性的實體，而材質的紋理和光影是陰性的虛體，一件家具造型設計需要互相之間的協調統一，虛線和實線的交替組合也能給人額外的精細的秩序和美感，以此對應禪宗文化中陰陽兩極的和諧之美。

2.2 禪宗美學在家具材質選材中的應用

長期以來，家具設計的一大問題在于對自然環境的污染和影響，有的家具使用化學材質，但是這種材質的使用和傾倒是存在或多或少的毒性的，因此家具設計逐漸開始重視綠色原則，綠色原則強化對生態環境的保護，一方面在材料的使用上選擇對環境污染較少或沒有污染的材質，同時重視產品質量，力求精工細作延長產品使用的期限，避免能源的快速消耗，另一方面提升設計作品的文化內涵和科技含量，促進使用功能到文化傳承功能的過渡，體現更多的文化底蘊。這其實和禪宗理念中“返璞歸真，追求自然”的特性是不謀而合的，該理念旨在表達人與自然的樸素關系，強調一種內斂、和諧的特別質感，因此，禪宗文化設計者在家具設計上偏好使用天然的材料，如木材、石材、竹材、陶瓷等，尤其是近年來大量涌現追捧自然材質的設計作品，如北京798藝術中心Moveless家具大多采用可再生的黑胡桃木作為材料，并且使用榫卯結構進行組裝，榫卯結構是中國傳統木工技藝，不使用鋼釘、粘膠進行固定，而是利用“榫”和“卯”的合力學結構從此產生強有力的支撐和間接，這種巧妙的構造可謂是取之于自然，回歸于自然[3]。

這種天然材料的使用同時也能體現樸素之美，沒有華麗的裝飾和討巧的精美，家具的設計中天然的色彩反而更顯得耐人尋味，如日本的設計大多也是以木材為主，尤其是建筑民宅設計，有的甚至連油漆都很少使用，有的設計者甚至認為油漆的覆蓋會影響木材的呼吸，破壞物體的樸素之美，雖然這和日本民族的性格、習慣有關，但是這種注重禪意、超越表象、關注精神的設計理念也能幫助使用者獲得獨特的審美感受，設計者把大自然中的靈感附著在家具設計上，反而從簡單、質樸、靜態中迸發出更大的魅力。在顏色的應用上，黑白兩色是中國的傳統慣用顏色，黑白太極、黑瓦白墻、黑白水墨等均有強烈的中國韻味，白色給人簡樸之感，黑色給人內斂之感，禪文化中也慣用白色體現純凈、含蓄的想象空間和樸素的自然之道。

2.3 禪宗美學在家具設計使用宗旨中的應用

禪宗文化中倡導“以人為本”的理念，因此在家具設計中服務、實用、舒適的設計理念是必不可少的，有的家具作品為了刻意追求禪宗理念反而違背了“以人為本”的宗旨，導致家具設計使用體驗較差，家具的功能、類型、風格、工藝同時側面反映一定歷史時期的社會生活，尤其是在物質生活較為富足的今天，人們對生活質量的要求不斷提高，家具的選擇一方面要賞心悅目，一方面更要有利于身體健康，如丹麥的家具設計常常被人稱頌，僅僅是一把椅子，設計者首先要從使用者的人體結構出發，講究造型曲線和人體結構的完美貼合，確保使用者的良好感受，再者從設計美感出發，確保椅子造型的美輪美奐，如有位丹麥設計師在吸取明代家具的簡潔、素雅基礎上，把椅腿設計為上粗下細的款式，減輕莊嚴渾宏的氣勢，增添了輕松活潑的趣味，更加符合現代生活設計需求，同時創造性的在座椅上格外增加了柔軟透氣椅墊，確保了使用者的舒適體驗，這種“以人為本”的設計恰好體現了禪文化的與時俱進，符合時代要求[4]。

3 結束語

禪文化是極具中國傳統文化特色的寶貴財富，“天人合一”的境界倡導人與自然的和諧，能造就空靈的環境空間，有效減輕生活壓力和心靈浮躁，禪宗美學和現代設計元素的有機結合可以說為家具設計的創新和發展提供有效助力，加之設計者的不斷探索和實踐，終能實現中國家具設計更高層次的創新發展。