亨德爾歌劇《凱撒大帝》中重唱特征詮釋

陳雪芬

（湖北商貿學院,湖北武漢 430000）

一、關于歌劇《凱撒大帝》

《凱撒大帝》為三幕歌劇，劇中故事發生在公元前 48年的九月和公元前47年的三月，同時處于亞歷山大戰爭期間。在希臘的法賽利亞，凱撒打敗了龐培，并追擊龐培來到了埃及，故事便以此作為背景展開[1]。

1.布局：劇中的主要人物及對應的聲部角色如下：

凱撒—假聲女中音或女中音

克利奧佩特拉—女高音

科涅莉亞（龐培遺孀）—女低音

塞斯托（科涅莉亞和龐培之子）一女中音

托勒密（埃及王）—假聲女中音

阿奇拉（埃及將領）—男低音

2.劇中主要人物關系和矛盾沖突

（1）科涅莉亞、塞斯托與托勒密、阿奇拉

龐培的妻子科涅莉亞是一位高貴美麗的女人，她和兒子塞斯托一起向凱撒大帝為丈夫龐培求情。他們的真誠贏得了凱撒的寬容，但卻落入了一心想在埃及王托勒密面前邀功的阿奇拉的陷阱，于是科涅莉亞和塞斯托母子制定了復仇的計劃。

（2）克利奧帕特拉、凱撒與托勒密、阿奇拉

埃及國王托勒密想穩固自己的國王地位，命令手下阿奇拉將龐培首級作為禮物獻給了凱撒。收到這份“禮物”的凱撒十分憤怒。阿奇拉得知凱撒因此生氣，于是托勒密計劃除掉凱撒來穩固王位，由此引發了凱撒與托勒密的矛盾。

埃及王托勒密與妹妹克麗奧帕特拉，兩人為了王位一直針鋒相對。由于不滿托勒密的暴力獨裁和昏庸統治，克利奧帕特拉色誘凱撒與其結盟對付托勒密奪取王位。兩人結盟后，矛盾沖突一致對向托勒密及其手下阿奇拉，這是一場野心爭權欲望下的矛盾沖突。

二、《凱撒大帝》中的重唱

1.重唱在歌劇《凱撒大帝》中的布局：

此劇為三幕歌劇，其中重唱唱段第一首是科涅莉亞、塞斯托母子的二重唱：No.16《Son nato a sospirar,e il dolce》（我生來哭泣）（第一場的結束場景）。第二首是凱撒與克利奧帕特拉二重唱：No.39《Caro/Bella! più amabile beltà mai non》（吾愛/再美的也沒有）（第三場也就是整部歌劇的結尾）。

2.歌劇《凱撒大帝》中重唱的作用：

（1）增強歌劇中的矛盾沖突

歌劇中的矛盾沖突是戲劇性的表現。在表現方式上，只有當正反兩種人物同時出現，

產生對立才能產生矛盾。而在歌劇中能體現這一點的方式就是重唱。[2]在《凱撒大帝》中最能體現矛盾沖突的重唱是最后一幕最后一首凱撒與克利奧帕特拉的二重唱“Caro,più amabile beltà”（吾愛/再美的也沒有），這段二重唱的劇情是戰爭奪取勝利，甜蜜愛情的喜悅感充斥在整個唱段中，兩人的唱詞與節奏歡快明朗，旋律線條優美，和弦織體生動。最后喜劇收尾，圓滿結局。

（2）推動劇情發展

劇中第一場最后一幕的科涅莉亞與塞斯托的二重唱“Son nata a lagrimar”（我生來哭泣），就起到了推動劇情發展的作用。此時，阿奇拉將龐培首級作為禮物獻給了凱撒，母子倆看到此情此景后傷心不已，整首二重唱是一種悲痛欲絕的感情基調，這為之后科涅莉亞母子的復仇埋下了伏筆，也為之后局面的改變做下了鋪墊。

三、《凱撒大帝》重唱的音樂特性

劇中第一首重唱是科涅莉亞與塞斯托的二重唱“Son nata a lagrimar”（我生來哭泣），科涅莉亞母子去找托勒密理論，與其產生了口角，托勒密隨即將科涅莉亞賜婚給阿奇拉。遭遇如此困境，科涅莉亞與兒子共同唱起這首二重唱。速度為廣板，8/12拍子。

A段歌詞大意：“我忍受哭泣，我永遠哀悼美好的歡樂。我忍受征兆，我永遠哀悼美好的歡樂”。此段表現兩人對過去往日生活的懷念，以及對命運還抱有一絲幻想。整個A段調性變化較多，共有6次轉調。

此唱段旋律線以上下波動式進行，寬廣平穩的速度表現了科涅莉亞的悲痛欲絕的心情。調性為e和聲小調。在13小節處，兩個聲部同時進入了合唱部分，科涅莉亞作為低聲部伴唱，聲部的旋律走向也是平穩的上下反復，通過大跳音程、連續的下行音階以及被休止符斷開的歌詞“ah”，最后兩個聲部以八度的音程關系收尾，表述著母子二人的悲痛無奈之情。此段經過了三次轉調：b和聲小調-e和聲小調-a和聲小調。

B段歌詞大意：“如果命運背叛我們，我不能再有歡樂”。

整個B樂段只有一個樂句。調性為b和聲小調，整段的旋律線條非常平緩，相鄰旋律音之間的音程關系在四度以內，旋律線條以下行音階走向為主。

第二首重唱是最后一幕最后一首凱撒與克列奧帕特拉的二重唱“Caro,più amabile beltà”（吾愛/再美的也沒有），是一首極具戲劇性的男女二重唱。整首重唱愉快的氛圍預示著完美的結局。此段是一個重復三段體，大致結構為A-B-A。

譜例1：《吾愛/再美的也沒有》第9-13小節

A段歌詞大意：“仁愛，正義。美麗和正義不再存在。”

A段（9-47小節），前兩小節為4/4拍，柔板。后為12/8拍子，快板。整段調性在G大調和D大調中交叉進行。第一句克利奧帕特拉的唱詞“Caro”為G大調，隨后凱撒的唱詞“Bella”為D大調。

譜例2：《吾愛/再美的也沒有》第30-33小節

3 0小節處，男女主角開始第二次唱起“Caro”“Bella”，整個樂段通過輪唱、合唱等的形式不斷重復主題，烘托歡樂的氣氛。合唱部分兩個聲部通過平行三度六度或柱式和弦肢體節奏同步，強調音響構成的和諧感和人物情感的一致性。兩聲部一前一后進入或同時進入，體現一種平穩又有交錯的音樂感覺。

B段歌詞：“愛和忠誠在我身邊照耀著，當我們在一起”。

從48小節開始為B樂段，G大調，4/4拍。歌詞與旋律多為反復。無論在演唱聲部還是伴奏聲部上，多采用大跳音程，體現人們迎接勝利后高漲的情緒，喜悅之情無以言表。

四、《凱撒大帝》重唱的演唱

1.《我生來哭泣》的演唱詮釋

《我生來哭泣》旋律舒緩平穩，大多是四分音符與八分音符交替進行。在演唱時，不同樂段要注意對比，每個樂句都是弱起，起音要把握好開口的力度，不要太強，在演唱時要盡量保持氣息的平穩與均勻，不要出現大的波動。從情感表達方面來看，是一首抒情二重唱，演唱抒情性要求更高。旋律與唱詞，都在表達著科涅莉亞母子悲痛欲絕的心情。從演唱風格來看，演唱時需要把握“分寸”，既要保持聲音的松弛又要收放自如，輕柔演唱，避免使用戲劇化的聲音來演唱。

A樂段兩個聲部輪唱、合唱分別兩次。12/8拍，強弱規律明顯，給人一種悠遠的聽覺效果。在演唱弱起時要注意起音準確，在扎實的氣息基礎上準確唱出第一個音節“son”。

譜例3：《我生來哭泣》第13-20小節

從譜面可以看出兩次大跳音程的出現，分別是第15小節科涅莉亞的唱段中，小字組的b到小字1組的b以及第19小節塞斯托的唱段中，小字1組的a到小字2組的f。由于情緒的需要，這里的大跳音程我們在演唱的時候要有扎實的氣息。在轉換時，要注意聲音的統一性，不可用喉頭去夠高音。在演唱時，慢速的大跳音程比快速的大跳音程難度更大，在平時的練習中，要快慢結合地進行八度大跳音程的練習。在13、14小節中的三次唱詞“ah”的反復，旋律走向為上行，在演唱時速度要穩定，注意與前面不同節奏的區分。每個音符的時值要準確把握。結合其中的休止符，把握好時值的分配及氣息的均勻。

2.《吾愛/再美的也沒有》的演唱詮釋

這首二重唱的前奏共八個小節，12/8拍，音樂風格激昂歡快，無不體現人們的喜悅之情。第九小節處，兩個聲部交替對話式的輪唱和合唱相結合，戲劇性極強，表現了男女間的愛慕之情。

在兩小節人聲進入后，拍子為4/4拍，之后就繼續轉為12/8拍。這里兩小節4/4拍的安排，猶如“引子”一樣，是男女主角對戰爭勝利發出的兩句感嘆，在演唱時應當以放松舒緩的情緒來演唱。兩句感嘆之后，音樂呈現一種歡快的基調，在速度上，“Allegro”提示我們在此處情緒應該有一定的變化。在演唱上，保證把握住音樂風格的前提下，聲音要清透明亮，具有跳躍性。這就需要我們扎實的氣息基礎，注意保持聲音位置的統一。

五、結語

重唱是歌劇中最有利于展示角色內心世界的聲樂藝術形式，它能夠直接表現人物的情感，將人物之間的矛盾沖突完全展現出來。同時，它能夠精簡整部歌劇的篇幅，控制劇情的發展。雖然本文只分析《凱撒大帝》兩首重唱作品，但通過對其重唱的音樂本體與演唱詮釋兩方面進行分析，以不同聲部的交替、重合進行，構成了強烈和獨特的戲劇沖突。我們看到，其重唱的三個重要作用：推動劇情發展、創造戲劇性沖突、塑造鮮明的人物形象，在劇中體現得淋漓盡致。