淺談黃梅戲丑角的那些事

□ 周海峰

戲諺說:“無丑不成戲”。在中國戲曲文化中,因梨園界供奉的戲神唐明皇李隆基喜演丑角，所以丑行在千百年戲曲文化傳承中，一直享有最尊貴的身份和地位。黃梅戲的丑行藝術風光獨特，自成一家。不以裝瘋賣傻逗人一樂為目的，多是作為底層百姓正面形象出現，抒發弱勢群體的善惡感和價值觀。表現得樸實真切，所以深得人民大眾的喜愛與尊重。我是一名丑角演員，在我心中，只要有“丑”就是主角，不分大小。我曾主演過《打豆腐》《鬧黃府》《打紙牌》等許多關于丑行的劇目。下面，我將淺談黃梅戲丑角的那些事。

一、黃梅戲“丑”的多面化

由于黃梅戲發源于田園鄉村，早期絕大多數演員就是農民，他們的所見所聞，出生環境決定了他所能表現的對象及表現形式。因此反映農民生活，反映社會下層人的生活，是黃梅戲初期的必然主題。劇中的人物(包含丑角)都是布衣鄉民。如：《打豆腐》中的王小六，《鬧黃府》中的楊三笑，《打紙牌》中的毛子才。

還有一種由男演員反串扮演的彩婆子，又稱彩旦，這也算丑行的一個種類。如再芬劇院新排的小劇場黃梅戲《浮生六記》中的“俞六”，《游春》中的媒婆、王干媽等。為彌補黃梅戲行當缺陷，早在2014年，再芬黃梅藝術劇院還創排了由“江北名丑”丁飛主演的《靠善升官》，首次將丑角推到舞臺中間。

隨著黃梅戲視野的開拓，兄弟劇種之間開始相互交流，取長補短，特別是建國后劇目創作的不斷繁榮，黃梅戲的丑角戲逐漸增多，除堅持本劇種特色的丑行外，其他丑角行當的類型也在不斷豐富，如褶子丑的《做文章》，官衣丑的《借丈夫》《過關》《挑女婿》《鴛鴦譜》，老丑的《喜榮歸》。武丑的《雙下山》《擋馬》等也逐漸走上黃梅戲的舞臺。

二、黃梅戲“丑”的力量

黃梅戲丑行除了具備戲曲丑行共有的插科打諢，調節氣氛，制造笑料等作用外，黃梅戲的丑行經常還能起到推動劇情發展，解決戲劇矛盾，潛移默化的教化，甚至能起到釋然劇情關鍵矛盾之扣的重要作用。

黃梅戲傳統小戲《打豆腐》《打紙牌》這一類型的小戲就是在笑聲中勸導人們改掉好賭貪杯的陋習?！队未骸贰遏[黃府》中的丑角就是利用自己的聰慧，或牽紅線成人之美，或救人于危難之中。《小辭店》里的魏大蒜是一個有正義感的梁上君子，在一樁奸情兇殺案中，由于他出庭作證仗義執言，使案情明朗，令真兇受罰。

我初學“丑”行時，就像一張白紙，在翻跳滾打、唱念做演的過程中，才慢慢悟出戲曲的“丑”中有特別的“美”，開始要求自己能文能武，把每一個身段、眼神、表情、念白及唱腔所表達的意思準確地傳達給觀眾。

黃梅戲《鬧黃府》是黃梅戲丑角的主要代表劇目，也是我演出最多的一出戲，它講述了討飯為生的楊三笑用詼諧幽默的語言諷刺各行業里道德敗壞之人，以及社會上的荒誕無稽。這出戲需要考驗丑角演員的口才功底，嘴皮子功，通過唱、念、做、演的形式將楊三笑聰慧可愛的形象展現在觀眾面前，同時又傳遞出深刻的教育意義。

黃梅戲丑行按照生活化的審美取向進行表演。黃梅戲里的小丑大多是可愛不可憎，他們的語言幽默質樸、表演真實自然，唱腔口語化，這些特點形成了黃梅戲丑行的藝術特色。

三、黃梅戲“丑”的獨特性

丑角的表演要比其他的行當都要浮夸，需要靈活地運用面部肌肉如：頭部、眼、鼻、嘴、耳等。丑角唱腔多以花腔為主體，但不同于小生的唱腔那么優美，丑角唱腔多以數板和滑稽的裝飾音來給觀眾幽默感。例如：黃梅戲唱段《三字經》、《鬧黃府》中楊三笑的唱段等。

丑角的動作不同于小生花旦，動作上要瀟灑唯美而丑角的動作要用小開門。小生小旦指法動作需干凈、幅度要小、圓場步伐小而快。而丑角多以踮腳尖步亮相，矮子步。例如：黃梅戲《武大郎娶親》中的武大郎等。

今年，我與同事余平參加中央電視臺《一鳴驚人》節目，現場表演黃梅戲《打豆腐》，我飾演王小六。它講述的是臘月廿四一個平常百姓家打豆腐過年時發生的趣事。其鄉土味十分濃厚，安慶方言很重，給人以親切和深入感，其中的小六表演情景更是滑稽，讓人捧腹大笑。

整個戲只有兩個主人公，既要將演繹的內容表現得淋漓盡致，還要和對方配合得天衣無縫，這樣才能將整個戲的意圖表現出來。尤其是王小六，蹦跳的姿態、鉆桌底的動作、面部表情都要放大，唱出的韻味一定是幽默的，這樣才能吸引觀眾。

四、黃梅戲“丑”的思考

行當是劇種成熟程度的重要標志，生旦凈末丑，樣樣都要有。

無論哪個劇種，多是表現帝王將相、才子佳人、民間生活的故事，以“丑”為主的劇目及演員都并不多見。但以往的黃梅戲舞臺上，都是以旦角、生角為主，丑角從來只是插科打諢、調節氣氛，一般都充當配角，表演再好，也不過是別人的幫襯。

我認為：丑角雖在戲劇中一般充當綠葉，但綠葉必須要當得恰到好處，起到點睛之筆，才能烘托起整部戲的基調。在場上，丑角演員要用自己對角色的理解，用自己的情感調動觀眾的情緒，讓整部戲在丑角的身上體現出趣味性。

丑角是黃梅戲舞臺上的精靈。我希望能把歡樂帶給大家，把“丑”留給自己。正是我對這個行當的熱愛和熱情。