安新縣北邊吳村吵子會（大鼓隊）調查研究

2017年11月起，京津冀學者音樂類“非遺”考察團隊應雄安新區管委會之邀，對這一帶的音樂類“非遺”項目展開了全面的考察、攝錄和研究。2017年11月28日，筆者作為研究成員之一隨團隊赴安新縣蘆莊鄉北邊吳村，重點對該村由傳統吵子會演變而來的兩支大鼓隊——“張穎超大鼓隊”和“禹艷江大鼓隊”？譹？訛進行了相關的考察和研究工作。本文將從歷史與文化背景、樂隊組合、藝術特點等三個方面對本次考察所獲及后續研究成果做一個初步呈現。

一、歷史與文化背景

（一）歷史淵源與現狀

北邊吳村位于安新縣西南部的安新、高陽、清苑三縣（區）交界地帶，距安新縣城約有三十五公里，屬蘆莊鄉管轄，村里現有約五千一百一十口人。該村歷史悠久，在后魏時期即建有佛塔，曾有邊家寨之稱。明洪武元年（1368年）由山西遷來周、徐、白三姓，因村在運糧河北岸，改名北邊塢，后演化為北邊吳？譺？訛。北邊吳村的吵子會（又稱大鼓會）歷史悠久，但是由于沒有文字記載，只知道過去凡是村里需要熱鬧的事情都離不開吵子會，村中樂師們可以追溯的最早記憶是20世紀80年代的改革開放初期，其時，有孟臭、禹鳳圖等幾位八十多歲的老人能夠演奏大鼓，后有白胖子、張彥青、禹艷江、張穎超、孫紅建等人陸續向老一輩樂師學習大鼓演奏。如今的這兩支大鼓隊分別成立于1997年和2008年，一支是由禹艷江與其朋友共同出資成立，另一支則由張穎超出資組織成立。

目前，北邊吳村的兩支大鼓隊均屬于半職業化民間樂隊，樂隊成員較為穩定。據張穎超和禹艷江介紹，鼓隊從十幾年前開始進行營利性表演，除一些必要的義務演出（年節、廟會、同行聚會競技等）外，平日鼓隊出會多以收費為主，出會場合多與當地或周邊的民俗事務相關（如紅白喜事、開張慶典及廣告宣傳等）。一次出會通常為半天時間，人均可得薪酬百余元，每月出會時間可達半月以上。尤其是像北邊吳村大鼓隊這類頗具觀賞性的武吵子，則應用場合更加寬泛。此外，由于牽涉到經濟利益，兩支鼓隊并存一村，便不可避免地形成了一定的競爭關系，也恰恰因此促使兩支隊伍不斷努力提升各自技藝，形成了如今“一村兩吵子”的紅火局面。

（二）關于“武吵子”

吵子會雖為流行于河北地區的一個重要樂種，但在古代文獻中卻難以找到與其相關的記載，由此推測其應屬民間俗稱。關于“吵子會”的由來，當下學界普遍較認同其為“十番樂”分支一說。“吵子會原是十番樂中的組成部分。在河北省流行的‘十番樂是由文、武兩部分組成，吵子會即武十番。”？譻？訛“保定十番樂分文（場）武（場）兩部分，文場叫‘十番會，武場叫‘吵子會。實際上，保定十番是兩個獨立樂種——絲竹樂和吹打樂的混合體。”

吵子會雖被統稱為“十番會”中的武場，但實際來看，其下還可分成兩種不同類別，即“文吵子”和“武吵子”。其中，“文吵子”是由一至兩件旋律性樂器（海笛、長尖或中音嗩吶）加打擊樂組成，為吹打樂合奏形式;“武吵子”則為無旋律性樂器的純打擊樂演奏，也稱“硬吵子”。本文的考察對象——北邊吳村的兩支大鼓隊便都屬于典型的“武吵子”演奏形式。

（三）民俗與吵子會

我國傳統的民間器樂表演往往與人們的生活風俗有著密切關聯，生存在民俗中的傳統器樂其命運也必然與民俗的存續與否息息相關。當前，北邊吳村的民間信仰逐漸淡化，敬神、祭祖等儀式也隨之消失，吵子會（大鼓隊）表演只與節日習俗和某些民俗事務相關，如年節廟會、鼓會、婚喪嫁娶、開業慶典、廣告宣傳、慶祝儀式等。除了營利性的表演，大鼓隊每年在年節期間還會參加一些非營利性的演出，如以切磋技藝、促進相互間交流為目的的鼓會和年節時候的廟會，此類演出的時間通常較為固定。集中在每年的正月至三月間，演出地點為當地及附近的村落。以下為筆者考察時所統計的張穎超大鼓隊和其參與廟會、鼓會的日程列表。

二、樂隊組合

（一）樂師人員概況

每次正式的出會表演，北邊吳村大鼓隊的樂師人數少則十幾人，多則二十幾人。商業性演出時，樂隊規模往往取決于酬資的多少。考察團隊前來考察攝錄的當天，張穎超大鼓隊到場樂師人數為13人，其中男樂師4人，女樂師9人;禹艷江大鼓隊到場樂師人數為19人，其中男樂師11人，女樂師8人。兩支大鼓隊樂師的年齡以40歲以上者居多。外出上學或務工是年輕人極少參與大鼓隊活動的主要原因。

在雄安新區一帶的民間吵子會（大鼓隊）中，有的樂社全部為男性樂師，如雄縣張神堂村吵子會，由清一色的壯年男性構成，演奏起來虎虎生風、氣魄宏大;而北邊吳村大鼓隊則是男女樂師都有，目前此類樂社呈增多趨勢。傳統民間樂社女性樂手的增加，反映了現代社會中女性參與娛樂和民俗活動的精神訴求以及社會觀念的開放趨勢。武吵子的演奏技術門檻不是很高，經過一段時間練習便可基本掌握鼓、鈸、鐃等樂器的演奏技術，男女樂手均可以一人掌握多樣家伙什兒的演奏方法，在北邊吳村大鼓隊中，女樂手通常不單獨奏領鼓。

（二）樂器編制

在對北邊吳村兩支大鼓隊進行考察攝錄的當天，筆者見到的所用樂器有大鼓、小鼓、大鈸、小鈸（板）、鐃、鐺子。與《中國民族民間器樂曲集成·河北卷》中所述“鑼鼓樂”與“吹打樂”的樂器編制相比，北邊吳村武吵子的現有樂器配置要簡單許多，但應用較為靈活。如當天張穎超大鼓隊使用了大鼓、小鼓各一面，而禹艷江大鼓隊由于小鼓損壞，只用一面大鼓便完成了錄制。其他樂器的使用數量以鈸為最多，可根據人數從十多副至二十副不等，小鈸通常為兩副。鼓、鈸、鐃都是吵子會的必用樂器，鐃多在敲吵子和耍花镲時使用，一般為兩副。鐺子則根據實際需求決定用或不用。

在武吵子的許多鼓曲演奏中，小鼓、小鈸、鐃和鐺子往往起著領奏的作用（小鼓亦稱領鼓），它們的聲響與大鼓、大鈸構成聲勢和音色上的對比。在小鼓為首的樂器組領奏之后，大鼓大鈸這組樂器會以更強大的聲勢重復領奏組的節奏，與之形成對答式的演奏。

三、藝術特點

（一）曲目與樂譜

北邊吳村的吵子曲目包括兩類，一類是鼓套，一類是鼓段，都從傳統吵子會承襲而來。鼓套有《小五套》《跑荊州》《大鑼錘》《蹲三蹲》《跑山》《小三套》《新三套》《龍擺尾》《小七點》等，鼓段有《耍花镲》《吵子》《小吵》等。此外，還有《二虎相斗》《雛雞》《大進村》《小進村》《大四點》《二虎相斗》《五雷震》《英雄會》等現在不常用到的曲目。在我們團隊考察攝錄的這一天，張穎超大鼓隊和禹艷江大鼓隊分別表演了以下曲目：

表2? 北邊吳村吵子會攝錄曲目單

可以看出，由同一個吵子會演化而來的兩支半職業性大鼓隊，其演奏曲目也是大致一樣的。他們曲目習得的方式也都不外乎兩個主要途徑：一是由本村吵子會的老一輩人傳續下來;二是同附近村落的吵子會班社交流學習得來。

中國傳統音樂的傳承方式歷來是以“口傳心授”為主，今天北邊吳村大鼓隊這樣的民間器樂組織依然只沿用他們自己能看懂的“鼓譜”來記錄自己的演奏曲目，這些鼓譜多為一些約定俗成的符號，如“○”“丶”“×”“√”“|”“叉”“乙”等。這些符號用他們自己的話說“都是從上輩傳下來的”。這些用各種符號記錄的鼓譜，在念譜時多用狀聲字念出，如“|”念作“咚”，“○”念作“嘟兒一個”或“咚了個咚”，“√”念作“乙個”，“丶”點念作“當”，“叉”“乙”與字音一致。這些符號直接代表著敲擊的節奏與節拍，但其具體的時值長短要靠師傅的口傳。初學者學習演奏時，首先要通過學習這些鼓譜來牢記不同的節奏。雖然都是用此類符號記錄自己演奏的鼓曲，但每個鼓隊所用的符號及對應的唱法和演奏法也不盡相同，即使是同一村子的兩支鼓隊在具體的記譜方式上也會有所差別。與“音樂會”等有專門的年代久遠譜本的樂社不同的是，吵子會的樂譜記錄顯得較為隨意，或是記在什么小本子上，甚至是記在展開的煙盒背面。當我們向張穎超樂師提出要給他們的樂譜拍照時，他拿來了大大小小的一堆紙片。這些記載在紙片上的鼓譜，是他們現在正在演奏的全部打擊樂曲。

（二）表演形式

北邊吳村吵子會在表演形式上可分為打擊樂演奏和花式表演兩類。打擊樂表演的魅力更多彰顯于各鼓套曲目的演奏中，如兩支大鼓隊所演奏的《小五套》《小三套》《小七點》《新三套》等。音樂的展開主要依托于特定音樂手法的運用、節奏的頻繁變化以及在音色、速度、力度上的鮮明對比來實現。而隊形的變化、集體的跳躍動作及吶喊聲等，則是作為輔助性元素對打擊樂演奏加以烘托，使現場氣氛更為熱烈。

花式表演則主要集中于鼓段，其特點是不突出打擊樂表演，而是在相對簡單但卻規則、鮮明的節奏背景襯托下，集中展示樂手們的即興表演和個人“絕活”。如張穎超大鼓隊表演的《花镲》《吵子》《小吵》、禹艷江大鼓隊表演的《花镲》均是以此類表演為主。花式表演的具體環節又包括“斗镲”（或稱“逗镲”）、“耍镲”及滑稽表演等。其中“斗镲”“耍镲”，顧名思義，以“斗”（或“逗”）的形式體現樂手之間的互動，以“耍”的形式來展示樂手們把玩樂器的高超技藝（或稱“絕活”），兩者均帶有鮮明的即興性，并都以大力增強表演的豐富性為最終目的。“斗镲”時，樂手們分組依次進入場地中心，多則五六人一組，少則二人一組，或群舞、或對舞，時而騰空、時而轉身、時而進攻、時而退守，镲來镲往、嬉戲打鬧、樂趣橫生。“耍镲”則表現為難度各異的轉镲和拋镲動作，轉镲分以镲轉镲和以手轉镲，拋镲則在“拋”的花樣上動腦筋。兩者皆有一定的技術難度，需要花費時間進行專門練習才能得心應手。這類“花镲”表演技巧的習得與當地其他藝術形式的影響不無關聯，如“耍镲”中許多帶有雜技性的拋接動作、旋轉等，便是對當地吹打班中“花镲”表演技巧的借鑒。滑稽表演在傳統的吵子會里并不存在，屬于走向商業化之路的當代民間大鼓隊樂師們的新創造。采錄當天，張穎超大鼓隊在《小吵》的演奏中，為了使表演更富有趣味性，在隆隆的打擊樂聲響中，由兩個樂師扮成丑公、丑婆在場中進行逗趣的滑稽表演。丑公手執拐杖，丑婆攜一大煙袋鍋，做出各種互斗的滑稽動作。隨后丑婆又手執一副小鈸，與一個執大鈸的樂師做對答式的互動表演。整個場面活潑有趣，很是吸引觀眾們的注意。此外，隊形的變化、步法的變換、夸張的蹦跳、即興的身體動作等也大大增添了場面的紅火熱鬧。

（三）音樂特點

北邊吳村吵子會屬于武吵子，無旋律性樂器。演奏時以鼓為核心，音樂的展開和表現主要依托于節奏、音色、速度及力度的豐富和多變。

1.“鼓”為核心。

在武吵子的演奏中，鼓始終占據著核心位置，起到指揮和領奏的作用。在領鼓（小鼓）和大鼓的對置式演奏中，如張穎超大鼓隊的《小五套》，不同的打擊樂器按照大小分為領奏組和齊奏組。無論是領奏組中的小鼓，還是齊奏組中的大鼓，都居于整個樂隊的核心位置，鐺鐺、小鈸、鐃、鈸等樂器則圍繞在小鼓或大鼓周邊，伴隨著鼓點同時敲擊，與鼓的聲響形成對比。而在只有一面鼓（一至三人演奏）的情況下，整個樂隊的核心只有一個，如兩個大鼓隊各自演奏的《大鑼錘》《蹲三蹲》《跑山》等曲目。

2.“句句雙”“螺絲結頂”音樂發展手法的普遍應用

“句句雙”“螺絲結頂”是北邊吳村吵子會在演奏中運用最多的音樂發展手法，是構成音樂動力性的主要手段。“句句雙”體現了我國傳統民族器樂中慣用的重復原則，該手法有助于加強聽眾對音樂的感受和記憶;“螺絲結頂”（也被稱為“蛇脫殼”）則通過將一個種子材料隨著層次做句幅（節奏）遞減，從而使音樂不斷發展變化，在我國傳統民族器樂中亦為多見。此兩種手法的交替使用，使得音樂既能貫穿統一又具有豐富的變化。下面以《小五套》第一段為例進行說明。

譜例1? 《小五套》第1段

由上例可以看出，音樂在連續的樂句重復中展開，形成了aabbcc的句式，而在整個段落中，樂句的篇幅依次呈遞減式進行，節拍也隨之產生變化。這種以“句句雙”與“螺絲結頂”兩種發展手法交織應用的特點鮮明地體現在北邊吳村吵子會所有以打擊樂演奏為主的鼓套曲目中。

3.節奏的頻繁變化

節奏的頻繁變化既體現在同一鼓套的不同段落間，也彰顯于各鼓套和鼓段之間。以張穎超大鼓隊演奏的《小五套》為例，是由小鼓領小鈸與大鼓領大鈸輪流演奏，共輪流五次。五次輪流之間，每次的節奏型都不一樣，正如曲目名稱那樣，是五套不同的鼓點。所使用的節奏型聽上去雖不特別復雜，但都有著各自不同的特點。而在不同的鼓套之間，節奏的整體表現風格亦有顯著區別。此外，在《花镲》《小吵》等鼓段中，由于表演的重心從打擊樂本身轉移到了各類花式表演中，其節奏型的應用相對單一、規則，居于伴奏的位置，以烘托演員的表演。

譜例2? 《小五套》各段節奏型變化（以首句為例）

譜例3? 《花镲》節奏型

4.豐富的音色對比

我國傳統音樂歷來重視音色的意義，在打擊樂中也突出體現了這一審美追求，北邊吳村大鼓隊所用的樂器主要包括小鼓、大鼓、小鈸、鈸、鐃、鐺鐺等，編制雖較為簡單，但因樂器材質、規格大小及演奏手法、敲擊部位的不同而造成了音色上的鮮明差異，構成了吵子會演奏中豐富的音色變化，彌補了樂隊編制上相對簡單的缺憾。每當大鼓隊開始演奏，隆隆的鼓聲與脆亮的鐃鈸聲便響徹村落，與紅火熱鬧的氣氛相融。采錄當天，張穎超大鼓隊用了一大一小兩面鼓，而禹艷江大鼓隊因小鼓損壞只用一面大鼓完成了錄制。在演奏相同的鼓套曲目《小五套》時，前者不僅有大小鼓之間的音色差異，還在以大鼓、小鼓為首的兩個領奏組之間產生了眾多樂器間更為豐富的音色對比。而后者由于缺少了大小鼓之間的音色對比，而采用在擊奏大鼓時，以一人敲擊與多人敲擊相對比的方式，以求得音色的變化。

除以上特點外，速度與力度的變化亦是音樂發展不可或缺的元素，在北邊吳村吵子會的演奏中，其力度與速度的變化常常與節奏和音色的變化相互滲透、互相交織，領奏與齊奏之間、曲目變換之時，都常伴隨著速度和力度的變化。力度的大小與速度的快慢亦與演奏者人數的多少、情緒的起伏有密切關聯，速度快而力度強的擊奏多出現于樂曲高潮處，表現為突強和漸強兩種情形。

結? 語

同處于一個村子的兩支大鼓隊，技藝習得的途徑基本一致，演奏曲目亦大同小異，但在考察中我們發現，兩支鼓隊在演奏風格上卻并不相一致，而是有其各自鮮明的特色。無論是演奏形式、人員構成，還是服裝選擇，張穎超大鼓隊都顯得更為時尚、潮流，更具商業性與娛樂性，而禹艷江大鼓隊則更多地保留了傳統的元素。事實上，兩支大鼓隊在當地都頗受歡迎，實際的演出效果也難分伯仲。筆者不由想到，當下人們多元化的藝術審美需求恰恰為傳統音樂文化的復蘇提供了契機，信息時代人們的多元化審美需求，使得“傳統”的邊界日趨模糊，尤其是有著深厚歷史積淀的民間藝術，此類往日的“傳統”在今日又可能轉變為新的“時尚”。因此，發揚傳統，實應首先做到扎根傳統、認識傳統、把握傳統。

我們還思考，為何在許多傳統文化形式出現生存危機的情況下，吵子會這種藝術形式卻生命力仍然旺盛？筆者認為，首先，人們生活的實際需求是強有力地支撐。這種紅火熱烈的鼓鈸聲響是太平盛世的象征，無論是官方還是民間，凡是需要盛大場面和熱烈氣氛的地方都需要吵子會（大鼓隊）的助興;再者，傳統文化的生命力還在于它與社會的良性互動。改革開放以來，我們由傳統農耕社會迅速地轉變為現代化的當代社會，人們的思想觀念也發生了許多變化，市場經濟觀念深入人心。這種情形下仍然秉持農耕社會道義經濟觀念、以無償服務為宗旨的一些民間樂社，普遍產生了生存危機。但是吵子會這類民間樂社，有許多卻如同北邊吳村這樣因勢而變地發展成了職業或半職業性的大鼓隊，成了樂師們以藝謀生的一條致富之道。市場有需要，再加上局內人的順應時勢，吵子會這一樂種就越發興旺起來。

郭瑾? 山東大學藝術學院教師，中國音樂學院在讀博士

（責任編輯? 劉曉倩）