融媒體時代,舞臺藝術的傳播方式從單一劇場藝術向多種表達形式轉變。隨著傳媒介質的移動化、可視化、社交化的發展潮流,將傳統媒體與新媒體融為一體的融媒體產品應運而生。2020年新冠肺炎疫情期間,國家大劇院古典音樂頻道(以下簡稱“古典音樂頻道”)集中發力,打造了一批圖文、短視頻、H5融媒體產品。從4月11日起,國家大劇院每周六以“直播態”將線上系列演出定時放送,線上系列演出在傳播上采用了國家藝術機構自媒體與官方媒體、社會大眾平臺三者緊密結合,突破了空間、時間及劇場的限制,是“藝術+科技”推廣模式的又一次創新。古典音樂頻道聯合多家網絡媒體平臺對高雅藝術進行線上普及和推廣,四場“春天在線”音樂會全網在線點擊量1.6億次。隨著疫情積極向好,“聲如夏花”系列音樂會回歸樂隊、回歸劇場,從5月9日首場開始演奏管弦樂隊作品,17場音樂會全網在線點擊量突破5.19億次。7月底國家大劇院復工復產,“華彩秋韻”系列演出以8月8日首場8K+5G高清直播方式拉開序幕,目前國家大劇院線上系列演出已播出32場,全網點擊量超過9.8億次。從“春天在線”到“聲如夏花”再到“華彩秋韻”,從室內樂作品到觀眾喜聞樂見的合唱作品再到大型民族管弦樂作品。古典音樂頻道在疫情防控下為舞臺藝術價值的破壁傳播提供了源源不斷的內容產品和傳播思路。
一、H5融媒體產品“視頻化”成為創新技術
首選,為戰疫貢獻“音樂的力量”
1.H5融媒體產品“視頻化”并疊加多種表現形式,成創新技術首選。
雖然疫情讓劇院行業遭受重創,但是作為文化的重要載體,劇院啟迪思想,陶冶情操、溫潤心靈的使命并沒有改變。?譹?訛新冠疫情期間,古典音樂頻道陸續推出“國家大劇院院藏劇目云展播”“藝術微課堂”“音樂的力量”“藝術放映廳”等融媒體產品,持續為時代發聲,為抗疫助力。其中H5類融媒體產品的“視頻化”成為古典音樂頻道此次疫情期間融媒體產品的技術首選,為戰疫貢獻“音樂的力量”。對于古典音樂頻道而言,在創作H5類融媒體產品時除了要考慮以上創新要素和創新趨勢,更是要具備融媒體思維,做好內容創新,嘗試用傳播力最強的技術、新的形式抓住用戶,擴大媒體影響力,重塑媒體品牌。在技術上H5內嵌短視頻已經非常便捷,且還可以在長、短視頻的基礎上疊加其他類型的表現形式。
2.從“云展播”到“藝術放映廳”,H5融媒體產品為戰疫貢獻“音樂的力量”
2月28日開始,古典音樂頻道推出院藏劇目“云展播”,其中包括經典歌劇《卡門》《托斯卡》《阿依達》《駱駝祥子》《天路》《弄臣》等20部經典院藏劇目免費在線看。3月11日,國家大劇院旗下唱片公司NCPA Classics聯合五大國內外唱片公司,共同發布以抗擊疫情為主題的線上公益系列作品“音樂的力量”。同時,為了讓觀眾在疫情期間也能夠欣賞到高品質的舞臺演出紀錄,國家大劇院典音樂頻道還特別推出“藝術放映廳——舞臺藝術影像線上公益展播”活動,匯集10部大師巨作,以電影級的視聽感受集中呈現劇院12年藝術生產創作中的經典劇目、精良制作、精彩時刻。
古典音樂頻道利用了H5最大的跨平臺優勢,無需過多適配工作,用戶無需下載,只需打開一個網址就能訪問了。特別是古典音樂頻道依托央視網的融媒小編制作工具,以可視化的頁面設計、無需加載的視頻觀看體驗以及快速的H5制作周期,為國家大劇院在疫情期間線上視頻的曝光提供了不可多得的聚合載體。
二、堅守高水準NCPA短視頻制作,用文藝作品審視媒體責任
國家大劇院古典音樂頻道作為國家大劇院重要的自媒體平臺,在疫情期間策劃推出了“線上觀演·藝術相伴”系列線上藝術產品。其中,將往期演出的精彩實況進行深度包裝并重新加工播放的策劃類短視頻專題“藝起加油”;邀請中央音樂學院周海宏教授、鋼琴家殷承宗、小提琴家呂思清等藝術大咖拍攝并制作《周海宏:特殊時期,讓我們用音樂來武裝自己》《鋼琴演奏家殷承宗以一曲〈黃河〉為中華兒女加油》《從指揮臺到鋼琴席,鄭明勛一首〈夢幻曲〉,獻給最愛的人》《指揮家張藝以音樂致敬戰斗在抗疫前線的青年醫務工作者》《破繭化蝶,小提琴家呂思清用梁祝為中國加油》《周泉:武漢,我們等你春暖花開》《國家大劇院管弦樂團奏響“生命之音”》原創短視頻7期。藝術家用音樂,用溫情的寄語,為戰疫發聲,共克時艱!
在疫情這場沒有硝煙的戰斗中,藝術家主動響應古典音樂頻道號召,依托古典音樂頻道微信公眾號、各大網絡媒體平臺創作發布抗疫MV短視頻,致敬最美 “逆行者”。抗疫作品在海內外廣泛傳播,展現了大劇院開幕運營12年來高水準的藝術生產能力,也體現了國家大劇院堅守高水準NCPA視頻制作的金字招牌,用文藝作品審視媒體責任。
三、固化線上系列演出直播態,疫情防控下線上產品破壁傳播
1.固化線上系列演出直播態,古典音樂頻道實現破壁傳播。
在國內疫情防控常態化的形勢下,為了讓觀眾足不出戶即可欣賞到高品質的音樂會,感受古典音樂的魅力,在國家大劇院黨委書記、院長王寧同志的策劃和部署下,國家大劇院固化線上系列演出直播態。六個多月來,國家大劇院線上演出一直沒有間斷,每周六晚通過五十余個網絡平臺直播,涵蓋了交響樂、歌劇、芭蕾、戲劇、中國戲曲等形式的線上系列演出三十余場,全網總點擊量9.5億次,場均達3100萬次。
4月11日19∶30,“春天在線”首場音樂會“遲來的春天”在28家媒體、45個網絡平臺進行了同步播出。經初步統計,在線直播點擊量3068萬次。播出規模及收視均為國家大劇院歷年之最。
古典音樂頻道作為自媒體播出的重要渠道之一,客戶端下載量增長7倍,在線點擊量近11萬次,比平時直播提高55%。大劇院海外社交媒體官方賬號音樂會視頻點播覆蓋三十余萬海外網友。網友驚嘆樂團的音色,更有奧地利網友留言“待疫情結束,希望NCPA音樂家來到我們的城市演出”。央視網為線上系列演出提供了獨家技術支持,通過央視網團隊的不懈努力,大幅提升古典音樂頻道音畫體驗,同時向逾五十家數字媒體分發超高清直播流,結合線上音樂會直播在線“用戶量大”“覆蓋面積廣”“傳輸品質高”等特點,央視網充分發揮自身技術及傳播優勢,匹配專屬資源,定制延時直播方案,為直播的安全穩定,提供全維度保障。
線上系列演出在傳播上突破了空間、時間及劇場的限制,是“藝術+科技”推廣模式的又一次創新。在效果上實現共贏,凸顯了“古典也流行、大眾也高雅”效果。統計顯示,國家大劇院自有數字平臺古典音樂頻道疫情期間及時推送線上演出實況,平臺訪問量與之前相比增長了10倍。
2.8K+5G時代:“藝術+科技”視角下古典音樂頻道的轉型思考
8月8日,國家大劇院“華彩秋韻”線上系列演出的首場音樂會“繁花眾聲”在國家大劇院音樂廳與觀眾們見面。本場音樂會是全球首次舞臺藝術的“8K+5G”直播,古典音樂頻道積極參與直播與宣傳策劃,讓藝術插上了科技的翅膀惠及更多觀眾。
8K電視與5G技術的合謀也為“古典音樂頻道”的轉型提供有力的機遇期。以8K超高清技術為代表的“巨屏經濟”和手機等移動設備所代表的“小屏經濟”兩種產業共生模式勢必使內容用戶產生多極化分裂,這其中8K“巨屏”內容體現的高門檻、高溢價、高消費、精品化屬性將在古典音樂頻道電視端的8K超高清音樂會直播以及精品化影音享受方面產生持續影響力;而5G時代的到來,也使古典音樂頻道在內容呈現上合并轉型,從之前的視頻內容共享平臺向視頻內容生產領域不斷滲透。
5G時代,以8K為代表的超高清技術也被視為互聯網時代的核心競爭力。事實上,源源不斷的技術創新,既為“藝術+科技”的結合注入了發展動力,又促進了新科技與國家大劇院品牌的破壁傳播。國家大劇院此次的8K+5G的科技創新,提升了用戶的價值認同感,成為了藝術與科技融合的標桿。
四、創意策劃,做好直播導賞工作,為直播宣傳營造良好的媒體輿論氛圍。
1.創意策劃直播導賞工作,為宣傳營造良好媒體輿論氛圍。
在國家大劇院,早期的藝術導賞通常以圖文、演前談、人物訪談三種方式為主,從本質上可以說是劇院提供的一種軟性服務。為了能讓線上的古典音樂用戶與演出作品之間的距離盡量縮短,自“春天在線”首場演出起,國家大劇院就將導賞內容可視化,以視頻導賞片的形式為直播宣傳創造良好的媒體輿論氛圍。
在目前已進行的32場系列演出中,古典音樂頻道創意策劃,推陳出新,共計策劃6場直播導賞。
古典音樂頻道線上系列演出導賞策劃一覽表
以上音樂會發布渠道:國家大劇院古典音樂頻道、央視網、快手、新華網、人民網、北京日報、今日頭條、新浪微博、優酷、愛奇藝、抖音、網易云音樂等五十余家網絡媒體。
2.借用“知名主持人”號召力,拓展更多觀眾,體現“藝術導賞”價值所在。
古典音樂頻道設計的導賞,在形式上主要以“知名主持人”作為“號召”,這其中栗坤、朱迅、李思思、白巖松、孟盛楠、張蕾吸引了大量“粉絲“的注意。這種類型的導賞雖然在深度、廣度上不及專家學者所做的導賞,但是對線上觀眾有比較大的吸引力。尤其是導賞當中設計的一些揭秘及彩蛋環節,為整個導賞增加了可看性,同時半紀錄片加半訪談式的拍攝方式也對導賞的最終呈現起到錦上添花的作用。
6月27日晚,由古典音樂頻道策劃的“聲如夏花”系列線上音樂會“炎黃故事“的導賞活動在國家大劇院藝術資料中心進行錄制,在音樂會的導賞環節,著名主持人朱迅帶領觀眾探訪國家大劇院的藝術資料中心庫房,在這個“藝術寶庫”中,從未被展示的演出照片、譜例手稿、黑膠唱片、藝術家手摸以及簽名指揮棒被“劇透”。值得一提的是,當晚中國唱片總公司于1978年出版的黑膠唱片版《紅旗頌》重新奏響,一段激昂的旋律引發跨越時代的深情記憶。
8月8日的《繁華眾聲:張藝、陳悅與國家大劇院管弦樂團》音樂會的導賞為凸顯節目互動性,增加了現場連線環節,與此同時,為了凸顯全球首次“8K+5G”演出直播所獨具的科技感,在嘉賓訪談內容策劃上,特別加入了藝術與技術的講解環節,讓觀眾不但能欣賞到通過科技帶來的藝術沖擊力,更能了解其中的原理和奧妙,同時,著名主持人白巖松近距離探訪全球首臺“8K+5G”超高清視頻全業務轉播車內部精密復雜的設計、充滿未來感的車載設備最轉化成神秘的科技力量,呈現出震撼的“8K+5G”直播效果。
在設計策劃11月7日《”華韻盛典“中國廣播民族樂團音樂會》的導賞時,古典音樂頻道將沙畫動畫作為藝術家轉場以及民族樂器動畫版與現實版的疊化媒介,將沙畫動畫與蒙太奇組接技術結合。新穎的表達形式以及獨具特色的視聽效果受到線上觀眾們的的喜愛。
導賞對于國家大劇院線上系列演出而言,帶來了一定程度的曝光與宣傳,但是現有的導賞仍然屬于服務大眾范疇。當然,觀眾藝術修養的養成也非一朝一夕之事,希望在不久的將來,通過古典音樂頻道的不斷積累和努力拓展更多觀眾,真正體現“藝術導賞”的價值所在。
結? 語
2020年,我們目睹了整個線下演出行業的改變,從最初面對疫情的場地關閉到試圖轉移到線上來進行自救。古典音樂頻道提供的線上系列產品,隨著疫情防控進入常態化,呈現出一種標準化、精品化的發展趨勢。從一直堅守的單一內容推薦機制發展成結合多類型產品的“組合拳”。在這一系列的變化中,可以觀察到古典音樂頻道的線上音樂服務由衍生性產品到功能性產品,從模式化內容到定制性內容的演變過程。希望在不久的將來,古典音樂頻道提供的的線上產品將會變得更加普適化和人性化,極大地豐富我們的古典音樂生活。
趙卓? 國家大劇院編輯
(責任編輯? 金兆鈞)