《二月里來》應大生產運動而生

孟紅 戴金

在抗日戰爭相持階段的艱難歲月里，各抗日根據地軍民積極響應毛澤東“自己動手、豐衣足食”的號召，轟轟烈烈開展了大生產運動。其間，氣勢磅礴的《生產運動大合唱》橫空出世，成為中國音樂史上不朽的經典。其中有一首歌曲《二月里來》，形象生動地唱出了紅紅火火大生產運動高潮的場面，深受廣大人民喜愛，久唱不衰。

觸景生情 珠聯璧合

1938年冬的一天，冼星海碰到同在魯迅藝術學院任教的詩人、劇作家塞克并向他求詞，冼星海說：“塞克，你來寫個厲害的！寫點新的、帶勁的歌詞！”塞克開始琢磨并陷入深深的思考。可是寫什么才是厲害的、新的、帶勁的呢？沖啊、殺呀，已經不少了，有點兒陳舊，于是他琢磨找一個新的題材，在藝術上作出新的嘗試。

有一天，塞克在延河邊散步。參加大生產運動歸來的延安各界青年三五成群，說說笑笑，從他身邊經過……這一根據地的繁忙景象對塞克觸動很大，塞克突然眼前一亮，茅塞頓開：中國的希望，不就在這些朝氣蓬勃、積極向上的延安青年身上嗎？延安及各抗日根據地開展的大生產運動，對抗日戰爭產生了很大的影響，將來在歷史上也會記上一頁。這不就是冼星海所指的“厲害”的嗎？不正是新鮮、催人奮進、帶勁的歌曲創作題材嗎？這個題材完全可以搞一個大型的、新穎的、有氣魄的作品呀，可以稱得上是前所未有的啊。真是“踏破鐵鞋無覓處，得來全不費工夫”。他這時才頓悟到：去年年底毛澤東飯桌間聊天時提示過他，當時覺得頗有道理，但因缺乏對大生產運動的親眼觀察和親歷感受，便一時觸碰刺激不到他的創作神經。

塞克隨即產生了強烈的創作欲望，并在延河邊上借景生情地構思起來。經過反復思索，塞克覺得腹稿基本上成熟了。一天早飯后，塞克將自己關在屋里，激情滿懷地進入寫作狀態。整整一天的時間，到掌燈時分，一組以生產與抗戰為主題的多場《生產運動大合唱》腳本一氣呵成！

冼星海拿到腳本后，喜出望外，非常欣賞這部大合唱的歌詞，便于1939年3月1日立即動筆，集中時間、精力投入到封閉式的創作狀態中。白天，冼星海閉門謝客;晚飯后，就和塞克一起到東山或在窯洞前一邊散步，一邊探討作品。他們談到了其中的一首歌《二月里來》：“二月里來呀好春光，家家戶戶種田忙，指望著今年的收成好，多捐些五谷充軍糧……”他們一致認為，這應該是一支優美的抒情歌曲，應該有田野風味和民族色彩。按照這個設想，冼星海的曲子中吸收了中國民歌的元素。

更何況，當時正值延安物資匱乏的困難時期，冼星海也會拿起鋤頭同大家一起去田里開荒種田。在他身邊四周，到處所見所聞的都是那火熱的大生產運動場面和故事。因為有這樣的鮮活經歷，冼星海對歌詞就自然而然有了深刻的理解，所以僅用不到一個星期的時間，就完成全部譜曲任務。就這樣，他與詩人塞克一拍即合，攜手創作出著名的《生產運動大合唱》。這一鴻篇巨制的問世，標志著冼星海的藝術創作達到又一嶄新的境界，是他一生音樂才華和成果的新突破。《生產運動大合唱》開創了中國歌曲使用“大合唱”的先例，是一部有人物、有布景、有簡單情節的大型歌舞活報劇，整個作品的音樂主要是建立在民歌及民間歌舞的音調基礎上，同時加入一些對農村情景的造型性描繪。

值得一提的是其中一首后來半個多世紀傳唱頗廣泛的《二月里來》。《二月里來》描寫新春伊始延安鄉村“家家戶戶種田忙”的繁榮場面，當時的延安由于外來人口激增，加上國民黨的封鎖，物資供應極端困難，盡管歌詞第三段“我們能熬過這最苦的現階段”一句交代歌唱者其實處在最苦的物資匱乏階段，可是歌唱者仍充滿著對生活的熱愛和對未來的憧憬。

歌聲飛揚 鼓舞人心

1939年3月21日，由冼星海親自指揮，延安魯迅藝術學院師生在陜北公學大禮堂首演《生產運動大合唱》，并獲得成功。接著又陸續上演幾場，奠定其抗戰音樂經典的地位。此后，這個大合唱響遍全國。其中的《二月里來》和《酸棗刺》兩個段落，常被作為獨唱和童聲合唱曲目廣泛演唱，流傳至今。

尤其是《二月里來》，面世后備受廣大群眾喜愛與歡迎，頗有知名度。它是《生產大合唱》第二場“播種與抗戰”里面的一首歌曲，描述邊區人民為支援前線抗日而努力生產時的豪邁心情。

二月里來呀好春光，

家家戶戶種田忙，

指望著今年的收成好，

多捐些五谷充軍糧。

二月里來呀好春光，

家家戶戶種田忙，

種瓜的得瓜呀種豆的收豆，

誰種下仇恨他自己遭殃。

加緊生產喲加緊生產，

努力苦干努力苦干，

我們能熬過這最苦的現階段，

反攻的勝利就在眼前。

加緊生產喲加緊生產，

努力苦干努力苦干，

年老的年少的在后方，

多出點勞力也是抗戰。

塞克雖是接受過西洋音樂教育的藝術家，卻極看重中華民族特色文化，所以這首歌曲的歌詞寫得質樸順口，前兩段以“二月里來”開頭，沿用傳統江南民歌中用時令作序引的“某月里來”的表達方式，本身具有民歌風。原詞一共六段（后來傳唱的只有四段），每段四句。曲調抒情婉轉、旋律優美，入耳難忘。這顯示出曾留學法國巴黎音樂學院高級作曲班的冼星海譜曲的特點：一是不迷信西洋的七聲音階和大、小調式是世界音樂的唯一，他認為基本的民族五聲音階是中國特色，所以他創作這首著名抒情歌曲及后來的軍歌、戰歌時，都無一例外地使用民族的音階、調式;二是彰顯旋律，講求歌性，中華民族音樂的特點和優點是以旋律動人，冼星海發揚光大了這一優秀傳統。

冼星海后來在《創作札記》中描述這首歌：“是在風和日暖的播種場面中，以非常恬靜、安適的情緒唱出的;在延安首次演出時，這首江南風味很濃重的曲子就極受觀眾的歡迎。”的確，它的旋律舒展流暢，線條柔婉，感情細膩，具有清新的江南民歌風格;裝飾音的運用，更增添了曲調秀美的抒情色彩。唱得親切流暢、沁人心脾，使人仿佛可以聞到解放區新鮮的空氣和泥土的芳香。

全曲是典型的起承轉合四句體樂段結構，雖然結構短小簡單，但是每個樂句節奏安排均不相同。前兩句以共同的落音（徵音），構成起承呼應關系;第三句以兩個連續模進的切分節奏、上行的旋律，以及不同的落音（角音），起著鮮明的轉折作用;最后一句以再現的商音和轉句的切分節奏，以及到達宮音等，起折合的作用，使全曲完滿地結束。冼星海的音樂既有壯美的一面，像《在太行山上》《怒吼吧黃河》，也有優美的一面，《二月里來》即體現了這一面。

從《二月里來》這一類的歌曲中，我們看到了歌唱者的主體已經不再是知識分子和文人，而是勞動著的農民，歌唱內容則直接是農民勞動的日常生活，這是左翼音樂中一個了不起的轉向。我們仿佛看到了延安農民既辛苦勞動，又愉快歌唱的精神狀態。在音樂形式上，歌詞沿用的是傳統江南民歌中用時令作序引的“某月里來”的結構。這種結構在江蘇民歌《孟姜女》和《四季歌》中最早出現，從構思和靈感來看，也許冼星海還受到1930年代秧歌調《勞工歌》啟發，不過后者歌頌的是產業工人。到延安時期，作為時間和節令的引子和勞動結合起來，祛除了早期民歌中用節令引出“思夫”“相思”等個人抒情和市民趣味，從中真正體現勞動和時令密切相關的鄉村人的時間觀和勞動觀。

《二月里來》采用傳統中國的五聲音階，曲調帶有江南民歌特色，可以看出延安這一時期音樂的雜糅風格，也可以看出延安時期的革命歌曲已經超越了純粹的地方性，這和延安大量的移民文化有關，更和延安文藝界對民族性的理解有關。不管東方西方，不管土的洋的，都可以化為自己的東西。作為《生產運動大合唱》的一部分，《二月里來》將民族曲調與西方的大型聲樂體裁相結合，而“合唱”形式又能恰當地表現新的集體勞動場景，因此這是形式改造的成功范例。也許在這個意義上，我們可以說《二月里來》這一類革命時期的歌曲在延安開創了“中國作風”和“中國氣派”。

廣受喜愛 久唱不衰

抗戰時期，延安物質生活雖十分清苦，可是精神生活卻非常豐富。眾所周知，中共領導人之一的葉劍英在軍中愛唱歌。1941年2月，已闊別延安5年而剛剛踏上延安這塊土地的他，受命任中央軍委參謀長兼第十八集團軍參謀長。從這一年開始，敵后抗戰進入最艱苦、最困難的時期。在緊張繁忙的工作中，他不忘重視機關文化生活。到王家坪后，他親自拉二胡、彈揚琴，還親手制作樂器。他還教大家識譜、彈琴、唱歌，在他帶動下，部隊成立了樂隊、演出隊，經常組織演出。他還親自指揮唱《二月里來》《黃水謠》《救亡曲》《延安頌》等歌曲，每次演出他都受大家高度稱贊。

雖然《生產運動大合唱》創作時間很短，但里面蘊含冼星海一直以來的重要藝術追求，成為“大眾化、民族化、藝術化”的中國新音樂。特別是其中的著名歌曲《二月里來》因其“濃重風味”的江南旋律，極受“魯藝”師生歡迎，還沒正式排演，這首小調就已經在延安傳唱開來，在當時流傳較廣，真正實現了冼星海早年倡導音樂大眾化的“普遍音樂”理念。冼星海認為它代表了新音樂運動的一種方向。如今，這首歌曲是中央音樂學院學生視聽曲目之一，也是音樂史課堂上都會講到的作品。

自誕生半個多世紀以來，《二月里來》甚至傳唱海內外，在許多重大活動中屢被選為演唱曲目之一，演唱率極高。這首經典紅歌先后有王昆、李谷一、李光曦、張也、王宏偉、夢之旅合唱組合等演唱過。《二月里來》還被改編為鋼琴曲。

責任編輯 / 馬永義