瞎子阿炳和他的《二泉映月》

張瀟丹

（作者為山東藝術學院文學碩士，高校教師）

70年前的今天，曾經有一首膾炙人口的樂曲響遍大江南北，響遍祖國的每一個角落，這首曲子便是著名的二胡曲——《二泉映月》。

曲作者阿炳，江蘇無錫人，正一派道士，杰出的民間音樂家。其父華清和為無錫三清殿道觀雷尊殿的當家道士，精通多種民族樂器。阿炳受其熏陶，十多歲便會演奏鼓、笛、二胡、琵琶，十五歲時技藝漸精，成為無錫道教界一名出色的樂師。1918年父親病故，他繼為雷尊殿當家道士。后來阿炳因交友不慎染上吸食鴉片等惡習，身患重病導致雙目失明，被趕出雷尊殿，從此以街頭賣藝為生。1950年12月，阿炳病逝，享年57歲，葬于無錫西郊璨山腳下“一和山房”道士墓。

《二泉映月》被灌制成唱片后，風靡全國，也在國際樂壇不脛而走，征服了國內外眾多聽眾，被譽為世界名曲，成為許多著名樂團演奏的經典曲目。1978年，世界著名指揮家小澤征爾聽了姜建華演奏的《二泉映月》后，感動得淚流滿面，發出“這首樂曲應該跪下來聽”的感嘆!1991年，一位英國音樂家聽了《二泉映月》的錄音后說：“中國的貝多芬。”1985年，美國評出“十首最受西方人歡迎的流行樂曲”，《二泉映月》名列榜首。

《二泉映月》一開始平靜、舒緩，委婉連綿，有如山泉從幽谷中蜿蜒而來，緩緩流淌。無錫惠山之下，藤蘿搖曳，樹影婆娑，月光照水，水波映月，如傾如瀉，樂曲久久地在二泉池畔回響，那些跳躍的旋律組合其中，緩緩滑行，給人一種心靈沐浴的感受。阿炳用這動人心弦的琴聲告訴人們，他愛那美麗富饒的家鄉，愛那惠山的清泉，愛那照耀清泉的月光……此時此刻，心中所有的浮躁、郁悶都被淙淙泉水沖走了，身體似乎已經飛向廣闊的天穹。

聽著聽著，音樂忽然變得低沉起來，輕攏慢捻之間，訴盡了人生浮沉，道盡了世事滄桑。阿炳4歲喪母，29歲喪父，英年失明。對于生活在黑暗中的阿炳來說，《二泉映月》是一首苦難之歌，是他情感宣泄、愁腸寸斷的苦吟。阿炳把所見、所聞、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人淚下的音符，每個音符似乎都在傾訴命運多舛。弓弦在嗚咽，阿炳用琴聲平靜心中的巨瀾，將一個個音符往返于浪峰之顛，令人感受到了他對坎坷人生的悲痛之情。弦弦掩抑，仿佛看見阿炳在慘淡的燈光下拿出二胡嗚嗚地泣訴，在飄飄灑灑的飛雪中，吟著凄婉哀怨、悲傷欲絕的悲歌。

正當聽眾沉浸在凄婉低沉的哀鳴之中時，只聽琴聲漸亢，頃刻間，“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”，樂曲由悲戚變為剛烈，由低沉轉而激昂，時而如驚濤拍案，時而若春雷鳴響。曲為心聲，這是作者長期壓抑的怒火中燒，是作者的抗爭和吶喊。正因其出身、坎坷經歷和當時的社會背景，形成了他堅毅、倔強的性格。阿炳的藝術活動及音樂作品在當時的歷史條件下，暗含著對社會黑暗的諷刺和與惡勢力斗爭的精神，同時以勢不可擋的力量，用樂曲抒發了對命運的抗爭和對美好未來的無限向往。

《二泉映月》是阿炳飽蘸熱淚和心血譜成的千古絕唱，是用生命鑄就的曠世名作。《二泉映月》的創作來源于民間，來源于民族傳統音樂文化，處處顯露出作者非凡的藝術才華、深厚的傳統音樂功底以及廣博的音樂修養，是具有民族特色的杰出代表作，對祖國傳統文化尤其民樂的繼承、發掘和傳播無疑是一大貢獻。

阿炳走了，而他的《二泉映月》將永留人間……