(昆明理工大學藝術與傳媒學院 650500)
說到纖維藝術起源,最早從古老的西方壁毯藝術發展而來,在當時的社會條件,自然材料成了纖維材料的主要來源,而壁毯就是根據當時有限的編織技法與壁畫的表達方式結合而產生的。以我國現代纖維藝術的發展過程為例,大致可以分為三個不同的階段:1.早期,在上個世紀八十年代以前,傳統充斥著整個藝術表現形式,都是以壁毯、地毯這些藝術作品為主的,淳樸、簡單、二維。并且早期的表達方式都是以寫實為主,將一些攝影作品或者著名的繪畫作品運用傳統的手工編制技法展示出來,但由于受到時代和材料諸多方面的限制,做出來的纖維藝術的作品都較為粗糙。2.中期,20世紀八十年代開始,我國出現了真正的纖維藝術,但是當時的時代背景(社會背景和國家背景)影響了我國的纖維藝術的上升趨勢,發展的曲線極為緩慢,雖然緩慢,但并不代表速度是原地踏步不動的,而是逐漸展示出了它所積蓄的力量,發展的折線圖也逐漸具有上升的趨勢,當時新思潮的涌入,對各行各業的人士都產生了巨大的影響,藝術家們也都不例外,將各種全新的思潮帶來的理念和傳統的纖維藝術相結合,有許多優秀的纖維藝術作品就是在那個時候創作出來的。當時的纖維藝術創作大多把重心放在材料的選擇上,加上我國人民所接受到的新思想和傳統技藝的碰撞,這一時期的纖維藝術表達方式也逐漸產生了變化,由簡至繁,從平面的表達方式漸漸地向立體的方向發展,是我國的藝術創作形式不再單調而傳統,逐漸的恢復上升的趨勢。要特別一說的就是,在當時完全立體化的“軟雕塑”纖維藝術在我國就已經出現了。3.后期,在本世紀開始的時候,我國的纖維藝術逐漸的發展并成熟,并隨著機械工業化的普及與發展,在纖維材料方面也逐漸豐富起來,纖維藝術的選擇范圍在很大程度上被擴大了,現代的發展使得各項纖維被藝術家和諧的創新融合的機會也增多,藝術作品的相似率降低,使成品更具特色。工業的浪潮下,人工合成纖維材料也被創造出來,比如:金屬纖維、碳纖維、玻璃纖維和陶瓷纖維等材料,紡織面料的品質在一定程度上得到了上升,使得紡織面料的防水、防菌、防風、透氣、抗皺、抗靜電、抗紫外線和舒適度等性能都得到不同程度的提升。
視覺、觸覺甚至于嗅覺以及感情的表達在不同纖維材料上做顯現出來的也不相同。在傳統創作中,藝術作品主要是富含深厚的文化底蘊,表達自然屬性特征,主要以毛、絲、棉、麻等天然材料為主。而現代纖維藝術則因機械化工業的發展,許多纖維材料被創造出來,提升了選擇的多樣性,藝術家在進行創作時就會有更多合適恰當的材料來展現表達自己的想法。例如,利用金屬的厚重,金屬的冰冷與棱角,給人以孤寂高傲不好接近的體驗,來表達作者內心的孤獨,利用尼龍的柔軟,親膚、貼身等材料特點,給人以希望,表達了對新事物的渴望。在審美特征上,如何依據材料本身的特性,將其用在恰當的位置將其的存在發揮的淋漓盡致。材質的構成不盡相同,所以材質的外觀也不盡相同,反光度、柔軟度、粗糙度等,而他們又相互作用,有時完全不同的質感相互作用碰撞對比,也會產生意想不到的效果。
油畫等藝術作品由于時代的原因對傳統的纖維制品創作有一定的限制作用,所以在纖維藝術發展的初期,注定了其表達方式是以二維為主。例如緙絲、壁掛、地毯等。上個世紀七十年代以來,因為受到了新思想浪潮的沖擊與啟發,纖維藝術作品的表達方式也不僅僅禁錮在平面創作上,已經逐漸從二維的傳統禁錮逐漸發展為“浮雕”的立體表現形式,而藝術家天生愛突破的想法是纖維藝術變為了完全脫離力平面,實現了藝術作品的完全立體化,進而從外觀上有些類似于雕塑藝術。而現代建筑設計及裝飾對纖維藝術的發展演變的影響也是巨大的,藝術纖維作品的展示,需要一定的空間表達,空間形態與纖維藝術作品的結合,代表了藝術作品達到了空間的統一融合。審美的發展方向也不僅僅局限于傳統的二維,而是逐漸向三維發展,也實現為藝術在功能價值上多彩起來,裝飾的功能性也同時被具備了,藝術的特殊獨一無二的特征具備的同時,真正的做到來源于生活,又回歸于生活。
藝術作品的主要特征是具有一定的反叛性與顛覆性,也同樣適用于纖維藝術作品創作。在創新性設計與構思活動中,為藝術家創作發揮重要的指導作用的反叛性與顛覆性思維也使更多的優秀藝術作品為我們熟知。對傳統創作理念的叛逆就是反叛性思維,對傳統的突破,是掙脫故步自封的創作枷鎖天籟。在創作中,應該無視規矩對思維的束縛,無論是在設計初始時,材料選取、空間形態表達,都應該調脫出傳統這個范圍,從而為創新設計與思想的跳脫奠定一定的基礎。而顛覆性就像是藝術家創作前進方向上的一幅巨大的指示牌,設計也要求根據自身的特征和條件的限制以及當前時代思想潮流的跟進,符合美的審閱,以全新的、區別于傳統的表達形式,進行思維上的跨越發展,創作出別具一格的作品。
繪畫對藝術形式的影響不論在那個時代都是緊密關聯的,傳統纖維藝術品也不例外,通過二維的表達方法,展現纖維藝術品所具有美的獨特性。隨著時代的發展,各行各業百花齊放,在纖維藝術的表現手法和創造思路上也體現了與傳統的大不相同。在技法上,創作者使用大量的現代技法,例如節奏重復,節奏早已不是音樂所特有的,早已用于纖維藝術的表達。在風格層面上,纖維作品發展已經穩步地步入成熟,其表現形式也呈現出許多不同的方面。
平面纖維藝術創作是依據傳統的壁畫影響,從而創作出壁毯,纖維藝術最古老也是最傳統的一種藝術表現形式說是壁毯也不為過,也是人們最為常見的一種藝術作品的表現形式。早期傳統的纖維藝術家創作出來都是平面二維的作品。
纖維藝術家基維·堪達雷里教授,在四十多年間一直從事著對壁毯藝術的創作工作,他對壁毯藝術的熱愛,可以從他的每一件作品中看出來,他創作了經典技藝之一戈貝蘭,他也因此被人們稱之為戈貝蘭之王。他的作品《山泉旁的歌聲》,主要表現了節日的歡樂,和山泉旁的高加索山民開心的情緒氛圍。該作品就是用線條構成的方法來表現的,作品中場景寫實,人物表情真實而生動,色彩搭配方面豐富自然,在方寸的藝術作品之間表達出了藝術家高超的創作技藝。
當代纖維藝術家們有許多人積極地尋找能家藝術作品擺脫墻面裝飾的這一枷鎖的道路。時代的發展,機械工業的普及和發展,更多的纖維材料被創造出來,材料的多樣性使得藝術家們的這種想法得以實現。空間的三維體驗,也使得纖維藝術不僅僅是局限在墻壁的上的二維裝飾,并擁有了與空間相呼應的立體形態。而立體的纖維藝術形態主要是材料的選擇和編織手法的創新。立體的纖維藝術作品總是能更好的吸引欣賞者的觀摩。
在自然空間中進行藝術創作,使藝術作品與自然環境產生呼應,這就是空間景觀裝置創作。這是一個纖維藝術從未觸碰的區域,在這一區域當中,自然為藝術家們提供了取之不盡用之不竭的靈感來源和廣闊無比的發展創新領域。《山谷幕》由克里斯托所創作,作者在美國羅拉多州的一個山谷當中所創造出的,懸掛起長度為1250英尺的橘色尼龍布,在等待風的經過從而產生具有動作形態的,具有藝術作品表現力的效果,巨大的尼龍布給欣賞者視覺上巨大的沖擊,進而給從心理上帶來一種飛流直下的瀑布的感覺,這類在自然界空間中創造的藝術作品,其擁有的藝術沖擊力是任何靜態或二維的藝術作品都無法相比的。
人類社會不斷革新發展,生活水平的提高,思想思潮的不斷出現演變,工業化普遍與發展,藝術創作形式的不斷轉變與多樣化和新材料出現,都在很大程度上的促進了纖維藝術的發展與創新,因為藝術的表現形式是不能脫離人們脫離社會而獨立存在的,它必然會隨著各項的發展而發展。因此,纖維藝術家也應該跟上時代進步的步伐,跨越發展,擁有先進的思想理論作為指導,促使纖維藝術能夠和當代藝術的進步同步發展。