淺析日本和歌修辭手法——序詞

摘要：和歌是日本韻文學傳統形式之一，起源于《古事記》與《日本書紀》所收錄的歌謠（合稱“記紀歌謠”），在《萬葉集》時期發展為定型詩。和歌運用了包括掛詞、序詞、緣語、本歌取等多種獨特的修辭手法。人們通過這些修辭手法在有限的篇幅中展現了更為深刻的內涵和高超的技巧，是理解與翻譯和歌時的重點與難點。其中，序詞類似于中國《詩經》中“興”的修辭技巧，是為了導出主旨的修飾語句，常包含比喻與雙關的技巧，被大量運用于和歌之中。文章以經典的和歌為例，對序詞的意義與特點進行解析，便于學習者更好地理解和歌與序詞修辭。

關鍵詞：序詞;和歌;修辭

和歌是日本古典文學的重要組成部分，從最初的長歌、短歌、旋頭歌等多種形態到固定為五七五七七的五句三十一音節。對于經過漫長的發展歷史逐漸走向成熟的和歌，我們不僅要關注詩歌形態、內容、題材等方面的內容，和歌修辭技巧也是重要的著眼點。區別于其他文學形式，日本和歌具有自己獨特且富有魅力的表現手法，如“掛詞”“序詞”“枕詞”“緣語”等。其中“序詞”為萬葉修辭的代表手法，對萬葉歌風的形成具有重大作用，被《古今集》之后的和歌所繼承發展。“序詞”作為音節表現最長，并被頻繁使用的修辭手法，與我們熟知中國詩歌的“興”的運用有異曲同工之處，都是重要的詩歌修辭手段，具有較高的研究價值。歌人們通過序詞的使用，達到了情景交融、內容銜接自然的目的。而從細節部分出發進行研究，也更能體會到日本民族含蓄卻濃烈的精神世界。

一、序詞的定義

序詞常在詩歌開頭中出現，通過發音或意義與主旨相融合，引起后文的景物與抒情內容，從約定俗成的集體想象過渡到詩人自己的個人情感，使得整個詩篇更加具有韻味，《百首經典和歌賞析》中認為序詞主要有兩個特點：其一，句式較長，一般都在7音以上。其二，序詞通過獨創的、個性化的表現，來加強和歌主脈的歌意，以達到情景交融或深化思想的目的。[1]

對序詞定義最綜合的描述來源于『和歌文學大辭典』[2]中的解釋。

序詞：歌學用語。和歌の修辭法の一つ。普通一首の中のあることばをより印象的に呼び起こすための修飾語句と説かれるが、一首全體としてみれば、ある景物を提示しそれに寄せて心情を表出する物心融合の修辭表現と捉えるべきであろう。序詞は発生的には、即境的景物ないし屬目の景物を提示してそこから陳思部に転換して行くという、集団的な場における発想法であり、それがしだいに心情のき寄物陳思部的表現形式として用いられるようになり、やがて個人の敘情的な表現蕓術として洗練され、修辭法として確率して行ったものと考えられている。

例1 石間ゆく水の白波立ち返りかくこそは見め飽かずもあるかな

——『古今集』（682）

現代日語譯文：巖の間に流れる水の白波が繰りかえし立つように、私は何度繰り返しこのように會いたいものだ。今だけの逢瀬ではとても満足できないのだよ。

例2 東風をいたみ奈呉の浦廻に寄する波いや千重しきに戀ひわたるかも

現代日語譯文：東風が激しく吹き、奈呉の浦のあたりの岸に波が寄せてくる。幾重にも寄せるその波のように、戀しく思い続けています

——『萬葉集』（4213）

例1、例2中的劃線部分為序詞，均使用了比喻的手法，與主旨相呼應，先寫景后寫情，作為主旨抒情部分的鋪墊出現在詩歌首位。其中「波」一詞常與「たちかへり」、「しばしば」等詞組合使用，巧妙運用人們對于「波」連綿不絕特征的印象，加上表示頻率寓意的詞語，表達出作者對于戀情、故鄉等無限的執念與思念。

序詞即是這樣通過集團性的、約定俗成的聯想想象，自然地融入行文中，使詩歌從“自然部”過渡到“心情部”。

二、序詞的分類

目前主流的分類方式主要是從序詞如何與后文主旨相關聯的特征上進行區分的。《小倉百人一首——日本古典和歌賞析》[3]中將序詞分為兩種：因詞義而前后呼應的「有心の序」和發音相同而前后呼應的「無心の序」。一般序詞被分為與后文主旨的意義相關聯、與后文的發音相關聯（同音反復）、與后文的發音相關聯（一語雙關）三種。

（一）與后文主旨的意義相關聯

一般來說，此種與主旨內容在意義上有聯系的序詞多結合比喻的修辭方式進行表達，也被叫作比喻關系。

例3 あしひきの山鳥の尾のしだり尾の長々し夜をひとりかも寢む

——『萬葉集』（2802）

現代日語譯文：山鳥の長く垂れ下がっている尾のように、長い夜をひとりで寢るのだろうか。

比較有代表性的為例3中柿本人麻呂所作和歌。其中「山鳥の尾の」即為引出「長々し夜」的序詞，使讀者從長尾雉的長尾聯想到漫漫長夜，用比喻的手法與后文相連接。

（二）與后文的發音相關聯

歌人使用與主旨部分發音相關聯的詞作為序詞，巧妙引出后文抒情部分。從具體詞義出發，發音相關聯的分類中還可以細分為同音反復式序詞與雙關式序詞兩種。

（1）同音反復式序詞

同音反復式序詞指的是序詞與后文的關鍵詞僅發音相同，并不具有暗示性與雙關性。

例4 時鳥鳴くや五月のあやめ草あやめも知らぬ戀もするかな

——『古今和歌集』（469）

現代日語譯文：ほととぎすが鳴く、この五月に咲くあやめ草、そのあやめ草ではないが、私はものの筋道（あやめ）もわからない、無我夢中の戀をすることだ。

例4劃線序詞中，使用「あやめ草」導出后文同音的「あやめも知らぬ」部分。前者表示為菖蒲這種植物，后者「あやめも知らぬ」中的「あやめ」表示的是事物的條理，有分別之意。可見兩者在含義上并不存在關聯關系，但是發音相同，作者通過反復使用同音詞語從景物過度到抒情，起到強調的作用。

（2）雙關式序詞

雙關在日語中為「掛詞」，常作為單獨的修辭部分進行研究，在序詞的使用中常會包含如比喻、雙關這種可以獨立研究使用的修辭技巧，極大豐富了序詞的內涵和使用方式。

例5 風吹けば沖つ白波たつた山夜半にや君がひとり超ゆらむ

——『古今和歌集』（994）

現代日語譯文：風が吹くと沖の白波がたつ、その「たつ」と同じ名前がついている竜田山を、夜中にあの人は一人で越えているのでしょうか。

例5中序詞部分為「風吹けば沖つ白波」，「たつ」為雙關語，一指「たつた（竜田）山」，二指「白波がたつ」，使讀者產生對「たつた山」危險畏懼的印象。

三、序詞與枕詞

在考察序詞的特點時，可以與和歌中另一常見的修辭手法即枕詞一起比較區分。枕詞與序詞在語法上都承擔了修飾語的作用。使用枕詞與序詞是上代日語的特色，通過研究這些用法可以大致推斷上代日本人的精神生活，也是考察歌人詩歌技巧的要點之一。

序詞與枕詞作為和歌中頻繁被使用的兩種修辭手法，在與后文的聯系和作用上有著共通之處，例如中西認為

「獨特な枕詞·序詞の豊かさも…共通して寄せる心情があったからである。それを喚起しつつ次の語を連鎖させていくという方法で、単に次の語の枕として添えたといった底のものではない…」

序詞與枕詞雖然具有共通之處，但從定義及構造上來看仍有所不同。

根據『古代和歌における修辭』記載，日本以序詞為中心的研究始于境田四郎氏的「萬葉集の序詞について」（「國語國文の研究」第二十二號，1928年）[4]，其中以《萬葉集》及古代歌謠為例總體分析研究了序詞的諸多問題。在文章起始，境田四郎[5]基于契沖在『萬葉代匠記』中「枕詞ノ長キラ云ヘリ」的定義，對枕詞與序詞進行了區分：

「五言一句（六言も含めるが二句にまたがらぬ事を要件とする）を枕詞とし、二句以上にわたるものを序詞。」

『日本國語大辭典』[6]對序詞的定義中也包含了對枕詞的區分：

「枕詞と同じ働きをするが、音數に制限がなく、二句以上三、四句に及ぶ。」

枕詞與其修飾的“被枕詞”一般是固定的，特定的枕詞用來修飾特定的單詞或熟語，例如枕詞「あをによし」一定是用來修飾「奈良」的，「あをによし」寫作「青丹よし」，而用「あをによし」來引出「奈良」是由于在奈良會采取青色的優質土壤顏料用于繪畫或化妝，是提取奈良的特點來進行聯想與贊美。又例如「夜」「髪」的枕詞為「ぬばたま」，這是由于「ぬばたま」是一種黑色的草，同樣也是提取其特點，達到比喻的效果。

從最早的『古事記』、『日本書紀』中就可以找到枕詞的影子，是非常古老的修辭手段，也被大量運用在『萬葉集』之中。枕詞占日本歌謠五音句的一句，與被枕詞的關系可以分為贊美被枕詞、描述被枕詞屬性、單純發音相同、比喻被枕詞、同音異義語等接續關系。序詞音節數不定，但多為七個音節以上，比枕詞要長。并且從內容上來看枕詞重復使用率高，常使用地名等來表達內心情感，而序詞題材并不固定，重復使用得不多。

例6 月移りて後に秋風を悲しび嘆きて家持の作れる歌一首

うつせみの 世は常なしと 知るものを 秋風寒み 思ひつるかも

——『萬葉集』（465）

現代日語譯文：現実の世は常なきものとは知るものの、やはり秋風の寒さを感じると、亡き妻を思ってしまうよ。

例6中和歌使用了枕詞的修辭技巧，其中「うつせみ（空蟬）」源自佛教中「現し身」的轉義，有現世、當世的意思，也寫作「空蟬」，在漢字中包含“蟬”字，而蟬的壽命僅有60～70天，便很容易讓人聯想到“世事無常，人生短暫”這層含義。「うつせみ」為枕詞，用來引出后文的「世は常なしと」的內容。

總體來說，序詞與枕詞的共同點在于常用于詩歌開頭，主要使用比喻雙關等手法引出下文作修飾詞使用。而不同之處在于枕詞的使用方法和連接詞語更加固定，并且音節更短，序詞的字數與題材并無限制，作者可以更加自由創作與使用序詞。

四、序詞與興

和歌的發展深受中國詩歌及文化的影響，除去題材內容中包含大量中國元素之外，從修辭方面也有相似之處。和歌中的“序詞”與我國詩歌中的“興”具有一定的共同點。

關于“興”的解釋有“興者，托事與萬物”（鄭玄），“興者，起也”（劉勰），“興者，先言他物以引起所詠之詞也。”（朱熹）等。

興一般出現在詩歌的開頭部分，先以其他事物（多為草木鳥獸等自然之物）寄托心情，然后引起后文主旨，即托物起興。“興”最早在《詩經》中出現并被大量使用。

例7 關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。

——《關雎》節選

我們熟知的古詩關雎中便使用了“起興”這一修辭手法，借助其他事物為所詠內容作鋪墊，用于渲染氣氛，創造意境。

從位置來看，興與序詞都處于詩歌的篇首。從構造上看，『和歌大辭典』中描述序詞「ある景物を提示し、それに寄せて心情を表出する「物心対応構造」が序歌の基本的な構造である。」，而“興”的構造與序詞相同，兩者都承擔從自然的事物到抒情的過渡部分。從上下文連接的方法來看，興與序詞都常用譬喻的手法連接后文。最后兩者的作用都有隱喻、象征、引發讀者聯想的作用。

日本古典和歌是一種有著諸多規則、修辭法和表現手法的詩體，在詩歌文學領域中被定義為“定型詩”。古代日本人在吸收中國漢唐文化精髓的同時，創造了符合日語表現習慣的和歌文化[7]。從和歌所具有的獨特修辭為著眼點分析與探討和歌內涵，能夠更加精準地解讀詩歌的中心思想與文化精髓。序詞這一修辭手法常在開篇時使用，在進入主旨內容前結合豐富的表達方式與題材引發聯想，自然過渡到抒情部分，使得詩歌更具節奏感。短小簡潔的和歌中用一半的篇幅為引，更能體現出行文的緊湊感，同時加深了詩歌內涵，令人回味無窮。

作者簡介：韓雨汐（1996—），女，漢族，吉林長春人，吉林大學公共外語教育學院碩士，研究方向為應用語言學。

參考文獻：

〔1〕武德慶.百首經典和歌賞析[M].武漢理工大學出版社，2008：218～219.

〔2〕伊藤，嘉夫，等.和歌文學大辭典[M].東京：明治書院，1962：528～529.

〔3〕劉德潤.小倉百人一首——日本古典和歌賞析[M].北京：外語教學與研究出版社，2007：11.

〔4〕白井伊津子.古代和歌における修辭[M].東京：風間書房，2005：239.

〔5〕境田四郎.枕詞と序詞.萬葉集大成6言語篇[J].東京：平凡社，1955：331.

〔6〕日本大辭典刊行會編.日本國語大辭典[M].東京：小學館，1974：698～699.

〔7〕鐵軍，等.日本古典和歌審美新視點——以小倉百人一首為例[M].北京：中國傳媒大學出版社，2010：1.