高校舞蹈美育功能及重要性

潘 飛

（長江師范學院 重慶 408100）

新時代的發展意味著社會文化等各個方面面臨全新的挑戰，人與人、人與環境、人與社會之間的方方面面都存在著這新的聯系和新時代的變化，隨著時代發展，高校美育教育教學也隨之迎來新的局面和新課題。舞蹈本身就是一種肢體美的體驗和享受，在教育教學過程中就自然需要注意美感，而這種美感除了用身體的各個關節、肌肉韌帶或者舞姿來傳達以外，更重要的使內心的美感激發，從而達到心意相通，從而來展現美。在2019年教育部下發的文件中“以美育人、以美化人、以美培人，培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班”說明當下時代需要我們舞蹈教育工作者不斷將美育的任務與教學活動不斷的關聯、融合，從只專注于專業發展或專業功底訓練學習的單一環節，專逐漸加強注重學生精神層面的需求和發展，重視，美育和舞蹈教育的結合，不僅要提升高校舞蹈學生的審美能力，更是挖掘舞蹈藝術的的更高追求，也將舞蹈美育的功能性體現得更加契合。

高校舞蹈教育與美育

舞蹈教育與美育的關系。美育時需要用美的教育提升學生審美觀、增強學生美感認知、激發學生美的創造力，以全面型人格作為現代教育的重要任務，積極培養學生的高尚情操，而在高校階段的學生正是審美素質養成和審美能力形成的重要階段，適時發展美育、開展美育課程，能夠為塑造德智體美勞全面發展的人格堅實基礎，也打造全方面素質人格培養打下良好基礎。然而舞蹈本身就是享受美、體驗美的過程，也是美育教育中一個重要的環節和形式的存在。在舞蹈教學中能夠合理運用對舞蹈形象的塑造、對自然、社會文化或某種具有藝術美感的感知力的創造時，很好的啟發學生對美感的感知力，進一步激發學生對自然造物、人性美的感受，從而進一步達到身體和內心的契合，達到身心的融合，用優美的姿態表達和演繹時，肢體運動會在身心互融的狀態下繼續進一步發展，進一步抒發自己的內心情感，在一定程度上伴隨著音樂的感受時，肢體更能夠實現一定程度的自由和釋放，進而真正從外形到內里讓學生去領悟萬物之美、領悟肢體之美。曼妙、有優美的舞蹈能夠讓學生領悟美感、享受美感的同時，但受到心情、精神上的愉悅，當音樂與舞蹈動作相契合時，會營造出一種氛圍，在氛圍中學生的內心也能最大化進行表達，通過自身的美感表達和感受在一定的程度上提升自身的專業修養和審美意味。

舞蹈美育教育實踐。專業課堂美育教育。在舞蹈專業課中不乏種類龐多，以中國古典舞身韻課程為例，在課程中學生通過老師教授的中國古典舞中“手、眼、身、法、步”中形成形、神、勁、律、意、氣、提裹、擰、傾、圓、曲等元素作為中國古典舞身韻的表達，體現了以“身韻”為典范的中國古典舞美學特征和藝術形態，不僅包含中國古典舞的藝術情懷，更是體現了其中所蘊含和體現中國傳統美學的意識形態。在不斷訓練學生身體基本表達能力后更重要的是對“神”的捕捉和教授，需要學生從形到神進行領悟和感受，最終達到形神合一的訓練目的，在這樣的古典文化意味和審美想象中逐步提升學生的專業審美能力，使其具有一定的在舞蹈藝術中具有一定的審美高度，從而通過肢體的表達形式對中國古典舞內在文化進行學習，并對中國傳統文化以及傳統文化精神進行傳承和發展。在中國民族民間舞蹈中蒙族、傣族、藏族、漢族等民族民間舞，也都有著各自的舞蹈文化，無論從服飾或是舞蹈元素都具有一定的特征，在課程中運用這些舞蹈特征和舞蹈文化對高校舞蹈學生進行教學，潛移默化的對其審美、藝術感知力進行了熏陶，在一定程度豐富了學生專業知識與技能，同時也增強了學生對于傳統文化、傳統美學的掌握。

理論課堂美育教育。除了專業課的美育教育外，高校舞蹈生的理論課中也體現著美育教育的重要性。舞蹈作品是舞蹈從單一元素到完整劇目的重要表現形式，其中不僅體現著編導的審美要求，更是完整體現舞蹈藝術之美，之所以能夠稱之為作品一定在除了具有觀賞性之外一定有更深刻的思想內涵，是能夠動人心弦，引發思考的綜合藝術形式，所以舞蹈作品賞析課程就是出于提高舞蹈學生審美能力、作品鑒賞能力，增強舞蹈藝術美感熏陶，提升藝術感知力這樣的目的而進行開設，能夠在課堂中通過觀看名作的方式，感受舞蹈的不同語言、舞蹈不同表現形式，體會舞蹈作平內容及表達意義，對舞蹈主題、舞蹈思想進行理解和把握，從而獲得更為高級的藝術體會和思想。

舞蹈美育教育的功能

增強審美情趣。舞蹈的動態美感能夠激發和培養學生的審美情趣。由于長期訓練過程在日常生活中形體也會逐漸在舉止、體態中發生變化，科學協調的肢體訓練能夠提高學生身體的協調性和靈活性，促進身體的發育以及身體素質的鍛煉，形成后背直、舉止端莊等良好身形，懂得鑒賞美，在心理會產生一定的審美機制，由于學習舞蹈的不同形象不同內容后，使得學生能夠認識和辨別美，這樣的改變讓學生在面對生活時打下好的基礎，在接人待物時會更加自信、樂觀向上，對學生精神和心理層面具有不同程度的積極影響。當體驗到舞蹈中的藝術美感后會潛移默化的影響學生對美的事物的選擇，從而提升學生的審美情趣。

完善人格培養。通過專業課的科學引導，利用舞蹈表演時的肢體語言和思想情感通過舞動的方式表現時，能夠培養學生的人格。例如在民族民間舞中蒙古族舞蹈的訓練先從形體需要學生拔背昂首，最站在教室但要能想象仰望藍天白云下，是一片一望無際的大草原，能夠感受到大自然的廣袤無垠仿佛與內心相互照應，是的心胸坦蕩大氣，并與牛羊為伴，自然樂觀，從這些想象力的開發和身體的結合能夠培養學生思想的樂觀單純與心胸的豁達開朗。在維吾爾族舞蹈課程的學習中能夠感受到維吾爾族人們對生活的向往以及熱情奔放的性格，在秧歌、花燈等民間舞蹈課程中感受漢族人民在農作對生活充滿希望，在閑暇時拿起扇子跳起舞，自娛自樂時的愉悅感油然而生，也讓學生感受各個地區漢族大氣爽朗的性格，感受不同地區、不同文化所帶來不同舞蹈種類的動律，詮釋著不同地區人們的不同文化性格的差異，在一定程度上對會學生的心理起到積極作用，也會在潛移默化的專業課學習中讓學生更多感受到各個民族的性格，有勇敢、有進取、有大氣、有熱烈、有細膩，這些所有的情感都能匯聚成內心的感受，這樣的感受能力不僅能提升肢體的表現能力，更能在美中陶冶人的情操，解放人的性情，抒發自我的情感和彌補心理的需求。

增強愛國主義意識。在劇目課中老師會要求學生學習以班級為集體的群舞，在學習過程中會增強學生和學生之間的溝通，鍛煉學生的組織能力和應變能力，培養學生處事待物的能力和自我情緒的管理。舞蹈本身就是綜合性的藝術表現形式，需要學生能夠具備分析自身的能力，在群舞表演時需要發揮自身優勢的同時理解和幫助他人，并且要用客觀包容的方式去理解他人，熱愛集體，積極向上，這也無疑是對學生自我協調的基本品質的鍛煉。無論民族民間舞、劇目課每一個舞蹈都是中國傳統文化的顯現，那么當學生在接受舞蹈教育的同時更是對中國傳統文化知識進行汲取，不僅在專業上得到了提高，更是增強了對班級的凝聚力的同時增強對民族的認同感和對民族文化的認同感，從對傳統文化的學習中促進學生的愛國主義情懷，培養學生的愛祖國主義精神。

高校舞蹈美育的重要性

情感美育。首先舞蹈作為獨特的藝術門類，具有其特殊的表現形式，也正是通過這樣的特殊的表現形式創造視覺上的通感，引起觀賞者的想象。其次肢體語言就是強有力的表達方式，它用的是最直接且最單純的形式把復雜的感情和想法用肢體具象化，從而表達線能夠要表達的意思，人們與之進行接觸時，要么就是加入進來進行實踐，要么就是通過觀賞來達到共鳴，那當人們觀看時，舞蹈的各個特性在不同層面撞擊人們的心靈，與此同時演員與觀眾一起進行著思想上的洗禮，在這同時情感、思想的陶冶也就潛移默化的產生了。人們享受這樣的藝術形式帶來的情緒和美感，也從中不斷地引發對人生理想、追求，亦或是對人生價值的體味和思考。

提高舞蹈表演素養。當學生不斷培養美感，不斷感悟什么是美時，這個過程中會產生一定程度的藝術感知力，這樣的藝術感知力能夠支撐其在專業表演上有所感悟和提高。當舞蹈不再只是跳單一、重復、或者某以優美姿態的，而更多的是讓人們感受到生命的節奏和人物精神的時候，它就不再是重現或者表現當下的表面形式，而是深度的觸碰一個人的內心深處或者某一文化的深層意蘊，這就是一個尋找本質的過程，是一個深度感受和能夠引起觀賞者深度思考的互動過程，這樣的過程是高級存在的。不局限于表面，深入內心這樣的表演方式也是耐人尋味值得探尋的。所以在美育教育的過程中逐漸從對于外在美的形式逐漸過渡到對內在美感的探尋，在一定程度上能夠提高學生的內在感知力，從而提升其表演能力，當具備肢體表達能力的同時具備藝術感知力后學生對每個動作都有更深的體會，更好的幫助到學生把握美的意識，隨著審美意識的提高，在進行表演時也會看到學生的表演水平逐漸出現美感，不斷累積過程中會在一定程度和時間中看到量到質的變化。

通過以上的綜述我們不難發現，高校舞蹈美育教育的重要性是難以忽視的，不同程度上影響學生的藝術理解和感知，缺乏美育的藝術僅僅只是一種表現形式，但融入審美后的藝術一定是充滿著勃勃生機的。舞蹈美育不斷地在高校學生中發揮功能，對高校學生的身心發展中起到不同程度的影響。不僅能夠提高學生的審美能力，培養向上積極精神，更能夠極大豐富學生的情感和生活，并在一定程度上促進身心的健康發展，為塑造全面人格的起到較大作用，還能夠培養學生的各項綜合素質能力。舞蹈美育促進學生身心發展的同時也推動著舞蹈教育事業的發展，舞蹈美育更加要求教育工作者重視對審美、藝術感知力的培養，達到通過對舞蹈美育的培養過程，真正為傳統文化精神的傳承和發展做出一份貢獻。隨著時代的不斷發展，人們精神層面的需求只會日益攀升，對于舞蹈藝術的追求也會越來越高，對廣大舞蹈教育工作者的要求也會越來越高，所以更加需要教育工作者不斷地探索、不斷地挖掘發展舞蹈美育的的方式方法，不斷提升高校學生的基本素養從而更好的培養全面合格的接班人。