小提琴在樂隊演奏中的作用

吳瀟

摘要：組建一個完整的樂隊需要大量演奏樂器組合形成的，而小提琴就是整個樂隊演奏過程當中不可缺少的重要組成部分，也是開展演奏樂曲的重要力量。小提琴在進行樂隊演奏中發揮著極大的作用，但是小提琴獨奏和團隊演奏之間是存在很大差別的，因此，在進行不同的情景下要明確小提琴的使用特征，這樣才可以更好地將小提琴的價值充分發揮出來，使它的意義最大化。

關鍵詞：小提琴;樂隊演奏;探究作用

在進行樂隊演奏實踐當中，小提琴扮演著非常關鍵的角色，它是眾多樂曲演奏中的一個代表性樂器，而且也是提高整個舞臺情感和強化表演層次的重要樂器，所以在進行樂隊演奏過程中要給予小提琴更大的關注，將它的優勢顯現出來，使整個演奏作品更加完美。而我們通過對當前樂隊演奏實踐分析發現，作為小提琴演奏者，需要不斷進行演繹節奏和演繹速度上的調整，并且不斷進行演繹優化，這樣才可以呈現出更加優美的樂曲作品。

一、小提琴在樂隊演奏中的作用

1、小提琴的發展

小提琴在16世紀已經被人們所了解，小提琴在進行工藝制作時需要進行精打細磨，在16世紀之后的一段時間內，出現了很多小提琴制作家，小提琴經過長時間的改良和升級，它的音色更加豐厚飽滿，穿透力也越來越強。在20世紀初，國民對音樂激起了極大的興趣，而后眾多音樂家便出現了。

2、在樂隊演奏中的作用

在一整個交響樂隊表演過程當中，小提琴所發揮著主要演奏的作用，小提琴是整個樂隊的主角，而小提琴表演者的表演水平將會對整個樂隊的演奏質量有直接的影響。在整個樂隊表演中，小提琴演奏的聲音優雅更能夠激起人的共鳴，而且如果小提琴演奏表演者具備專業的表演技藝，并且能夠靈活的運用表演技巧，就可以使整個樂曲表演更具情感價值。通常情況下，樂隊演奏中會借助很多樂器來進行輔助演奏，以更好地提升整個樂曲的樂感，很多樂器通過進行小提琴輔助演奏，可以將小提琴的價值充分展現出來，要想使得樂曲舞臺的表演效果更佳，不僅僅需要樂器來增加舞臺表演氛圍，還需要音樂表演者具備專業的表演技能和創作創新能力，將樂曲創新運用在樂曲表演當中去。

著名音樂表演藝術家貝多芬和莫扎特，他們就是將創新的華彩章節編排在音樂樂曲當中，并且通過創新型的演繹方法使得整個演奏效果更加出彩，將整個樂曲的完整性充分展現出來。小提琴在整個樂隊表演當中可以使得整個樂曲表演風格更加完整，并且還可以使整個樂曲情感更加生動。在整個樂器團隊和小提琴的共同演繹之下，將優雅的樂曲之聲淋漓盡致的表現出來，也正是因為如此，小提琴才受到很多音樂家的熱愛，現在很多樂曲舞臺都運用小提琴來進行作曲的完善，以使整個作曲更具吸引力。

二、樂隊演奏中小提琴訓練的要點

1、速度變化訓練

在整個交響樂隊演繹當中，作為樂曲演奏者必須具備專業的演奏技能，并且在進行演奏時，能夠控制自己的演奏情緒，可以根據現場情況進行演奏情緒和狀態的調整，而且還需要根據演奏指揮者的信號進行快速辨識。一般情況下，演奏樂隊的指揮者通常會用非常細節的動作，將整個音樂的變化和樂曲聲部需要及時改變動作提醒給其他演繹者，而變化速度是作曲音樂家通常選用的一種方法，也是進行音樂演奏當中小提琴訓練的重點內容，如果出現音樂速度的轉變，指揮者一般會用手勢暗示的方式告訴樂器演奏者，以使得他們能夠精準地跟上音樂的速度，當演奏者得到暗示之后，就需要提高自己的演奏專注力，跟隨指揮者進行精細化的演奏，并且及時觀察指揮官給出的暗示信號，使得自己的演奏節奏與指揮者的指揮節奏保持一致，這樣才能保障整個演奏效果更加完美。

2、力度變化訓練

力度變化訓練也是整個小提琴演奏當中非常重要的一項內容，速度的變化與力度變化都很重要，一般情況下，力度變化訓練沒有規律，而在實際進行音樂演藝中，很多音樂表演者只看音符而沒有重視音樂力度情況的變化，這樣就非常容易影響整個音樂表演的質量。所以，為了解決這些問題，表演指揮者在進行日常培訓和訓練時要注重給演奏者強調力度變化訓練，并且在訓練時讓他們對自己的演奏不足和力度變化情況進行跟進，并開展專門的訓練課，對表演力度變化的速度進行把握。

3、配合能力訓練

與其他樂器的聲音相比，小提琴的聲音敏感度相對較高，而要想真正將小提琴在樂器演奏中的作用充分發揮出來，就需要表演者對小提琴的音色行明確，并且掌握小提琴與其他樂器再發生合煙方面所存在的關系。一般情況下再進行，樂隊演奏時要使得觀眾可以聽到每個樂器樂曲的聲音，這樣才會達到更佳的演奏效果，需要小提琴晚一點發聲，也就是說當作品演繹的高潮時再進行齊鳴，不僅如此，要注重提高演奏者之間的配合度，而在這之前，也需要音樂演奏指揮者和樂隊表演者之間達成合作，明白樂器表演者之間的身體語言，并且學會進行現場身體語言活動，這樣才能使整個音樂表演更加協調。

4、拉奏小提琴時影響音準的因素

在整個小提琴音樂演奏當中，要想使演奏的樂曲更加動人，并且激起觀眾的情感共鳴，就需要演奏者與指揮者之間進行協調配合，如果出現節奏不協調或者紊亂的問題，就會使演奏聲音非常不和諧，從而影響演奏效果。而要想使得每個演奏者所演繹的樂器能夠達到較高的音質和音準，就需要進行專門的樂曲演繹培訓，因為樂曲聲音的高低強弱會影響整個樂器演奏效果。通常，在曲子進入高潮時，很多小提琴演奏者會隨著音樂氛圍的活躍而使得演奏心情更加激動，很難避免出現音準失調的現象，如果表演時內心的情感沒有充分表達而刻意去展現音色，就會使琴弦振動得到抑制，從而破壞整個音樂發音。在進行小提琴樂曲演繹時，樂曲演繹者要注重控制琴音，以防震動，讓觀眾感受到琴聲的優美，并且通過樂曲聲音的演繹將音樂內涵表現出來。

三、結語

小提琴在樂隊表演當中的作用非常大，是整個樂隊表演的重要支柱，它的配合才可以將整個樂隊的演奏技術和內涵表現出來，使得整個音樂作品更完美的塑造出來，并且將音樂情感充分表達。而作為小提琴演奏者，在進行演繹訓練時，要掌握好小提琴的演繹節奏，不斷進行演繹技巧的優化和樂曲演繹專業技能的提升，這樣才會使樂曲舞臺表演效果更佳。

參考文獻：

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