文/王安潮

延安是革命圣地,是延安精神誕生地及特殊紅色坐標城市。作為2021年慶祝中國共產黨百年華誕中的重要藝術主題之一,用藝術作品反映延安在革命戰爭年代所起的作用及其豐功偉績,是中共陜西省委宣傳部、陜西省文學藝術界聯合會、陜西省音樂家協會聯合創作大型交響套曲《延安》的藝術初心,這一創舉也將陜西省慶祝中國共產黨成立100 周年的系列音樂創作、演出活動推向了高潮,6月9日晚舉行的試演,15日晚在西安音樂廳舉行了隆重的首演,交響音樂會吸引了多方的關注。以著名作曲家趙季平領銜主創的交響套曲《延安》自立項以來,也獲得了陜西省委常委、省人大、省政府、省政協等部門的大力支持,在調研采風、創排之中給予了大力支持,演出邀請到了國際著名指揮家湯沐海親力執棒,由國內頂尖級地方交響樂團之一的陜西交響樂團演奏,由陜西省歌舞劇院有限公司歌劇團擔任合唱,演出陣容可謂強大!趙季平主席除了擔任音樂總監及交響序曲《紅星照耀中國》的創作外,還始終關注創作及排演的進展,聯排的期間還親自到現場動員并指導排練,加油鼓勁兒,并親臨音樂會現場。趙主席的積極參與也吸引了各界人士到場,首演取得了轟動性效應,各級媒體紛紛報道。趙先生所作的交響序曲還被選用在9月28日的國家大劇院的專場音樂會之中,由著名指揮家李心草執棒國家大劇院管弦樂團再次在首都舞臺奏響,包括央視等主流媒體都予以了專題評報。
由多人參與創作的大型套曲必需要有統一的宏觀布局,這樣才能聚攏主題,既發揮各位創作者的才華,方能聚合力量,多美復加,展現集體創作的力量和優勢,否則,將適得其反。以趙季平、崔炳元、韓蘭魁等為主創團隊的陜西作曲家,一直以來就有“報團取暖”的創作成功經驗,從“華夏之根”“絲路粵韻”“敦煌音畫”到“大秦嶺”和此次的“延安”,都以凝神聚力的統一手法而獲得了成功。套曲《延安》既從外在形式上注意的張弛相間的各種音樂形式的相互策應,還從內在音樂素材、內容而予以貫穿,也注意的音樂手法間的聯系或對比,從而產生了既有“延安”故事主題發展先后為序的敘事線索,又有“延安”內涵素材結構布局的內在貫穿,其宏觀布局是套曲成功的重要因素之一。
《延安》借鑒聲樂套曲《黃河大合唱》的樂章局部形式,采用了序曲加八個樂章的結構,以“向延安-在延安-出延安”的敘事線索,講述了中國共產黨從向往延安、奔向延安、戰斗在延安、生活在延安、東渡離開延安,并在終曲樂章部分做了延安頌贊的深情表達,與序曲的首章形成呼應。序曲的領起作用首先在于用鮮明的主題音調,從而對套曲進行地域音樂風格的,為強調主題的而將其置于管樂聲部,以整齊式的強奏而予以明確,隨后以附點、三連音等節奏音型予以號角聲強調,并引領音樂開放地展開,從而為進一步的音樂展開而定下基調,展現了序曲的聚攏全曲所應起到的作用(例1)。
例1.序曲《紅星照耀中國》中的主題風格引領


套曲還運用了交響合唱的形式,在第一、第八章中,運用語義而分別點題、結題地開宗明義,歌詞指明還有聚攏延安這一特定的藝術主題的意味,它們以明確的語義指向性而宏觀布局《延安》的結構。第一章中的歌詞“一顆顆紅心閃亮,一隊隊人馬勢力壯”,一開聲就點明向往延安、會師吳起鎮的藝術主題,它以陜北民歌的高亢聲腔而直抒胸臆(例2)。
例2.《會師吳起鎮》中的語義點題

在終曲樂章,音樂也采用語義的明確而展現頌揚延安的藝術主題:“延安是高聳的豐碑,凝聚著我們的靈魂;延安有不朽的精神,孕育著我們的初心”,頌歌的手法中,既有陜北高腔的因素,又以更為時代文化大主題的展現而升華了延安精神的當代價值,詞作家尚飛林以“豐碑”“靈魂”“精神”而與“初心”相連接。這樣的前后呼應之法,是宏觀上凝結套曲結構的布局統籌(例3)。
例3.《啊!延安》中的“延安”藝術形象升華

從各章間的不同主題表達來看,亦有宏觀的統籌構思。序曲《紅星照耀中國》講述的是紅軍到達延安之前的故事,是全曲的先導與領起;第一樂章《會師吳起鎮》(尚飛林作詞,崔炳元作曲)以交響合唱的形式,語義明確地講述了革命延安生活的開篇,展現了“革命斗志強”的昂揚音樂音調;第二樂章《山高水長》(楊一博作曲)以《黃河船夫曲》的音樂主題引導,回憶的是紅軍從南方爬山涉水地奔赴延安進程中的革命意志,“山高水長心不變,日月浮沉夢向前”,回望了向往延安的崢嶸歲月和人民在艱苦卓越歲月所給予紅軍的關懷;第三樂章《奔向延安》(尚家子作曲)以《抗大校歌》的音樂素材而展開,展現了紅軍滿懷熱情奔向延安的理想信念;第四樂章《飲馬沿河邊》(郝維亞作曲)描寫了紅軍在延安戰斗歲月緊張與浪漫之情,展現了理想追求、信念堅守的激蕩情感,將那些志在延安的進步青年和金戈鐵馬的革命戰士在延安河邊的希望與期盼之情;第五樂章《南泥灣的歌聲》講述的是南泥灣大生產中的快樂時光,自力更生,艱苦奮斗,歌聲與舞蹈充滿了南泥灣的上空;第六樂章《晨曦》(雒鵬翔作曲)以晨曦中的勃發生機而展開延安戰斗生活中信念、希望、朝氣和浪漫,日出天地正,煜煜劈晨曦,多樣的生活姿態在晨曦之中多彩地展現,發揮了交響樂的色彩變幻特色效果;第七樂章《東渡》(趙麟作曲)講述的是毛澤東指揮紅軍東渡黃河,奔赴更廣大革命征程的歷史事件,音樂情緒變化較大,既有東渡戰斗場景的緊張,也有東渡勝利后的壯志抒懷;第八樂章《啊!延安》(尚飛林作詞,韓蘭魁作曲)以交響合唱的形式,再次以語義點題的手法而對延安的深情贊頌,在加強敘事的同時,也以戲劇性的詩意渲染而意在表達對革命圣地延安的敬仰與贊頌,這一樂章帶有終曲的意味,音響濃烈,意境深遠。

從樂章的布局可以看出,套曲以散點透視的結構全曲,以“一領眾和”統分結合的藝術布局手法,將延安在中國共產黨革命歷史中的各種人、事、情等進行了跌宕起伏、起承轉合地多維鏡像地藝術化展現。其中的敘事是其表,而抒情則是其里,由表及里,感物心動,樂由心生。可以說,這部套曲是深度地展現了延安在歷史中的豐富藝術形象,它不再局限于表面化的延安地區民間音調的交響變奏,這種基于現代交響樂化手法音響新探,是創作團隊深入學習延安精神的現代化的、藝術性的交響宏構。
套曲需要精致的音樂主題才能展現各種文化主題的個性表現,對于“延安”這塊說不盡、道不完的有故事的革命圣地,可以展現的歷史故事很多,如何以代表性的藝術形象而展現延安時期的動人故事,音樂主題形象的設計尤為重要。
套曲首先在序曲中設定了“紅星照耀中國”這一特定的主題,它以美國著名記者埃德加·斯諾對延安的印象而高屋建瓴地領起,可以說是選材極為巧妙。因為這一文化主題可謂是有世界性的影響,不僅絕大多數中國人知曉此言,很多愛好和平的國際友人也贊賞此語。趙季平設計的主題音樂旋律大開大合,大調式的主題將音樂氣質優雅、氣度的豪邁迅速彌漫開來,呼應對稱的雙句體主題以簡潔的手法而將延安的形象飽滿地顯現出來,主題音樂強調濃烈的情感起伏,展現了延安紅色熱土上的飽含的青春與熱情。它既有對主題風格的定調作用,也有對音樂多聲發展的深廣意味(例4)。
例4.序曲《紅星照耀中國》的主題及其意境


《會師吳起鎮》以三部性結構而引入三個以上的音樂主題,第一主題是在《十送紅軍》中引出的陜北吳起民歌,高亢音調在合唱隊上更具有力量感,將會師的昂揚精神快速顯現;其第二主題是建立在展開音樂的結構中,講述“翻雪山過草地”的艱苦歷程,短線條的主題利于音樂的發展,第三主題借鑒了《國際歌》的素材,意在升華“會師”的歷史意義,提高音樂情境,“落腳點是新起點”的語義而指明了音樂的主題意指,飽滿的混聲合唱與樂隊在“寬”與“松”的并置中展現了音樂內外張力,展現了作曲家崔炳元意在以縱深關系而強化會師的主題形象,展現出音樂的新時代文化寓意(例5)。
例5.《會師吳起鎮》中的音樂主題烘托

《山高水長》意在描寫紅軍奔向延安進程中的可歌可泣的故事雖然不是長征的全景再現,但卻以奔向延安這一革命理想之地而經歷的拼搏之路。從江南各個蘇區出發而到達延安,其“山高水長”的不僅是山水,更是革命征程的歷練。作品為表現延安為目標的主旨,以“黃河船夫曲”的音樂主題引用,從而指明延安的中心主題的這一集中點。主題音樂以非規整對稱結構而強調舒展開放的語氣,在音樂展開中增加內在張力,不斷引入其它音樂主題,展現“山高水長”的各種主題形象。這種開放式音樂呈現方式,使其主題的呈現更為自由,使其展開的手法更顯得簡潔(例6)。
例6.《山高水長》中主題及其衍展

如果說前述的《山高水長》在講述革命征程中所用的手法多是抒情的線性旋律的話,第三章的《奔向延安》則更多地強調動力感的節奏音型,這是基于“奔”這一動感的主題語意所需。它在引入《抗大校歌》的音樂主題之時,就以打擊樂聲部、管樂聲部各種形態的動力性節奏音型而將主題進行渲染;在弦樂聲部變成音型化的音階跑動時,音樂進入快速奔流的音響洪流之中。這種簡潔式的外顯手法,將不同的音樂主題融會其間,強化的“奔”的主題(例7)。
例7.《奔向延安》的主題音樂及“奔”的動態形象塑造

微觀手法運用中,不同樂章都極為細致地注意了各章的音樂主題特定形象塑造,抓住了具體的章節內容而予以微觀技術的具體運用處理。除了上述各章中的主題外,《南泥灣的歌聲》以同名歌曲的主題旋律及其它陜北民歌為素材而設計了歌聲的歡快與抒情;《晨曦》中的長線條的主題旋律,在綿長的主題旋律中展現了晨曦中的光影色彩和旋律變化,展現了延安的早晨中特有的溫暖陽光與青春朝氣;《東渡》中起伏幅度大的主題旋律及其各種主題的對應性烘托;《飲馬延河邊》中注意了主題的復調性表達,線條的交織,表現了主題的多層次情境的發展,烘托了主題的發展(例8)。
例8.《飲馬延河邊》的悠揚主題及其復調裝飾烘托


交響音樂的縱深發展是其重要任務之一,這是利用交響樂隊的載體手法的更為多聲化、多變性特點,尤其是音響色彩的多樣化發展,展現出交響樂所應具備的優勢。《延安》也在各部分充分發揮了交響化的發展可能性,從而增加了縱深音樂濃度及其應有的情境。《南泥灣的歌聲》以歌聲的主線貫徹為基礎,在粗線條的勾勒之中增加了和聲的色彩變幻,尤其是加強了和聲織體的不斷衍變,從而延伸了聲部的縱向感。不僅在橫向線條中增加聲部,從而加深旋律的厚度外,還在縱向上增加色彩的疊置,進而增加交響化的縱深感(例9)。
例9.《南泥灣的歌聲》中的主線貫穿下的聲部疊加

以和聲濃度的增加而深化音樂的交響化縱深關系,《飲馬延河邊》一開始就以西北地區的“苦音”手法而加強音樂走向縱深的趨勢。它在旋律中隱含的半音化關系的基礎上,進而增加樂曲向下發展,并以半音化的手法而快速構建了緊張的、色彩變幻的交響化縱深度,以多聲部的數量增加與橫向線條的延伸而實現其聲部關系的復雜化,展現其交響化的縱深思維,而它正是表現“延安”深度的學術目的之一(例10)。
例10.《飲馬延河邊》中的交響化聲部關系

以清新的旋律為基調,以多種形態的聲部疊置而形成樂曲的縱深感,《晨曦》中有不同的處理手法。例11中主要運用了五種形態的音樂,除了木管和圓號聲部的裝飾性外,豎琴是律動性的襯托,低音聲部的大提琴與貝斯以圓號聲部是和聲性的鋪墊,其主要音樂形象塑造的是弦樂聲部,其鮮明的主線發展手法,與其它聲部的襯托與烘托一起而構建交響化的多聲音樂關系,因其織體間的對比而實現縱深關系的復雜化,這更是在其清新曲風的基礎上而做的交響化簡潔顯現,這是其手法的特色所在。
例11.《晨曦》中的清新類的交響化縱深關系營造


以多變的音樂主題和多樣的節奏音型,加上和聲與配器的復雜化手法,從而實現交響化的縱深關系構建,《東渡》在利用這一樂章所具有的音樂緊張度上大做文章,它充分調動了交響樂隊縱向立體的聲響特色,以融合的音色而不斷加入旋律的起伏變化,實現其橫向與縱向的和諧相配。它首先在凸顯主題地域性格上做好了鋪墊,以線性貫徹中聲部的多寡而實現其濃淡的對比,以不同聲部的不同織體而實現交響化的錯落并置,從而以橫向關系而實現了主題線索基礎是縱深復雜化,展現了“東渡”多種情感的顯現(例12)。
例12.《東渡》的主題構建及縱向關系的


以音塊技術而加強音樂的緊張與濃度,《啊!延安》既做到了主題的清晰線條感,又形成了音樂的緊張度,它利用交響樂隊的四種樂器組所具有的色彩差異,以二度疊置的音程關系而實現交響化的縱深度,尤其在合唱段落的各個連接樂段中,延伸了歌聲的境界,立體了樂隊的縱深厚度,實現了交響化的縱橫向不同音樂特點(例13)。
例13.《啊!延安》

交響化的縱深關系的變換是交響樂屬性的《延安》套曲有別于旋律加唱的模式,這使其表現的幅度擴展,表現情感深化,將既往延安革命歲月的崢嶸與延安精神影響的縱深予以多維的音樂空間延展,從而使這部交響樂更加豐富、飽滿,既展現了延安文化的特定對象表現,也寓意了精神力量的當代價值,為新時代音樂文化建設融入新延安文化的縱深度。
交響套曲以革命延安的文化呈現為主旨,以新時代的文化視角而重塑新延安的文化風貌,“登高使人心曠,臨流使人意遠。”《延安》以更高的藝術境界而進行了交響化、立體感音響新構,“志高則言潔,志大則辭弘,志遠則旨永”,套曲是在延安地域音樂文化基礎上的現代手法探索,將每一個時代中的音樂家對于延安的贊頌傾注筆端。“以文化人,以藝通心”,相信新時代的套曲《延安》必將在塑造與歌頌延安文化及其精神的征程中貢獻其特有的“凝結心靈,溝通世界”的藝術價值,展現陜西省音樂家們不忘初心、牢記使命,不負時代、不負人民,在發展延安精神,紀念建黨百年之中作出新的更大貢獻!