張 籍 馬麗敏 陳潔敏 衢州學院
在國家推行鄉村振興政策后,各地紛紛響應,“文創+”已成為大部分鄉村地區文化振興的發展模式,但其依舊存在部分問題。為解決相關問題,應采用“文創+旅游”的形式,用鄉村旅游跨界融合階段模式,也就是沉浸式實景劇推動鄉村振興。
隨著我國居民消費結構逐步升級,人們開始轉向“精神文化消費”,“文創+”已成為大部分鄉村地區振興發展模式。以文創為手段,以旅游、手工業等為核心,將鄉村多種產業融合,調整鄉村產業空間布局,促進鄉村振興發展。
近年來,隨著鄉村振興戰略的實施,各地加大了鄉村建設投入,基礎設施建設越來越完善。但鄉村自有的文化底蘊被逐漸遺忘,其面臨著希望能夠吸引到更多的客流量,但缺乏專業人才支持的尷尬局面,總之,鄉村振興還存在一定的問題。
為了快速達到一定的收益,現在許多鄉村文化振興,更多的是對一個已有的文創模式進行照搬復制,沒有在制定發展模式的過程中與本地獨有的文化進行有機融合,最終使得鄉村文化模式變成“千村一面”的狀況。加上部分鄉村缺乏文化創意賦能,在發展過程中忽視了對當地文化資源的管理,損害了當地文化資源的開發,無法建立起真正具有當地文化特色的品牌,一旦市面上出現供大于求的情況,這樣的模式就很容易受到沖擊。再加上定位不明確、缺少品牌意識,使得同質化現象更加嚴重。
鄉村在建設上的創新驅動力明顯不足,形式上也難以突破。加上文化資源整合不到位,景區僅停留在受眾群體觀光的基礎上,與其他各地“打卡”景區無異,無法達到二次游覽以及發散傳播的效果。
我國鄉村的傳統文化氛圍雖然濃厚,然而隨著城市化的不斷發展,鄉村文化被逐漸忽視、淡忘。鄉村傳統文化的傳承發展,沒有得到足夠重視,呈現式微之勢。
鄉村民俗民風逐漸被人淡忘。人們對“文化意識”這一觀念認識不深,對非遺重視不夠,文化繼承問題目前十分嚴峻。鄉村居民對當地鄉村文化認同感低,更多的村民表現出對城市生活的追求與向往,認為城市文化比鄉村本土文化更好,缺乏本土“文化自信”。
同時部分地區還是更注重經濟利益,缺乏對當地文化的深入研究與規劃,有的甚至忽視了對當地名勝古跡的有效開發與合理保護。文化振興處于剛起步階段,大部分地區都處于摸索時期,有的地方認為文化建設不重要,抓經濟建設才是目前的主要工作。同時,部分居民群眾認識不到文化建設的重要意義,不太愿意參與到相關的文化建設中來。
為了解決鄉村文化振興的現存問題,很多地區已經開始采用鄉村“文創+旅游”的形式,但很多地區依舊停留在鄉村旅游起步階段(旅客來了就走)或高速成長階段(旅客來了住幾天再走)的模式。而現在最好的解決方式是鄉村旅游成熟階段模式(讓游客來過并留下深刻印象,形成再次來游玩的意向,同時將當地文化傳播出去),即利用當地的本土文化,形成獨有的地域文化。對地域文化這樣的軟文化加以發展,不僅可以產生文化震驚效應,給游客留下深刻印象;還能在一定程度上避免鄉村環境被破壞。用地域文化將每個不同的地區區分開來,將每一個鄉村獨有的特點展現出來,最終形成自己的文化產業鏈甚至產業園。
我國現在正將沉浸式演藝、沉浸式展覽、沉浸式娛樂、沉浸式影視等代表的沉浸式體驗,作為拓展文旅產業發展領域的重要一步,這將是引領產業未來發展的熱點方向,也是形成中國未來文旅發展的形式與方向:文旅跨界融合階段模式(形成地方獨有的平臺化、IP化)。
通過環境渲染、場景塑造、內容IP等手段,讓觀眾與現實世界在有限邊界的物理空間,進行互動性體驗,這樣的娛樂項目就是沉浸式體驗。沉浸式娛樂從20世紀50年代發展到現在,已經在不同國家、不同地區有了較為成功的案例。同時沉浸式體驗的邊界正在不斷延伸,為了最終能夠達到創造沉浸式消費場景、提升游客黏性的目的,目前開始將文旅產業消費場景融入其中。目前,沉浸式體驗賦能文旅產業發展的主要有沉浸式旅游演藝、沉浸式目的地場景、沉浸式餐飲住宿三種形式。
沉浸式體驗產品日趨多元化,產業邊界不斷拓展,具有互動感、私密感、體驗感、敘事感、參與性等眾多發展特點。近年來,我國沉浸式體驗市場快速崛起,主要受益于技術、政策等方面的因素驅動。
首先是技術的更新發展。隨著科學技術的不斷進步,人工智能、AR、VR等高新技術進入大眾視野,加上它們給人帶來的沉浸感與交互感的特點,開始在沉浸式文旅中運用這些高新技術,以進一步推動沉浸式體驗的發展。
其次是多項國家政策的推行支持。例如,國務院辦公廳印發《關于進一步激發文化和旅游消費潛力的意見》中提出了多項促進文旅發展的措施。如,鼓勵把文化消費嵌入各類消費場所;鼓勵建設多種業態的消費集聚地;鼓勵打造中小型、主題性、特色類的文化旅游演藝產品;大力發展夜間文旅經濟;發展新一代沉浸式體驗型文化和旅游消費內容等。在國家政策利好的情況下,沉浸式文化體驗有了一定的發展。
最后還有消費者需求、商業發展轉變影響。消費者呈現出年輕化、國際化的趨勢,對審美和產品的質量提出了更高要求。而沉浸式娛樂作為一種創新型娛樂方式,在體驗感、互動性與場景感等方面優勢突出,正好迎合了消費升級需求。加上國內現在文旅發展趨勢是結合IP打造地方獨有的文化形象,多地開始進行商業空間、文旅目的地等升級發展創造,而沉浸式娛樂產品較高的內容和流量屬性,可以推動商業地產引流,加快其轉化與發展。正是多方面的影響,促進了我國沉浸式體驗的發展。
在大環境下孕育出的沉浸式體驗游景區不同于一般主題景區,一場場大大小小的歷史主題大型表演,和重建的古代城鎮貫穿于整個景區。漫步其中,仿佛在一條時間長廊里穿行。我國最具有代表性的就是打著“一生必看的演出”與“世界三大名秀”旗號的宋城主題景區。
宋城采用“一場大秀+多臺小秀”的方式,貫穿起游客的游玩路徑。除去核心大秀《千古情》外,宋城景區更將文化元素延伸到主題街區,像《王家小姐拋繡球》《民間絕技》《一字千金》等演出,從白天一直到晚上不間斷的大小表演,滿足了不同地點、時間的游客的需求。這些演出就像是這個景區里自然而然發生的,不僅增加了游客游覽時間,還進一步帶動了相關商業的發展。
宋城并不像其他景區那樣將伴手禮、紀念品等消費產品單獨放在某個地方,而是將復古街區與主題商業相結合,以加深游客沉浸式體驗的感受。這可以讓游客感覺像是穿越到了古代,自己就是生活在這個時代的人。宋城古街區從街區場景的打造,到商業業態的配置與產品的呈現,都圍繞在中國古鎮的主題上。街區間可以直接聞到臭豆腐的味道、聽到叫賣的吆喝聲。
除了宋城景區,我國還有很多優秀的沉浸式體驗旅游景區。例如,《又見平遙》《又見五臺山》《只有峨眉山》《不眠之夜》等劇場表演。它們形成了自己的品牌產業鏈,帶動了就業與商貿服務、旅游等一系列產業,吸引投資,將文旅產業經濟效益發揮到了最大。從這些成功的景區、劇場演出中不難看出,沉浸式體驗游能促進文旅的多方面發展,而支撐這些景區、劇場的關鍵則是實景劇的演出。
用故事推動收入增長,部分地區開始嘗試推出有關當地文化特色的實景劇。而這樣的方式也確實給當地的經濟帶來了一定增長。
實景劇融合了旅游和演藝的元素,發掘了新內涵的舞臺背景,依托原有的建筑素材,將特定地區和場景的風情民俗生動地表現了出來。其又融入了當前影視領域的一些定型成果,特別是特技特效的廣泛運用,能夠突出經典故事以及經典情節的獨特與美感。
首先,實景劇具有增加當地就業、助力脫貧致富的功能。實景演出的特征之一是人海戰術,每天演出需要大量演員?!段某晒鳌费莩鲇薪?00人,《大宋·東京夢華》有700多人參與演出。演出人員的大量缺口使得實景演出所在地的農民群眾能夠獲得難得的就業機會。更值得一提的是,由于很多演出是在夜間進行,并不影響農民白天干農活,因此十分受當地農民群眾的歡迎。例如,參加《天門狐仙·新劉??抽浴返霓r民每天負責牽牛上臺,每月都會有一定金額的收入;參加《婁山關大捷》實景演出的200多名演員,都來自景區所在的板橋鎮,都是建檔立卡的貧困戶。
其次,實景劇還有增加留宿時間,延長旅游產業鏈的功能。國內外經驗表明:一部成熟的旅游演藝項目對經濟的貢獻是非常大的。一部《印象·劉三姐》實景劇的上映,讓游客在當地停留的時間增加了半天左右;而在《禪宗少林·音樂大典》開演之后,部分游客選擇晚上留下來觀看演出,使得嵩山之旅由先前的簡短一日游(僅攀山和少林寺參觀)延長至多天??梢姡粓鐾黹g的實景演出,不僅可以提升景區形象,還可以延長游客的游覽時間,進一步促進游客二次消費,進而推動當地的餐飲、住宿等有關行業的發展。
然后,實景劇的表演方式具有很強的沉浸感。沉浸式演出的概念最早源自英國,是指將多媒體等高科技手段與傳統演出相結合,讓視聽體驗更震撼與觀演互動感更充分,讓觀眾通過多種感官相互共通來欣賞的演藝活動。這樣的實景劇,沒有傳統劇場規則,打破了表演者和觀眾的界限,重新定義了觀眾與表演者之間的關系,觀眾不再被動地只是一個旁觀者,而是根據自己的感受隨性地游走在劇情中,能選擇自己的所見所感,獲得屬于自己的獨一無二的體驗。
最后,實景劇不僅能夠突顯地域文化,還具有很好的文化傳承功能。實景劇大部分安排在下午,從心理學上來說,在早上觀看實景劇,觀眾都會有一定的防備心理,不易接受實景劇中蘊含的文化內容;但下午觀看時,人的心態是放松的,容易被感動,容易被激發出對中國傳統文化的依賴心理,產生溫暖的感受。實景劇可以抓住游客的心理,不管觀眾是什么樣的人,都能激發出其內心的共鳴。實景劇大多以當地歷史文化、民族民俗文化為背景,通過晚會式或情節式的表演,使觀眾從視覺、聽覺上感受傳統的特色文化。
從當地文獻資料中提取文化精華之后,再運用實地調研的訪談法、問卷調查法,對當地文化進行深入挖掘,挑選出有文化內涵和宣傳價值以及適合當代人審美的元素用于創作,營造一定的文化氛圍。通過微信軟文、短視頻、情景劇等形式,讓大眾對當地文化形成初步印象,同時編寫好實景劇的劇本,在開辦藝術周的時候同步展出話劇、實景劇等。
實景劇要依托實際景色進行表演,且需要大量人員參演,前期可以邀請高校話劇社團進行表演,后期逐漸過渡到讓當地群眾自己演。一方面當地文化可以得到傳承,另一方面,留守在家的群眾可以通過表演賺取收入,真正實現鄉村文化振興。演員的服飾道具可以與當地商家,特別是在演出附近的商家進行合作,讓演員在演出時穿上商家店內的服裝道具進行表演,從而為商家吸引大量顧客;也可以將當地有名的食物加入表演中,并且在演出場地旁邊開設相關的食品店,吸引觀眾進店品嘗;還可以將當地有名的游玩地點、獨有的手工藝等特色文化穿插在舞臺表演中,引起觀眾的興趣,最終達到游客前往消費的目的。用舞臺的方式,將當地特色產品用滲透式的方式引起游客興趣,做到雙方合力共贏,帶動相關人流量,促進當地商鋪的經濟收入發展。
與相鄰高校進行合作,讓高校教師將部分課程放在鄉村進行授課,為鄉村帶來新鮮血液與人流量,也讓大學生更深入地了解鄉村。例如,可以讓文學系的學生為鄉村進行文化資料的整理、實景劇劇本的編寫;可以讓商學院的學生為鄉村進行產品銷售、活動規劃等;可以讓視覺傳達專業的學生為鄉村進行設計和美化……讓大學生的雙創教育在鄉村振興中發揮作用,讓他們將所學的東西運用在實踐中,從而為推動鄉村振興出一份力。
魯迅先生曾說過:“民族的才是世界的?!倍F在可以說:“鄉村的就是中國的”。實景劇有利于鄉村文化的傳播與傳承,實景劇就像鄉村的“引流者”,能讓鄉村重新煥發活力。通過深入調研挖掘,選擇合適的核心文化進行實景劇創作,吸納當地村民參與實景劇表演,不僅能使當地文化得到傳承,還能吸引游客和相關產業入駐鄉村,推動鄉村振興。