多維視角下的舞蹈藝術創作審美觀研究

蔣吉宏

摘 要：“舞蹈”一直是一種被人們推崇的藝術，它伴隨著歷史的長河不斷發展，歷經幾千年而不息。在發展的過程中，其創作的方式越來越多樣化。但是隨著時代的發展，舞蹈者自身的創作被自身的審美觀和人們的欣賞觀深深影響。本文主要探究在多維視角下的舞蹈藝術創作審美觀，期望能夠讓舞蹈藝術得到更加深遠且長久的發展。

關鍵詞：舞蹈藝術;多維視角;創作審美觀

舞蹈自古以來一直受到廣大人民群眾的喜愛，從最原始的“祭祀舞蹈”的形式已經隨著時代發展成融入更多情感的一種藝術。現在的舞蹈能夠講述人們的生活，每一場舞蹈都傾注了舞者的真情實感。人們對舞蹈的欣賞也從表面的形式轉變為探究其更深層次的情感世界，也就是人們對舞蹈藝術創作的審美觀上升到了一個新的高度。這種對舞蹈藝術的需求，推動著舞者藝術創作的發展和升華。舞蹈藝術創作的審美觀受到社會因素、經濟發展、民族文化等多方面的影響。

一、公眾審美和專業審美的統一

現在的舞蹈創作需要的不僅僅是舞者的優美舞姿和專業的知識，更需要舞者賦予舞蹈作品活力，對其傾注感情，讓每一支作品都擁有生命力。要求舞者創作的舞蹈動作又沒、連貫且富有律動感，主要是為了迎合大眾的審美。想要評判每支舞蹈的創作水平，需要從兩個大的方面考量。首先就是看舞蹈能否吸引到社會人群，也就是常說的觀眾。其次就是要看舞蹈是否能夠通過業內專業審美的審核，尋找到一個平衡點，將社會上的大眾審美和業內專業審美。換句話說，就是要學會站在不同的角度去分析舞蹈藝術作品，協調好觀眾的審美和專業審美，可以更好的評價舞蹈作品。“深、難、新”是現階段下，舞者創作舞蹈作品過程中必須要考慮到的舞蹈特性。首先就是“深”，這個特性的含義是指舞蹈藝術創作可以給人們帶來更深層次的體驗，讓觀眾可以透過表面去感受到舞蹈背后的文化內涵和民族沉淀。在享受視覺盛宴的同時，其情感上也可以得到滿足。其次就是“難”，這個的含義指的是舞蹈藝術創作的高難度，不僅僅要求縮編舞蹈動作優美，還要與音樂相匹配。不僅僅考驗著創作者的舞蹈功底，還有其音樂能力，以及創作水平。最后“新”指的是“難”指的是在創作過程中，勇于推陳出新。從舞蹈表達的主題，到舞蹈動作的編排，以及音樂的選擇都要勇于創新。舞蹈藝術創作做到擁有這三個特性，就能夠盡可能的達到同意公眾審美和專業審美的目的。

二、層層遞進的審美需求

舞蹈創作并不是一種單一的藝術形式，可以將它看作一種音樂藝術，因為在創作過程中會顯現出多種音樂特點。主要可以從表演舞蹈的方式，審美角度和舞蹈表現的類型，將分析具象化為肢體語言、音樂結構和精神層面。

1.肢體語言

舞蹈創作部分肢體語言占據很大的一部分，整個創作過程需要舞蹈動作的支撐，也是最基礎的部分。集體語言傳達給觀眾的是最直接、最迅速的視覺沖擊。以動作的力度和形態可以傳達出舞者想要表達的情緒，體現出更深層次的東西。具體以著名的舞蹈《天鵝湖》為例，在這部舞曲表演過程中，舞者在臺上的每一個動作都將柔美表現到了極致，充分的展現出了天鵝的姿態。更是以白色裙子作為表演服裝，充分契合天鵝的形象，更容易將觀眾帶入舞蹈中。尤其是其中有一個舞蹈動作，一直將雙手高高地舉過頭頂，展現出來天鵝的高昂的姿態，在舞臺上的時刻，每一位表演的舞者都是白天鵝。

2.音樂結構

在創作舞蹈 的時候，對音樂結構的把控非常重要，這部分會直接影響著舞蹈動作的緊密型和連貫性。首先就是不同的段落結構，根據舞蹈類型，需要以一段式音樂結構為基礎加上二段式音樂結構和三段式音樂結構使其主題能夠表達的更加完整。也可以將舞蹈表達的故事內容以有層次的方式標表現出來。其次是旋律的結構，這個方面體現的主要是舞者情感上面的轉變，多重的旋律變化可以讓情感表達的更加豐富。最后就是對情感結構的設計，這一部分也被劃分為在音樂結構之中，在設計情感變化的時候往往會依據音樂主題進行舞蹈的創作。舞蹈情感轉變不明顯的創作，可以在音樂中找到更加細微的區別。

3.精神層面

精神層面式舞蹈并創作內容的升華部分，舞蹈所能表達的東西有限。觀眾在觀看完舞蹈之后，在基本主題基調不發生偏差的情況下，每個人心中都會形成非常主觀的感受，這種感受就已經升華到了精神層面。觀眾透過舞蹈動作和音樂結構兩者的結合，將表演者的藝術創作轉化個人的精神食糧。精神層面的體驗感除了與舞者的創作水平和表演能力有關之外，與觀賞者自身的藝術水平和欣賞能力也密切相關。

三、舞蹈創作三要素的結合

舞蹈創作的三要素主要就是舞蹈藝術行為要素、舞蹈藝術形態要素和舞蹈藝術意識元素，這三種要素之間有著緊密的練習，相互之間環環相扣。對舞蹈藝術創作的審美觀的判定也主要來自于這三個方面。就舞蹈藝術行為要素來說，這方面除了包括編排舞蹈之外，還包括演出服裝、舞臺效果、燈光效果等等。隨著時代的發展，為了滿足人們對舞蹈藝術的追求，在創作過程中，會將舞蹈動作編排的更具有時代的特點。就舞蹈藝術形態要素來說，直接表達給觀眾的就是一種藝術的美感，通過形態，表現出五島之間的差異，在長期的積累下，會形成明確的舞蹈特性，劃分為不同的種類，有利于對舞蹈藝術進行研究。最后就是舞蹈藝術意識這一元素，這一部分和上章節提到的精神層面有異曲同工之妙。它是以舞者的創作思想為主題，外化成舞蹈動作，進而傳達給觀眾。舞蹈動作簡單或者復雜，其根本目的都是為了實現對舞蹈精神的完美表達。想要真正的實現這一目的，在創作期間，就已經設定好了表現方法，舞臺上的表演只是更進一步的實施。

總之，綜合以上內容來看可以得知，舞蹈創作需要從多角度進行分析。通過對審美觀的多角度分析，可以發現舞蹈藝術的創作水平受到多種因素的影響。想要創作處優秀的舞蹈藝術作品，就必須要對舞蹈的表現形態和創作意識，以及相關藝術行為進行探究。這樣才能夠對本文的課題有更深入的認識，期望舞蹈藝術能隨著社會的不斷發展有更好的發展前景。

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