論唐代中原樂舞與西域樂舞的交流與融合

李晨楓 相寧

廣納吸收外來文化，是唐代開明自由的時代特質的體現。本文從其社會背景入手，著力分析唐朝中原樂舞與西域樂舞交流與融合的情況及具體表現，感受大唐在傳統“和”文化影響下蓬勃向上的精神世界和樂舞文化。

唐代，樂舞發展處于鼎盛時期，不僅繼承了我國古老的傳統文化，還吸收來自外來國家的樂舞文化，這股強勁的異域之風傳入中原絕非偶然，與其背后的社會成因頗有聯系。

一、社會因素的潛在影響

樂舞文化在唐代的發展，首先，離不開強大的綜合國力的支撐。初唐，采取了一系列積極的政策恢復生產力，隨著政局日漸穩定，軍事力量的強大，生產力的提高，經濟的繁榮，加之絲綢之路的重新打開，內外貿易，商業來往，各民族間的活動來往頻繁，異域文化與中原文化相互交流與融合，為唐代中外文化交融提供了條件。

其次，還得益于對傳統文化的繼承。中華民族從古至今，都有著兼容并蓄、吸收異質、熔融百家的民族特質，這是中國文化一脈相承、綿延至今的一個重要原因，唐代依舊繼承并發揚了這樣的傳統，廣納并包容外來文化，推動了樂舞文化的發展，為中外樂舞文化的交融打下了基礎。

再次，開明兼容的文化政策也為其助力不少。統治者為鞏固政權，實行開明廣納的文化政策，為中外交往創造了條件。內外貿易頻繁，樂人、舞伎等進入中原，帶來的外域樂舞文化在中原遍布街頭，盛極一時。在這種開放型文明與胡風的相互交織下，樂舞文化呈現出很強大的包容性，為西域樂舞與中原樂舞的交融做出了貢獻。

當然，文化的興衰必定離不開統治階層的喜好，所謂上行下效，間接影響到社會審美。唐朝統治者設立了許多龐大的樂舞機構，專門培養音樂人才，管理各類音樂及舞蹈，分別是太常寺、教坊和梨園。這些機構以及樂人舞伎為西域樂舞在中原的傳播貢獻不少。帝王對音樂的喜好，是樂舞文化交流與融合的重要力量。

最后，不可忽視的還是西域舞蹈自身的魅力。遼闊的大草原、大漠造就了西域民族地區特有的豪放、健朗、昂揚的民族文化，獨特文化造就了西域樂舞明快、健朗、遒勁的風格特征，有很強的生命力與活力，這與唐代舞蹈風格大相徑庭。新穎獨特的舞蹈風格帶來的感官沖突，給中原地區的人們帶來了從未有過的審美感受。昂揚向上的氣息與唐朝朝氣蓬勃的時代氣息相吻合，所以西域文化一入中原便呈現盛行之勢。

二、樂舞文化交融下的瑰麗風貌

絲綢之路為唐朝的中外文化交流增加了便利，唐王朝的強大吸引了各民族地區以及西域國家前來朝見，在頻繁的中外交流中，帶來了各自的民族文化，舞蹈文化的交融是大勢所趨，在音樂、舞蹈、舞服中均有體現。

（一）音樂的交融

唐代音樂的兩大體系——雅樂與燕樂。雅樂是唐代正統音樂，歌頌帝王功德，是傳統的宗廟之聲。燕樂是唐代的主流音樂，它結合了中原舊曲與外來胡樂，用于宴享活動和典禮儀式。處于唐代開明包容的社會氛圍下的樂曲，唐代音樂文化與異域胡曲不斷交融與碰撞。絲綢之路的恢復，更便于樂舞文化的交流。各西域國家帶來的樂舞文化，體現在十部樂中最為明顯，其中除去《清商樂》與《燕樂》，其余的都是少數民族及西域國家的樂曲。其融合之處在雅樂和燕樂之中仍有體現。綜合古代傳統之音并借鑒吸收此前諸朝舊樂而形成的大唐雅樂，在時代的發展中滲入了一些異域成分。《破陣樂》《上元樂》《慶善樂》作為唐代雅樂的組成部分，被運用于宗廟祭祀中去，這些樂曲運用于宗廟祭享活動的時候，潛移默化中融入了西域風格。《破陣樂》是以中原地區傳統的武舞形式進行的重新編排，他的音樂風格帶有西域地區的龜茲之音，含有明顯的西域特色風格。

燕樂是唐代的主流之樂，主要運用于宴享以及典禮儀式中，包括十部樂、二部伎、教坊音樂、梨園法曲以及之后的散樂等。十部樂中的《西涼樂》來自西域地區與中原地區的交合之地——河西走廊，它受到西域地區的音樂與中原音樂的雙重影響。二部伎沒有十部樂那樣明顯的異域特色，但是從樂曲內容與曲風曲調來看，含有明顯的西域因素。唐代大曲在繼承清商大曲、相和大曲并不斷吸收胡族文化發展而來。法曲是以清商樂為主，再集道曲、佛曲、胡樂為一體的一種新音樂。梨園的組成和規模，顯示出了法曲在中原地區的流行程度。

（二）舞蹈的交融

唐代舞蹈在我國藝術發展史上留下了璀璨一筆。飄逸輕柔的中原舞蹈與迅疾如風的西域舞蹈相互交流與碰撞，共同將唐代樂舞文化推向了一個新高峰。唐人將流行于唐朝的小型舞蹈按風格特點分為健舞和軟舞。唐代的健舞有11種，軟舞有13種，其中含有異域舞蹈成分的共有11種，很多樂舞文化都沿河西走廊一帶傳入中原，深受絲綢之路的影響。唐代外來西域舞蹈的典型代表就是《胡騰》《胡旋》與《柘枝》。胡騰舞急促多變，快速有力，以跳躍與騰踏為主，胡旋舞以輕盈快速的連續旋轉為特點，柘枝舞、胡騰舞、胡旋舞的風格大致相同，這些都是唐中外交流的體現。

其融合之處，體現的較為明顯的是健舞中三大典型西域樂舞《胡騰》《胡旋》《柘枝》與軟舞中的《屈柘枝》和《霓裳羽衣》。具體表現于動作因素、風格樣式以及內容與形式這三方面。關于其動作因素，中原舞蹈歷來以柔美、輕盈、飄逸、含蓄為主，所以它的動作皆以舞袖、運腰、求輕、重柔為特點，所謂“依歌移弱步”，“垂手忽迢迢”。西域舞蹈動作以有力的騰、踏和急促的旋轉與跳躍為特點。《西涼樂》是中外交融下的產物，上身以舞袖、運腰為主，下身卻腳踏西域風，其舞袖與烏皮靴的結合正好說明中外融合下在舞蹈動作上的體現。按舞蹈的風格樣式來看，健舞與軟舞之間沒有太過于明顯的界限，只是以舞蹈整體的風格基調來判斷。健舞中的《劍器》舞是中原民族武術發展而來的傳統舞蹈，與西域舞蹈相融合形成了獨特的舞蹈風格，使中原地區傳統的健舞擺脫了傳統、厚重，古樸的舞蹈風格，體現出一種遒勁豪放的氣息。軟舞中的《屈柘枝》由西域舞蹈《柘枝》發展而來，與中原地區的傳統舞蹈相結合而成。既有柘枝舞的西域風格也有中原風格的柔。除此之外，更為著名的中西文化交流的產物《霓裳羽衣》，也是借鑒融合了西域舞蹈而成，并結合大曲、法曲在中原傳統的飄逸輕柔的優美舞姿上融入西域胡旋舞的旋轉，使《霓裳羽衣》成為我國古代舞蹈史上的一個藝術瑰寶。內容與形式的表現就更明顯了。在內容方面，《十部樂》中的樂舞有七部都為西域舞蹈，增加了宮廷樂舞的觀賞性和娛樂性。在表演形式方面，中原傳統舞蹈一般為群舞，十部樂中的西域舞蹈規模很小，舞者為二人或者四人，西域民族特色非常鮮明。這些外來舞蹈豐富了中原樂舞的內容，并增添了其表演形式。

（三）舞服的交融

舞服作為舞蹈表演的一部分，也表現出一定的西域特征，呈現出中外交融的特點。首先從唐代的十部樂看，其中有七部作品是正宗的異域樂舞，都展現出各自民族地區的地域色彩，所著舞服也都體現出了不同地域的文化特色。從《舊唐書》中的記載來看，上衣和下裳部分，朝霞袈裟、袍服與襖、帔、袴與袴帑和皮帶等都是典型的外來服飾。傳入唐朝的三大典型西域舞蹈胡騰、胡旋、柘枝就更不必多說了，這三個舞蹈中，舞者身著舞服，必定也具有濃郁的西域氣息。異域樂舞進入中原地區，舞者身上絢麗獨特的舞服也深受唐人喜愛，在唐流行起來。

其融合之處，我們可以從一些壁畫與舞傭中得到一些資料。唐昭陵燕妃墓的壁畫中有一位樂伎，頭發是梳著鬟髻，內里穿著窄袖衫，外罩半臂，肩上還披帔帛，下身穿著曳地長裙，她的發型與長裙分別是唐朝時傳統的中原風格。而窄袖衫，半臂和肩上的帔帛都是異域舞服的風格，窄袖衫是典型的胡服。此外，《西涼樂》和二部伎中的舞服也體現出了交融之處。《西涼樂》的舞服中有大口袴、烏皮靴、絲布褶的胡服裝扮，又不缺乏傳統的中原清商樂的玉釵、假髻、五彩接袖。舞袖和頭飾體現出了西涼樂的舞服中的中原色彩，大口袴、烏皮靴、絲布褶則與康國樂、龜茲樂的舞服十分相似，是典型的胡族特色服飾。坐部伎樂舞中的一些作品中，舞者足部穿著極富西域民族特色的靴子，立部伎中舞者頭戴兇獸畫面的皮質帽子和以動物為畫面的金制面具，這些都是胡族的特色裝扮。

三、“和”文化的影響及精神世界的滿足

樂舞文化的發展直接或間接地反映了社會的風貌。唐代盛行于朝野的異域樂舞，是大唐國力強盛、社會開放、交流頻繁的有力表現，是唐達到封建社會鼎盛時期的有利因素。西域樂舞與中原樂舞的交流與融合，間接地繁榮了唐代的詩歌文化，對唐人詩歌的創作也產生了影響，唐代詩人從樂舞中獲得了創作題材，創作出大量的詩歌。從精神層面上來看，豐富了唐人的精神世界，使唐人的精神世界隨著這一股異域之風變得積極活躍起來，間接地帶動唐朝的社會風氣更加積極，中外文化的交往，帶給唐朝的文化影響涉及范圍廣且意義深遠。

異域文化傳入中原，還有一個重要原因是中國文化綿延至今的“和”文化，從秦朝的“和同之辯”到儒家文化的“和”的思想，這種包容文化一直貫穿中國文化始終，唐代對西域文化的接納態度正是體現了這一點，尤其是在樂舞文化方面更為明顯。對待外來文化“取其精華，去其糟粕”。“和”文化提倡多樣統一，追求多樣也要強調統一，在這樣傳統文化的影響下，唐樂舞文化繁盛是意料之中的。

經濟基礎決定上層建筑，當代的中國文化如果想繼續保持文化繁榮，就要在政治經濟軍事上大力發展，只有不斷發展綜合國力，才能支撐得起文化的繁榮與發展，同時對待外來文化也要繼續保持貴和尚中、開放包容、去粗取精的態度。

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