民族地區服裝設計高層次人才培養的路徑與方法

文/圖：田蕭雯 中央民族大學美術學院教師

民族文化是中華文化的重要組成部分，是中華文化多樣性、豐富性、創新性的具體體現，民族服裝服飾是民族文化的形式之一，更是中華傳統文化中獨具特色的一部分。因此，培養和造就出高素質、高能力、高水平的民族地區專業服裝服飾設計人才，對于傳承、創新、傳播中華傳統文化之一的服裝服飾文化做出更大貢獻，對于促進民族地區經濟社會發展，對提升中華文化軟實力和“走出去”有著積極的意義和作用，并且有助于豐富和創新民族教育的形式和方法等等。本文立足于民族地區服裝設計高層次人才的實證調查數據和情況，能夠做到“管窺一豹”，揭示民族地區服裝設計高層次人才培養質量狀況，指出其中存在的問題與不足，完善現有的人才培養模式，找到提升人才培養質量的有效路徑，為民族地區文化傳承與發展提供源源不斷的優質人才，對豐富和發展我國民族教育的內容和形式都有著特殊的價值和作用。

一、價值意義

就民族地區服裝服飾從業者的現狀來看，還存在不足和挑戰。主要體現在：一是地域的局限性。由于部分民族地區受制于地理位置因素，例如海拔較高、地勢多高山、交通相對不便利等，以至于影響了時尚資訊在民族地區傳播和發展的速度。二是專業基礎能力局限性。筆者在云南哈紅河尼族彝族自治州采訪了10 名民族地區服裝行業從業者，他們均表示服裝制作、設計技能基本源于上代人傳下代人（即口耳相傳、母傳女等）的方式，沒有系統性的理論和專業培訓。三是當地師資的局限性。首先，本地區成長起來的服裝設計高層次師資供給不足，其次，民族地區外的高層次教師引入困難，最后，由于部分民族地區仍存在教育資源發展不充分的情況，導致當地的高等教育師資能力也相對有限。四是溝通的局限性。部分民族地區國家通用語言普及程度仍有待提高，存在一定的語言交流問題，語言障礙成為了民族服裝設計師與現代時尚之間的鴻溝，他們既無法更精準地了解和閱讀時尚前沿的相關資訊，又與其他設計師在溝通時有語言障礙。

在這一現狀下，加強民族地區服裝設計高層次人才培養是非常有必要的。

第一，有利于促進各民族文化交往交融和鑄牢中華民族共同體意識。通過培養民族地區服裝服飾設計高層次人才，可以為民族地區服裝服飾的發展和傳播搭建、創造更好的平臺，并且透過藝術設計的視角來構建和諧、融洽的民族關系，進一步增強各民族文化自信和民族認同感。第二，有利于促進中華優秀傳統文化和中國非物質文化遺產的傳承。民族文化是中華優秀傳統文化既重要又特別的部分，而民族服飾是民族文化的主要內容之一，更是其外在呈現，繼承和弘揚民族服飾是傳承和弘揚中華文化和民族文化的重要組成部分，也是中華傳統文化創新和發展的有效途徑之一。第三，有利于促進民族地區的經濟發展和就業問題。通過民族地區服裝服飾設計高層次人才（以下簡稱“人才”）可以提升民族地區文創產品質量，進而帶動其銷量，推動地區經濟發展。此外，使民族地區的人才就業范圍更廣、能力更強、可選擇的行業更多，增加民族地區的就業率和創業率，減輕民族地區的就業負擔和經濟負擔。第四，有利于促進中國民族教育事業的發展。完善現有培養方案，培育和造就出高素質、高能力、高水平的人才有助于豐富和創新民族教育的形式和方法。最后，有助于推動中國時尚產業的發展。每個民族都有其各自的服飾文化和藝術元素，從世界時尚業范圍來看，民族元素成就了大量國外知名設計師和品牌。而從小在民族地區中“浸泡”成長起來的設計師們對本地區民族文化深厚底蘊有著切身體會，與其他國家的設計師相比有著得天獨厚的優勢和條件。同時，通過對人才的培養可以把中國特有的民族服飾元素展示給世界上更多的人，以自己特有的服飾文化去吸引國際時尚界的眼光，完成從被動學習西方時尚到推出屬于中華民族自己的時尚。

二、路徑與方法

高層次人才培養是一項需要經過長過期實踐、探索的問題，既是一個實踐問題，也是一個理論問題，既要立足于民族地區人才的現狀，又要放眼世界、著眼于未來。需要從多維度、多視角去探究民族地區服裝服飾設計高層次人才培養的路徑和方法。

1.提升高層次人才專業詞匯使用能力

由于大部分民族地區服裝服飾設計師大多使用本民族地區母語，對使用國家通用語言來表達服裝設計專業詞匯的掌握和運用程度有待進一步加強。專業詞匯的學習不僅有益于更好地掌握國家通用語言，還可以為日后與不同民族、地區專業人士進行溝通時掃清語言障礙，也避免了因為語言不暢而帶來的“不自信“。其次，著力提升專業史論類基礎理論知識。高層次人才必然離不開實踐和理論類兼備的專業能力，無論是中國服裝史、少數民族服裝史還是世界服裝史，都是每個高層次人才的必備素養之一，此外，透過整個歷史長河來了解中華民族服飾的變遷，借鑒和學習西洋服飾的改革與演變，有利于激發他們的創作靈感。

2.加強服裝服飾設計實踐能力的提升

實踐能力是檢驗高層次人才水平高低的核心標準之一。所有的專業理論、文化常識的學習，均是為最終呈現的作品而服務，應著重、準確地提升高層次人才以下四個方面實踐能力。

(1)提升色彩運用能力。對于藝術設計而言，色彩的搭配與設計更是每一種藝術的靈魂和基礎。因此，就如何搭配、設計出具有民族服裝特色的色彩，成為了高層次人培養路徑之中的重中之重。高層人才需掌握每年流行色，并追上時尚的步伐，設計出時尚、前衛的服裝色彩。提升對時尚流行色的敏銳度，需要緊跟當下時尚流行色，并持續關注“潘通國際標準色彩”網站和每年兩次的四大時裝周發布，將多種多樣的民族服飾色彩與國際流行色相結合，增強高層次人才色彩運用、轉換、搭配的能力。

筆者赴云南紅河哈尼族彝族自治州對當地民族服飾行業從業者情況進行調研

云南紅河哈尼族彝族自治州民族服裝店產品

(2)提升款式設計能力。款式設計包括服裝款型與剪裁，通過觀摩學習法，大量地觀賞知名國內外設計作品，在原有民族服飾款型的基礎之上增添新的款式樣式。同時，加強高層次人才立體剪裁能力的培養，將民族服飾的平面剪裁形式與西方立體剪裁相結合，創造出更具有后現代時尚的作品。

(3)提升面料設計能力。服裝面料的選擇是服裝設計最重要的部分之一。相同的款式和顏色在不同面料上面會有不同的效果，民族服飾所使用的面料品種較少，通常來說面料選擇相對傳統，高層次人才對面料的選擇和把握能力有限。所以，有質量的提升面料再造和創新的使用能力是培養路徑中必不可少的一項，也有助于高層次人才開拓本民族服裝面料的使用，從而為民族元素時裝設計提供更廣闊的空間，從而進一步提升高層次人才自我開發的設計能力。

(4)激發靈感創作能力。藝術設計教育最基礎的便是探討“如何更好地激發設計師的創造能力”，著重于自我設計能力的開發、啟迪，使高層次人才創作出既屬于本民族、又代表中華民族特色的獨一無二的設計作品，這應是高層次人才培養的著重點。這方面的培養是全方位、多層次的：可以從優秀時裝作品的探討、分析培養中汲取靈感，從民間傳統藝術中獲取靈感、從傳統工藝技術中獲取靈感、從傳統文化中獲取設計靈感、從社會生活方式形態中獲取設計靈感、從畫作中獲取設計靈感、從自然環境變化中獲取設計靈感、從人類生存環境啟示中獲取靈感、從影視作品和焦點問題中獲取靈感，也可以從傳統“非遺”中獲取設計創意靈感，此外，還可以通過其他知名設計作品的版型、立裁方法、面料選擇、細節制作等方面獲取啟發。這有助于開拓高層次人才的設計思路和創新性，使他們受到更好的設計啟發并汲取對設計有益的養分。當高層次人才探尋到設計靈感的奧秘時，以他們對民族文化深厚底蘊的理解，將會源源不斷地創作出優秀作品。

3.提高綜合素質培養

一方面，高層次人才應是具有較高的綜合能力的復合型人才，因此，高層次人才培養還應該針對藝術教育、市場營銷等方面能力進行培育。由于高層次人才不僅具有專業能力，他們同時還承擔起帶動地方專業教育的責任，通過培育一名高層次人才從而帶動整個民族地區服裝行業從業者的能力提升，即由點及面的培養方式為民族地區培養更多優秀的高層次人才，需要增設相關師范類課程。另一方面，大部分少數民族服裝設計師在本民族地區都有著自己的品牌、工作坊、小型企業、小店鋪，市場營銷類課程可以幫助高層次人才在品牌開發和發展中起到決定性作用，提升品牌宣傳思維、產品宣傳思維，以便擁有更大、更廣的市場和影響力。

生靈系列 倪悅 2019 年

4.強化視野拓寬與審美能力

一個優秀的高層次人才必須是一個具備廣闊藝術視野和高級審美能力的人。通過拓寬高層次人才的視野和審美能力，可以解決他們“眼高手低”的問題，縮小他們與現代時尚的距離感。時尚是一個周期輪回，通過大量的圖片資料、經典作品和生活經歷，開闊和提高民族地區服裝設計師的視野與審美水平。鼓勵他們參觀各種類型的藝術展覽、例如服裝、繪畫、建筑藝術等展覽，提升他們的審美能力和拓展藝術視野。通過多看時尚作品來強化其對流行的敏銳度，更深入分析和研究知名時尚作品的設計理念，剖析該作品“為什么好”“好在哪里”等。同時，進行相似作品的比較，探究知名作品與普通作品間的差別，提高自我對時尚的認知，從而設計出優秀的服裝作品。

5.合理運用現代信息技術手段

采用通過遠程教學等現代信息技術手段來鞏固培養成果和持續深化能力。由于時間、地理位置的限制，要想長期對民族地區服裝設計人才進行深入培養和追蹤，可以采用微課堂模式的教學方法，即開展長期培育教程。在對高層次人才集中培訓后，待他們返鄉后，繼續通過QQ、微信、網絡平臺等多種方式進行視頻、電話指導，在實踐過程中針對設計作品具體分析，在面料的選擇、民族圖案的設計、色彩的搭配三大方面給予關鍵性、針對性的指導。通過周期較長、實踐性強的遠程指導過程，高層次人才對民族元素和現代時尚的融合能力會越來越完善，他們的設計能力會得到進一步的鞏固。此外，在高層次人才課程培養結束后，由微課堂模式替代面對面培養課程之后，需根據他們的實際能力來逐步減少微課堂的指導次數，慢慢培育他們的自主設計能力。尤其是在2020 年的新冠疫情的防控常態化的大背景下，在今后的課堂教學中，遠程課堂、微課堂的教學模式具有很強優勢，在對高層次人才培養路徑與方法中，可以長期使用此種教學模式，以應對之前由于時間、經費、空間所帶來的教學問題。

最后，遵循因才施教原則實施創新性的教學模式，可從以下三方面進行教學創新。第一方面，采用情感式和代入式的培養、教學模式。采用因人制宜的方法，對國家通用語言溝通不暢、設計基礎能力待提升的設計師們采取鼓勵、肯定式的溝通技巧。針對某一作品或著名設計師的生平經歷進行分析，讓培養對象能夠在了解設計背景、設計時代的基礎上，體會優秀的服裝作品是通過怎樣的思考方式進行設計和創作的，對作品中蘊含的文化和精神進行深度感知，進而建立良好的情感基礎，使他們身臨其境，更進一步激發他們的創作潛力，有助于他們對自己的作品抒發感情。第二方面，增強高層次人才之間相互學習的機會，通過互相分享對方的民族服飾、溝通設計技巧，在交流討論的方式下進一步開拓個人美術能力、團隊協作能力、跨文化交際能力。第三方面，本研究致力于通過在情感上給予肯定來提高高層次人才對服裝設計學習的主觀能動性，一是對自身能力的肯定，二是對本民族文化肯定，即不否定他們的設計，僅在他們的設計基礎之上給予建設性的建議和指導，以此達成自信心的構建、設計能力的構建和自我認可的構建，讓他們更加自由地去表達自己在創作時的想法和態度。

三、案例分析與反饋

本文以參加過類似于針對民族服裝設計高層次人才培養課程的兩名設計師為采訪對象，一位為民族高校服裝設計專業的漢族學生，她主要闡述了培養課程學習后的相關設計理念；另外一位是來自民族地區的服裝行業的從業者，他則針對培訓心得進行了闡述。

第一位是來自民族高校的漢族學生設計師，她的作品名稱為《生靈》，靈感來源于苗族蠟染圖案。苗族通常將對未來的美好愿望通過動物的形式表達出來，體現對大自然的敬畏之心。現如今，環境污染、動物肆意被殺害的現象時常發生，作者希望通過她的設計，能喚起大家對于大自然的敬畏之心、感恩之情。本系列設計采用盤金繡的手法處理蠟染圖案，打破傳統的藍白色調，采用2019 年流行色蜜瓜橙色和真絲絲絨面料，希望通過這些元素，結合具體的設計，能夠更好地將民族元素與時尚相結合，將呼吁融于設計，將民族特色通過設計表現出時尚。本作品的創新點為打破傳統蠟染圖案先蠟后染的工藝程序，顏色多以藍白為主的色彩表現形式，選取蠟染圖案進行分解重組，改變圖案色彩，采用先數碼打印，后盤金繡的方法對蠟染圖案進行處理。這樣的表現形式，改變人們對于藍染圖案顏色的單一印象，為蠟染圖案的表現形式提供了多種選擇的可能性。

第二位是來自于青海玉樹州囊謙縣的藏族設計師，6 歲時便凸顯出超越同齡人的繪畫天賦，對唐卡繪畫情有獨鐘，先后師從于唐卡嘠瑪噶孜畫派國家級非物質文化遺產傳承人嘠瑪德軌和拉孟兩位老師。2017 年以來作為職業畫師在成都拉孟繪畫藝術交流中心工作至今。個人一直熱衷于民族文化，對藏族文化有較為深入的了解，不斷嘗試用時尚創意的方式將藏族文化元素用新的形式表達，將傳統文化與現代生活緊密聯系起來。該設計師表示：“在服裝設計高層次人才的專業課程學習后，讓我與時尚創意有了一段不一樣的邂逅，對于從事唐卡繪畫的我來說，這是一次非常難忘的學習體驗，讓我從不一樣的角度解讀唐卡，將創意與唐卡結合產生不同的奇妙化學反應。這次的學習內容和方式區別于我學習唐卡的經歷，這段日子，讓我系統地學了色彩課程，少數民族文化創意的設計方法，開拓了創作思維，不僅讓我對唐卡繪畫有了新思考，讓我能夠在今后將學習到的創意創新的方法與唐卡繪畫結合，融會貫通，以新的表達方式詮釋藏族文化，更讓我了解了其他少數民族地區的藝術，深深地被多樣化的少數民族藝術吸引，為中華民族博大精深的文化底蘊感到驕傲與自豪。作為一名唐卡的繪畫者和仰望者，將唐卡的一系列元素應用在少數民族文化創意產品上，有一定的挑戰性，在運用方面有很多的注意點，我會結合之前學習唐卡的經驗，把握使用唐卡元素的分寸，更好地將唐卡與民族文化創意產品結合，努力為少數民族文化創意產品的高質量、優品質貢獻自己的一份力量。”

四元素系列 桑周 2019 年

總之，本文所探討的的目的是通過高層次人才的培養使他們可以將民族文化注入服裝設計中，使服裝變活，更加突出民族元素設計的特殊性和獨特的設計點，把一件服裝變成一件藝術品、一個中華民族的歷史文化故事。高層次人才可以完美地發揮出東方的高級定制的藝術創作水平，其精美、精致程度可與現代、西方高級定制服裝相媲美且毫不遜色。此外，高層次人才在經過多民族的共同學習、生活，可以有效促進各民族之間的文化交流，提升文化包容性、文化接受能力等；高層次人才培養不局限于對專業能力的培養，多樣化的教育體制，可以使被培養者的綜合能力得到提升、培養者亦可以學習到多民族藝術文化形態，兩者相促進、融合碰撞出更多設計火花，發掘出更多民族之間的共同性，致力于構建將時尚與流行的理念與地區、民族文化的培養模式，以培育出傳統與現代相結合的民族地區高層次服裝設計人才。