醒木一拍金嗓開

王尤

“世間生意甚多，唯有說書難習。評敘說表非容易，千言萬語須記。一要聲音洪亮，二要頓挫遲疾。裝文裝武我自己，好似一臺大戲。”這是對評書的真實寫照。

作為國家級非物質文化遺產、北方評書重要的一派，鞍山評書的藝術價值不限于書目和表演，更孕育著地域文化。20世紀80年代，評書曾讓一家幾代人聽得如癡如醉，飯菜變冷，幾未舉箸。

醒木一拍，金嗓一開，鞍山評書的江湖由此展開。

可證之史

評書起源于說故事。狹長的街道上，觀眾坐滿街頭巷尾，這是說書人最早的從業環境。評書表演藝術“可溯之源雖長，可證之史甚短”。據清光緒四年（1878）繆東霖《陪京雜述·雜藝》記載：“說書人分四等，最上者為子弟書，次平詞，次漫西城調，又其次為大鼓梅花調……”“次平詞”一句可引用為遼寧地區評書最早之文學記載。遼寧省博物館曾經展出民國拓本清代楷書《江湖行碑》，首行刻有“評詞、變彩、八角鼓、大鼓書、弦子書”五種藝術形式名稱，同時拓片上印有“光緒四年”的字樣，從而旁證了遼寧地區評書歷史已超過百年。

鞍山評書的發展則是在新中國成立以后，據遼寧人民出版社2013年出版的《鞍山評書》記載，在鞍山解放初期，趙玉峰、黃福財、張殿山、張樹嶺、黃秉剛、楊呈田、石長嶺、張香玉、楊田增、孫慧文、王全桂、楊田榮、張素鈞、周洪海等書曲藝人相繼進入鞍山，政府組織成立戲曲協會，有計劃地安排這些書曲藝人在市內六個書曲茶社輪換演出。這時候的評書段子大多是傳統書目，隨著鼓書藝人改說評書，一些鼓書書目及話茬被帶到評書中，鞍山評書從那時起開始逐漸發展起來。

鞍山評書的興盛期是從1951年開始，根據評書藝人石連壁老人回憶，當時鞍山市曲藝團有156名書曲藝人。1956年，在黨的“百花齊放，推陳出新”的文藝方針號召下，楊田榮在茶社和電臺播講新評書《三里灣》，為鞍山評書名揚全國奠定了基礎。在隨后的20年時間里，鞍山曲藝界出現劉蘭芳、單田芳、張賀芳“三芳”，將鞍山評書推向了巔峰，譽滿全國，使鞍山獲得了“說書之鄉”的美譽。

鼎盛傳奇

在評書盛行的時代，一度擁有任何一種戲曲唱腔都無法企及的社會滲透力。當時，評書引發的參與熱潮，也制造了20世紀50年代鞍山地區的社會性癡迷。

到底有多癡迷？根據鞍山市藝術研究所助理研究員王旭提供的歷史資料，20世紀50年代鞍山地區的茶館大量興起，鼎盛時幾十家茶社都是書場。

大幕拉起，醒木一拍，金嗓一開，隨著先生們娓娓道來的聲音，浮現出金戈鐵馬的廝殺征戰和世間的人生百態。評書演員安身立命，靠的是對評書深深的眷愛，而能夠打動人的評書藝術，其形式和內容，恰恰是他們的世界、他們的江湖、他們的勞動創造。

花開兩朵，各表一枝。20世紀80年代，鞍山評書藝術在廣播的推動下達到繁榮頂點，晚上6點半鞍山電臺《評書連播》準時開播，人們早早地守候在收音機旁等待聽書，大街小巷行人稀少，據說連犯罪率和交通事故都大幅下降。鞍山電臺的錄播檔案里記載，劉蘭芳播講的評書《岳飛傳》被全國100多家電臺播出，在同一時間段播放的電臺就有60多家。評書節目也成了廣播文藝中的常青樹，是全國所有電臺的保留節目、王牌節目，雅俗共賞、老少咸宜，也是廣大聽眾心目中的最愛。這樣萬眾歡騰的景象，在鞍山地區文化中，為評書所獨有。

評書制作人李威告訴筆者，從1955年至今，鞍山電臺錄制評書1萬多集，既有《岳飛傳》《百年風云》《亂世梟雄》《張學良》等經典評書，還有《大隋演義》《吳越春秋》《英烈春秋》《金盒春秋》《戰國春秋》《走馬春秋》《劍鋒春秋》《五虎出世》等幾十部家傳的獨家傳統評書，不少已成為國家級非物質文化遺產“鞍山評書”傳承與保護的重點書目，很多名家通過電波走向世界，鞍山評書也由廣播走向全國。《評書連播》這個開辦了30多年的“長壽節目”，在廣播不再是強勢媒體的現在，也始終擁有一大批忠實聽眾。直到現在，廣播電臺里這類節目也并未消失，人們打車時常常跟著司機師傅沒頭沒尾地聽上一段。

薪火相傳

進入21世紀后，現代人更樂于接受爆炸性的信息，匆匆的生活節奏已經沒有了安靜聆聽的心緒，鞍山評書開始成了“老物件”。隨著時代的變遷，評書失去了原有的生存土壤和社會環境，鞍山評書的繼承和發展，已然成為一個社會課題。

時間回溯至2008年，“鞍山評書”被確立為國家級第二批非物質文化遺產保護項目代表作。申遺的成功，讓鞍山評書藝術重煥青春與魅力，也讓評書被更多人所認識和欣賞。劉蘭芳、單田芳被國家文化部確定為國家級“非遺”代表性傳承人。張賀芳、黃佩珠、王雙鳳被確定為市級“非遺”傳承人。

如今，雖然難覓專門的評書茶館，但是還有人在為評書的傳承努力著，因為鞍山評書界一直不乏新評書、新說書人。創作新評書的歷史意義并不在于題材上的“厚今薄古”，而在于說書人的藝術觀、價值觀的革新。

以評書《孟泰傳》為例，孟泰這個人物在鞍山這座城市已經家喻戶曉，但如何用評書這種藝術形式講述孟泰故事、再現孟泰精神，是評書演員周壯覺得最撓頭的問題。在傳統評書大量套路性的言辭之外，周壯需要尋找自己新的語言。老詞兒不能說，新詞兒又不能脫離實際，要在更大范圍弘揚普通人所能接受的道德準則和價值觀念，既要保留傳統評書的內核，同時還需融入單口相聲的許多元素。

評書演員裴冠紅是評書《鋼鐵俠》的表演者，她告訴筆者，“李超是現實中的人，不能為了制造矛盾沖突而杜撰一個故事。而且他數十年如一日加班的內容，放在新聞里適合，放在評書里就不成了，要把這數十年如一日拆分成情節，不能脫離實際，又要制造戲劇情節?！迸峁诩t跟李超一起完成了一天的工作，搞清楚點檢長、冷軋機、活套車都是什么意思，接著采訪李超工友、鄰居，還原了20世紀的鞍鋼職工生活，憑著自己的想象與采訪將細節填充豐滿，將故事娓娓道來。

從《郭明義》《鋼鐵俠》到《孟泰傳》，如今的評書創作，已經不再是師徒“口耳相傳”，更像是建立在文獻資料和生活采訪基礎上的自主創新，這正是現代評書演員區別于傳統說書人的本質特征，諸如周壯、裴冠紅這樣接受過高等教育的現代評書演員，也在逐漸改變著昔日說書人依靠門戶師承和口傳心授的傳統方式。

鞍山評書延續至今，不斷在發展中尋找新題材、新主題，使傳統的藝術與波瀾壯闊的時代發展緊密結合。適應新時代、感受新理念、醞釀新創意、書寫新人物，正在成為鞍山評書演員的共識，以傳統藝術形式再現新時代鋼城全面振興的精神風貌，以創新的藝術手法弘揚和踐行社會主義核心價值觀，為公眾提供新的精神榜樣，鞍山評書正在煥發新的活力。