品趣、品技、品意：國畫學習的意趣與真味

黃震濤

[摘 要]中國畫藝術是中華民族優秀文化的組成部分。在國畫教學中，通過“三品”法——品趣、品技、品意，能更好地讓學生認識到點、線、面、黑白、色彩、形象、抽象等諸多基本概念，開發學生的求異思維，讓學生不僅能學到一定的基礎知識，拓寬知識面，還能正確把握國畫的基本技能和技巧，培養創新能力，同時也能提升學生對美的判斷能力和創造美的能力。

[關鍵詞]國畫學習;品趣;品技;品意

[中圖分類號] G623.75[文獻標識碼] A[文章編號] 1007-9068（2021）09-0005-02

國畫作為極具中華文化特色的藝術形態，其技法與審美都根植于中國傳統哲學思想和文化背景。普及國畫教學，既是中華民族傳統文化傳播與傳承的有效途徑，也是塑造學生審美能力，提升學生綜合素養的重要方式。學習中國畫是小學生了解中華民族傳統文化的重要窗口。但是中國畫藝術博大精深，流派眾多，面貌繁雜，從博物館中的歷代優秀作品，到小商品市場里琳瑯滿目的各類作品，實屬良莠不齊。就小學生對于國畫課程的學習來說，雖然他們時常見到各種中國畫，但由于社會環境因素的影響，中國畫的工具及載體已經遠離他們，因此他們會有一定的陌生感，需要一個相對長的時間來適應。

一、充滿真味的中國畫“品趣學習”策略

核心素養下的美術課程教學，倡導在真實的生活情境中綜合運用美術知識、技能來解決問題、開展教學。作為一線美術教師，面對的挑戰就是要有創新意識，對于美術課程第一要有興趣，第二要產生樂趣，第三要形成愛好，最后成為志趣。因為有了“興趣”，所以在教學過程中才能體驗到樂趣;有了樂趣，才會發展為“以教為樂”的愛好。

1.變魔術——視覺選擇課程

核心素養下的美術欣賞教學中，對經典作品的認識和理解，教師要讓學生有一種親近感，有一種接受性，不要強制灌輸。我曾經在《齊白石的花鳥畫》中利用現代電腦技術Photoshop將齊白石畫作中小雞的朝向、落款、印章等要素改換方向或改變位置，讓學生看看哪張符合中國畫的視覺規律，在視覺上完整舒適。這樣做，重在訓練學生對書、畫、印的關系的理解，讓學生能夠理解中國畫的畫理。

2.講故事——思維激發創意

審美判斷影響人的一生。中國畫學習不是為了鑒賞本身，而是為了拓展學生的思維，引導他們對生活、世界產生全新的認識，最終實現美術對人的成長發展的作用，在欣賞名作的同時，其背后的故事往往更耐人尋味。在《千里江山圖》的教學中，我先提出一個問題：“十八歲時，你會干什么？”當學生有了思考后，我就為他們講述了當年宋徽宗和王希孟的故事，讓學生在了解作品的創作背景后，也對自己今后的人生目標有了規劃意識。

3.賞名作——感悟深邃內涵

教師要引導學生主動參與學習，從圖像識讀到審美判斷，最終達到文化理解，讓學生通過探究的方法發現經典和自己日常生活的關聯。如方增先的《粒粒皆辛苦》，很多人看到這樣的作品都不會激動。而通過欣賞來喚起學生的情懷，讓學生去感受“汗滴禾下土”的不易，學生就能夠遷移到日常生活中，在吃飯時做到“光盤”。

4.合力創——開展合作學習

培養學生的美術表現力，教師可通過構思與反思，引導學生創作出具有思想和文化內涵的美術作品，用來表達自己的各種想法與情感。在基礎臨摹課程及國畫基本知識教學環節結束后，進入合作繪畫環節，教師讓每小組3～4人進行繪畫內容分配、構圖協調、墨色協調，之后共同完成一張國畫作品，題材以清供題材及花鳥題材為主。這樣教學的目的是為了訓練學生的小組協作能力，調動每個學生的參與熱情。

二、充滿韻味的中國畫“品技訓練”策略

為了能讓學生掌握品趣、品技、品意這三個能力，在實際教學中，我運用了以下三種方法，并轉化成系列課程，在課程中有目的、有針對性地指導學生學習。

1.在水墨訓練中把握繪畫要素

本訓練通過三節課的整合，把中國畫中點、線、面的要素剝離出來進行訓練。在此過程中，我通過游戲的手法強化了國畫的中鋒、側鋒、散鋒、逆鋒、攪鋒、墨色濃淡、干濕對比、色墨關系等，讓學生試著表現點、線、面的不同變化，并試著用不同的用筆方法來表現事物，再結合物象具體畫法完成一張畫。雖然這樣的訓練內容較為繁雜，但每節課都能解決若干問題。

2.在拼貼訓練中掌握畫面質感

我制作了墨色不同、姿態不同的小雞、小螃蟹等教具，讓學生選擇3或5只進行擺放，并補充相關環境、物體、題款、落印等，直至完成一張完整的作品，重點訓練學生對墨色呼應、聚散關系、顧盼關系以及畫面留白的理解和把控能力。

3.在技法訓練中掌握筆墨技法

在平時的課堂教學中及課后，我都會鼓勵學生用中國畫技法進行不同類型的寫生與創作。如教材里的《色彩裝飾畫》創作模塊，我引導學生在高麗紙上用工筆重彩技法去表現;外出寫生，寫生現場的速寫則采用毛筆速寫。學生的創造雖顯稚嫩，但靈氣十足。我引導學生用中國畫技法進行現實主義創作，甚至在科幻畫、插圖比賽中也同樣讓他們運用中國畫線描和水墨的不同方式進行創作，收到了良好的效果。

三、充滿滋味的中國畫“品意提升”策略

小學國畫課程中的中國畫教育，應該著重培養學生的以下素質。

1.跟著大師學繪畫——了解中國畫的畫理

中國畫畫理博大精深，包含著古人的人生觀，教師要向學生重點介紹中國畫的畫理特點。這要求教師見識廣博，對老莊思想、民間藝術、名勝古跡、名山大川有一定的了解，特別是對與國畫同源的書法、篆刻藝術要有一定的研究，把這些技能應用到教學之中，會取得良好的教學效果。讓學生擁有了解傳統中國畫畫理的能力是中國畫教學的核心，只有這樣，才能保證學生對中國畫的理解往精髓滲透而不是在表面上判斷其像與不像。個人認為，這必須通過欣賞及示范講解來滲透中國畫中起承轉合、計白守黑、書畫印相輔相成等畫理。剛開始學習美術時，學生會對美術材料表現出較大的興趣，甚至會有個別學生表現出對美術材料的爭搶行為。這時，教師就應當從學生的興趣點入手，對美術材料進行介紹。當學生的注意力轉向美術學習后，教師才可以展開美術教學與指導。小學生在開始學習前，總是不知道要畫什么、怎么畫，缺少方法的支撐，只會任務式的快速依樣畫葫蘆，或者當他們離開了教師，就不會自己獨立作畫了。這時，教師千萬不要一筆一畫地畫給學生看，而是要讓他們自己去畫，自己去涂鴉。教師的角色是把學生內心的意象引發出來，讓他們大膽自信的、拿出最好的狀態來表現自己的所見、所聞、所思，從而培養他們的想象力和創造力。時常有這樣的例子，課本上常有一些森林之類的素材，要求學生把相關的樹木畫出來，往往所有的學生畫的花草樹木都是一個樣，沒什么太大的區別。這時，教師就要充分運用教育智慧去激發生的思維，為學生提供自主創新的機會，開展一些有利于學生表現自我的活動。

2.答疑解惑學繪畫——掌握中國畫的特點

當學生對身邊的事物感到疑惑或發現了某一問題，并主動求助于教師時，這就是進一步培養學生提問能力的好時機。自主學習能力是學生美術能力提升的重要保證，對于小學生來說，想要自主學習能力有所提高，就必須學會提問。在課堂教學中，教師因嫻熟而容易對生活中所有的事物習以為常，而學生因初次接觸，疑問必定會有。所以教師在教學中，對于學生提出的問題不能因為簡單而置之不理或是進行批判，而是應該耐心地做好教育與引導，適時地展開教學，讓學生在教師的指導下，就自身提出的問題進行自主思考、自主探求，在此過程中提高自主學習能力。中國畫的特點在于學生對宣紙、毛筆等工具的熟知以及對筆墨的運用，學生對筆鋒的了解和運用，對墨色及干濕的運用會自然而然地體現在對具體物象的描繪中。要想讓學生具備掌握中國畫特點的能力，就必須通過示范及實踐課程來指導他們學習，這是中國畫教學的關鍵。

3.借境悟理學創造——表現中國畫的形神

在教學中，我經常運用多媒體、實物、圖片等創設教學情境，讓學生借境悟理，展開自主探究。如在“各種各樣的花瓶”主題美術活動前，我布置任務，課前讓學生多觀察身邊的各種花瓶，課堂上我又用多媒體展示花瓶的圖片，鼓勵學生觀察其形狀、花紋、顏色。這種先欣賞后創作的任務輕松有趣，學生對此也興致勃勃，在探究中加深了對各種花瓶的認識，并繪出了形象生動的作品。

繪畫過程中，教師的生動描述有時是千言萬語說不清，學生則思前想后道不明，但如果教師把要畫的內容與學生的生活經驗結合起來，學生立馬就一目了然了，就會在頭腦中產生清晰的表象，這表明生活經驗在美術活動中有著十分重要的作用。經驗來源于生活，同樣藝術創作的靈感也不可能憑空產生，都需要現實做依托。因此，教師要鼓勵學生積極去探索五彩繽紛的世界，多觀察、多感受、多思考，以加深對世界的認識，這樣在美術活動中才能發揮無窮的想象力。在以“回家的路”為主題的繪畫活動中，學生有的畫了人來人往的步行街，有的畫了川流不息的大街，有的畫了蒼翠的樹木和整齊的樓房……他們的技巧也許略顯稚嫩，但人物、車輛、樓房、樹木……內容豐富，畫面熱鬧非凡。繪畫過程中，由于主題貼近生活，學生對此非常熟悉，因此落筆自如，激情創作，形象生動。教師創設生活中的情境，為學生自主探索世界創造了條件，從而豐富了學生的想象力和創造力。

在新的課程理念的影響下，小學國畫教學也發生了重大的變化。但不管是教育方法和手段的不斷豐富，還是教學內容的不斷更新，這一切訓練都離不開學生最基礎的范本臨摹和教師的現場示范。中國畫教育雖可以變成輕松而又愉快的事，但它仍然是一門傳統學科，強調功底和傳承。雖然教育過程與時俱進，但不論怎么變，教育的本質都不會變，中國畫的學習應促使學生去熱愛傳統、敬畏傳統，促進學生去理解中國傳統文化，從而達到對中國傳統文化的繼承、發展與創新。

（責編 劉宇帆）