古琴音樂的藝術特征與傳承保護

李妮萊

（四川音樂學院,四川成都 610000）

古琴音樂是我國古代傳統音樂文化的重要表現形式，同時也象征著中國古代文人不同階層的音樂層次，憑借它獨一無二的音樂藝術特征，創造了悠久的古琴文化歷史，在2003年在眾多中國傳統樂器脫穎而出，代表中國悠久的音樂文化歷史入選了世界非物質文化遺產名錄。下面分別對古琴音樂中音色、旋律等幾個部分進行古琴音樂的藝術特征探索，進一步為古琴音樂的傳承保護列出具體可行的研究措施，使古琴音樂更好地為大眾所熟知。

一、古琴音樂的藝術特征

1.獨特的音色特征

古琴整體扁平，偏長，因其獨一無二的形態結構，在演奏過程中會發出渾厚的音色。它的弦較長，在彈奏的時候，琴弦會產生明顯的起伏，這一過程略長，導致琴音宛轉悠揚。此外由于琴弦的震動幅度較大，隨之產生的音頻也相對較低，因此，音域范圍基本集中在中音與低音區。古琴的腹部主要是由面板和底板組成，相對產生的共鳴腔不大，這些音色特點使得古琴發出的聲音沉穩、厚實，具有磁性，振動的琴音伴隨著古琴的各個結構散開，給聽者一種朦朧、唯美、富有意境。古琴音樂的優柔內斂依靠于音色特點，根據樂器的結構以及材質的不同之處，音色也各不相同。比如琵琶、揚琴、古箏等，這些樂器發音鏗鏘有利力，琴音卻較為短暫，二胡的音色悠揚漫長但是不夠清爽。各種比較下，只有古琴的音色柔中帶剛，渾厚穩重，雖然內斂但感覺包容萬物。古代文人士大夫們正是因為古琴樸素獨特的音色以及它所帶給聽者的意味無窮才鐘愛它。

2.獨特的音樂旋律

古琴樂曲中，大部分旋律是呈單聲部線性延展演奏的。這一藝術特征主要是受到了兩方面的影響。一方面是受到古代社會歷史發展理念和“禮樂”制度的影響。我國從古至今一直追求和平統一，也就是“和”的思想觀念。這在大多數中國人心中，都是一個根深蒂固的存在。“和”作為我國古代正統思想的象征不僅體現在禮法上還體現在音樂演奏中，古琴音樂旋律基于這種思想也沒有過多分化。另一方面，在古琴演奏中，其實更多注重的是旋律與演奏者歌聲的協調，一般是一字一音的形式，旋律一般是單聲部線性的，剛好與古琴音樂旋律的單聲部完美協調，再結合古琴音樂中獨特的音色配合彈奏，給聽者一種虛幻縹緲的感受。這些都使古琴音樂在提現了我國“和”的哲學思想的同時，又符合了本身獨一無二的音樂旋律藝術特征。

3.節奏的非固定性

古琴音樂特別一點是，它的節奏是不固定，自由的，一般伴隨著彈奏者的氣息而改變。演奏過程中，一般是以“句”為一個單位，配合歌唱者的呼吸和旋律的起合相對應變化。與固定的樂曲節奏相比較，古琴音樂中更注重的是流暢和情緒表達，強調的是琴聲與萬物自然之間的和諧，這就要求不能以固定、刻板的音樂節奏去打破它。演奏者不同情感狀態的變化影響著整體演奏的效果。這種古琴音樂節奏變化的藝術特征很大程度上體現了在古琴音樂中古代文人雅客們注重對精神、韻味、意境的美好追求。

4.獨特的意境特征

古琴音樂的意境特征主要受古代禪宗哲理影響，歷史上許多古琴演奏者以及文人士大夫們都有著豐富的禪學修養，古琴音樂的演奏方式和表達出的意境也與禪學修養存在著一定聯系。古代人們通常用“清、微、淡、遠”來形容古琴音樂所表達出的意境，以此象征著古代文人士大夫們追求淡泊名利的境界，體現出超脫于功利性的意境特征。古琴音樂不僅集創作、演奏、歌唱于一體，更重要的是可以通過演奏古琴參透禪宗哲理，有利于修身養性，調養身心。比如，歐陽修學習琴技，致使疾病治愈的真實事跡為古琴界所熟悉。彈奏古琴在某種程度上就是一種參透禪宗哲理的藝術活動。它將宇宙、社會、人生作為一個整體，以彈奏的琴音反映古代人們所追求的意境美，并通過多重思索達到“以己之心會物之神，以達于天地之道”的境界。

二、古琴音樂傳承保護面臨的問題

春秋戰國時期，古琴演奏是文人雅客們重要的交流技能。古琴因此也成了古代文人們表達自己人生態度的一種重要表達方式。古琴中所蘊含的禪宗哲理、藝術審美以及悠久歷史等，逐漸形成了一個完整的系統，這深刻地影響著我國古代藝術觀、世界觀、宗教觀等。在清朝滅亡后，一直到20世紀末的這段時間，國內戰亂頻繁、社會環境混亂，對古琴文化的保護與傳承產生了前所未有的消極影響。20世紀60-70年代，伴隨著文人群體的數量越來越少，使得古琴文化的保護傳承失去了重要的文人基礎，面臨著巨大的危機。直到進入2l世紀后，古琴音樂的保護與傳承才開始逐步得到國家政府的重視。尤其是在2003年古琴進入“世界非物質遺產名錄 ”后，國家更加強了對古琴藝術的重視。雖然，從政策、經濟、宣傳等不同方面提供了很大的幫助但是，古琴藝術的傳承和保護仍然面臨著嚴重的危機，主要有以下：1.古琴音樂中所包含的人文哲理與悠久歷史很少被重視；2.真正領會古琴文化悠久歷史的古琴演奏者與相關職業者太少；3.受到現代科技的沖擊，古琴的長遠發展仍然存在巨大危機，古琴音樂漸漸與“雅”越走越遠。

三、傳承保護古琴音樂的具體措施

1.籌建中國古琴博物館

古琴音樂雖然是世界非物質化遺產，但在中國仍然沒有專門的展示博物館。湘楚地區作為古琴音樂文化的起源之地，湖南省博物館收藏了五十三張古琴，是僅有的古琴收藏較多、質量較高的博物館。因此，我們應該積極在全國各地建立中國古琴文化博物館，建成的古琴博物館，可以用于展覽、琴具研究、文化傳承、民眾普及等等，古琴博物館的建立一定會為我國古琴音樂傳承和保護起到巨大的作用。

2.全面普及古琴文化

目前，我們應該全面地向大眾普及古琴音樂藝術，但是僅僅依靠琴社的微薄之力是遠不夠的，應該尋求當地政府的寶貴支持。通過制定相關古琴文化保護條例，全面宣傳這類逐漸淡出人們視線的寶貴音樂財富，同時也可以聯系廣告媒體、電視節目等進行宣傳。比如在聯系古裝電視劇，將古琴音樂用于插曲和劇中人物表演，以此介紹古琴藝術知識等方式。盡管這種渠道帶有一定的商業性，但是對于古琴文化的宣傳效果會產生非常積極的影響。此外，還需要政府方面提供相應的活動支持，使日常商業活動和古琴文化展示結合在一起，讓人們意識到古琴文化的珍貴之處，成為像古代山水畫一樣人們從心里向往、喜愛的文化遺產。

3.加強對古琴音樂文獻的整理與研究

研究史料文獻是保護我國古代文化內涵的重要表現形式，古琴音樂文化博大精深，盡管部分琴譜已經由前輩整理、歸納編為《琴曲集成》等，雖然已發表，但是仍有不夠完整，多部古琴文獻史料散落各處。因此，我們要加強對古琴文化文獻史料的補充研究，這些零星的文獻資料同樣具有非常可觀的探索意義，尋找并將這些史料文獻并加以梳理整合，這也是我們現代研究古琴音樂文化的重要工作，同時為我國保護和傳承古琴文化遺產打下了堅實基礎。

4.調動古琴相關人員的積極性

從古琴演奏家的角度考慮，首先他們要具備奉獻精神，努力獲得國家、當地機關對于古琴藝術的支持，用具體的工作成果來調動古琴相關工作者的積極性并為琴社的發展謀求福利。縱觀目前中國各個地區的古琴發展狀況，不少古琴相關人員仍然全力為保護和傳承古琴音樂文化遺產而努力，并且能夠創造不朽的成績。除此以外，還要強調古琴相關人員在琴樂傳承中的獨立自主性。古琴音樂是屬于民間的文化資源，它土生土長，從民間汲取力量茁壯成長。古琴這種個體獨立的特點便決定了古琴相關從業者們在傳承保護過程中保持自主性的重要性。古琴音樂風流雅致，不需要許多聽眾，三五知己就夠了，一人品茶，一人撫琴可謂悠閑舒適至極。

四、結語

通過對古琴音樂幾個藝術特征的初步研究，可以判斷出它們是相輔相成、相互促進的。古琴音樂獨特的藝術特征受到了古琴本身的特殊結構以及我國中國傳統的禪宗哲學思想觀念等因素的影響，這些多方面的因素，使得古琴音樂不僅是我國傳統的文化遺產，其中所包含的歷史人文價值更是我國傳統文化的象征之一。中國古琴音樂源遠流長，無論在哪一方面都給我們留下了寶貴豐富的音樂文化遺產，盡管古琴音樂的未來發展仍然面臨著不少問題，但是值得被我們一直的保護和傳承下去。