“青山行不盡——唐詩之路藝術(shù)展”

HUOHUO2050

“唐詩之路”的概念由紹興新昌縣的唐詩研究者竺岳兵先生于1988年首倡，1993年由中國唐代文學(xué)學(xué)會正式定名。經(jīng)過逐步發(fā)展，迄今考證出唐代近500名詩人在這條道路上留下了1500余首詩歌。在這條路上行旅吟詠的，有李白、杜甫、王維、白居易、韓愈、劉禹錫、孟浩然等來此游歷寓居的詩人，也有賀知章、皎然、寒山子、羅隱、方干等本地詩人。“浙東唐詩之路”從錢塘江畔的西陵渡始，沿浙東運河至紹興，經(jīng)上虞曹娥江，南溯剡溪，過嵊州到新昌，南行至天姥山，最終到達(dá)天臺山。其余脈絡(luò)向東經(jīng)四明山延伸至寧波以至海上，向南延伸到山水詩的發(fā)源地溫州永嘉，向西上溯錢江源與浙西南山區(qū)，幾乎涵蓋和串聯(lián)了浙江全境的各個地區(qū)。

2020年10月，浙江省委省政府正式啟動“浙東唐詩之路”建設(shè)，合力打造詩路文化帶，圍繞“詩畫、山水、佛道、名人”展示“詩畫浙江”的文化窗口建設(shè)。2020年12月27日，由浙江省文史研究館、中國美術(shù)學(xué)院共同主辦的“青山行不盡——唐詩之路藝術(shù)展”在浙江展覽館開幕。此次展覽以唐詩與唐詩之路作為行走起點和對話對象，通過實地調(diào)研“浙東唐詩之路”，聯(lián)通文史研究、藝術(shù)創(chuàng)作與展覽展示，通過重返中國人詩性心靈的核心現(xiàn)場，重構(gòu)詩心與世界的交互情境，重啟酬唱與共情的感通創(chuàng)作。

開幕式上，浙江省文史館館長王永昌指出，“要匯聚起文史人的力量，為建設(shè)文化浙江發(fā)揮應(yīng)有的作用?！?浙江省文史館館員、浙江大學(xué)求是特聘教授胡可先老師以《浙東唐詩之路的形成與興盛》為題，從起點、空間、淵源、詩人、詩作、交匯、特色和拓展八個方面，解讀了“唐詩之路”的深層內(nèi)涵：浙東唐詩之路是融交通、風(fēng)景、文化與詩歌為一體的地理空間和文化區(qū)域。“青山行不盡——唐詩之路藝術(shù)展”展覽以詩詞、書畫、影像、設(shè)計等媒介進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，絲綢、青瓷、茶葉、古琴等非物質(zhì)文化遺產(chǎn)參與展示，聯(lián)動“浙江文史講堂”開展“唐詩之路大講堂”系列活動，以詩路文化的探訪來闡發(fā)人文自然融合無間的生態(tài)文明，以鮮活的藝術(shù)創(chuàng)造來展現(xiàn)詩路風(fēng)貌。

中國美術(shù)學(xué)院國畫與書法藝術(shù)學(xué)院的人物、山水、花鳥三支團(tuán)隊在此次展覽上共同構(gòu)建了《夢游天姥吟留別》這一主題。由盛天曄老師帶領(lǐng)的人物畫團(tuán)隊認(rèn)為繪畫和詩歌中的意象最終是為了“收拾人心”——“成教化、助人倫”。在行走的過程中，他們改變了原本的計劃，由獨幅創(chuàng)作轉(zhuǎn)向大型綜合劇目的創(chuàng)作形式，回應(yīng)了詩句中所描寫的“魂悸魄動、中天崩摧”的夢境高潮里突然出現(xiàn)的仙人。國畫系山水畫團(tuán)隊則尋訪了浙東、浙南山區(qū)，張捷老師的團(tuán)隊希望能通過山水畫重新塑造《夢游天姥吟留別》中的夢境。此次參展的創(chuàng)作，以大尺度絲綢作為繪畫材料，用類似劇場的方式交錯陳列，一改傳統(tǒng)的“前景重，后景虛”的表達(dá)手法，將外部壓重，近山壓虛，從而形成虛實的迭進(jìn)變化。由劉海勇老師帶隊的花鳥畫團(tuán)隊，前期在雁蕩山和楠溪江進(jìn)行采風(fēng)時，就對題材進(jìn)行了選擇。他們邀請了文史館的馬其寬和徐家昌老先生，對構(gòu)圖和形式進(jìn)行探討和定奪，最后確定花鳥畫以水墨和寫意為主，絲綢的獨特材質(zhì)和尺幅的放大都讓他們此次的創(chuàng)作與眾不同。

跨媒體學(xué)院媒介展演系的《唐詩作為現(xiàn)實主義》，將唐詩看作與裝置、影像同構(gòu)的媒介，牟森稱之為一種通過感官意象組織起來的總體藝術(shù)。作品第一卷和第二卷的創(chuàng)作者是諶文君、歐陽浩銘和王倩三位研究生，第一部分的創(chuàng)作主要基于謝爾蓋·愛森斯坦提到的“音樂性風(fēng)景”概念，將《并非冷漠的大自然》作為闡釋對象，第二部分借用了愛森斯坦的“移動性長卷”的展示方式，討論的是“音-畫”之間的關(guān)系。第三部分“天荒地老無人識——唐詩之路的盡頭”，拍攝的是位于唐詩之路盡頭的“人與山河的肖像”。這一部分直接來自媒介展演系的下鄉(xiāng)社會實踐長期項目“列島·影像志”，這個項目前年在寧波石浦，去年在舟山嵊泗列島開展，參與創(chuàng)作的同學(xué)們以紀(jì)實攝影手段呈現(xiàn)列島的家庭變遷圖景和社會演化進(jìn)程。

同樣運用新型創(chuàng)作方式的設(shè)計學(xué)院畢學(xué)鋒、方舒弘老師團(tuán)隊，以“漢字”為落點，重新解構(gòu)與表達(dá)唐詩之路上的詩篇。視覺傳達(dá)團(tuán)隊通過大數(shù)據(jù)，確定了唐詩中最高頻的28個字，當(dāng)作《字里千秋·詩路擷芳文字》視覺設(shè)計的主體，語詞取自于詩，還原為字，而這些字最終又回到詩本身，再次擁有了新的生命。

中國美術(shù)學(xué)院實驗藝術(shù)系主任、影像藝術(shù)家高世強帶領(lǐng)其空間影像研究所的青年藝術(shù)家們，跋山涉水于浙東唐詩之路，創(chuàng)作了《山水：唐詩辭典》。參展的青年藝術(shù)家們以詩的邏輯、影像的語言，運作時間與空間，同時在詩歌、繪畫、影像三種媒介維度上展開空間影像敘事。展廳中，地面遍布山形裝置，兩側(cè)墻下斜倚或橫陳著當(dāng)代詩人肖遙創(chuàng)作的詩行，肖遙在產(chǎn)生詩意的時刻寫下這些句子，創(chuàng)作團(tuán)隊捕捉影像、組織結(jié)構(gòu)出一個空間影像作品，去回應(yīng)唐朝詩人李白、杜甫、白居易等的詩意時刻。

張立的作品《雙蔭亭觀》圍繞一個在麗水的雙蔭亭進(jìn)行超現(xiàn)實的“文化漫游”，尋求一種中國人的文化傾向。尹伊伊的作品《歸山歸》將所有的影像作鏡像翻轉(zhuǎn)，自然的山林變形成諸如“曼陀羅”“巨獸”等頗具意趣的形象。陳璇的作品《輞川》以自己創(chuàng)作的現(xiàn)代詩行作為劇本，在拍攝和創(chuàng)作之間形成動態(tài)的互動關(guān)系。汪嘉欣的作品《記之》有一種調(diào)侃的態(tài)度，將山林與現(xiàn)代物并置，體現(xiàn)出在都市中成長的90/00后一代人與上世紀(jì)中期出生的人對詩的感受和理解的不同。孫曉宇的作品《尋山中事》具有唯美的影像風(fēng)格，試圖在自然山水中尋找“蟲洞”，讓觀眾得以“穿越千年”感受唐朝。

近年來，中國美術(shù)學(xué)院教師邵文歡每年都會重走“唐詩之路”，拍攝了大量素材。其中，“瀑布”可能是他最能體現(xiàn)將時間視作為“一個關(guān)系”來做的創(chuàng)作，在邵文歡此次的創(chuàng)作中，一幅攝影作品上就有著成百上千張照片的出現(xiàn)與疊加，它們共同呈現(xiàn)出與瞬間性相對的“歷時性”。在多次重走唐詩之路后，邵文歡認(rèn)為唐詩所演化出的文化性，讓他看到了人們在生活等各方面習(xí)慣性的影響，也看到了山水背后所隱藏的更為復(fù)雜的線索。

在中國美術(shù)學(xué)院設(shè)計藝術(shù)學(xué)院教師于朕看來，“唐人宇宙意識的崛起，成為盛唐時代重要的審美方式，最終促成唐人對宇宙意識的追問達(dá)到了歷史的高峰。”《唐詩宇宙-詩云》作品的概念起自劉慈欣的科幻小說《詩云》，在環(huán)形空間場中，觀者入圓心，以扁環(huán)形LED屏幕作介質(zhì)配合極光與煙霧，場中充滿了“詩云”，將唐詩從字到形到氣到聲進(jìn)行AI混合處理，打散重構(gòu)再還原組合，從而描繪出李白制造的“詩云世界”。 場中白、紅的字節(jié)跳動分別對應(yīng)兩首詩，白色的是“白發(fā)三千丈，緣愁似個長。不知明鏡里，何處得秋霜?！奔t色的是“爐火照天地，紅星亂紫煙。赧郎明月夜，歌曲動寒川。”這兩首詩在“環(huán)形宇宙”中形成了“一白一紅”的沖撞狀態(tài)，也代表了“一陰一陽”的東方式陰陽觀。

在此次展覽中，許多浙江省文史館館員先生們以絲、瓷、茶、琴等“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”為題進(jìn)行創(chuàng)作。同時，他們與策展組共同希望這些“非遺”非“遺”，而是可以重新在一個情境中“活”過來：在現(xiàn)代的博物館體制中，絲綢、瓷器、茶葉分屬于三家博物館；然而，曾經(jīng)這些東西不過都是在一張案子上的，曾經(jīng)中國人的日常生活，便是如此細(xì)膩、精微。展覽現(xiàn)場，絲瓷茶琴等器物與書畫都成為唐詩的一種“物證”，同時也勾織成一種唱和。

浙東唐詩之路同時是一條運輸越窯青瓷的“瓷器之路”。浙江省文史館館員、中國美術(shù)學(xué)院教授陳淞賢告訴我們：“瓷器幾千年的歷史下來，我們新的理解就是對舊物的注重。與此同時，我們?nèi)绻胍胶夤沤裼^念、不斷發(fā)展的話，最重要的就是以現(xiàn)代化的方式對越窯青瓷進(jìn)行活化。就創(chuàng)作上來說，我們生發(fā)的感性和上手的命題，就是要求我們在專業(yè)上和歷史去進(jìn)行對話，并且將平常的事物轉(zhuǎn)換為另一種表達(dá)方式?！?/p>

只有長期的上手實踐，才能不斷積累思考的厚度。在浙江省文史館館員、西泠印社理事李早眼中，每個人的心性都可以透過瓷來體現(xiàn)——“比如一些做金石的藝術(shù)家會把金石的氣息帶進(jìn)瓷中，而相對的，畫意筆人物的藝術(shù)家常常顯得更為率性。藝術(shù)創(chuàng)作因人而異，但無論如何，藝術(shù)首先要真誠。”寫在紙上的筆墨和刻在瓷上的刀刻，短時期內(nèi)無法融合，只能不斷借鑒、參考、摸索，需要經(jīng)歷漫長的過程。在創(chuàng)作此次展覽的作品時，浙江省文史館館員、浙江師范大學(xué)教授張禾發(fā)現(xiàn)，這個過程已經(jīng)完全到了中國畫在瓷器上的“再表現(xiàn)”這一專業(yè)的技術(shù)層面，確實有必要也有學(xué)問，可以持續(xù)地往下推進(jìn)。

浙江省文史館館員、古琴演奏家陳熙珵則認(rèn)為：“從民族管弦音樂的音樂性上來說，民族管弦音樂自身可以構(gòu)成一種合奏的形式。在民族音樂中，我們正在丟失許多傳統(tǒng)。要繼承傳統(tǒng)文化，先要讓年輕人了解真正的傳統(tǒng)，而并非僅僅是‘文化身份的標(biāo)簽。真正的傳承，不在于宣傳個人，而在于宣傳文化?！闭憬∥氖佛^館員、書畫家顧宏在參與本次展覽之前，去唐詩之路上進(jìn)行了兩次行走采風(fēng)，從而創(chuàng)作出了《尋蹤思源》等系列作品，他認(rèn)為“這屆展覽最重要的，就是通過新的方式對唐詩之路進(jìn)行多樣化的傳承，里面不光是有詩歌，更應(yīng)當(dāng)有繪畫、書法和其他新的藝術(shù)作品，完全形成一體式的文化藝術(shù)傳承?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2021/03/30/qkimagescftacfta202101cfta20210120-5-l.jpg"/>

浙江省文史館與中國美術(shù)學(xué)院在唐詩之路上的行走、調(diào)研、創(chuàng)作將是一個持續(xù)數(shù)年的長期計劃，“唐詩之路大講堂”系列活動也在展期內(nèi)持續(xù)進(jìn)行?！罢銝|唐詩之路”曾是一個上演時間持續(xù)數(shù)百年的文化創(chuàng)造現(xiàn)場，而今日的“浙東唐詩之路”，則更突顯出浙地人文與風(fēng)物傳統(tǒng)。撫今追昔，在向傳統(tǒng)發(fā)問的過程中，文史研究者與藝術(shù)創(chuàng)作者們，也在激活傳統(tǒng)、延續(xù)傳統(tǒng)?！罢l道青山行不盡，更向深山深處行?！蔽覀兊纳硇膶⒗^續(xù)徜徉在這條行不盡的“唐詩之路”上。