馬 璇
(重慶郵電大學(xué)傳媒藝術(shù)學(xué)院,重慶 400065)
在傳播媒介的不斷變化之下,數(shù)字媒體藝術(shù)的表現(xiàn)形式也在不斷更新。從一開始的單一視覺表現(xiàn),逐漸演變?yōu)槁犛X、觸覺、嗅覺等多種形式,在傳統(tǒng)的藝術(shù)認(rèn)知上不斷突破。并且隨著互聯(lián)網(wǎng)等科技手段的進(jìn)步,藝術(shù)的表現(xiàn)形式也不再只是藝術(shù)家與藝術(shù)品的單向創(chuàng)作。觀眾對于藝術(shù)品的接受也不再是被動的,觀眾可以對藝術(shù)品進(jìn)行主觀思考,觀眾的參與有時也成了為藝術(shù)品的一部分。
傳播媒介的發(fā)展是人類文明進(jìn)步的象征之一,在傳播媒介漫長的發(fā)展歷程中,主要有五個標(biāo)志性階段。
第一:口語傳播時代。口語傳播是隨著人類語言的誕生而出現(xiàn)的,距今已有35000年左右的歷史。口語符號的出現(xiàn)使得人們開始構(gòu)建自己的語言體系,開始組織社會活動關(guān)系,語言傳播也隨之普及。但就具體的傳播活動而言,口語傳播存在時間及空間上的限制,傳播范圍、時效及準(zhǔn)確性存在一定的局限。
第二:文字傳播時代。文字最早的出現(xiàn)是在4000年前的埃及,且只是象形文字。隨著人類歷史的不斷發(fā)展,逐步衍生出可以用來記錄、書寫的文字。文字的使用很大程度上推動了社會經(jīng)濟(jì)、文化、政治的交流與發(fā)展,文字的傳播也增強(qiáng)了信息的積累與傳遞。
第三:印刷傳播時代。在印刷術(shù)出現(xiàn)前,人類一直堅持以手抄文字進(jìn)行傳播。手抄階段時,文字傳播成本高,效率低,文字多被貴族人群使用。然而,印刷術(shù)及造紙術(shù)的出現(xiàn),使得文字傳播更為便捷,更為普遍。成本變低,受眾及傳播范圍也變得更加廣泛。印刷機(jī)械化也使得廣告、報刊等行業(yè)迅速崛起,拓寬了大眾獲取信息的渠道,帶去了更多的知識和娛樂內(nèi)容。并且隨著交通、通信行業(yè)的發(fā)展,以及教育的普及,使得印刷傳播在當(dāng)時社會中扮演著越發(fā)重要的角色。
第四:電子傳播時代。電子傳播的開始是在1838年,美國的發(fā)明家莫爾斯發(fā)明了有線電報,電報的出現(xiàn)使信息的傳播不用再耗等待報刊或者紙張印刷出來的時間,實(shí)現(xiàn)了遠(yuǎn)距離快速傳播信息。隨后隨著電話、留聲機(jī)、電廣播、電視機(jī)等設(shè)備的不斷出現(xiàn),電子傳播時代發(fā)展到了巔峰。電子傳播實(shí)現(xiàn)了聲音和影像的傳播,也推動了之后的計算機(jī)的出現(xiàn)。
第五:網(wǎng)絡(luò)傳播時代。網(wǎng)絡(luò)傳播的開始主要是基于計算機(jī)電腦的出現(xiàn),在二十世紀(jì)六七十年代有了國際互聯(lián)網(wǎng),中國在1987年建成了中國第一個互聯(lián)網(wǎng)電子郵件節(jié)點(diǎn),有了我國第一封電子郵件。隨后互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展迅速,逐漸覆蓋全球,實(shí)現(xiàn)了全球信息互聯(lián)。互聯(lián)網(wǎng)傳播的出現(xiàn),實(shí)現(xiàn)了全球信息共享,是有史以來最大規(guī)模的信息傳遞。
數(shù)字媒體藝術(shù)是一門集藝術(shù)與技術(shù)為一身的學(xué)科,涉及了造型藝術(shù)、交互設(shè)計、計算機(jī)語言、計算機(jī)圖形學(xué)、信息與通信技術(shù)等多個領(lǐng)域。區(qū)別于傳統(tǒng)藝術(shù)的地方就是,數(shù)字媒體藝術(shù)更加注重于和當(dāng)下信息技術(shù)的結(jié)合,更加依賴于當(dāng)時的傳播媒介技術(shù),在此基礎(chǔ)上更新與之相匹配的藝術(shù)創(chuàng)作形式。[1]
在印刷傳播技術(shù)普及之后,廣告業(yè)也隨著迅速崛起,這為廣告視覺設(shè)計提供了新的創(chuàng)作思路。廣告設(shè)計不再只是依靠傳統(tǒng)的手繪形式,省去了大量繪制所需要的人力、物力及時間成本。在機(jī)械印刷的協(xié)助之下,大量的印刷廣告藝術(shù)作品開始出現(xiàn)。最具代表性地使用了印刷進(jìn)行藝術(shù)作品創(chuàng)作的藝術(shù)家就是安迪沃霍爾,安迪沃霍爾是波普藝術(shù)的領(lǐng)袖人物,他就是將圖形與印刷相結(jié)合,通過絲網(wǎng)印刷制作作品。安迪沃霍爾最典型的印刷作品就是《金寶罐頭湯》(如圖1)和《瑪麗蓮· 夢露》,他將藝術(shù)創(chuàng)作與當(dāng)時的大眾傳播媒介所結(jié)合,推進(jìn)了大眾流行藝術(shù)的盛行。

圖1 《金寶罐頭湯》

圖2 《瑪麗蓮· 夢露》
交互藝術(shù)的誕生與電子傳播時代的出現(xiàn)密不可分,最早的交互藝術(shù)作品的出現(xiàn)是在20世紀(jì)60年代,由世界裝置藝術(shù)之父白南準(zhǔn)創(chuàng)作,該作品名叫《參與電視》(如圖3),是通過觀眾與麥克風(fēng)的互動,根據(jù)觀眾不同的聲音音頻,隨之產(chǎn)生不同的圖形。另外在白南準(zhǔn)的作品《隨機(jī)進(jìn)入》(如圖4)中同樣也采取了觀眾與作品交互的形式。該作品由多個磁帶錄音機(jī)組成,并粘貼在墻上,觀眾通過佩戴移動式錄音頭,并且來回走動來產(chǎn)生不同的音樂。隨后他也創(chuàng)作了大量的裝置藝術(shù)作品。

圖3 《電視大提琴》

圖4 《錄像裝置》
白南準(zhǔn)的交互藝術(shù)嘗試,給予了數(shù)字媒體藝術(shù)創(chuàng)作者更多的啟發(fā),使大家意識到藝術(shù)作品不光是單一的物質(zhì)形態(tài)展現(xiàn),還可以以一種不確定的面目出現(xiàn),通過與觀眾未知的互動來產(chǎn)生最后的呈現(xiàn)方式。
隨著網(wǎng)絡(luò)以及計算機(jī)的普及與盛行,人們越來越多的是在電子銀幕中接受、傳遞信息。數(shù)字媒體藝術(shù)的創(chuàng)作形式也隨之衍生出了特效表現(xiàn)手法,這種藝術(shù)表現(xiàn)形式在開始時更多的是表現(xiàn)在影視制作行業(yè)。[2]
在傳統(tǒng)的影視行業(yè)中主要以拍攝、剪輯、繪畫等手法制作影視作品,效果呈現(xiàn)以2D為核心,但是隨著計算機(jī)技術(shù)的升級,特效藝術(shù)的出現(xiàn),影視行業(yè)出現(xiàn)了3D影視作品。與傳統(tǒng)影視作品不同的時,特效影視利用計算機(jī)技術(shù)與視覺藝術(shù)制作出了更具視覺沖擊力和代入感的作品。以3D技術(shù)公司工業(yè)光魔、皮克斯工作室為例,他們在影視行業(yè)作出了一次次的技術(shù)革新,為影視行業(yè)帶來具有里程碑意義的藝術(shù)作品。
互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)傳播時代,計算機(jī)技術(shù)逐漸成了藝術(shù)創(chuàng)作新形式的主流。尤其是在藝術(shù)作品的空間展示方面,計算機(jī)技術(shù)在藝術(shù)作品的融入產(chǎn)生了一種虛擬空間作品。利用計算機(jī)模擬出一個如真實(shí)世界的空間,在此空間中感受到的聽覺、視覺、觸覺都與真實(shí)空間近似。
邵志飛作為新媒體藝術(shù)的領(lǐng)軍人物,早在1991年創(chuàng)作了作品《虛擬美術(shù)館》。在該作品中,利用計算技術(shù)將繪畫作品展示在虛擬空間里,觀眾則需要坐在一臺顯示器的前方,通過旋轉(zhuǎn)自身的頭部即可切換視角,瀏覽到美術(shù)館內(nèi)部的全貌。邵志飛的作品使得美術(shù)館突破了時間與空間的限制,具有了更多的可延續(xù)性。邵志飛突破了傳統(tǒng)藝術(shù)作品呈現(xiàn)的單一空間,結(jié)合新興媒介創(chuàng)造了全新的藝術(shù)作品空間體驗(yàn)。虛擬作品的最大特征就是通過一種近乎真實(shí)的環(huán)境帶給了觀眾更身臨其境的感覺,極大地提升了作品的交互性,使觀眾在欣賞作品的同時感受到了自身的參與性,并且增強(qiáng)了藝術(shù)作品的想象空間。
傳播媒介發(fā)展到今天,經(jīng)歷了多個艱難而又碩果豐收的階段,在這個過程中我們見證了藝術(shù)的進(jìn)步、科技的進(jìn)步,文明的進(jìn)步。面對這樣一個不斷革新的社會,藝術(shù)創(chuàng)新的道路也要隨之變革。作為數(shù)字媒體藝術(shù)的創(chuàng)作者更應(yīng)當(dāng)把握時代的脈搏,接受新興科技帶來的沖擊,學(xué)會思考,并與時俱進(jìn),尋找出更符合時代特征的藝術(shù)表現(xiàn)形式,創(chuàng)作出符合時代潮流、受大眾欣賞的優(yōu)秀藝術(shù)作品,這是藝術(shù)發(fā)展革新的必經(jīng)之路。