當代中國美術與壯族美術文化的研究

廖文斌

摘要：壯族是聚居在我國西南地區人數較多的民族之一，廣西的百色市隆林縣、田林縣和崇左市一大部及南寧市武鳴區是該少數民族的聚居地。該民族有著悠久的歷史文化傳統，其中以駱越文化最為著名。人們通過駱越美術文化可以看出壯族審美意識及水平，以及他們的宇宙觀、世界觀和情感寄托。本文將著重闡述中國當代美術與壯族特色美術文化研究，揭示壯族美術本身的藝術美以及文化內涵。

關鍵詞：中國美術? 壯族美術? 文化研究

中圖分類號：J605??文獻標識碼：A??文章編號：1008-3359（2021）04-0042-03

一、當代中國的美術文化現狀

在浩如煙海的華夏燦爛文化里，中國當代美術從總體上而言是繁榮且健康有序的，并且已經在國際上享有盛譽，美術批評與理論發展突飛猛進，美術作品的創作與表現形式日趨多樣化。有的在藝術形式上主要采用寫實表現方法來反映社會現實問題;有的運用抽象變形等綜合手法來表達藝術家的“胸懷”;有的在形式與內容上對傳統的藝術語言上進行創新，以表現特定背景下的美術狀態;有的主要在現代美術與民間美術之間做文章，在兩者夾縫中創作出具有較強民族藝術元素的美術作品。總而言之，中國的當代美術主流是把中華民族傳統文化的精神進行創造性的轉換，與當今百姓的現實生活相結合，不斷地推陳出新。

但是，我國當代美術發展仍然存在著一些不盡人意的問題。首先缺乏精品，雖然現階段當代美術正處于上升時期，但是多數情況下質量低于數量。能在精神以及語言方面對時代產生推動力的優秀作品并不多。其次，市場機制也不夠完善。美術市場使得多數創作者特別是“官位”美術家頻頻的走穴炒作甚至出現欺詐等行為，致使美術整體創作的水平均有所下滑，在一定程度上對美術的發展起到了負面作用。再次，在中國當代美術科研創作活動中，評委閱讀量少且缺少嚴謹的治學精神和缺乏有效的審查制度以及科學管理方法，致使在各種美術展示中時不時出現抄襲現象，對當代中國美術造成極壞的影響。最后，從藝術水平和資金上看，中國畫院與西方美術團體有所不同，當代美術沒有宋徽宗時代的“獨寵”，為此在美協圈里的人們創作手法、技術等相對于西方美術而言顯得較為固化，新科技的美術應用方面也較為落后。因此，中國當代美術的發展需要以“文化自信”為基石，有計劃的進行科學的規劃。

為了不斷推進文化建設，傳承中華優秀的文化，當代的美術文化發展需要我們不斷地提高認識，尊重藝術規律，發揚不同的藝術風格，與不同的藝術觀點進行“爭鳴”，從而繁榮美術事業。藝術家在創作時一定要深入當地的民族聚集區，充分體驗生活，取其具有民族特色的元素，只有這樣才能展現獨特的審美情趣。同時也要克服浮躁心理，心無旁騖的進行創作。誰要在當今“百花齊鳴”的時代里創作出一部好的藝術作品，就必須深入民間，靜得下來潛心創作，且富有勇于突破的精神，能夠殫精竭力的下苦功夫，不懈追求的創造精神。此外，美術事業要全面健康的發展，也要加強對美術理論、優秀傳統民族美術文化的研發以及美術批判的發展探討。

二、壯族美術文化特色研究

在我國西南地區聚居著一個較為古老的少數民族——壯族，他們分布在廣西的左右江廣袤大地上。在國內外各民族的歷史發展進程中，八桂大地上的壯族有著悠久的歷史和燦爛文化，其中以駱越文化最為著名。在壯族駱越文化里，傳承下來主要的美術形式有壯錦、繡球、壁畫（巖畫）、布畫等，在我國美術史上，歷史悠久且占有一定的地位，可謂是藝術與形式完美統一，工藝精湛，造型風格獨特，具有較強的美育功能和地域文化，在美術的大家庭里最富有成就。

（一）尊敬之美來源于神話傳說

壯族是一個神秘的民族，之所以神秘與他們的圖騰文化、原始神話有著密切的關系，語言符號的內容和形式也多與宗教色彩有關，并且千百年來孕育著一代又一代的壯族子孫，可謂美育教育文化濃厚。在壯族人民的祭祀神靈和日常生產活動中，經常出現一種彰顯壯族百姓的智慧與審美情趣的物品——壯錦。據考察和研究，廣西壯族的壯錦圖最早起源于宋代，主要以方格紋為主，圖形簡潔大方，用色純粹，紅、藍、黃、綠等配置比較單一，究其原因就是在壯人的世界觀和審美意識里，普遍認為這世界是方正，如出門即可見到的大山，簡單而厚重，告誡后代子孫“世界是簡單的，只是人心太復雜”的道理。換句話來說，單純簡單就是最基本的為人處世的語言，它本身就是一種“本真”的美！隨著社會的發展和人們生活水平的不斷提高，生活方式也悄然發生了變化，大江南北各民族文化也在不斷融合。因此，壯族人民將獨特的民族意識與生活氣息蘊含在圖紋當中，通過動植物圖案的描寫表達出民族大家庭的美好愿望，回形紋、云紋、魚紋、蟲紋等紋樣應運而生。可見，壯錦對于中國當代美術文化而言，豐富了文化內涵。

在對自然界現象無法得到解答的古代，壯族先民崇拜“上天之神”，為了表達敬畏、熱愛之情，在壯族美術文化里出現了“雷神”“水神”等藝術形象。從藝術造型的角度出發，“雷神”擬人化，形象與人相結合，雙眼如燈籠，充分體現了人與自然和諧相處的魅力。“水神”的設計理念是鱷魚與蛇的組合，充分的展現了壯族人民奇特豐富的想象力。從當代美學角度來看，這些壯族美術家們創作出來的形象，充分代表了群體的精神意志。與中國漢文化中的神仙相比較，廣西的壯族美術符號也跟漢族有相同之處，大部分的美術作品都是大同小異的體現了人與自然完美結合的理念和“天人合一”的哲學思想，譬如漢文化中的龍蛇和壯族駱越文化中的“水神”等造型設計，這些都代表著原始人們想要征服自然、改變自然的心態。在壯族其他的藝術作品中，有許多的細節描寫，比如像雷雨、自然界中的花鳥，充分體現出他們獨特的認知與審美觀念，尤其是刻畫壯族百姓祭祀、慶豐收場面的花山壁畫等，十分的壯美，在一定程度上反映出壯族人憧憬大自然、任勞任怨的精神風貌和審美情趣。

（二）尊敬之美來源于稻田文化

壯族是一個能歌善舞的民族，也是勤勞勇敢的群體，他們的先祖們在石器時代也開始使用石具，比如鏟子、研磨器、石斧子等。在南部地區，甚至還出現了春秋時期的石鏟遺址，規模宏大，令人驚嘆。制作的石器外表光滑、顏色多樣，甚至還有花邊的修飾。與古代中原文化時期不同，中原石器文化實質的藝術品多起源于生活，色彩單一但形式多樣。然而，在壯族石器遺址中，石器多為種稻耕作的用具以及生活用具。石頭鏟子的形狀很多，有些瓷器形狀怪異，有希望五谷豐登、子孫長久流傳的愿望，有些非常崇尚生殖與收獲繁衍生息的民族習俗。

從當代美術視角來看，由于壯族的稻田文化盛行，因此具備了石器時代的特色，用具大方實用，如花肩大石鏟。此外，為稻田（壯語叫“那”）守護的青蛙在壯族人眼里是“神獸”，人們非常敬仰和崇拜。為了傳承這一思想和祝愿壯族的平安，他們通常在藝術品上繪制鑄造青蛙圖案，比如迂回反復的回形紋和多子多福的青蛙，寓意子孫綿延不斷。因此，壯族人民將活躍于稻田的青蛙與人進行結合，創作出富有動感的藝術形象，并鑄于銅鼓之上。如果用現代圖解的目光去看待這些藝術作品，就能發現藝術作品也是講究規律的，通常是可用近似于幾何圖形的夸張手法，表現藝術形象，并展現出壯族人民歡樂熱情、生生不息的特點。也通過幾何圖形的造型手法，把漢族文化與壯族文化巧妙運用到美術創造當中，因為大家都有一個共同的載體——青銅器。在漢族文化當中青銅器是不可缺少的組成部分，壯族也同樣有青銅器的存在。早期的漢族青銅器上有蛙、羽人等紋樣，后期才慢慢演變為馬匹等牲畜圖形。相比較而言，我們在壯族地域發現的銅鼓造型獨具特色，標志性的形象是青蛙，青蛙是該民族圖騰永恒不變的“主題”，它能除害有利于稻田的豐收，充分體現出壯族人堅持不懈的品質和美學特色。

（三）壯族美術文化來源于自然環境

每個民族都有自己的文化基因，壯族也有屬于自己的火文化，比如在壯族地區出現了陶器——欽州坭興陶，主要有缸、鼎等陶器。陶器多是土制品、銅制品，古代陶藝多有幾何花紋。眾所周知，古代的壯族一直對幾何文化情有獨鐘，究其原因一方面取決于手工文化的整齊、簡潔的要求，另一方面是壯族人的世界觀和文化意識的“單純”觀念，符合“如果你簡單，這個世界就對你簡單”的為人處世思想。因此古壯人的生活用品等物件形狀偏于幾何方形。隨著各民族的大發展和大融合，后來的壯文化的美術圖形也多呈現多樣化，但幾何狀還是占主流。比如在整個壯族建筑藝術文化中，錯落有致的民俗居舍極具特色，形成不一樣的美，可領略當代壯族人民的美術魅力。此外，壯族服飾文化有著自己獨特的審美語言，一般實用性較強，便于壯族人民進行捕魚以及田間勞作。女士有頭巾、寬褲腳、長褲，同時也會有短裙，短裙只有不農作時穿著。男性則普遍戴帽子、腰間系上紅帶，同時也有黑布頭巾、穿著寬腿褲。從美術角度來看，服飾圖案也繼承傳統，以圖案簡單、色彩單純為主。總之，由于壯族人民長期生活在熱帶亞熱帶地區，方便勞動，因此服裝以自然、輕便、簡潔為美。

（四）壯族文化與其他文化交融的美術文化

壯族是我國西南地區廣西百色、南寧等地居民。自秦開鑿靈渠至今，特別是從漢代開始，西南與中原實現了互通，漢壯和諧相處。在民族交融中，壯族服飾和飲食文化上有所改變，比如在每年對皇家進行供奉當中，就包括了具有抽象幾何圖案的衣物布料，其中在衣領處可以看到中原漢族唐裝的服裝語言元素。

壯族的圖騰紋樣是駱越文化的美術特殊符號，簡單賦予韻味，充分展現了壯族特色文化的藝術發展過程，形成了現在壯族民族文化特色。壯族的圖騰樣式不太多但有特點，在娛樂設施的銅鼓以及耕作、飲食用具，常出現在祭祀用具上，比如壯族的蛙圖騰和鳳圖騰，就在銅鼓和壯族服飾中頻繁出現。同時，圖騰蘊含著壯族文化與漢族文化交融輝映。從遠古春秋戰國時期的太陽神到“布羅陀”雞鳳的崇拜，壯族人民的心眼里與其他民族人們一樣，都認為“雞”和“鳳”都是“仁鳥”，只要你看見鳳即是有吉祥之兆。因此，只要你步入西南的八桂大地即可見到“十件壯錦九件鳳”的美輪美奐圖景。

（五）壯族巖畫的美術文化

國內外的許多遠古民族在科技文明“混沌初開”時期，為了傳承文化藝術大都會選擇在巖壁上進行“結繩記事”，壯族先民也不例外。壯族地區多為丘陵山地，山水縱橫，曲折通幽，養育著十萬大山下的蕓蕓眾生。因此，壯族人民為了感恩上蒼賜予豐富的物產，在“道公”或“巫師” 組織下經常去崖壁邊去祭拜山神、河神。廣西屬亞熱帶季風氣候區，因而雨水極為豐沛。當人們聽到蛙叫時，自然而然的意識到即將會打雷下雨，因此古人就認為青蛙是神靈派遣而來的，是通靈之物。所以，在當地的巖壁上就把人進行創新，畫成了青蛙人模樣，有些青蛙人則與鳥類結合，產生了獨特的美術形象。除了青蛙人之外，壯族人民繼承先民的太陽崇敬傳統，在巖畫里一般有圓形、橢圓、同心圓等圖案，并由此衍生出古老樂器銅鼓。除此之外，在古時候，壯族人民應對經常發生的水患，祈求“水神”呵護，常在河道轉彎處祭祀，因此廣西壯族巖畫一般在河流岸邊的山崖上“記事”，繪畫出恢弘的祭祀場面，表達人們每時每刻都以虔誠之心感恩水帶來的福利，也希望“水神”消除水災帶來的傷害。

廣西壯族巖畫在左右江流域比較豐富，在造型設計上有自己獨特的藝術特點。在中國美術史占有較高的地位。壯族藝術家將石壁作為畫紙，表現的主要藝術形象是大小不一的蛙人。通過青蛙人的圖騰表現，展示不同的獨特藝術魅力。從寧明花山巖畫，我們能看到壯族人民的浪漫主義情懷，既可以表達含義，又沒有脫離自然環境，將二者做到了和諧統一，給人一種奇妙的視覺沖擊感。從當代壁畫文化和材料學來講，使用的材料都是礦物質顏料，幾千年來仍然保持較為鮮艷的色彩，值得科研界的研究，具有深遠的意義。從表現風格來說，藝術形象圖案采用平面化，也基本是幾何圖形，這與本民族傳統文化相一致，平面化的“蛙人”是與雷聲、蛙聲相關聯的。因此，在祭祀的時候，人們就會圍繞鑄有青蛙的銅鼓來“舞蹈歡歌”，用類似青蛙的聲音來祈禱來年的五谷豐登。

在當代中國美術文化中，如果一幅繪畫作品僅僅是為了繪畫本身，沒有任何的情感蘊含在里面，那么它的布局再好，形象再鮮明，也不能稱之為優秀的作品。在壯族文化中，花山壁畫無論是在內容上還是情感上都不一般，絕非平庸之作。

三、結語

西南地區的壯族美術文化是現代美術文化重要組成部分。壯族美術文化結合了自然環境，在稻谷作業與捕撈文化下，壯族文化將其進行了創新，創造出了出類拔萃制作品，豐富了人類美術文化。在美術文化研究中，我們可以利用中國當代美術的視角去看待壯族特色文化，汲取壯族美術文化的精髓，用時代創新精神去傳承借鑒壯族文化，將壯族文化引入時代潮流，使得壯族美術文化更加光輝閃耀。

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