插花藝術(shù)并非近年來新興的一種藝術(shù)形式,更不是西方國家傳入我國的一種藝術(shù)形式。早在魏晉南北朝時(shí)期,先輩們就開始在佛前供花。換言之,插花藝術(shù)在我國的初始用途是供奉神靈。
唐代時(shí)期,插花逐漸開始出現(xiàn)在宮廷以及一些達(dá)官貴人的家中。這時(shí)的插花不再用于供奉神靈,而是一種藝術(shù)形式,是一種讓人愉悅的居家裝飾。隨著時(shí)代的變遷,插花藝術(shù)也在不斷變化,慢慢形成了獨(dú)特的插花藝術(shù)表現(xiàn)形式,向世界呈現(xiàn)出東方插花藝術(shù)的獨(dú)特韻味。本文從美學(xué)角度出發(fā),簡要分析中國古代插花藝術(shù)天人合一、寄情于花、寄情于詩的美學(xué)特色,從插花的選材以及布局方面領(lǐng)悟中國古代插花的美學(xué)特色,感受古代插花之美。
一、尊崇自然,天人合一
一直以來,我國的藝術(shù)表現(xiàn)形式都遵循天人合一哲學(xué)觀。我國古代的人們尊崇自然,以自然形式去表現(xiàn)藝術(shù)之美是藝術(shù)創(chuàng)作的一種方式,人在欣賞藝術(shù)的時(shí)候就能體會(huì)到大自然的魅力,與天地融為一體。這是中國古典美學(xué)中最高的一種意境——人與自然統(tǒng)一。
在古代,花大多在自然中選擇。無論是整體布局還是材料的選擇,甚至是插花的整體布局都體現(xiàn)了“天人合一”的意境美。我國傳統(tǒng)的插花藝術(shù)并不矯揉造作,在選擇插花材料的時(shí)候會(huì)仔細(xì)斟酌,盡可能遵循花材的原本形象,再對(duì)插花進(jìn)行整體布局,確保不會(huì)有過多的人工雕飾痕跡。在插花藝術(shù)中,藝術(shù)家并不拘泥于形式的創(chuàng)作,所有的構(gòu)圖都盡可能地遵循陰陽和諧的理論,使插花作品達(dá)到“雖由人作,宛自天開”的境界。
早期出土的人造花束、民間插花,以及后期的宮廷插花、文人插花作品中,每一片葉子、每一朵花、每一根樹枝都順應(yīng)自然生長的態(tài)勢(shì),或曲或直,巧妙搭配,毫無刻意雕琢的痕跡,具有極強(qiáng)的生命力。這是古人對(duì)于自然之美的崇尚,也是古人對(duì)插花藝術(shù)的一種理解。張謙德在《瓶花譜》中曾寫道:“若止插一枝,須擇枝柯奇古、屈曲斜裊者。欲插二種,須分高下合插,儼若一枝天生者?!?/p>
在創(chuàng)作插花作品時(shí),藝術(shù)家需要先進(jìn)行插花作品的構(gòu)思,確認(rèn)需要的花材,然后再確認(rèn)采用何種花形的花朵,這樣才能讓插花作品呈現(xiàn)渾然天成的狀態(tài)。除此之外,古代插花藝術(shù)也講究花與瓶子的和諧,瓶子不能喧賓奪主,如此一來,插花作品就能呈現(xiàn)藝術(shù)家設(shè)想的意境,也更符合自然之美。插花中的花朵、枝葉參差不齊,盡可能遵循自然的長勢(shì),展現(xiàn)自然之美的韻味。
二、以花寄情,借花抒情
插花藝術(shù)在不同的朝代呈現(xiàn)出不同的形式。從魏晉時(shí)期的佛前供花到明清時(shí)期的文人插花,每一個(gè)時(shí)期的插花形式和花材的選擇都不同,唯一不變的是古代藝術(shù)家根據(jù)花材的形態(tài)特征和習(xí)性構(gòu)思插花作品,并將自己的感情傾注進(jìn)去。
眾所周知,插花作品最重要的組成部分是花材。想要用插花作品來表現(xiàn)美,花材是最主要的物質(zhì)基礎(chǔ)。自古以來,不同的花材表達(dá)的寓意也有所不同,例如,蓮代表潔白無瑕,梅、蘭、竹、菊四君子象征清雅淡泊的品質(zhì)。
政治格局的改變也影響著插花藝術(shù)的發(fā)展。隋唐時(shí)期,國力強(qiáng)盛,百姓安居樂業(yè),插花藝術(shù)主要存在于宮廷之中,為了配合宮廷插花的雍容大氣,花材大多選擇牡丹等華貴的花材,布局比較大氣,體現(xiàn)出雍容華貴的意境。明宋時(shí)期,戰(zhàn)事連天,那是武將施展拳腳的天下,文人雅士無法施展抱負(fù),只能寄情于山水繁花之間,以花抒情。
中國古代插花運(yùn)用的花材眾多、內(nèi)涵豐富,賦予了作品不同的意義。運(yùn)用花材天然的線條,結(jié)合枝條、葉子以及草木等周邊環(huán)境,可以使插花作品呈現(xiàn)不同的特點(diǎn),或柔美優(yōu)雅、或剛勁有力;運(yùn)用不同形態(tài)的花朵枝條進(jìn)行自由構(gòu)圖,分別表現(xiàn)出各種生動(dòng)的輪廓,將不動(dòng)的物件動(dòng)態(tài)化,充分展現(xiàn)“一葉一世界”的藝術(shù)天地。如此一來,插花藝術(shù)增添了許多構(gòu)思美感,作品富含詩情畫意的藝術(shù)魅力。
三、詩情畫意,寄情于花
中國古代的插花藝術(shù)不僅注重畫面的統(tǒng)一,還注重與環(huán)境的和諧統(tǒng)一。除此以外,大多數(shù)插花藝術(shù)都會(huì)與詩、書、畫相結(jié)合,講究各花材的有機(jī)結(jié)合,選用容器也要求和花朵造型渾然一體,無論是題材的運(yùn)用還是整體布局,都需要統(tǒng)一、和諧。
唐代是詩畫繁榮的時(shí)代,主張花與畫相統(tǒng)一,同時(shí)文人還習(xí)慣共同賞花、共同品酒;五代時(shí)期主張香賞;明代主張茗賞,不同時(shí)代會(huì)有不一樣的欣賞習(xí)慣。賞花時(shí)與別的事宜相結(jié)合,才不會(huì)使賞花過于枯燥、單調(diào)。
古人有“夫賞花有地有時(shí),不得其時(shí)而漫然命客,皆為唐突”的說法,也就是說,賞花不是任何時(shí)候都能賞的。插花是文人抒發(fā)自己情懷的重要方式,但也不能在夏天的時(shí)候欣賞梅花之美。根據(jù)季節(jié)以及地域選擇花材,講究季節(jié)、環(huán)境的和諧統(tǒng)一,方能體現(xiàn)插花藝術(shù)之美。
中國古代的插花并不僅僅是作為一種擺設(shè)存在,大部分的插花都會(huì)和繪畫結(jié)合,這為古人繪畫提供了非常好的題材。流傳下來的古人書畫中有很多花籃圖,例如,清代畫家丁亮先繪制的《四季花籃》,應(yīng)時(shí)的鮮花在精挑細(xì)選的花籃中綻放,仿佛在訴說四季的美景。
古代文人在以插花作品為題材繪畫的時(shí)候,會(huì)在畫作旁題詩。不同的人對(duì)同一幅插花作品有不同的理解以及領(lǐng)會(huì),而繪畫能表現(xiàn)出插花藝術(shù)中的形態(tài)之美,是追求更多層次美感享受的一種高雅藝術(shù)。
四、結(jié)語
古代的插花藝術(shù)多崇尚自然,講究以花寄情、以詩寄意。古人用花作出造型,以形傳神,達(dá)到形神兼?zhèn)?、情景交融的目的。這種方式與插花藝術(shù)相結(jié)合,形成了一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式,以多重元素結(jié)合的方式體現(xiàn)出古人對(duì)意境美的追求。中國古代插花藝術(shù)追求詩情畫意,也追求天人合一的意境之美,這是中國古代插花藝術(shù)創(chuàng)作的目標(biāo),同時(shí)也是古代插花藝術(shù)獨(dú)特的地方。
(蘇州旅游與財(cái)經(jīng)高等職業(yè)技術(shù)學(xué)校)
作者簡介:湯堅(jiān)(1966-),男,江蘇蘇州人,本科,高級(jí)講師,研究方向:蘇州古典園林傳統(tǒng)技藝傳承(插花盆景)。