二胡演奏藝術的傳統繼承與創新發展思考

周 蓉

（浙江歌舞劇院有限公司，浙江 杭州 310000）

一、前言

二胡演奏具備悠久的歷史，民族底蘊深厚，在發展過程中，高度凝聚民族精氣與神韻。二胡表演藝術家，注重二胡藝術集成和發展。當前，具備漢民族特色、時代特色的二胡藝術作品非常多，已經成為我國重要的音樂財富，全面促進二胡事業發展。同時，二胡藝術包含的熱門對于音樂的情感與熱愛，不管是藝術思想，還是藝術表現力、創新精神，都在音樂體系中占據重要地位。二胡藝術蘊含民族音樂文化，追求中華民族精神氣韻，因此必須注重繼承和發展。時代發展過程中，應當凸顯出音樂交融發展特性，以此實現長久發展，發揚優良傳統。在文化繼承發展中，注重超越拓展、創新傳承，遵循嚴謹標準與態度，有效的繼承二胡音樂文化中的精華。

二、在傳統作品中繼承二胡演奏藝術

縱觀歷史發展潮流，獲得的文化藝術與瑰寶非常多，傳統音樂獨具特色，展示精益求精。在傳統音樂作品中，包含大量流行曲目。前人創造藝術形象，落實發展思想，對現代音樂史的發展裨益非常大。音樂作品可以觸動心靈，因此交替相傳衍生。音樂樂曲展示出深沉藝術境界，能夠促進藝術情感升華，確保人們能夠正確認識人生目標、審美追求，將其融入到民族優秀傳統文化中，逐漸成為經典之作。傳統音樂作品承載較多演奏家、作曲家的精神內涵，如果沒有特定歷史環境的參與感，無法豐富音樂內涵與精髓。

比如經典二胡樂曲《二泉映月》，由華彥鈞先生創作演奏。該曲不僅受到演奏家的喜愛，也受到業余愛好者喜愛，由內心深處情感演奏樂曲，以此抒發自身內心情感。

三、注重二胡演奏藝術的科學繼承與創新發展

二胡藝術在發展進程中，注重傳統繼承、創新改革，從而做好創新創造。當前，我國二胡藝術發展速度比較快，且演奏風格持續變化，呈現出豐富的發展特色，由此也確保出現大量二胡表演者。需要注意的是，二胡樂曲集成與創新，對傳統音樂的依賴度比較強。當背離傳統音樂發展時，將會喪失二胡藝術活力與生命力，無法實現創新與改革發展。因此，為了確保音樂作品的思想內涵，必須注重傳統集成，加大研究力度，實現科學創新與深化改革。二胡藝術創新發展中，合理控制傳統與現代發展尺度，將探索、改革機制應用到二胡藝術內容、形式與思想中，可以展示出新時代面貌、精神與思想，從根本上促進二胡演奏藝術的發展。

現階段，二胡藝術注重融合西方音樂精華，并且注重借鑒與學習，以此確保音樂作品的全面性，也更多元化體現東方音樂所沒有的音樂作品形象性與生動性。采用借鑒和移植方式，不僅可以展示出音樂的原有特征，還可以形成耳目一新的效果。比如小提琴作品《引子與回旋隨想曲》，將其移植為二胡演奏樂曲，屬于傳統音樂的挑戰，由此展示出別樣的藝術風格。如李博禪先生的《弦歌吟》，也可彰顯出二胡演奏實力及之后連帶的創造力，這同時不僅可以提升二胡演奏藝術水平，還可以展示出二胡沉韻、細膩音色、豐富情感，通過音樂作品，展示出不同藝術風格和魅力。注重彰顯樂曲、演奏技巧創新成分，汲取其他樂種的精華，開展二次創作，使二胡藝術迸發出較多的優質作品。

四、注重二胡演奏藝術的發展創新，繼承傳統藝術

（一）增添現代元素

不同歷史發展階段，音樂所具備的特點不同。音樂作品具備時代性特征，因此可以實現繼承與流傳。在不同時代背景下，藝術風格、思想、底蘊的差異比較大，因此時代對音樂走向的影響非常大。例如在“五四時期”，劉天華先生注重集成和發展二胡演奏事業，并且做出巨大貢獻力。華彥鈞先生也推動了二胡藝術發展，所創作的二胡音樂作品的時代特點鮮明，借助音樂喚醒人們的民族覺悟，深度融合時代特點、社會意義、民族個性。在建國初期，藝術行業發展開始盛行，尤其是二胡藝術事業，出現了大量優秀的二胡音樂作品，且演奏技藝日益完善，作品特點、音樂表現力具備多元化特點，在音樂作品中應用新把位、弦法、快弓技法。同時期出現大量演奏藝術家、演奏技巧，全面推動我國二胡事業的發展，并且呈現出新發展面貌。社會新發展趨勢下，各類發展政策與方針提出，在二胡表演藝術中，也開始出現國外作品風格、演奏手法，對我國二胡技巧予以豐富和完善。作品思想具備多元化特點，能夠創設風格迥異、特點鮮明的藝術形象。現階段，二胡事業發展，可以有效融合傳統集成、現代創新，展現出人們對于藝術美的追求與體驗。現代二胡音樂作品開始滲透到具體生活中，時代性、民族性、生活性特點顯著，完美體現出時代精神。

（二）基于本體的借鑒與學習

隨著全球經濟一體化發展，各國家、民族文化交融發展，且相互滲透融合。音樂可以作為不同民族交流語言，可以有效推動文化的大融合發展。二胡音樂采用融合、移植、借鑒、學習等方式，能夠獲得現代發展成果。移植與改變方式，既可以確保二胡音樂曲目風格豐富度，還可以展示出二胡音樂特點，在借鑒與學習中繼承傳統。二胡可以借鑒外來文化，并且不會喪失本體價值。

首先，借鑒和學習同類樂器和作品，從而進行作品改編和移植。比如，借鑒民間樂曲、板胡樂曲，汲取音樂文化精華，聯合二胡藝術創作要求，對曲目進行改編創新。此種借鑒方式并非直接套用和照搬，而是具備進取性、探索性、創造性，形成全新的藝術創作。不僅可以保留二胡特色，還可以帶來全新體驗。集合思想精髓、藝術風格，能夠賦予二胡音樂作品時代特點。

其次，注重借鑒和參考國外作品，做好作品改編與移植。比如，二胡表演藝術家對小提琴作品進行改編借鑒，能夠豐富二胡演奏形式與技巧，不僅可以展示出二胡樂器特點，還可以融入超高把位、雙手配合、大跳、快速換弦等技巧，從根本上促進二胡演奏樂曲的發展。

此外，二胡樂曲音色圓潤、細膩，能夠賦予作品新的風格與境界。采用東西方合并借鑒模式，能夠確保二胡藝術特點詮釋效果，從根本上促進演奏事業的發展。

（三）合理把控傳統與創新發展尺度

二胡音樂藝術的發展，離不開傳統與創新的支持。繼承屬于創新發展的基礎前提，創新屬于繼承的重要延續，應當實現健康穩定發展。在近些年的發展中，二胡音樂藝術獲得顯著成效，出現了多樣化演奏風格。二胡藝術家注重培養青年后代，出現了一大批青年二胡演奏家，且業余愛好者也不斷增加，呈現出多元化演奏形式。不管是橫向還是縱向繼承發展，都可以展示出二胡藝術魅力。當藝術發展脫離生活實際，將會喪失藝術生命力，因此必須遵循生活實踐，全面做好二胡音樂藝術的創新與創造，為觀眾呈現出具備文化特色的藝術作品。因此，二胡演奏人員應當堅定信念，繼承和弘揚民族音樂傳統，以此提升音樂作品的成熟度與完善度，實現壯大發展。合理把控藝術創作、演奏發展方向與尺度，將其作為二胡音樂繼承與發揚關鍵，基于人文、制度、地域、環境角度出發，做好深入探索與合理應用，以此反映出時代的發展氣息，深入挖掘新技術與新技法，遵循藝術發展規律，實現傳統與現代的完美融合，以此促進民族音樂文化的發揚壯大。

（四）創新促進發展

二胡事業發展目標在于民族性、時代性、思想性，二胡藝術家應當認識到創新創造價值，在創新發展道路上進行深度探索。例如作曲家王建民先生創作了大量現代風格的二胡音樂作品，以云南、湖南、新疆、西北、內蒙地區音樂曲調為素材，合理融入現代元素，不僅可以加強曲目的民族風格，還可以增添時代感，提升二胡技巧水平與高度，其藝術性、可聽性非常強。王建民先生在創作二胡樂曲時，注重思想內涵的升華，展示出堅強不屈、積極樂觀的民族精神，并且展示出民族精神風貌與活力。

注重二胡音樂創新改革，可以實現領域繁榮發展。因此，二胡演奏家應當積極承擔時代發展重任，能夠高效完成歷史任務，學習民族民間音樂，深入到群眾生活中，挖掘音樂元素與文化，積累豐富經驗，以此推動我國二胡音樂事業的發展。注重提升二胡演奏技能、藝術修養，在演奏期間，可以充分調動狀態與情感，應用傳統與現代結合方式，掌握現代演奏技巧與技法，注重吸收和借鑒外來音樂元素，深刻理解音樂作品內涵，準確詮釋音樂作品思想理念，展示出二胡音樂的獨特魅力。此外，為了展示時代風貌、審美特點，演奏者也應當深入現代生活，汲取豐富營養，以此提升演奏水準。對于二胡音樂作品，注重二胡演奏思想性、藝術性的提升，實現傳統集成、創新發展的高度統一，才可以展示出二胡傳統音樂的神韻，從根本上促進二胡藝術的發展。

五、結語

綜上所述，二胡藝術繼承與改革發展，必須受到全社會關注，借助各方力量，注重思想解放，為二胡藝術發展增添活力。注重提升二胡演奏隊伍的技巧與藝術修養，正確解讀和詮釋傳統音樂藝術元素，并且將其應用到現代藝術創作中，從根本上促進我國民族音樂的發展，為二胡藝術增添時代元素，實現傳統與現代的高度融合。