魏 云
(江西藝術職業學院,江西 南昌 330013)
舞美設計同時具備時間和空間藝術的特點,具有極強的技術性,對于物質條件有著較高的依賴性,和舞臺表演屬于從屬關系。舞美設計在舞臺演出中擔負著重要的功能,可以為人物形象的突出提供重要的輔助作用,構建戲劇動作活動空間,向觀眾展示事件出現的環境和位置,同時還可以為劇情提供所需要的氛圍,揭示人物的內心想法。現代科學技術發展速度不斷提高、觀眾審美趣味多元化發展,舞美設計也需要利用物質和技術條件進行不斷的創新,利用新的理念打造不同的舞美設計,從而滿足人們的審美需求,促進舞美設計藝術向著更好的方向發展。
舞美設計具有綜合性的特點,所包括的內容較多,是融合了多種藝術形式的綜合體現,打造出具備多種藝術特點的形象。舞美設計自意大利誕生,誕生時期為唯一復興時期,人們將音樂、舞蹈以及燈光進行結合,構造出層次多元化的演出空間,為舞臺表演提供了獨特的藝術氛圍。當前舞美設計已經進入到現代化發展階段,要加快舞美設計的發展速度,使舞美設計能夠符合時代發展潮流,必須要將舞美設計和其他藝術進行有效的融合,創新舞美設計理念。
在對舞美設計進行創新時應當從三點入手:
1.創新舞臺布景。舞臺布景是奠定舞臺氛圍的基礎因素,可以為舞臺內容構造整體環境,是創新舞臺設計的關鍵環節①。在舞臺布景的設計過程中可以將燈光以及音響特效進行有機結合,從而保證舞臺魅力能夠得到更加充分的展現,突出舞臺的主題和內涵。在科學技術的影響不可以在舞臺布景中加入可以變化的主題元素,從而構建出多元化的舞臺主題和氛圍。
2.創新舞臺服裝。服裝是構建人物形象特點的關鍵因素,不同的服裝設計可以體現一個人的性格特點、身份、地位等,對于人物角色的表達有著重要影響。因此需要對舞臺服裝進行創新,提升服裝的時尚性,并在服裝上增加各種飾品,塑造出更加鮮活、具體的人物形象。
3.創新燈光特效和舞臺道具。燈光在舞臺設計中占有重要的地位,能夠起到烘托范圍的效果,利用燈光的變換來表現不同場景的特點,對燈光的顏色、強弱程度進行調整,將燈光聚焦在某個人物或者某一場景中,從而更好的展示舞臺情境和氛圍。舞臺道具是輔助舞臺設計的關鍵因素,有效地提高舞臺的表現能力,為人物的藝術形象。
第一,舞美設計需要依靠劇情為基礎,是奠定舞臺作品的情感氛圍的關鍵因素。在設計舞美時應當對舞臺表演的劇情進行分析,從而對燈光變化、音響特效、舞臺北京、服裝道具進行調整和設計,構造出符合舞臺演出主題的氛圍。
第二,人物形象設計是舞美設計的靈魂,是最需要關注的內容。不同舞臺表演中的人物形象是不同的,需要按照人物形象特點、情感表達、情緒變化設計舞美。
第三,舞美設計具有動態化和實踐性的特點。不同時期的舞美設計會受到人們的審美取向和時代潮流等因素的影響,因此舞美設計也會持續變化和創新,加之科學技術水平的提升,需要對舞美設計進行創新加工,強化舞臺藝術的感染力②。
舞美創新設計屬于形象思維的活動體現,其設計形式需要體現舞臺主題、舞臺風格和舞臺環境特點,應當按照融入情感、體現意趣、渲染氣氛的原則對舞美設計進行創新。
在設計舞美時,應當先對舞臺的樣式風格進行分析,其次分析表演主題的情感,同時在生活中收集多樣化的素材,以此來讓舞美設計更加貼近人們的生活以及心靈。
在舞美設計的過程中,設計者還要注重對情緒的渲染和表達,對戲劇內涵和主題進行體現。設計者要根據自己對劇情的理解,把握戲劇意境,體會其情感,以其主題為基調設計出符合戲劇要求的舞美環境,通過舞臺布景、燈光、道具來渲染、烘托氛圍,通過對具體的物象、場景的變化來創造出具有特色和生命力的演出形式。
當前,人們的精神追求、審美需求都在持續提升,舞美設計屬于一種極其重要的藝術表現形式,必須要對其進行創新,才能夠獲得理想的效果。創新舞美設計應當從多方面入手,如表達效果、思維模式、設計模式等,有效提升舞美設計的效果。
理念的創新可以從根本的角度上對舞美設計進行調整,是舞美設計效果的提升是最為重要的基石,必須要打破傳統理念的限制,才能夠讓舞臺突破在時間因素和空間因素方面的局限性,從全局的角度對舞美進行設計優化,拓寬舞美設計思維。作為設計人員需要拓寬舞美設計的深度以及設計廣度,讓舞美設計可以具有更加深刻的內涵③。思維創新包括思維廣度、思維深度、思維高度。廣度是指應當將社會、靈感、抽象以及形象思維進行綜合,不再一味的排斥社會和抽象思維,使多種思維模式能夠有機融合,從而打造出寫實、寫意以及現代主義綜合的舞美設計;深度是指應當提升舞美設計的質量,避免出現華而不實的問題,改變傳統舞美設計中過多元素疊加的問題;高度是指能夠提升舞美設計的文化底蘊,在其中融入多種不同的元素。
例如,舞臺表演《絲路花雨》的舞美設計中使用了獨特的手段和設計模式,向人們展示了敦煌莫高窟的特色與輝煌,使人們可以感受到其中所蘊含的內涵。設計人員在舞臺設計中增加了機械裝置,在裝置的使用過程中應用了杠桿原理,同時對燈光道具、服裝進行了改進,使舞美設計呈現出了亦真亦幻的魅力,體現了敦煌莫高窟的千年傳奇。作為設計人員應當積極學習新的設計理念,借鑒國內、國外的舞美設計經驗,不斷強化自身的創新能力,拓寬舞美誰內涵和深度。設計人員不能固步自封,在自身的設計理念基礎上保留設計特色,并利用新的思維模式、技術手段完成舞美設計④。
設計方式的不同會給舞美設計帶來影響,是舞美設計的重要基礎,可以提升舞美設計的表達效果,因此需要對設計構思以及方式進行有效創新。作為舞美設計人員應當對自身的設計目的、設計動機進行強化,清楚的認識到自己要設計的舞美形式,不斷鍛煉自身的想象能力,從而突破傳統設計方式帶來的局限性,讓舞臺布景和人物形象可以更加緊密的貼合在一起,使舞臺的特色能夠被充分凸顯出來⑤。在新的設計方式下,可以將設計人員的主要想法以實體的形式展示出來,改變舞臺場面,讓人們可以看到更加優質的舞臺,體現現代舞美設計的意蘊和特色。舞美設計應當擁有能夠符合表演主題的舞臺環境、人物設計,從而起到渲染氣氛的作用,同時設計人員應當在此基礎上發揮自身的創新意識和創新能力,強化舞美設計構思的深度,通過對舞臺場景進行變化來提升情感表達效果。在設計舞美時,應當利用寫意化的方式投入感情,營造良好的舞臺氛圍,深化舞美設計構思,促使舞美設計的藝術高度水平能夠得到有效提高。
現代社會下高科技技術的發展速度不斷加快,這給舞美設計的創新帶來了重要的技術動力,使得舞美設計的特效可以變得更加炫彩奪目,從而提升舞美設計效果。舞美設計對于物質條件和技術條件的依賴度極高,設計人員應當積極學習新型的科學技術,有效利用高科技手段對舞臺設計以及表現手段進行改進和創新,讓舞美設計可以從三維空間不斷向觀眾的內心延伸,使得舞美設計可以從多個角度表達藝術效果⑥。例如,燈光設計是舞美設計的關鍵因素,以往在燈光設計中所選擇的多是幻燈或者電燈,當前應當廣泛利用計算機技術、激光燈或者電腦燈等高科技技術,改變傳統燈光世界的局限性,讓舞臺變得有時間感和空間感。
現代社會下舞臺表演的數量和規模都不斷增加,滿足了人們日益增長的精神需求,為人們提供優質的娛樂生活。在舞臺表演過程中,舞美設計是影響舞臺表演效果的關鍵因素,需要對舞美設計的理念進行創新,在設計中有效融入各種現代化技術,使舞美設計可以以新的形式表現,促使舞美設計向著多元化和綜合化的方向發展,表達藝術的深層內涵。在對舞美進行創新時應當對舞美設計理念進行創新,合理使用各種高科技技術,加深舞美設計的構想深度,保證舞美設計和時代的發展共同進步。
注釋:
①徐帥.舞美設計的創新理念與表現手段研究[J].參花(下),2019(09):100.
②宮少飛.舞美設計的創新理念與表現手段[J].藝術品鑒,2019(24):251-252.
③夏純仙.舞美設計的整體性探討[J].劇影月報,2019(04):57-58.
④趙燁.舞美設計的創新理念與表現手段[J].藝術評鑒,2019(03):179-180.
⑤夏純仙.舞美設計的創新理念與表現手段[J].藝術科技,2019(02):101.
⑥張仲紅.淺談舞美設計的創新理念與表現手段[J].藝術科技,2018(03):64.