我們身邊從來不缺美麗的風景:日出日落、云飄雪降、山海湖泊、名勝古跡、城鎮村落、街道庭院……
如何把這些美麗的風景描寫出來,讓自己妙筆生“畫”呢?
有取舍 有細節
我們畫畫時,一般講究構圖,抓住主體,有所取舍,不能什么都畫。其實,寫景也是這樣。首先要會取景,能從眾多的景物中,挑選出典型的、最能代表彼時彼地特征的景物加以描寫,其他的景物可略寫或不寫。
有個同學這樣描寫“夜”的到來:火紅的太陽慢慢西落了,歸鳥紛紛從我頭上飛過,回到它們的小巢。一輪明月從東方靜悄悄地升上來。夜空中美麗的星星,似乎在眨著眼睛對我說:夜,來了!
這段話中,這個夜就像一塊黑色的大畫布,而“歸鳥”“明月”“星星”這些夜晚特有的景物,融入其中,構成了一幅靜謐的夜景圖。作者抓取的這幾個景物,并不能代表夜晚的全部,但卻能讓讀者瞬間意識到,夜晚到來了。也許夜晚還有窗戶里的暖光、蚊蟲環繞的街燈、晚飯后散步的人……我們可以選取其中的幾點來描寫,其余可不寫,這就是有所取舍。
生活中,人們常常反對“只見樹木,不見森林”的做事態度和方法,但在寫作文時,是可以只寫“樹木”而不寫“森林”的。寫好“樹木”這個“點”,“森林”這個“面”也就呈現出來了。
如何寫好“點”呢?這就要關注景物的細節,讓人切實體驗到景物美在何處。如果你只是籠統地說這景物“很美”,那么別人是無法感受到“美”的。
景物美在哪里?怎么個美法?需要寫細致!
每一種景物都有自己的特征,能夠體現景物特征的方面也很多,比如形狀、色彩、質地、聲音、氣味等。有同學這樣寫梔子花:白白的梔子花掛滿了枝頭。有的才展開兩三片花瓣,躲在綠葉身后,像害羞的孩子;有的花瓣全展開了,像美麗的少女;有的還是花骨朵兒,像熟睡的嬰兒。小作者抓住了梔子花的“形狀”進行了細致描寫,把梔子花寫得栩栩如生。
寫得細致,讀者就更清楚。就像這片熱鬧可愛的梔子花,通過不同的開放程度,真實地反映出開花時的狀態,這樣的景物描寫自然會給讀者留下深刻印象。
留白是指書畫藝術創作中為使整個作品畫面、章法更為協調精美而有意留下相應的空白,給欣賞者留有想象的空間。
寫文章也一樣,適當的留白,能讓讀者對你的文字產生豐富的想象,我想這就是文字的魅力。
有順序 有條理
同學們都喜歡自己的校園,在這里你們度過了美好的時光。可是,當老師讓你們動筆寫一寫《校園的花壇》時,你們是不是覺得寫不出什么內容?不就是小草、小花、小樹嘛,兩三句話就寫完了。
如果,你們把目光放長遠一點,比如寫寫一年四季的花壇,那《校園的花壇》內容就比較豐富了:
春天,花壇里的花競相開放,露出燦爛的笑臉,小草也探出了腦袋,一場春雨后,小草長高了,隨著春風跳起優美的舞蹈。夏天,深綠色的草叢非常茂盛,整個花壇顯得生機勃勃。秋天,樹葉隨著秋風飄落,覆蓋在漸漸枯黃的小草身上。冬天,一場大雪給花草蓋上了厚厚的白棉被。我想它們只是冬眠,明年春天會更美麗。
看到了吧,還是那個花壇,還是那些景物,但春夏秋冬時間不同,它們的姿態和顏色都不一樣。
同一個地方的景物還可以抓住早中晚各個時段來寫。有了時間順序,景物的變化就一目了然。
觀察景物除了時間順序,還有空間順序。可以是由近及遠或由遠及近,可以是由上而下或由下而上,也可以是由里到外或由外到里,還可以是……
如果有一個固定的觀察點的話,就采用“定點觀察”法,這種方法會讓目力所及的地方具體展現。比如一個小作者在寫《我們的教室》時,準確描寫了“黑板的正前方”“教室的兩側”,整間教室盡收眼底,猜猜看,他站在哪個位置?
我們也可以采取“移步換景”的方法來寫。比如寫《我們的校園》,就可以運用“一進校門”“走過花壇”“穿過了教學樓”這些短語,讓景物描寫隨著觀察點的改變而改變。
按一定的順序來寫,會讓景物的介紹更有條理。
有體會 有情感
寫景,不僅是眼前客觀景物的再現,還是觀察者主觀情感的流露。因為我們在觀賞景物時往往有自己的體會,甚至帶有一定的情感,寫景時我們也要將這種體會和情感表達出來,做到寓情于景,情景交融。
如古詩里有“舉頭望明月,低頭思故鄉”,詩人借“明月”表達了思念故鄉的感情;歌曲里有“春天在哪里呀,春天在哪里,春天在那小朋友的眼睛里。看見紅的花呀,看見綠的草,還有那會唱歌的小黃鸝”,詞作者借“紅的花”“綠的草”“會唱歌的小黃鸝”,表達出小朋友們對春天、對大自然的熱愛;同學們的習作中也有,“這里有藍的天,綠的水,老的街……我騎車穿過村子,看到了小巧精致的公園,古老的房屋,閑談交流的老人,無憂無慮的孩童,還有嬉戲打鬧的小狗。整個村子和諧而美好”,在這一段文字里,“我”眼中的鄉村是美麗古老的,又是和諧而美好的。“美麗古老”是看見的,“和諧而美好”是“我”感受到的,這便是觸景生情、移情入景了。
同學們,美景無數,寫景有法。在寫景時,如果你們能做到有取舍、有細節,按照一定順序描寫,再融入自己的思想情感,并學會運用一定的修辭手法,你們就能妙筆生“畫”。