探析歌曲《黃水謠》的藝術特色

摘要：《黃水謠》是由著名的音樂家冼星海作曲的。《黃水謠》這首曲目主要是采取歌謠式的三段體方式譜寫而成的，歌曲的曲調樸實無華，極易打動人心，這也使得其被廣泛地應用到聲樂教學當中。而此曲目作為《黃河大合唱》的第四樂章，其中包含著極為豐富的情感，這就需要歌唱者必須在情感把握、演唱處理等方面具有極高的素養。基于此，本文就曲目《黃水謠》進行研究，進而深入探究歌曲的藝術特色。

關鍵詞：歌曲 《黃水謠》 藝術特色

冼星海作為我國近代著名的音樂家之一，有著“人民音樂家”之稱，在他的眾多作品中《黃河大合唱》是其中最廣為人知的一部經典的聲樂作品。而《黃水謠》作為《黃河大合唱》第四樂章，主要講述的是在抗日戰爭時期，黃河兩岸的人民飽受流離失所的痛苦以及對戰爭的深惡痛絕。《黃水謠》不僅在情感上極為豐盈飽滿，而且在藝術特色上也極具獨特性。

一、《黃水謠》作品概述

《黃水謠》是冼星海眾多作品當中較為具有代表性的一部作品，它其中所展現的民族情結極為強烈，并且整首歌曲在曲調上擁有優美流暢、在音域上跨度較大等顯著的優勢。從海外留學歸來的音樂家冼星海，目睹了由于日本帝國主義的大肆侵略給中國帶來的極大的戰爭災難，切身感受到了民族正處于危難之中。冼星海想借用音樂的形式將人們的愛國主義熱情和守護疆土、保衛國家的民族意識激發起來。所以在這種情況下，《黃河大合唱》這一極具影響力的作品誕生了，而其中第四樂章的《黃水謠》則是一首可以獨自演唱的曲目。《黃水謠》歌頌了中華民族不畏艱難的英雄氣概，也反映出廣大人民群眾面對戰爭百折不撓的抗爭精神，深切地痛斥了侵略者的殘暴。此首曲目不僅描寫了黃河兩岸的人民生活在水深火熱之中，還發出了中華民族迫切渴望解放的戰斗信號。

冼星海以音樂的方式充分地表達了自己真正的思想意識和內心情感，并充分地反映了人民真實生活的寫照，這種藝術表達形式更加容易獲得人們的接受。《黃水謠》中包含著的情感極為豐富，藝術特色也很明顯，它將人民在戰爭中所遭受的苦難與戰爭殘忍的一面展現出來，歌唱者要想將這首歌唱好就必須將其中蘊含的情感把握好，藝術特色處理妥當才能夠真正地深入人心。

二、《黃水謠》的音樂結構

首先，《黃水謠》作為《黃河大合唱》中的第四樂章，其中主要描述了在戰爭前后黃河兩岸人民的生活狀態，通過歌曲對侵略者的殘暴罪行進行了控訴，并將人們在戰爭中所遭受苦難的憤怒、悲傷等情緒表達出來。《黃水謠》是以歌謠三段體的方式呈現出來的，其結構為A-B-A，E宮調。這首歌曲在旋律上透露著優美、樸實及悲壯等情感。雖然其采用的單三段體的曲式結構非常地簡單，但所涵蓋的內容卻極為豐富。《黃水謠》是A段E大調，2/4拍，在曲調上明亮且親切，并且圓號的使用將對和平生活的追憶充分地表現出來，在旋律上有起有伏且氣息綿長。歌曲通過婉轉悠揚的旋律、生動形象的語言將黃河的波濤洶涌描寫得淋漓盡致，并且也將人民辛勤勞作、安靜祥和的一面表現出來，讓歌曲兼具寬廣與優美的特性。還有就是《黃水謠》在結構上極為嚴謹，層次上也極為鮮明。在A段中四個樂句非常多，音樂在細節上變化頗多，并且旋律在結構上也是千變萬化，旋律級進上行與波浪音型將黃河的磅礴氣勢更加充分地展露出來。歌曲中使用的旋律中八度，通過大跳音程充分展現了黃河之水波濤洶涌的雄渾氣勢，從而使《黃水謠》迎來了第一個高潮。

其次，在《黃水謠》的B段中描寫了日本帝國主義侵略我國的殘忍行徑、國土面臨著淪喪、人民生活在水深火熱當中，這也是這首曲目的另一處高潮。該段的節拍由A段的2/4拍變為現在的4/4拍，在樂段中還大量使用了附點與長音符，其沒有A段那樣鮮明的情緒，在情緒的表達上更多的是深沉且悲痛的，旋律也更加地舒緩消沉。第一句在音調上較為低沉，且旋律線也持續地下行，將日本侵略者的入侵所帶來的危難局勢充分地表現了出來。第二句從上句尾音高八度上，持續上行到這句高五度的長音處，之后做嘆息的下行，借以此種形式生動形象地表達了黃河兩岸人民對于入侵者卑劣行徑的極度痛恨和人們悲慘生活的真實現狀。隨后又緊接著下行四度，再到下個八度緩慢地停止，有效地表達了人們在逃亡路上的心酸苦楚。第二句在節奏上由長格變為短格，將雖然極力地申訴卻毫無挽回余地，不得已與家鄉分別的情緒表露出來，從旋律中我們也可以聽出高低起伏的變化，讓歌曲更加富有沖擊力，從而進入高潮階段，將其中所包含的痛苦與希望、仇恨與斗爭等交融在一起的復雜情緒展露無遺。

最后，在《黃水謠》的A′段中，黃河還在奔涌咆哮，但兩岸人民的生活已經發生了翻天覆地的變化，并且其中的音樂是濃縮了A段主題思想而得來的，其所表達的是痛苦、深沉等情緒，這與A段表達的情緒極為不同，在A′段中更多地融入了B段當中的悲劇元素。在A′段中有兩句主要的歌詞，雖然結尾是對第二句的重復，但它不僅是此段中的高潮，還是《黃水謠》整個曲目中的第三個高潮部分。此段落曲目在第二句旋律上變換成了高八度，可想而知音樂效果極為明顯。與此同時，從音樂整體、內容的角度都可以看出來，A′段主要是對A段和B段的簡要概括，并且也讓兩段實現了對立和統一，為《黃水謠》整個歌曲的脈絡發展與情緒轉折預設鋪墊。A′段在平穩而低沉的情緒中為悲涼且有內涵的歌聲畫上了一個圓滿的句號。A′段雖然在音色上相對來說暗淡了一些，但其在藝術上獨特的意境之美卻影響深遠，讓人們聽了以后久久難以忘懷，留下一段不可磨滅的記憶。

三、《黃水謠》在過渡及對比方面的藝術特色

就內容方面而言，《黃河大合唱》是由三個遞進層次構成的，其中《黃水謠》屬于第一與第二兩個層次之間的過渡樂章。而《黃水謠》不管是作為過渡還是轉折，它完全可以作為絕對獨立的樂章存在，并且在藝術處理方面也是與眾不同的。雖然曾經有過一些優秀的樂曲在樂章之間增加了過渡樂章，但相比較《黃水謠》而言卻極其不同，因為它們無法成為獨立的樂章，它們通常情況下是以發展遞進或并行的形式存在的。冼星海充分地發揮了自己的所長，對傳統的音樂形式做出了極大的改變，他在讓《黃河大合唱》擁有獨立的過渡樂章的同時，還采用了獨特的藝術處理手段使之成為一首膾炙人口的經典之作。在《黃水謠》中既沒有波瀾壯闊的大段音樂，也沒有蕩氣回腸的長篇血淚控訴，它屬于過渡樂章，而且所要表達的是一種命運的轉折，但它本身所擁有的屬于過渡的藝術特色，卻讓它成為其他過渡樂章的一面鮮明的具有表率作用的旗幟。

除此之外，就《黃水謠》這部經典的音樂曲目而言，一個較為顯著的藝術特色就是其中運用了對比手法，而這也是其眾多藝術成就里的一個方面。在《黃水謠》當中采用了大量的對比手法，而且可以說是全面性的。從A段我們就能夠看出來，對于往昔時間段，其突出的主要是和平這一主題，在內容上對黃河和中華民族的繁衍生息進行了描寫。該段音樂在情緒上以抒情為主，而在旋律上主要呈現出起伏、舒緩等特征，并且渲染的色彩較為明亮優美。A段在節拍上是2/4拍，在速度上為中速。而就B段來說，在現今時間段中，主要是以苦難為主題，在內容上主要描寫的是日本侵略者大肆侵略造成的民不聊生。該段音樂在情緒上以控訴為主，在旋律上相對來說舒緩、低沉，并透露出痛苦、悲憤的色彩。在節拍上由A段的2/4拍變為4/4拍，速度更為舒緩。《黃水謠》從歌頌黃河到控訴日本侵略者的罪行，形成了一個極為鮮明的對比，而正是有了這種對比使得該曲目在藝術效果上更為震撼人心。《黃水謠》屬于《黃河大合唱》中的過渡樂章，這是由其獨特的藝術特色與主題思想所決定的。而且在《黃河大合唱》中《黃水謠》充分地展現了其獨特的藝術魅力，深受人們的喜愛，并且至今影響依然深遠。

四、結語

總而言之，《黃河大合唱》是我國一部非常經典且極具影響力的聲樂作品，而《黃水謠》作為其中的第四樂章，也是獨立的過渡樂章來說，其蘊含著的情感極為豐富，并且充分地歌頌了中華民族不畏艱難的民族氣節，也反映出了人們在面對日本侵略者勇于保衛國家、堅韌不屈的抗爭精神，描寫了黃河兩岸人民飽受著戰爭的摧殘以及對血腥戰爭的痛斥和控訴。此歌曲蘊含著非常強烈的民族情結，是作曲家冼星海眾多作品中極具代表性的一部。與此同時，《黃水謠》所具有的獨特藝術性也使其被廣泛地應用到聲樂教學當中，而為了能夠讓演唱者更好地演唱該首歌曲，那么就必須深入地分析研究其藝術特色，充分掌握其寫作背景、音樂結構等相關的信息，只有這樣才能將作品所要傳遞的真情實感充分地表達出來，從而引起聽眾在情感上的共鳴，讓人們切實地感受到其獨特的藝術魅力。

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（作者簡介：張隼隼，女，本科，新疆農業大學附屬中學，中教一級，研究方向：音樂教育）

（責任編輯 劉冬楊）