從家國情懷到情感多元：改革開放40年來國內影視劇價值觀流變

李貝爾 丁佳妍 劉麗娜 吉雯祺 張琳 林若野

摘要：當下，新興媒介技術已深刻地融入普羅大眾的生活，作為傳統媒體的電視作為一個大眾傳播工具在人們的生活中慢慢“隱形”，但是影視作品依舊在人們的生活中占據重要地位，并且掀起一次又一次的浪潮。電視劇與電影不同，由于具有更加通俗化和普遍化的特點，它的傳播受眾更加廣泛，沒有門檻，更容易被大眾接受。電視劇中的情節受現實環境影響的同時，電視劇中的價值觀也在不知不覺間滲入人們的思維。本文選取20世紀80年代至今的影視劇作為研究對象，從影視劇價值觀的流變入手，對影視劇所體現的價值觀與當時的主流價值觀進行分析。

關鍵詞：影視劇;價值觀;改革開放40年

中圖分類號：J905 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）03-00-03

影視作品作為一種精神文化產品，來源于客觀現實。一部優秀的現實主義電視劇能準確地通過影像反映社會現實[1]，它們雖然不能完整地展現現實生活的全貌，但所體現的故事都是復雜社會生活的剖面，劇中的人物和事件是被人為設定好的，在一個邏輯自洽的故事情節中，人物做某件事的動機、行為并不具有現實生活中的隨機性和偶然性，而是由人物性格、身份特點所決定的，電視劇傳播的本質不僅在于信息的傳遞，更在于關系的構建[2]。因此，電視劇所體現的價值觀必然與時代背景有密切關聯。本文將改革開放以來的電視劇依據時代背景分為20世紀80年代、20世紀90年代、21世紀最初十年、21世紀第二個十年四個部分，對其體現的價值觀念進行分析。

1 家國與情感交織：20世紀80年代電視劇的主題定位

20世紀80年代，中國的電視連續劇才剛開始發展，1981年中國第一部電視連續劇《敵營十八年》播出，1983年《大俠霍元甲》《射雕英雄傳》等從香港引進的電視劇在大陸風行。這些電視劇的主題大多突出主角的俠義與柔情，進而展現主人公的家國情懷與個人情感。

以《射雕英雄傳》為例，金庸的《射雕英雄傳》在武俠小說中有很高的地位，也被一次次地搬上熒幕，其中最早的一部于1983年上線。這一版本雖然為了影視化對原著幾處情節進行了刪改，但塑造的人物形象，無論是忠厚俠義的郭靖、古靈精怪的黃蓉，還是認賊作父的反派楊康、“西毒”歐陽鋒都十分貼合原著，人物的命運起伏和最終結局也體現了貫穿《射雕英雄傳》始終的俠義之風。

歐陽鋒雖歪打正著練成了九陰真經，但最后落得了神志不清的下場;歐陽克被楊康刺死;楊康死于軟猬甲上歐陽鋒的蛇毒……劇中帶有黑暗色彩的人物幾乎都死于自己種下的惡因。在沃格樂“英雄之旅”敘事模型中，故事空間被分為普通世界和特殊世界，英雄將經歷分別、下降、啟發和返回四個階段[3]。帶有正義色彩的郭靖、黃蓉在這部劇中雖然歷經磨難，但最終迎來了美好的結局。電視劇中的結局是理想化的，是作者和編劇主觀安排的結果，但也無法脫離人物身份、時代特征的局限。因此劇中人物身上一定會有時代烙印，劇情反映的懲惡揚善、行俠仗義的價值導向也在一定程度上符合當時的時代精神。在故事的每一個階段，導演都通過不同的方式設置不同的矛盾沖突點，最后通過凸顯主角的個人英雄信仰，達到升華影片的作用[4]。《敵營十八年》《大俠霍元甲》《射雕英雄傳》這幾部電視劇雖然時代背景不同，但情節無一例外表現了舍己為國的家國情懷，清晰地揭露了人性最深處的吶喊[5]，具有濃重的英雄主義色彩?！稊碃I十八年》中的共產黨員江波不顧個人安危，在國民黨軍中做地下工作為黨組織傳遞情報;《大俠霍元甲》中的霍元甲創辦“精武門”，雪洗“東亞病夫”的恥辱。

2 微觀情感凸顯：20世紀90年代電視劇注重細節刻畫

20世紀末出現了一批以愛情為主題的電視劇，得到了廣大觀眾的追捧，以《還珠格格》《新白娘子傳奇》《戲說乾隆》等為代表。這一時期的電視劇奠定了偶像劇的基本模式，后代創作者競相模仿。對于這些紅極一時的電視劇價值觀的理解，可以說是英雄主義向人性的回歸。這些故事都在講述人與人的愛情故事，愛情故事也主要發生在非普通人之間。1998年湖南衛視播放的《還珠格格》，可以說達到了萬人空巷的地步。時至今日，再次重播仍然能夠獲得驚人的收視率。為什么《還珠格格》可以做到這樣的地步？部分原因是它掌握了20世紀末人們基本的價值觀。自由是人在實踐過程中對世界客體的認識和改造，而美是自由的顯現[6]。20世紀90年代的中國，正值改革開放的初期，市場經濟飛速發展。人們對未來的生活充滿期望，數量眾多的人鼓起勇氣去開拓自己的新人生，并且獲得了不錯的回報。而《還珠格格》中的核心人物小燕子正是這樣一個有勇氣、不懼權貴、敢冒險的人。即使大禍將至，她卻總是能夠逢兇化吉，仿佛任何事對她來說都是一場游戲，導致人們會有不自覺參與劇情的感覺[7]。在情節上，小燕子可謂“一夜暴富”，從一個貧窮普通的人，一夜變成了大清的公主，過上了吃喝不愁的生活，還結識了五阿哥，可以說是“愛情事業雙豐收”。在這樣一個巨變的年代，大部分人都幻想可以一夜之間就過上富有的生活，固然這在現實生活中不可思議，但是影視劇能夠滿足所有人的幻想。

但是此時劇中的愛情觀都沒有擺脫男強女弱的思想。時至今日，人們常常會詬病瓊瑤的作品矯揉造作，不切實際，發出“當時怎么沒看出來書桓是個渣男”的感嘆，這是因為現在的價值觀與當時的價值觀相比已經發生了許多改變。如今人們已經不認同瓊瑤等作家的愛情觀，女性更加獨立自強，對于“渣男”有更敏銳的鑒別能力。這一時期的電視劇注重對情感細節的刻畫，雖然其內核仍是傳統的愛情價值觀，但與以往的電視劇相比，情感更加細膩，尤其是內心活動的變化得到了凸顯。

3 “偶像擔當”：21世紀最初十年電視劇作品關注“流量”

21世紀初期內地偶像劇在內容上，主要以主人公的愛情為主線，情節緊湊起伏，在展現劇中人隨著情感變化而成長的同時，也展現了現代年輕人獨特的愛情觀、人生觀。以《公主小妹》《放羊的星星》《一起來看流星雨》等偶像劇為代表，偶像劇在內地掀起了一波又一波的熱潮。

21世紀初，經濟飛速發展，年輕群體的工作、生活壓力日益增加，精神壓力也不容忽視，在偶像劇成熟的設定與套路中，年輕群體能夠產生很強的代入感，在精神層面與主人公相契合。且這類電視劇文化門檻比較低，不需要額外的知識積累[8]，觀眾非常容易接受。偶像劇的選角多采用青春靚麗的男女演員，在足夠吸睛的同時也成為了觀眾的情感依托。2009年，湖南衛視自制校園偶像劇《一起來看流星雨》開播，作為國產偶像劇的一次重大突破，該劇通過展現男女主角戀愛之路上的挫折與美好，表現了當代年輕群體在愛情中致力于打破階層隔閡、淡化貧富差距，試圖尋求平等的自由戀愛。

電影是一面多棱鏡，創作者通過它表達出的情感滲透觀眾內心，引發不同層次的折射，使觀眾在觀看影片時能夠和劇情里的人物產生情感共鳴[9]。電視劇也是如此。21世紀初至今，為了吸引觀眾，內地偶像劇的劇情內容、表現形式不斷創新，但其本質上都是男女主角們在人生的成長道路上，即使經歷了一系列摩擦碰撞，最后也毫不畏懼地面對未知的生活，擁抱自己來之不易的愛情，向觀眾表達了年輕人對于自由平等的愛情的追求以及積極向上的生活態度。內地偶像劇所高度贊揚且鼓勵的自由戀愛也改變著舊時的愛情思維，貧富差距、階層隔閡，再也不能成為拆散愛的理由。主人公身上帶有的奮斗、勵志、獨立等精神，同時影響著觀眾。不過這也間接說明階級差距仍然在阻礙愛情，因此人們向往在電視劇中收獲平等的愛情，或者期望比自己優秀很多的人愛上自己。

近年來，內地偶像劇的繁榮火熱使部分劇方也發現了這一廣闊的市場。劇方一味追求收益，卻忽視作品質量，內容夸張。有些過于不切實際的“雷劇”直接對青少年造成了錯誤的價值觀引導[10]。當下電視劇注重流量明星，劇本撰寫傾向于更加吸引人的“爽劇”，主要來源就在于21世紀初的電視劇制作思路。

4 著力刻畫女性情感的21世紀第二個十年作品

2010年后中國經濟的飛速發展帶動了文化的快速發展，女性之間的故事成為電視劇產業取材的重點來源。女性在社會中的角色不再只是賢妻良母，在她們的身上有了新時代女性的標簽——獨立、開放、有自己獨特的思想[11]。以往的歷史劇著重于刻畫歷史，即男性角色的傳奇經歷。2010年后，一系列宮廷劇，如《美人心計》《步步驚心》《陸貞傳奇》等，重點刻畫了女性之間的故事，但這些故事淡化歷史背景，甚至直接架空。在一系列宮斗劇中，以《甄嬛傳》為宮斗劇巔峰，電視劇的眼光從男性視角轉向女性視角，刻畫女性的力量。這個時期的宮廷劇，宣揚君主論與權力至上，如《甄嬛傳》《美人心計》，表現帝王的位高權重，女性的地位全在于皇帝的一念之間。電視劇刻畫了多種類型的女性角色，首先是對皇權絕對擁護的角色，如《甄嬛傳》中的皇后、華妃，《步步驚心》中的若蘭;其次是失去自我的受害人，如《甄嬛傳》的安陵容、《步步驚心》中的八福晉明慧;最后一般都是女主角，即自我意識強烈的反抗者，如《甄嬛傳》的甄嬛、《陸貞傳奇》的陸貞。這三類人在大女主劇中常常同時出現，并在劇情的對比下突出劇作要傳達的價值觀，從而塑造個性鮮明、給觀眾留下深刻印象的女性形象[12]。

這個時期，電視劇對女主人公的刻畫比較相似，女主角出場都是十分傳奇的，女主角聰慧、能說會道，如甄嬛、陸貞。電視劇劇情發展是女主角在后宮環境下被催促著成長甚至“黑化”。女主角獨立自強，男主角的存在是為了陪伴女主角成長。雖然大女主劇中也存在美好的愛情，但愛情只是一條支線，主角的愛情結局往往不能皆大歡喜。這一類劇的主線是女主角的成長與心靈蛻變，從天真善良到工于心計。在大女主劇的結尾，女主角常常是獨自一人站在權力的巔峰回顧一生，很少與所愛之人廝守到老，愛而不得的遺憾在大女主劇中是一個突出的點。女主角征服后宮，經歷了幼時的懵懂、青年時的責任與愛情、中年時的挫折，最后是在經歷歲月后回歸平淡[13]。

這個時期電視劇意識到受眾群體的改變，往權謀類傾倒，宮斗大女主劇風靡一時，“大女主”這一詞正式推出，進一步宣傳了女性主義，并獲得了群眾的認可，豐富了21世紀電視劇的精神內涵。

5 電視劇中社會價值觀流變的原因

首先，最重要的原因是經濟的高速發展。電視劇作為一個娛樂產業開始發展，首先要迎合受眾的喜好。在改革開放初期，中國社會仍然是集體主義的思想占據主流地位，青年文化本身都是主流集體文化的一部分[14]，所以家國情懷類型的電視劇思想依舊占據主流市場，得到觀眾的喜愛，是集體文化的一部分。隨著市場經濟的迅速發展，個體經濟與私營經濟崛起，受眾的思想也隨之發生了改變，開始重視個人的情感，因此觀劇傾向朝情感類電視劇傾斜。

其次，隨著社會文化的變遷，改革開放不斷深入，西方文化涌入國門。講求個人主義與個人情感的西方影視創作想法對我國的文藝創作者產生影響，國民也在逐漸接受西方文化所傳達的價值觀。

最后，社會環境逐步寬松，電視的娛樂功能得到一定程度的強化[15]。年輕人工作壓力大，中年人也需要承擔很多社會壓力，人們對于電視劇娛樂的需求越來越大。說教味濃厚，以歷史、戰爭為主題的電視劇只能在小眾范圍內傳播，大眾更傾向于觀看充滿戲劇沖突性、低思考性、高娛樂性的電視劇，以達到閑暇時期放松的目的。崔永元說過“收視率是萬惡之源”[16]，在當前消費至上、娛樂至上的社會大環境背景下[17]，許多電視劇制片方都在不斷追求槽點、爆點、痛點。痛點引起觀眾共鳴，拉近與觀眾的距離;槽點和爆點就是制造這種娛樂性、滿足觀眾需求、精心為觀眾編制了許多的符碼與情節的留白，充分調動觀眾的好奇心與解讀欲[18]。

蔡元培認為“審美觀念是隨著修養而進步的，修養愈深，審美程度愈高”[19]，大眾的審美能力會不斷提高，人們對電視劇編劇的邏輯要求、劇集畫面的審美要求、演員的演技要求都開始提高。僅僅依靠話題明星和無腦劇情已經不能滿足觀眾的喜好，甚至會被嫌棄。對于美的理解不僅局限于美好的事物，更應上升到美好的精神世界[20]。因此，未來的電視劇不僅要洞悉大眾的價值取向，還要增加電視劇的藝術內涵，這樣才能打造出“叫座”又“叫好”的電視劇。

6 結語

從20世紀80年代至今，電視劇用其豐富的影像記錄了中國改革開放以來的變化。通過對不同時期廣受歡迎的電視劇進行探索研究，不難看出廣大觀眾和劇集中的價值觀關系是雙向的——不同的劇集輸送自己的價值觀給觀眾，而觀眾也因為自己的喜好選取自己感興趣的劇集觀看，兩者互相影響，能夠觸動廣大觀眾內心價值觀的電視劇獲得大家的贊賞、追捧，不符合廣大觀眾價值觀的電視劇則銷聲匿跡，或者只在一小部分人群中傳播。

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作者簡介：李貝爾（2001—），女，江蘇蘇州人，本科在讀，研究方向：傳播與社會。

丁佳妍（2001—），女，江蘇南京人，本科在讀，研究方向：傳播與社會。

劉麗娜（2001—），女，江蘇淮安人，本科在讀，研究方向：傳播與社會。

吉雯祺（2001—），女，江蘇南京人，本科在讀，研究方向：傳播與社會。

張琳（2001—），女，江蘇南京人，本科在讀，研究方向：傳播與社會。

林若野（1991—），男，陜西西安人，博士，講師，系本文通訊作者、指導老師，研究方向：新聞傳播史論。