布契拉提，感受其“迷茫之美”

艾佳

織紋雕金技術十分復雜煩瑣，需要工匠們耐心地用古老、特殊的工具將細若游絲的金絲一根一根“編織”起來。全手工制作，細致精湛的黃金雕刻，復雜的織物紋理，只要出一點錯，都必須從頭再來。

14世紀開始，文藝復興思潮席卷了整個亞平寧半島，“美”成為了意大利人心中的信仰。無數的藝術家、匠人用各式各樣的材料去詮釋心中的美，珠寶也迎來了它最美麗的日子。這場思潮為創作者帶來了無盡的靈感，也包括400年后誕生的布契拉提的創始人——馬里奧·布契拉提。

“金藝王子”

早在1750年，布契拉提家族就是米蘭著名的金匠之家了，但是這個姓氏并沒有給馬里奧帶來余蔭，1906年，年僅14歲的他終止了學業，開始為生計另做打算。

意大利作為文藝復興的發源地，打破了歐洲中世紀的思想枷鎖，在藝術領域取得了蓬勃發展，珠寶行業作為一個分支，也獲得了不小的突破。馬里奧·布契拉提選擇了珠寶行業，并在意大利第二大城市米蘭拜當時的著名金匠貝特拉密為師，走上了金銀珠寶雕刻之路。

經過13年的學習磨煉，在貝特拉密去世的1919年，馬里奧繼承了師父的衣缽，并且頗有眼光地選定了當時米蘭很著名的一所珠寶學院舊址，開設了第一家布契拉提珠寶店。由于精湛的技藝和高超的藝術造詣，馬里奧很快便在當地聲名大噪。很多富商和貴族爭相訂購他的產品。1952年，在美國開設了第一家布契拉提分店，布契拉提成為第一個進入美國這個“新世界”的意大利珠寶商，也把意大利珠寶藝術帶給了更多欣賞它的人。

馬里奧對文藝復興時期的藝術有執著的追求，他學習了當時險些失傳的傳統金銀雕刻藝術——織紋雕金，并通過自己的研究，對原來的技術進行了突破，成為布契拉提的獨門技藝。馬里奧一生創造了無數件珍寶，他在1960年設計的一枚戒指，采用高貴、晶瑩剔透的藍寶石，以三維邊緣切割技術進行鑲嵌，散發著皇室威嚴華貴的氣息，這枚戒指至今仍然具有極高的收藏價值。

1965年，布契拉提的創始人馬里奧去世后，他的兒子吉安馬里亞·布契拉提開始完全繼承家族的珠寶生意，并把布契拉提品牌推向了全世界。

吉安馬里亞同樣鐘情于文藝復興時期的藝術，也善于在其他的古老國度捕捉靈感，中國的鳳凰曾被他用于各類珠寶設計中。他曾經說過：“我個人對鳳凰有一種獨特的熱愛，它羽毛的舞動、重生的傳奇色彩對我影響很深。”他研發出的“雞尾酒”系列耳墜，有65個不同的款式。

為了全面拓展家族事業，吉安馬里亞于1973年在意大利創辦了“意大利寶石學院”，為想要走進珠寶殿堂的年輕人提供學習機會。意大利總統肯定了吉安馬里亞的不懈努力，并在1981年為其頒發了“巨十字武士”勛章。

布契拉提始終是一個家族企業，這種一脈相承的家族式工作坊能毫無保留地傳承品牌的精華。之后，吉安馬里亞的三個孩子也開始對布契拉提品牌發揮舉足輕重的作用。大兒子基諾，精明強干而精于技藝，主要負責銀器部;二兒子安德拉則更加具有藝術天賦，全權負責美國和意大利分公司的產品設計和生產;最小的孩子瑪利亞·克里斯汀娜擁有著非凡的商業能力，負責腕表部的品牌推廣。近百年的傳承從未間斷，不曾易主，這樣的堅守尤為難得。其獨特的工藝、始終堅持的純手工制作，加上別具匠心的設計，使每一件珍品都能讓人感受到那份來自古老時光里的感動。

現在，布契拉提的第四代傳人也有了自己的風格。露西、卡洛塔、薩婭三位就是新的一代，由他們創作的“蝴蝶·雛菊花樣年華”系列銀飾，受到了普遍的歡迎。她們也善于在自然界尋找靈感，薩婭曾在接受媒體采訪時坦言自己選擇雛菊作為設計圖案的過程。幾個姐妹都想擁有一款珠寶——能搭配任何場合和任何衣著，并且質地要輕盈，以便輕松出入一些不那么莊重的場合，像是同齡人之間的聚會或者小型的家庭聚會。很多珠寶太貴重，不太適合日常佩戴，而“蝴蝶·雛菊花樣年華”系列就很好地解決了這類問題。雛菊作為意大利的國花，因色彩和諧、嬌小玲瓏、錯落叢生、象征著永遠的快樂和藏在心底的愛，廣泛應用于各種領域。珠寶上的雛菊圖案使珠寶更加絢麗，又平添了幾分清新感。

三姐妹別具匠心地用家族的傳統工藝把黃金和純銀的材質完美地結合在一起，為這個系列的珠寶又增添了一種年輕的氣息。而象征著愛情和幸福的蝴蝶，圍繞在花朵周圍，在時光中恣意飛舞。

織紋雕金技術與黃金蕾絲

布契拉提看到了黃金極好的可塑性，將16世紀就開始在歐洲宮廷使用的甜美婉約的蕾絲與黃金完美結合，這種巧奪天工的結合使黃金不再那么生硬，讓佩戴它的女人更加嫵媚曼妙。

織紋雕金技術十分復雜煩瑣，需要工匠們耐心地用古老特殊的工具將細若游絲的金絲一根一根“編織”起來，全手工制作、細致精湛的黃金雕刻、復雜的織物紋理，只要出一點錯，都必須從頭再來。因此，隨著時間的流逝和社會的變遷，這項技術曾一度失傳。而布契拉提的創始人馬里奧發現，這項技術雖然煩瑣，但是具有別的雕刻技術所不能產生的效果。威尼斯地區當時非常流行蕾絲，蕾絲質地輕薄通透，優雅又不失神秘感，很適合表達復古、典雅的風格。馬里奧靈機一動：是不是可以把堅硬的黃金與柔軟的蕾絲結合起來呢？他相信這樣的結合會帶來出人意料的驚艷效果。

他選擇了“織”這種原本只能用在紡織品上的技術。而“織黃金”雖然能夠產生豐富的圖紋，但難度也是不可想象的。須在薄薄的金板上雕琢出設計圖紙上細致的蕾絲圖案，全程都要求工匠高度集中注意力，還要運用獨特的切割工藝、使用古老的工具進行平行切割，讓黃金表面具有獨特的如絲綢般的光澤。

當黃金演變為蕾絲，加上珍貴寶石的點綴，閃耀著神秘的歷史光芒。

?馬里奧·布契拉提對文藝復興時期的藝術有執著的追求，他學到了當時險些失傳的織紋雕金藝術，此后成為布契拉提的獨門技藝。

布契拉提動物題材作品的毛皮部分是用銀片制成的，其中的一部分被切割成幾百股，逐根焊接以形成動物的絨毛。這種技術被稱為“類似頭發的做工”。

運用這項技術的布契拉提珍寶數不勝數，其中，“Ramage”系列就利用了黃金蕾絲工藝，并且在每一片葉子上都精心鑲嵌有迷人的鉆石?！癛ombi”系列同樣運用了黃金加鉑金的蕾絲工藝，這系列的戒指外觀華麗，質地輕盈。由吉安馬里亞設計的黃金蕾絲手鐲——中國國寶大熊貓工藝手鐲也曾在意大利展出。

布契拉提的“Macri”系列，織紋雕金技術與鉆石結合，就像是無意中飄落在佩戴者手腕上的雪片，絲滑絢麗。如今，織紋雕金這項最負盛名的技術已經開始運用在布契拉提的腕表上，同樣為純手工打造，每塊腕表都有細微的差別，盡顯獨特性。

布契拉提還有一項獨門技藝——蜂巢工藝，是吉安馬里亞在織紋雕金技術基礎上做出的創新。

第一步是在薄薄的金片上畫出設計稿，這是所有工序的基礎。之后需要在黃金薄片上每個圓的中心進行鉆孔，每個細小的孔都要大小一致，用袖珍的鉆孔機純手工操作。這個過程本身就需要極大的耐心和細心才能完成，否則很容易使原材料作廢。下一步就是雕刻了，使用布契拉提獨有的蜂巢技術，再使用一根浸有滑石的極其細小的棉線，對每一個蜂巢孔都進行拋光。然后挑選大小風格適合的寶石鑲嵌在黃金上，這兩個步驟十分重要，因為寶石與黃金的配合很大程度上決定了整個珠寶的絢麗程度。鑲嵌過程也是極其漫長的，因為紗網的結構要求整個過程都必須把握好度，以保證每顆寶石無論在哪個方向的光線下都能熠熠生輝。

鑲嵌好珠寶后，還有進一步的雕刻，工匠在放大鏡下對珠寶進行雕琢。這個過程也同樣體現了對文藝復興時期傳統工藝的傳承，因為這個步驟必須使用一種很古老的工具——冰鑿，以完美呈現出珠寶的錯落有致。最后，為了保證珠寶能長期保有最佳的反射度，不易被氧化，必須要進行抗氧化處理。負責拋光的工匠給珠寶涂上一層藝術搪瓷，保護其表層的顏色，然后通過特殊的洗劑把珠寶在制作過程中產生的雜質去掉，最后鍍銠，因為銠這種金屬具有很高的反射率，會使金的表面更加閃耀。

來自世界名畫的靈感

布契拉提珠寶自誕生之日起，就與繪畫藝術有著密切的關系。創始人馬里奧喜歡繪畫，他把自己對繪畫藝術的感悟融入珠寶設計中。俄國抽象主義繪畫的先驅米凱爾·拉里昂諾夫善于用色塊來表現四維視覺，他的作品《蜘蛛網》中特別的蜘蛛網圖案給馬里奧帶來了靈感，設計出一枚精美絕倫的戒指。拉里昂諾夫的另一幅畫作《普萊斯特耐克淺藍色的?！罚彩邱R里奧的創作來源，他選用663顆圓形明亮切割的鉆石，用鬼斧神工的雕刻鑲嵌技術創作出一件絕美的手鐲。

印象派藝術家克勞德·莫奈于1886年所作的《百麗島的海岸風暴》，讓善于從繪畫中找到靈感的馬里奧創作出一對耳環，耳環上的紋路就像是畫里的海岸風暴一樣有著優美的曲線，上面鑲嵌有1066顆鉆石和354粒帕拉依巴碧璽，動感和色彩的強烈變化，讓人目瞪口呆。

還有一款鑲有鉆石的黃金白耳環，形狀像是一只翩翩起舞的蝴蝶，鏤空的設計加上頗有動感的圖案讓人愛不釋手。創作這款耳環，也是馬里奧早年在法國象征主義畫派的大師奧迪隆·雷東的畫作中得到了靈感。

布契拉提的第二代傳承者吉安馬里亞，對巴洛克珍珠特別鐘愛。巴洛克珍珠色澤溫潤，不像其他形狀規則的珍珠那樣起眼，但細細體會便能感受到這種低調的華貴，這種沒有修飾過的外形更能讓人們感受到來自大自然的藝術品的魅力。吉安馬里亞根據其原本的形狀，設計了一枚祥龍胸針，工匠們耗時8個月才制作完成這件作品。

真正的藝術品不會隨著時間的流逝而失去價值，布契拉提的“永恒”系列珠寶想表達的正是這樣一種情懷。這一系列的制作過程也需要經歷很多“磨礪”。第一步需要用黃金打底，鉑金鑲邊。把這兩種金屬鑲嵌在一起的時候，需要注意留有一定的空間，以便后續的雕刻。然后在劃分好的空間里進行穿孔，鉑金與黃金始終要保持平行狀，這樣的平行雕琢也是布契拉提的代表技術之一。之后用覆蓋有滑石的棉線對每一個孔洞進行精心拋光，去除之前留下的碎屑。隨后在鉑金的鑲邊上進行雕琢加工，這個過程都需要使用古老的道具手工完成。最后再鑲嵌好精心挑選的鉆石，勾勒好外部的輪廓，一件絢爛奪目的藝術品就這樣誕生了。

羅曼·羅蘭曾說，藝術的偉大意義，是它能顯示人的真正感情、內心生活的奧秘和熱情的世界。布契拉提的訂婚戒指“浪漫”系列中有一款叫“布萊曼”的作品。歐洲古典神話中獨立、勇敢的女英雄布萊曼為了營救自己心愛的人魯杰羅，孤身一人女扮男裝來到巫島，毫不畏懼地與巫婆搏斗。設計師把對故事的理解寄托于一枚戒指上，戒指旁鑲嵌有兩顆奪目的鉆石，分別代表女性的事業和愛情、堅強和柔情。

作為當下華人圈最著名的女作家之一，亦舒以其清新細膩的筆觸受到無數粉絲的追捧。在亦舒出版的幾百部作品中，不乏對穿衣打扮的描寫，在粉絲心中，亦舒的小說是名副其實的“時尚圣經”。亦舒曾多次在作品里提到布契拉提。她這樣描寫：“白金夾黃金，小巧的寶石，異常精致的圖案，纖細多姿的猶如神話中仙女佩戴的飾物，引人入勝，因有種迷茫的魅力，現實生活中罕見，鑲作鬼斧神工?！?/p>

一代天后梅艷芳，曾是多少人瘋狂追隨的偶像，卻紅顏早逝，令人嗟嘆。梅艷芳的感情道路頗為坎坷，但每個女人都夢想著穿上最美的嫁衣，嫁給深愛的那個人。梅艷芳也不例外，她曾經定制過一套布契拉提珠寶作為自己的嫁妝，想象著終有一天佩戴布契拉提，完成幸福的轉身。但世事難料，她最終沒能實現這個心愿，這套布契拉提也作為梅艷芳最喜愛的遺物被束之高閣。

在梅艷芳的最后一次演唱會上，我們目睹了這套寄托了她所有愛情幻想的布契拉提珠寶——她身著著名服裝設計師劉培基為她設計的婚紗，佩戴著她為自己定制的布契拉提，唱著那首夕陽之歌……梅艷芳決定把自己嫁給深愛的舞臺。

時光流轉，珠寶的意義早已超越金錢、權勢和名譽，更代表著愛和魔力。從對珍稀寶石透徹的藝術性理解，到傳承珠寶的手工技藝，再到以創新理念激發的獨特設計，每個跨越歷史長河的璀璨珠寶品牌，都承載著對極致和美的獨特領悟和不懈追求。

（責編：馬南迪）