詠嘆調《快樂的預感》演唱分析

[關鍵詞]費加羅的婚禮;快樂的預感;蘇珊娜;女高音

莫扎特作為維也納古典樂派的第二大師，在歌劇上有著杰出的貢獻，他的歌劇全面吸收了古典時期流行的各種舞臺風格。“音樂居于最高的主宰地位”是莫扎特創作歌劇的原則。《費加羅的婚禮》作為莫扎特最杰出的三部歌劇中的一部喜歌劇，在當時取得了很大的影響，直至現在也經久不衰，值得我們反復研究與學習。

《費加羅的婚禮》中的主人公蘇珊娜是一個十分值得研究的角色，她是整部歌劇中最具有靈動性的一個角色。從整個故事中我們不但看見了蘇珊娜的可愛機智，更是看見了在封建專制制度下女子的倔強。蘇珊娜在這部作品中留下了許多耳熟能詳的音樂作品，《美妙時刻終將來臨》是抒情女高必唱的經典片段，而另一首詠嘆調《快樂的預感》傳唱度并不是很高，這首歌曲來自《費加羅的婚禮》卻又在歌劇之外。

該作品旋律活潑歡快，有著莫扎特詠嘆調的特色——音階的跑動，但整體又中規中矩，穩扎穩打，可以很好地檢驗我們聲樂學習中的成果。

一、歌劇《費加羅的婚禮》和詠嘆調《快樂的預感》的簡介

博馬舍在1770年代創作了“費加羅三部曲”中的第二部，也就是著名的《費加羅的婚禮》，莫扎特歷經了兩年的時間為這部歌劇譜曲，他在創作這部歌劇時遵循了原作的基本思想.愚蠢而又放蕩的貴族老爺與獲得勝利的聰明仆人之間的鮮明對照是整個劇情發展和聲樂描寫的基礎.在當時的社會環境下，這部喜歌劇對諷刺封建貴族起了很大的作用。

《費加羅的婚禮》中的每一位角色都給聽眾留下了深刻的印象，幽默風趣、聰明機智的費加羅，他的那首詠嘆調《你想要跳舞，我的小伯爵》，自己剛得知伯爵詭計時的憤怒但是卻又控制自己保持理智：整部歌劇的大反派——阿爾馬維瓦伯爵，從他的身上也折射出了該時期下貴族們丑惡的嘴臉，詠嘆調《當我嘆息時我就會看到》體現了一位高高在上的伯爵憤怒、不甘、糾結交雜在一起：伯爵夫人羅西娜——一位高貴、優雅、矜持的女主人，一首《求愛神給我安慰》將自己的訴求“要不死亡要不就是丈夫回到身旁”表達。費加羅的未婚妻，這部歌劇的女主角蘇珊娜是一個活潑開朗、對愛情忠貞的小姑娘，她本分做事，勤勤懇懇，詠嘆調《快樂的預感》將這位情竇初開想守護自己愛情的女孩的矛盾歌唱出來。除了四位主角，莫扎特對劇中每一位小人物都有所刻畫，為歌劇增添了色彩。

《快樂的預感》出現在《費加羅的婚禮》的第二幕中，伯爵企圖占有蘇珊娜的“初夜權”，所以費加羅、蘇珊娜和伯爵夫人想合伙懲罰伯爵，這時正好凱魯比諾前來辭行，于是他們決定讓蘇珊娜寫信約伯爵見面，然后由凱魯比諾假扮成蘇珊娜與伯爵約會，接著由伯爵夫人當場捉奸，揭露伯爵丑惡的嘴臉和過分的行為。他們將計劃告訴了凱魯比諾后，伯爵夫人命令蘇珊娜去拿件合適的裙子為凱魯比諾換上，這時蘇珊娜演唱了《快樂的預感》這首詠嘆調，來表達她內心的喜悅激動，但其中也夾雜著她的憂慮，害怕計劃的失敗。

《快樂的預感》是《費加羅的婚禮》的第二幕中的第三首詠嘆調，但是在我們熟知的《費加羅的婚禮》第二幕的此處應該是另一首蘇珊娜詠嘆調《過來蹲下》。《快樂的預感》是莫扎特特意為女高音演員阿德里安娜·弗拉雷斯·德爾貝尼所創作的，莫扎特認為《快樂的預感》更加適合德爾貝尼的音色。但后來我們欣賞的許多版本還是《過來蹲下》，所以《快樂的預感》這首歌的傳唱度并不是很高。

二、《快樂的預感》的曲式結構

詠嘆調《快樂的預感》全曲共83個小節，是一首由兩個部分構成的曲子。第一個部分是從第1小節至第43小節，第二個部分從44小節至曲子結尾83小節。莫扎特十分講究樂曲在歌劇中的作用，是否起了更好推動劇情發展的作用，是否為觀眾帶來了極佳的視覺與聽覺上的享受。這首作品也同樣如此，歡快的旋律、跳動的伴奏、表達恰當的歌詞，使得其在第二幕中起更好的承上啟下作用，引出了蘇珊娜對計劃的擔憂但又對未來的期待。

詠嘆調《快樂的預感》為G大調，從曲式的角度分析可以分為兩段，曲式結構規整，多是八小節為一句，3/8拍，律動性強，全曲速度較為歡快。

A段前奏首先弱起進入，為八個小節，鋼琴伴奏的右手聲部基本上都是由一個跳音的八分音符接著四個十六分音符，前奏就為整首曲子奠定了歡快的基調。第一個大樂句是由兩句四個小節的小樂句組成，第1小節的節奏為平穩的八分音符，第二小句出現了與前奏呼應的節奏型，并且出現了變化音“1”“6”分別與“2”“7”形成了小二度，連續的兩個小二度與歌詞“timor”（恐懼）很好得結合，并引出了蘇珊娜既喜悅又擔憂的主題，然后進入了八小節的問奏。緊接著就是第二句樂句，中間的三個八分休止運用巧妙，短暫停頓后用高音小字二組的“g”帶來了A段的高潮，正好也突出了“tiranno”（噩夢），最后就是A段的最后一樂句，同一句歌詞重復兩次，有意識地去強調”il fatoed amor”（命運和愛情），第二遍的“mot”在“d”上唱了個長音后在一串下行音階后接上了第二段A。A和A’兩段采用了相同的音樂素材，第二段的旋律在第一段的旋律基礎上進行改動，旋律的不同帶來了語氣的遞進，相同的歌詞再唱一遍，再次強調了蘇珊娜的期待與憂慮。

三、《快樂的預感》的演唱分析

《快樂的預感》這首詠嘆調的篇幅并不是很長，八十三個小節，兩個樂段，三句樂句，用一些休止將樂句再做細分，以便表達角色的情感。筆者將結合自身演唱的心得來闡述自己對這首詠嘆調的演唱處理。

（一）演唱時氣息與聲音的處理

莫扎特作為古典主義時期最杰出的音樂家之一，因為他對音樂時刻保持高要求，嚴謹地對待每一首作品，創作中是這樣的，學習演唱作品的過程更是這樣。

莫扎特所創作的許多詠嘆調都是6/8拍、3/8拍，例如《鞭打我吧》《年輕姑娘應該懂得》，《快樂的預感》也是一首3/8拍的作品，這樣拍號的律動感讓聽眾覺得演唱的角色會是個活潑開朗、鬼靈精怪的小姑娘，舞動性很強。《快樂的預感》整個作品是弱起，再搭配上3/8拍所以“強弱弱”的音樂規律尤為重要，每個小節的強拍都要著重突出，這樣的演唱仿佛是一小串一小串的波浪推動著音樂進行。

《快樂的預感》這首詠嘆調有許多的小連線，以十六分音符為主.筆者認為這些小連線是演唱這首歌曲時的一大重點，也是歌曲演唱中最講究的“Legato”。演唱時我們需要用氣息去推動，用橫膈膜和兩肋、腹部的肌肉控制氣息，用連貫的聲樂線條表達蘇珊娜內心的喜悅與焦慮，而不是簡單的構成音高。還有用小連音線連接了附點十六分音符與三十二分音符（在53小節、54小節與57小節中），并且音高相同都是小字二組的“e”下行至小字二組的“d”快速地向下級進，用氣息推動的同時演唱位置也要保持一致。

此外《快樂的預感》中也有不少的長音與延長記號，這更加考驗了演唱者對氣息的運用。例如第一處長音出現在第32小節的單詞“tiranno”，中文意思為嚴酷，“ti”唱了小字一組的“g”，“ran”唱了小字二組的“g”，這是一個橫跨八度的大跳，演唱時我們應該處于一個興奮的狀態，迅速到位，仿佛“ran”是在我們的兩眉之間演唱，氣息需要平穩地合理輸送，因為緊接著兩個連續的小三度很考驗演唱者的控制能力，演唱時仿佛身體內有根拴重物的繩子，不讓重物下降，要做到位置統一，這樣聲音就會是圓潤的，給人連綿不斷的感覺。之后延長記號標在了八分休止上，人聲與鋼琴伴奏一起戛然而止給聽眾帶來了期待和神秘感，也體現了蘇珊娜的活潑。（如譜例1所示）

《快樂的預感》出現了兩處音階下行跑動，但筆者認為兩處的處理是截然不同的。第一處出現在了43小節，雖然只有三個音，但是前面接了整首曲子中最長的音“mor”。先唱三個小節還要加上一個延長記號.我采用了由弱至強的處理方法，最后三個向下的音則是用嘆氣的感覺演唱，這樣才能體現出蘇珊娜的感嘆“命運與愛情”。第二處是在71小節與72小節，同樣是“mot”，此處從小字二組的“g”下行至小字一組的“e”，演唱時筆者認為要喉頭保持穩定，逐漸加入胸腔共鳴，唱出蘇珊娜作為一個年輕并對未來充滿向往的姑娘的同時，盡可能地保證位置的一致，這樣聲音線條才會圓潤光滑。

（二）演唱時語言與語氣的處理

整部歌劇采用的是意大利語，意大利語語音分為元音、半元音和輔音。其中5個元音字母十分重要，分別為a、e、i、o、u。學會對元音演唱的處理十分的關鍵。例如“sentonel petto”中“e”母音連續出現了3次，“e”母音作為窄母音之一與“i”不同的是它還分閉口e和開口e.這里的3個“e”根據意大利語的讀音都為開口“e”，所以演唱時我們應該“打開”：“pet-to”連續的輔音“t”就是意大利語中的“雙阻”，其含義就是阻斷，所以演唱時我們需要輕微地停頓一下，不能停頓時間過長，否則就會錯過時值，顯得刻意還會失去意大利語本來的味道。包括之后出現的“diletto”“mezzo”“affanno”“tiranno”這些單詞的第一個輔音并不發音，第二個輔音才會發音。這是意大利語的一大特色。

輔音群在意大利語中也很常見.例如“Speriam che incontent finisca l’affanno”中“speriam”這個單詞中的“sp”就是由塞擦音s和爆破音p組成的常見輔音群之一，發音時要緊張，兩個輔音要念得連貫、緊湊，中間不可以斷開。還是這句歌詞中的另一個單詞“finisca”中的“sc”也是輔音群，但我們也會將“sc”稱為“擦音”，他的發音方法是：嘴唇呈圓形，舌前部與前上腭接近，但不接觸，聲帶不震動，氣流從口腔縫隙中沖出。因為“sc”后接元音“a”所以“sc”發“sk”。（如譜例2所示）

此外筆者認為詠嘆調最大的魅力就在于他是用歌唱的形式來表達角色的性格特點，這也是他和“宣敘調”最大的區別。“宣敘調”又稱“朗讀調”，可以相對簡單地表現出角色的說話語氣，所以演唱詠嘆調時語氣就是能否打動聽眾的精髓所在了。我們需要聲情并茂，十分投入，才能讓聽眾身臨其境。《快樂的預感》一共三樂句，因為只有三樂句，所以更應該將蘇珊娜這一角色的內心想法表達給聽眾，演唱的語氣就需要十分注重，在筆者的實踐感受與研究后認為可分為三種語氣。第一種是矛盾的語氣。蘇珊娜作為伯爵家的一個女仆，處在“第三階層”，沒有身份也沒有地位，勤勤懇懇地工作，將伯爵夫人照顧好是她的工作。這樣一個簡單樸素的小姑娘與幽默機智的費加羅相愛后決定結婚。伯爵夫人十分地照顧費加羅與蘇珊娜，而伯爵是個花心之人，起先他放棄蘇珊娜“初夜權”，現在又出爾反爾，為此伯爵夫人、費加羅和蘇珊娜商量懲罰伯爵。第一樂句“gioja”（喜悅）“moto”（涌動）“diletto”（歡樂），體現了蘇珊娜對愛情的憧憬和因為他們一起商量出對付伯爵的計謀難以壓抑的喜悅快樂。但又在“annunzia”

（宣告）和“timor”（擔驚）詞匯中感受到了蘇珊娜對于計劃還是存在擔憂，會恐懼失敗。因為身處“第三階層”，計劃如果敗露或是失敗，無論是對蘇珊娜還是費加羅可能都是一場大災難。所以這樣喜悅與擔心交雜的心理需要用矛盾的語氣來表達。筆者認為演唱時應強調“moto”“gioja”“diletto”這些詞匯。第二種是喜悅的語氣。蘇珊娜演唱《快樂的預感》這首詠嘆調時正在為凱魯比諾換上女裝，蘇珊娜看著這個比自己年紀小的小男孩.他雖然心不甘情不愿，但是在伯爵夫人和自己的說服下也還是慢慢吞吞地換上了衣服。凱魯比諾愿意換上女裝，這個計劃就好像是完成一半，“content”（高興）“finiscal’affanno”（結束悲痛）詞匯中筆者感受到了這時蘇珊娜的喜悅已經超過了起初的擔心，她是高興她的一切都將會屬于未婚夫費加羅，她高興伯爵將受到懲罰、會對伯爵夫人愧疚，她高興眼前的小男孩凱魯比諾也可以參加費加羅和她的婚禮。筆者認為演唱時應著重突出“content”，這樣才能演唱出蘇珊娜喜悅的語氣。第三種是堅定的語氣。蘇珊娜在看到凱魯比諾換上女裝后而感到欣慰.連著感嘆了兩次“non sempre”（永遠不）緊接著又感嘆了兩次“il fato ed amor”（命運與愛情）。歌詞表現了蘇珊娜這個樂觀活潑的女孩子對未來生活會幸福地向往，并且不會向厄運屈服，只有用堅定的語氣才能表達出。

結論

《快樂的預感》這首作品在莫扎特眾多女高音詠嘆調中并不是最有名、最突出的一首，甚至直至如今大家在欣賞《費加羅的婚禮》這部作品時在第二幕結束時演唱的作品還是《過來蹲下》，但正因如此才突出了莫扎特音樂的多樣性，突出了音樂的多種選擇性。在學習演唱歌劇詠嘆調的時候我們應從歌曲最簡單的譜面出發，然后了解歌詞，了解故事情節，了解人物，結合音樂，細到每一句歌詞、每一個音符都應該反復推敲琢磨。筆者希望通過對該唱段的內容和演唱的分析，可以對學習中的演唱者提供一些幫助。音樂的藝術價值不僅體現在唱段本身，更是演唱者自己對作品的詮釋，總之《快樂的預感》這首作品有著自己的獨特性及很高的藝術價值。