超越音樂的創作

[關鍵詞]Nordoff-Robbins;創造性音樂治療;理論核心

一種具有創造力的音樂治療方法是基于一種信念，即每個人內在的音樂性都是與生俱來的，可以為個體的成長和發展服務。這種自我實現通過使用即興音樂最有效地被喚醒。在即興音樂中，個人與生俱來的創造力被用來克服情緒、生理和認知方面的困難和障礙。在這種與治療師共同創作的形式下，參與音樂治療的人積極、主動地與他們的治療師通過音樂治療專用的樂器，即興共同創造音樂。在音樂治療過程中，樂器不僅是可以選擇的，同時也不需要特殊的演奏技能或音樂方面的經驗、培訓，就可以在治療過程中滿足參與治療者的需要或需求。

那么在了解和分析創造性音樂治療方法前，了解Nordoff-Robbins的歷史和創作的起源也至關重要。

一、Nordoff-Robbins的起源

（一）第一階段：1958—1967音樂探索

保羅一諾多夫曾說過，“在歐洲時，帶著滿滿一箱的音樂，想做一場交響樂表演，然而在這里有一位音樂家用音樂教會了一個語言障礙的孩子學會了演講。毫無疑問，在我心中哪個更重要”

諾多夫結束了在歐洲的表演之旅后.獲得了一次改變一生的音樂經歷。他對在桑菲爾德兒童之家工作的人們印象深刻，隨后回到美國，大膽辭去教授職務，以便在桑菲爾德度過一年，探索音樂潛在的治療能力。保羅一諾多夫與克萊夫一羅賓斯的合作始于1959年底，當時他們在桑菲爾德為殘疾兒童工作，最初是為了實際的音樂臨床實踐。在桑菲爾德，保羅開始與幾位老師，對團體特殊兒童進行音樂實踐.尤其是一位他覺得和自己的工作產生共鳴且十分敏感有熱情的老師，很快他們就發展成了一種特殊的合作關系——這就是克萊夫一羅賓斯。

1.音樂在探索期中的應用

諾多夫一羅賓斯音樂療法的早期發展受到了他們相似的人類學、哲學背景，以及桑菲爾德董事赫伯特一格圖爾（赫伯特一格圖爾博士，桑菲爾德創始人之一的兒子）的指導。同時也得到了桑菲爾德兒童之家在臨床實踐環境的支持。

在保羅一諾多夫精心挑選的和聲，吸引人的旋律和具有邀請性節奏的幫助下，孩子們在行為能力、專注力、自我控制能力方面有明顯的進步.在音樂中增強了社交和自我意識，在此后幾個月的生活中，他們繼續演唱、演奏和表演歌曲。

2.約翰尼與五聲音階

當保羅一諾多夫被格特醫生邀請去見一個五歲的孩子約翰尼時，這種團體治療的方法又被發展成為一種個體音樂治療的形式。約翰尼患有自閉癥，睡眠不好，尖叫聲很大，而且服用了大量藥物。保羅以前沒有為這種高度殘疾的孩子做音樂治療的經驗，起初他感到恐慌，急切地問格特他如何處理這個案例。格特醫生沒給出任何指示或暗示，只是簡單地告訴他。為他演奏，然后告訴我們你在第一次音樂治療過程中所觀察到的情況，保羅一諾多夫試驗了交替演奏中國五聲音階，這種音階具有輕快流暢的音質，和日本五聲音階比較起來，日本的五聲音階聽起來更嚴肅。約翰尼對音階中固有的情緒反差很敏感，保羅一諾多夫觀察到他在日本五聲音階中哭，而在中國五聲音階中沒有哭。

這是音樂對孩子產生影響的第一個跡象。保羅一諾多夫在與約翰尼完成初期的音樂治療后，向工作人員詳細介紹了情況。工作人員對他用即興創作的音樂作為與孩子們接觸和交流的媒介的過程印象深刻。因此保羅一諾多夫開始為約翰尼做的音樂治療成為諾多夫一羅賓斯個體音樂治療實踐發展中的一塊奠基石。與此同時，羅賓斯被邀請與他合作，作為個體音樂治療中的合作治療師參與。

對于中度殘疾或重度殘疾的孩子來說.對音樂的反應通常是零碎的或反射性的，或者以各種不同方式在他們的身體狀況允許的范疇內，或表現為刻板的，保護性的或強迫性的音樂刺激行為。

3.遇到孩子的哭鬧和爆發

在1970年代早期，保羅一諾多夫和克萊夫一羅賓斯與一個七歲的自閉癥女孩Nunnu一起工作。在她的哭鬧中完成音樂治療，這完全是即興表演。這也是一個簡短的例子，表明創造性音樂治療如何快速和深入的使用即興音樂接觸和吸引孩子。

寒冷的1月（12日），Nunnu第一次與保羅和克萊夫會面，在房間里，她的哭聲和行為變得越來越絕望。助理陪著她在房間里走來走去.Nunnu把助理拉向門口——或者坐在那里，助理強行地將她抱在自己的腿上即使她掙扎著撲倒在地。

在她哭了十多分鐘之后，治療師換了一個完全不同的，平靜的音樂形式，Nunnu在新的和聲中哭了起來，并在音樂的氛圍中保持她哭鬧的音調。隨著和弦的每一次變換，她都用不同的音調哭，常常是小字組的E和小字組的G。Nunnu轉過身跪在助理的腿上，與她面對面，伸手，用胳膊摟住助理的脖子，她開始變得很安靜。就這樣她被單獨抱了幾分鐘，然后和她的護士安靜地離開了。三天后，她的修女護士報告說，她對音樂有了全新的認識：她開始聽收音機，享受護士們的歌聲。

當她來做第二次治療時，她直接走到助理跟前，心滿意足地爬到她的腿上，沒有哭聲。她開始不確定地彈鋼琴，然后用力地敲了一個小鼓。她在治療師即興音樂的支持下，堅持自己的演奏和基本節拍節奏的擊打。

為了創造性地迎接這樣的挑戰.治療師必須具備精湛的音樂演奏技能和演唱能力，并且需要儲備不同風格、不同類型的音樂資源，通過音樂的滲透平復恐懼和痛苦，影響和改變情緒。通過即興創作，音樂可以起到鎮靜或安慰，轉移注意力，激發興趣，激發互動，釋放緊張情緒和滿足兒童情感需求的作用。

Nunnu的音樂治療過程階段歸納：

從哭聲到演唱——從孩子或多或少連續的哭聲開始進行音樂即興創作。

哭腔的歌唱聲——孩子開始有意識的、故意用她哭腔開始唱歌。

沒有哭聲的自我演唱——合作的演唱開始出現。

音樂治療師的即興音樂，如參與，創造性和響應性支持，誘導Nunnu的自我表達和信心功能成為個體音樂治療參與和深入合作的重要元素。

作為一位經驗豐富的作曲家和天才鋼琴家，保羅一諾多夫帶來了許多新的音樂資源和技術，以滿足廣大殘疾兒童的特殊需要。他創造性地運用鋼琴和即興音樂技巧作為與自閉癥兒童溝通和建立聯系的媒介.給賓夕法尼亞大學自閉癥兒童日托所的、由不同學科組成的治療團隊留下了深刻印象。

（二）第二階段：1967—1974國際之旅

1967年至1974年間，他們主要在歐洲生活和工作，結合國際旅行、教學和演示，同時撰寫了三本主要著作：《殘疾兒童音樂治療》（1971年修訂版）、《特殊教育中的音樂治療》（1965年）和《創造性音樂治療》（1977年）。

樂感被喚醒。1971年，應挪威電視公司的邀請，保羅一諾多夫和克萊夫一羅賓斯在奧斯陸拍攝了一部關于音樂治療的電視紀錄片。這完全是即興表演，這是一個很短的例子，說明了如何快速和深入地使用即興音樂與孩子們建立聯系.通過音樂的溝通可以讓孩子在不破壞已有的治療計劃中，短時間內與孩子們建立起信任的關系。

諾多夫和羅賓斯從哥本哈根乘船抵達奧斯陸，他們徑直前往一所學校，并會見了由八個他們從未見過面的發育障礙兒童組成的兒童小組，使用他們即興音樂的技巧、創作來發掘、探索他們對于即興、不同音樂元素的反應。沒有任何預先安排的練習過程，拍攝直接開始，鏡頭也在滾動。在用挪威語唱了一首問候歌之后。諾多夫和羅賓斯把每個孩子依次帶到鼓前，作為初級創造性音樂治療的治療師，保羅即興發揮，讓每個孩子以任何自在、舒服的方式展現自己。

卡琳，5歲智力障礙的兒童。她先是用一只手在不停的地動來動去.漸漸地她就感覺到了保羅鋼琴即興音樂的吸引力?？兆屑毜芈犞?，看著諾多夫的手部動作，她敏感地調整了自己動作的力度和節奏，或使自己朝一個新的方向前進?？盏难凵褚呀浨宄母嬖V諾多夫他們，她的音樂感受和分享。

（三）第三階段：1977至今科學發展

在20世紀70年代以來，諾多夫和羅賓斯發現馬斯洛的理論結構與兒童創造性音樂治療過程密切相關，但不幸的是。經過15年合作，他們的合作即將結束。諾多夫和羅賓斯于1975年正式分開進行創作。羅賓斯繼續與他的妻子專注在聽力受損的個體兒童音樂治療研究中。這項關于聾啞人的音樂治療研究工作是在紐約州進行的。這項工作研究的結果于1980年，發表在《為聽障者和其他特殊群體而做的音樂》雜志上。

1977年1月諾多夫去世不久，《創造性音樂治療》這本著作出版了，并且強調了即興音樂創作、臨床音樂才能培養的核心是創造力?！秳撛煨砸魳分委煛氛狭酥Z多夫一羅賓斯臨床實踐、教學記錄和相關材料，并在倫敦建立了諾多夫一羅賓斯音樂治療中心。

二、創造性音樂治療

創造性音樂治療中，音樂治療師的信念就是：音樂是本能的，沒有人懷疑音樂的治療特性。那么音樂治療與音樂本身有什么不同呢？盡管音樂治療是以音樂的力量為基礎的，但它有一個特性就是：音樂治療是一種目標超越音樂的音樂創作。

辛普森說：“音樂治療的總體目標是讓個人積極參與自我的成長，發展、行為及認知的改變，并讓他們將音樂和非音樂技能轉移、泛化到生活的其他方面，使他們從孤立走向積極并參與到群體、社會以及世界中來”。

正如我們在解釋音樂療法理論時所學到的，什么是Nordoff-Robbins方法，它最重要的特點是什么，為什么它也被稱為創造性音樂治療？Nordoff-Robbins音樂治療是包括個人和團體音樂治療的一種音樂即興創作方法，由Paul—Nordoff和Clive-Robbins在1959—1976年的17年時間里共同努力合作、研究、創建的治療形式。

20世紀80年代末，克萊夫一羅賓斯（Clive-Robbins）發表了一篇嚴謹的聲明.描述了Nordoff-Robbins方法的理論核心：諾多夫一羅賓斯的音樂治療實踐是一種內在的音樂和創造性的方法。強調音樂作為交流手段的獨特性。它需要治療師有較強的音樂能力、自發的音樂創作才能，以及對殘疾或弱勢個體成長潛力需求的人文關懷。聲樂和樂器即興演奏用于刺激患者和治療師之間的溝通和互動，并培養臨床音樂治療師與參與治療者之間的內在關系。在治療過程中，對二者產生的相互反應和創造力進行細致的評估，以保持治療過程的連續性。近30年來，創造性音樂治療在兒童和青少年領域的干預治療中，一直在延續和發展這種方法，在過去的10年中，這種方法越來越多被拓展至成年人領域。在成年人研究的領域中，主要強調和應用在包括臨床實踐與特殊群體的需求中：如情緒障礙，失語癥，行為問題，器官缺陷，感官缺陷，身體殘疾和多發性癡呆障礙等。創造性音樂治療的訓練的核心是培養臨床實踐能力和最大化的釋放學生的創造能力。

三、創造性音樂治療的理論基礎

Nordoff-Robbins方法的重點是基于純粹的實用和音樂技巧，以滿足孩子們的個人需求。保羅一諾多夫去世之后，克萊夫一羅賓斯和他的妻子卡羅爾一羅賓斯在Nordoff—Robbins的理論基礎上，共同開創了一種新的方法——創造性音樂治療，并將這種方法應用于聽力受損及拓展的音樂治療實踐中。

（一）理論基礎

諾多夫一羅賓斯的理論基礎是：認為每一個人都是一個音樂的自我，樂感是人與生俱來的能力。人對音樂產生反應，產生情緒的共鳴，可以反映出個體獨一無二的人格特征。這個核心理念是人類基因對音樂、調性、節奏的運動，和聲的結構以及關系的復雜敏感性。在創造性音樂治療中，雖然殘障人群受自身的條件所限，但是與生俱來的樂感卻可以被主動的音樂創造過程所喚醒。在音樂治療的過程中，音樂的體驗反映一個人的心理和成長的狀態。

在Nordoff-Robbins的國際之旅階段，他們就逐步的受到馬斯洛（Abraham-Maslow）的人本主義心理學理論影響，特別是吸收和拓展了“治療應該集中在個體的潛力和優勢，而不是關注個體的不足和缺陷”這一理念，并逐漸發展成熟。在早期Nordoff-Robbins的核心理論與科學發展階段直至創造性音樂治療方法的形成，始終如一的相信人的內部的學習過程可以創造不同的機會，如自我表達、自如選擇，以及優勢發現自我和弱勢自我發現。這是創造性音樂治療方法發展的根基。

（二）音樂中的治療關系

Gary-AnsdeH是倫敦中心的音樂治療師之一，他將創造性音樂治療推向了新的方向——與成年人合作領域。他在1995《生命中的音樂》一書中全面闡釋了創造性音樂治療的核心特征。創造性音樂治療的試金石是音樂中治療關系和即興音樂創作質量的發展。雖然當音樂發生時（并且是現場經歷時，看到的聽到的或是記錄的），大多數人可以直接而明確的感知它，但是在現實工作中，卻很難用語言去解釋。

從一個患有慢性疼痛疾病的患者的實際例子中可以觀察出，即興音樂的創作與治療師關系的形成。病人在同時打兩個鼓，大部分的治療過程中似乎都是他自己演奏，而治療師在鋼琴上彈奏即興創作的音樂。雖然兩個人都在演奏樂器，但它們在音樂上似乎沒有什么關系。但治療結束后，卻以最簡單，最自然的方式建立起相互的聯系。

在音樂治療過程中.被治療者在兩個鼓之間緩慢地、交替地進行演奏。治療師把即興創作的、復雜的音樂簡化為雙手交替的彈奏簡單的、明快的搖滾風格的即興音樂和弦。這不是直接的模仿，但卻是有意識地去支撐、回應被治療者的音樂。通過音樂治療師有意圖的與被治療者在音樂中建立了聯系。被治療者聽到他自己演奏的回聲，以及感受在整體即興音樂演奏中的部分與整體的關系.以及與治療師的互動回應關系.讓被治療者有一種被認可和成就感。這段音樂對話是一個簡單但完整的用音樂進行交流的例子，兩位演奏者在純粹的音樂中分享某種共同的感受和意圖。很明顯，他們通過音樂建立起了良好的、信任的關系，這是音樂治療中必不可少的。

（三）以音樂為中心的音樂治療

在創造性音樂治療中，早期的發展是以個體音樂治療為中心，后期逐漸發展成為團體音樂治療作為個體治療的補充。在實踐治療過程中主要的音樂治療師即興演奏鋼琴或者吉他來鼓勵、促使參與者融入到音樂體驗或者活動中來，負責把控音樂治療的整體方向：而輔助治療師則根據主要治療師的目的和方向，引導、支持參與者對音樂的感知。

Karl是一名被語言治療師定義為無法恢復言語功能的、沒有主動意識地去鍛煉和恢復自主語言能力的語言障礙患者。治療初始階段Ansdell并沒有很成功的找到與Karl進行音樂創作的方法。第一個突破點是Karl用一個沉重的木制手鼓打拍子，Ansdell為他拿著手鼓，唱著每一個節拍。音樂互動一會后，Karl突然停下來，笑了起來，然后他邊唱歌邊演奏。

在后期的音樂治療師與Karl即興創作的音樂訓練中，節奏和樂句創造性的變化、靈活的應對，都是吸引、鼓勵Karl唱歌動力來源。音樂即興和創造性音樂的交流是對語言障礙領域最行之有效的治療方法。Karl的案例更加透徹的說明了創造性音樂治療的重要特點是音樂在音樂治療中的中心地位。

結論

在創造性音樂治療中，個人的自由是通過音樂的自由來實現的：人際交流能力是通過音樂的相互反應能力來實現的：自信心是通過在音樂中獨立創造性來實現的。

那么創造性音樂治療方法的重要特征就是：以音樂為中心，讓與生俱來的樂感在音樂治療臨床實踐中被發掘、被喚醒與治療師建立高質量的互動關系。Nordoff-Robbins也被稱作是創造性音樂治療，它不僅在應用過程中注重殘障人群的需求，同時也為正常發展領域的人群服務，治療師經常從參與音樂治療者的無意識冒泡、音樂元素或行為中提取創作元素來進行即興演奏音樂，支持和呼應參與者的行為或音樂活動。

即興音樂是喚醒先天創造力、實現自我潛力最有效的方式，用來克服情緒、身體和認知等方面的困難。因此，創造性音樂治療是一種主動式的治療方法，通過即興演奏等不同的音樂形式完成治療目標。目前創造性音樂治療已成為在世界范圍內的一個很重要的音樂治療流派。