黔東南侗族琵琶歌演唱技巧及特征研究

[摘""要]侗族琵琶在侗族人民的日常生活中扮演著重要的角色，它是侗族人民日常生活中主要娛樂方式之一，其中主要分布在貴州黔東南的黎平、榕江、從江侗族等聚居區。侗族琵琶歌的表演形式多樣，演唱內容極為豐富、音樂表現力較強。因此，為了進一步探索黔東南侗族琵琶歌演唱技巧及特征，本文以黔東南侗族琵琶歌為研究對象，從音樂本體、音樂表演兩個方面進行了全面的分析與研究，進而增加了對黔東南侗族琵琶歌演唱技巧及特征的了解和認識。

[關鍵詞]侗族琵琶歌;演唱技巧;特征;音樂表演

侗族琵琶歌是我國少數民族歌的一種形式，發源于侗族地區，在演唱侗族琵琶歌時，需要與當地的琵琶來進行配合，因而就叫做侗族琵琶歌。在該琵琶歌中，既包含了樂器的演奏，還有一些說唱和歌唱，演唱的方式較為豐富，歌詞非常通俗易懂。在當地，所有的侗族人們都喜歡聽侗族琵琶歌，并且該種歌已經在侗族地區逐漸地傳承下來。對于侗族琵琶歌的內容來說，既有相關的文化史記，也有神話故事，還有相對應的侗族文化，等等，具有較高的文化教育意義，演唱的形式既有自彈自唱，還有大型的集體合唱，進一步促進了侗族社會的和諧發展。在不同的侗族地區，所演唱的方式是存在差別的，各自有各自的特色。盡管各地的侗族琵琶形制不一、音高不一、演唱的風格不一，但是在判斷一個歌手演唱質量時有著基本標準的方式。一般在判斷歌手演唱得好壞的過程之中，他們將聽到的聲音稱之為“所”，正如將侗笛的聲音稱之為“所笛”、將蘆笙的聲音稱之為“所輪”、將歌唱的聲音稱之為“所嘎”一樣。而“所嘎”是否好聽，則基本上由如下的兩個方面來判斷：演唱技巧和音樂表演。通過對兩個方面的判斷來進一步的斷定歌手的演唱是否優秀。

一、演唱技巧

侗族琵琶的演唱方式，從音色上大致可分為真聲演唱與假聲演唱兩大類。一般而言，男生在演唱的過程之中使用真聲，而女生在演唱過程中使用假聲。

真聲（真嗓），具體而言，男生在用真聲演唱時，一定是要求氣沉丹田，腰部用力，保持喉頭的穩定發音，聲帶閉合一定要良好，使用口腔共鳴的方式來進行發聲。對于男生的聲音，其音色要求自然、音質渾厚、音量飽滿結實。雖然這種唱法在保持較好音質、音色、音量的情況僅有9—10度，但也能較好地完成侗族大歌的演唱。

男生在演唱侗族琵琶歌齊唱時，一定要特別注意演唱的聲音，需要達到統一均勻，也就是做到“所領”（聲音要集中統一均衡）和“所端”（聲音圓潤），在演唱侗族琵琶歌時，演唱成員不能使用大白嗓的聲音來進行演唱，否則容易出現“所編安”（聲音散裂）的瑕疵，進而導致歌曲的音質發生較大的變化，使得歌曲達不到最佳的效果，整體的表演品質也會受到影響。

假聲（假嗓），是指演唱者通過氣息與肌肉二者之間的配合，進而控制一部分聲帶工作所發出的聲音。盡管身體的鼻腔、頭腔、胸腔對假聲的音高沒有太大的影響，但是在音色上，效果會產生明顯的區別。而在聲音的共鳴腔的選擇上，侗族琵琶歌多采用單一鼻腔、頭腔共鳴的獨特演唱方式。在侗族琵琶歌的演唱中女生普遍采用這種方式來進行演唱。假聲雖然在音量和音質上不及真聲演唱的效果，但聲音靠前、明亮、集中，符合了侗族人對“所西姆”（聲音明亮）和“所研姆”（聲音響亮）的審美要求。

值得注意的是，侗族琵琶歌在演唱的過程之中，不論男女，均采用假聲的演唱的方法。雖然男女生均為假聲，但男生在具體實際演唱過程中的音高要比女生演唱的音低一個八度。總而言之，對于真聲的演唱而言，音色是否純正、音質是否渾厚以及對應的音量是否飽滿;而對于假聲演唱而言，聲音是否靠前、音色是否明亮、音質是否響亮，成為了評判侗族琵琶歌演唱技巧是否到位的普遍標準。

二、音樂創作

一般而言，侗族琵琶歌在演唱內容的要求上嚴格于侗族大歌，它不僅要求演唱者擁有或純正或明亮的真假聲，而且還要求演唱者必須具備編歌、說唱、彈奏、表演等多方面的技能，從而能夠在編歌曲和具體演唱的過程中將自身的情感表達出來。此外要求演唱者具有較為豐富的生活經驗、出色的記憶力、一定程度的文化內涵等，這些逐漸地成為判斷琵琶歌手演唱更高標準。

（一）歌詞

侗族琵琶歌詞取材非常的廣泛，內容較為豐富，歌曲的標題大多是取歌詞的頭一句。由于侗族沒有屬于自己的語言，諸如一些神話傳說、民間故事、生產勞動、愛情生活、人生哲理等內容均是通過歌詞演唱的表現形式流傳下來的。雖然不同地區、不同類型的侗族琵琶歌風格具有各自的特點，但是在對應歌詞的使用上卻有著判斷其好壞的基本原則：

首先，歌詞一定是靈活不逾矩的。按照琵琶歌詞的普遍規律而言，歌詞單位大致分為段、節、句三個部分。歌詞的上、下句在內容上并沒有明顯的限制，字數或多或少，唱段是由若干節組成，每節基本上是由上、下兩句構成的，結構較為穩定。

其次，正韻為主，勾、內二韻為輔。正韻是押前后偶數句末的韻母，在歌詞中起到決定作用，既可以在整個歌曲中一韻到底，也可以在歌曲的中間部位進行轉韻。勾韻又稱腰韻，是指奇數句末尾字韻母與偶數句中的任意字韻母相押，主要是起到將奇偶句連環相扣的作用。內韻是指同一句中相近或相鄰的韻母相互之間可以進行押韻，主要用韻正價歌句中的韻味感和節奏感。在演唱時，不同的韻，具有各自不同演唱方式。每首歌必須押正韻，演唱時需要演唱者的聲音洪亮、尾音進行一定程度的延伸，節拍一定要有明顯的律動。對于勾韻，出現的位置較不固定，演唱時配合音韻，旋律較為明快、節奏跳躍性較強。內韻是在每句歌詞中的內部出現，因此樂句越長，出現頻率就會越高，演唱時音符跳躍，旋律較為活潑，節拍柔和。歌詞可長可短，長時能夠達到三十多字，每次需要有三、四次停頓，才能夠與周圍的歌詞進行銜接。^[1]

最后，歌詞的內容多是通過韻作為鋪墊，按照音律一句接一句，使人不感到重復，進而將歌曲內部的故事和情感進一步地表達出來。

（二）旋法

由于侗族琵琶 """""的定弦特點，使得侗族琵琶歌的基本音列為5 6 3，所以多采用羽調式或宮調式，個別情況下也會采用徵調式。一般在進行個人演唱時，具體的音高則是隨著自身嗓音的高低來進行自由裁定，并無具體特殊的要求。由于侗族琵琶歌押韻的特點，使得旋宮轉調的情況很少出現。而音樂自身的節奏強弱，也與歌詞的音韻相一致。一般而言，結構較為規整，演唱有板有眼，若出現較長語句時，歌手會按照韻律自身的特點，自行將節奏增加或者是改變。

侗族琵琶歌的旋律走向在不同地區有著相對較大的差異。如，榕江地區周邊的琵琶歌多采用二度、三度級進方式的旋律走向，旋律整體較為平穩，跳進的情況很少出現，六度、八度的大跳方式在實際情況幾乎很難出現。但六洞琵琶歌的旋律風格卻是迥然不同，旋律線條起伏較大，經常出現五、六度的較大的跳進，而高腔的演唱形式使得整個旋律超過一個八度。平架琵琶，雖然起伏不大，但是由于自身的節奏明快，再加上使用假嗓演唱，使得整個旋律跳躍性較強，極容易吸引觀眾，渲染周邊的氣氛，使得觀眾更容易進入到氛圍之中。

三、音樂表演

詩經曰：“言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。判斷侗族琵琶歌演唱的好壞不僅是需要通過演唱技巧、音樂創作兩方面衡量，同時還需要考慮演唱者對音樂的表演與詮釋。

侗族琵琶歌的表演場地隨著演唱內容、形式的不同也略有區別。例如成年男性在演唱敘事歌的時候，一般多在侗寨的鼓樓。若是演唱行歌坐月的相關歌曲時，則場地選擇較為自由，既可以在房間里進行演唱，也可以在風雨橋邊，或是榕樹下演唱，不會受到場地的限制。

由于侗族沒有文字，承載著他們文明的便是音樂、歌聲。作為文化的傳播者，侗族琵琶歌的演唱者將會受到熱烈的追捧與喜愛，如趙意明^[2]提到過黎平四寨的歌手潘老，原打算進城開會，但是半道被人得知，便被“搶到”其他寨中，寨中人央求他演唱琵琶歌，這一唱就是好幾天，待到他趕到縣城時，會早已散了。也正是因為侗族人民素有“飯養身、歌養心”的傳統，才出現琵琶歌如此受歡迎的現象。侗族琵琶歌的表演，也就是將之前談到的演唱技巧、音樂創作、音樂表演綜合運用的一種藝術行為。

侗族琵琶歌在表演上常要求演唱者能夠邊唱邊說，說唱結合。在演唱語句中常常會出現“歌唱不完呦，我有話對大家講，話說不盡呵，這里有首歌唱給大家聽”^[3]之類的話穿插于說唱之間，進一步吸引觀眾的興趣，渲染周邊的氛圍，使得所有觀眾沉浸在歌唱的氛圍之中。此外，為了能更好地表現出音樂內容，表演者往往還需要一人擔任多種角色，并且能夠在其中自由轉換身份，必要的時候還可以通過提問、參與等形式，實現觀眾與表演者互動，進一步提升歌唱的氛圍，使觀眾沉浸在歌曲之中，積極主動地參與到其中。而在音樂的表達上，演唱者能夠從侗族人基本的審美觀出發，演唱歡樂的歌曲時一定要表現得開心至極;而在悲憤時，一定是要將憤怒的心情表達出來，怒火陡生;凄慘時熱淚縱橫;悲涼時泣不成聲，也就是將自身的演唱與歌曲的內容融為一體，用自身的表達形式來展現歌曲所要表達的效果，進而使周邊的觀眾了解到歌曲所要表達的內容，進入到表演者渲染的環境之中。

四、演唱所使用的樂器

因為在演唱不同的侗族琵琶歌時，演唱的風格不同，場所也不同，因而所使用的琵琶類型也會出現不同。下面對常見的侗族琵琶歌所用的樂器種類進行了分析，第一，三寶琵琶歌（又稱車江琵琶歌），是屬于抒情琵琶歌的一種，采用中型四弦琵琶伴奏，外加果吉（牛腿琴）協奏，主要是由男子操琴，男奏男唱或男奏女唱，男聲用本嗓，女聲用小嗓。第二，晚寨琵琶歌心，是較為傳統的抒發情感的琵琶歌，屬于琵琶彈唱類，男生演唱是采用三弦以及五弦的中大型琵琶進行彈唱，女生演唱則是擁小中型的琵琶來進行伴曲。第三，平架琵琶歌（又叫做洪州琵琶歌），是抒情琵琶歌的一種，一般是男子選用三弦小琵琶來進行彈奏，可以是男性自彈自唱，也可以是男性彈唱由女性來進行演唱，在演唱時都是用假嗓，具有獨特的音色，更容易吸引聽眾。第四，六洞琵琶歌，主要是選用四弦的小琵琶來進行彈奏，可以是男性自彈自唱，也可以是男性彈唱由女性來進行演唱，在演唱時先是用假嗓，后邊也可以改變嗓音。第五，榕江琵琶歌，抒情敘事兼具，對應的演唱方式和場地與六洞彈唱基本相似，主要曲目有《河對岸》《初相會》《路不平》《好久不見》《兩相情愿》等。第六，尋江琵琶歌，抒情敘事兼具，對應的演唱方式和場地與六洞彈唱基本相似。第七，洪州琵琶歌，流行于貴州省黎平縣洪州鎮的平架村，該村位于黎平縣城東33公里，地處湘黔桂三省邊緣。平架村建于明代永樂年間（約1405），據說那時此地已唱這種歌曲，一直沿襲至今。之所以起名為洪州琵琶歌，是因為當時平架村屬洪州管轄，故這種琵琶歌被命名為洪州琵琶歌。洪州琵琶歌最大的優點就是不分男性和女性，都用假嗓的高音來進行演唱，曲調悠揚悅耳，別具風格。它的曲調、歌詞豐富，其種類包括情歌、孝敬老人歌、敘事歌，等等。對于情歌，一般是男性青年和女性青年在家中進行對唱或者是山坡上彈奏琵琶進行對唱，一般是相互訴說愛慕情誼。對于孝敬老年人的歌是在公共的場合來進行歌唱，歌唱的主要內容是應該怎樣孝敬老年人，讓老年人體會到兒女的愛，最常見的孝敬老人的琵琶歌是《青年都把老人敬》，該歌曲是年紀大的老人在公共場合彈奏琵琶來進行演唱。

結""語

簡單來說，無論是短小精悍的嘎琵琶，還是到具有一定故事情節的琵琶錦，直至發展到擁有完整故事情節、表演內容的“侗戲中的‘琵琶歌’”，無不反映出侗族琵琶歌作為侗族人民集體智慧的結晶。既具有豐富的外形樣式、各異的琴弦數量，改良的音高系統，足以表現出侗族琵琶歌茁壯的生命力。黔東南侗族琵琶歌演唱技巧及特征，主要是集中在三個方面，分別是演唱的技巧，音樂的創作以及音樂表演。侗族琵琶歌的表演形式多樣，演唱內容極為豐富、音樂表現力較強，侗族琵琶歌曲屬于侗族承載文明的方式之一。

注釋：

[1]吳臣霞.侗族琵琶歌的韻律研究[D].貴州民族學院，2011：56.

[2]楊秀昭，吳定國.侗族大歌與少數民族音樂研究[M].北京：中國文聯出版社，2003：212.

[3]朱慧珍.侗族民間文藝美論[M].南寧：廣西人民出版社，1988：47.

[收稿日期]2020-07-02

[基金項目]凱里學院教授專項課題項目;2016年度貴州省省級重點支持學科“音樂學”項目（JS201103;黔學位合字ZDXK〔2016〕15號）。

[作者簡介]肖育軍（1963—""），男，凱里學院音樂學院教授;肖 "簫（1996—""），女，白俄羅斯國立文化藝術大學碩士研究生。（凱里""556011;明斯克 "220050）

（責任編輯：莊 "唯"）

貴州省凱里經濟開發區開元大道3號凱里學院音樂與舞蹈學院""肖育軍

電話13985825571