[摘要]聲樂小組課作為高師音樂教育專業的教學模式之一,在實際教學中,需要不斷總結、探索,尋求一套科學且行之有效的聲樂小組課教學方法,充分利用有限的時間,靈活調動每一位學生的積極性,才會取得事半功倍的效果。本文從聲樂小組課的優勢特點出發,闡述當代高師聲樂小組課教學實施中存在的問題及改革路徑,并以歌曲《黃水謠》的教學為例來闡述。
[關鍵詞]聲樂小組課;教學;改革路徑
聲樂課程作為音樂教育專業學生的一門必修課,對于提高學生歌唱能力、聲樂教學能力、豐富自身專業素養有著重要作用。高師音樂教學主要的任務是培養音樂教育人才,尤其是面向基層音樂教育的教師隊伍。當前,我國現代聲樂教育體系建立還不足百年,我國高師聲樂教學存在著一些認識上的誤區,無法滿足國家倡導的“綜合型”“實踐型”“全能型”人才培養的需要。為適應當代教育改革發展與社會發展的迫切需求,高師聲樂教學要不斷改革與完善,提高教學質量,培養更多適應新時代發展的優秀音樂人才。
一、聲樂小組課的優勢
(一)關于聲樂小組課
在《聲樂教育學》一書中,對聲樂小組課是這樣概述的:“聲樂小組課,就是一位教師在一個單位時間內,同時面對兩個以上的聲樂教學。學生人數一般2人以上為一組,教學內容或是教學技能,也可能是多聲部訓練,還可能是聲樂演唱觀摩。”[1]聲樂小組課,就是一位教師在同一時間內教授一組學生的聲樂形式,屬于聲樂基礎課的范疇,以集體歌唱、發聲,并側重以聲樂技能共性為主的集體教學。小組課形式最突出就是在較少的時間內完成教學內容,避免了個別課上講授的聲樂理論重復而浪費資源,課上主要是針對聲樂共性的訓練和歌曲的處理,課上不但保留了專業聲樂教學的專業性特點,又體現了音樂學的師范性特點。在小組課的學習中,學生可以互相傾聽、互相觀摩、交流學習、相互研討等,聲樂教師范唱、指導、講解能變得形象化、具體化。
(二)聲樂小組課的優勢
聲樂小組課在高師的聲樂教學中,發揮著重要的作用。它是高師的聲樂教學模式之一,“有利于學生對歌唱共性的掌握和能力的培養,能有效培養學生在集體中把握自我或發展自我的歌唱能力;有利于在聲樂共性的前提下,使學生在歌唱內容、瀏覽曲目和歌曲處理上提高效率;還有利于教學資源和教學成本的節約,減少了老師在聲樂教學中的重復勞動。”[2]在當代的高師院校中,依然被高師音樂專業院校所沿用的聲樂課程授課模式之一。
1.拓展思維,開闊視野
在小組課的學習上,學生之間可以相互學習,相互借鑒,“一對一”的教學模式會讓學生覺得“不是我的課我不用上課”,惰性思維、觀念深刻。而在小組課上,學生有了上課的意識,即使是自己不用演唱,也是要在場相互傾聽交流參與學習。聲樂的學習,教師沒有辦法做到時時跟著學生,聆聽他們的演唱出現問題及時來糾正。這就需要學生需要在日常學習中培養自己的聲音辨別能力、聲樂鑒賞能力,在聆聽中去提高學生對聲音辨識度、對聲音的感知感受能力,小組課的學習就能夠很好地在短時間內做到這一點。學生通過同一首音樂作品現場感受不同演唱的版本,互相討論、互相評議、相互學習、相互借鑒,拓展思維,從聆聽感受中去思考,去辨別,去認識,去理解,這樣的學習更為深刻。
2.積累曲目量,提高合作學習能力
在小組課的學習上,學生可以合作來完成教師布置的學習任務。比起“一對一”的教學,小組學習可以完全打破傳統聲樂教學的“獨唱”形式,可以針對某一首音樂作品,以合唱、對唱、重唱的歌唱表現形式來完成,形成以學生為主體的實踐小組,課后主動參與到節目排練中,再由教師及時給予指導,在實踐中不斷磨練、成長;也可以分工讓學生去開展歌唱作品學習前的案頭準備工作。通過這樣的形式培養學生的協作精神,使他們在完成作品的過程中潛移默化培養一定的組織排練節目的能力,為其今后從事音樂教學工作打下良好基礎。在小組課教學中,教師還需要因材施教,結合學生的聲音特點來選擇合適的作品進行教學,學生就有機會接觸到更多的曲目,這樣的教學可以使學生在歌唱聲音的把握上,包括聲部特點、歌曲風格、藝術處理、演唱經驗等有更多的積累,各方面得到很好的提高。學生在寬松、自由的合作氛圍內學習,取長補短,共同進步。
二、聲樂小組課改革探索
(一)當代聲樂小組課教學中存在的問題
雖然當前很多高校的聲樂課都采用了聲樂小組課的教學模式,但在實際的教學中,我們可以看到存在的問題,最突出的兩個方面主要有:
1.聲樂教學“一對一”模式深刻
由于聲樂是一門專業性、技能性非常強的學科,每位學生都是不同個體,其個人的聲音條件、音域、演唱水平、音樂素養等,從某種程度上來說都存在著一定的差異。教師和學生依然普遍認為聲樂學習就應該上“一對一”的聲樂小課,上聲樂小組課效果不佳,甚至有學生聽到上聲樂小組課就有排斥、抵觸心理。課堂教學上,教師與學生是一種合作關系,如果一方是這樣的態度,久而久之,教師在課堂上應付學生,不鉆研教學,學生覺得聲樂小組上課可有可無,沒有進步,學生的積極性反過來也影響著教師的教學,嚴重影響學習,這樣不會有好的教學效果。
2.認為時間有限,難以解決根本問題
作為一節課、一堂課,上課的時間是有限的,如何在有限的時間里科學合理安排教學,并發揮最佳最優的教學效果,這也是需要聲樂教師思考的問題。以一節45分鐘的課程授課對象為3個學生的小組為例,現行的聲樂小組課通常采用三種方式:第一種是每個學生授課15分鐘;第二種是3位學生一起練聲15分鐘,剩余30分鐘平均分配給每個學生;第三種是學生一起練聲,剩余30分鐘對學生進行集體演唱指導,主要針對作品的演唱處理。在實際教學中教師只能在有限的時間內抓住重點問題,有針對性地重點解決某一問題。由于學生理解程度、領悟能力不盡相同,且受到上課時長的限制,在一定程度上難以達到預期目標。學生上聲樂小組課,認為對自己學習效果不大,浪費時間。
(二)聲樂小組課的改革路徑
隨著時代的發展,為適應時代的發展需求,如何改革聲樂小組課教學,使其能適應新時代、新發展、新標準的要求,在充分利用有限的教學資源的情況下,提高教學效率和教學質量,培養新時代高素養音樂教育人才,這是一個值得思考的問題。
1.加強音樂學科融合
在聲樂小組課中加強音樂學科的融合,是指在大范圍音樂思想的指導下,在聲樂小組課的授課中,立足于其學科的特點,然后在不同類型的音樂學科的理論課和技能課中,根據學科特點,與聲樂小組課結合,將兩個學科進行滲透與融合。比如在視唱練耳課上,可以進行小組多聲部視唱練習;在合唱與指揮課上,可以進行多聲部作品的排練學習;在即興伴奏課上結合彈奏可以邊彈邊唱練習;在中外音樂史課上,可以結合某個時期的聲樂作品特點講授,通過演唱和理論知識結合對具體聲樂作品進行賞析等,類似于這樣學科間的課程內容結合,來發揮學科間的優勢,相互融合學習,各個科目直接相互借鑒,給予學生更多學習和思考的空間。這樣在考核時,不再是自己個人或小組集體齊唱,而是將聲樂與相關的音樂學科融合,結合學科的優勢,融合學科特點,最后以小組集體配合的形式完成考核。
2.提倡合作式“合唱”教學
近些年來,以合唱為主的小組課的授課形式已被普遍應用于聲樂小組課的教學中。一方面,“合唱”教學有利于提高學生的音準感。在合唱歌曲訓練中要求學生不僅會唱,還要會聽。不僅要會唱自己的聲部的旋律,還要熟悉其它聲部的旋律,在唱自己聲部的同時,還要仔細聽辨出其它聲部的旋律、音樂走向以及內在的音樂關聯。演唱的作品一人一個聲部來完成。在演唱多聲部的音樂作品中,音準感一般、較差的學生是得到很好地訓練和提高。另一方面,“合唱”教學有利于學生樹立正確的歌唱發聲狀態。在合唱歌曲演唱中,一些經常會被說唱“白聲”“喊唱”的學生,在小組演唱時,他的聲音是跟集體融合不到一起,在演唱合唱歌曲時,可以使學生聽辨并體會到混聲、共鳴以及音色的明暗、音量的強弱對比。學生之間的演唱相互傾聽比較,現場生動形象的直觀感受,起到了很好的示范引導作用。聲樂學科有著其自身的特殊性,它看不見摸不著,因此聽辨、模仿、感受,在聲樂的學習中發揮著重要的作用。在小組合唱訓練時,可以有助于學生鞏固、加強正確的歌唱發聲狀態的訓練,教師也可以有針對性的提出并幫助學生調整自身的發聲狀態,起到事半功倍的效果。
3.對接中小學音樂教材內容
高師的音樂專業的學生,就業去向大部分為中小學或培訓機構一線的音樂教師,要對接就業崗位,以學生就業為導向,有針對性開展教學,與中小學接軌。很多音樂院校的學生普遍都有一個通病,就是在學校學習演唱的詠嘆調、藝術歌曲、練聲曲等,學了3、4年的聲樂,畢業后去到工作崗位,教小孩子唱歌,反而就不會了,不知道從何下手了。在聲樂小組課上,曲目選擇上不應該追求“高”“大”的聲樂作品,而應該從“精”“小”的作品入手,扎實基礎,強化訓練,高師的聲樂教學旨在培養從事音樂教育工作的老師,要站穩講臺,再兼顧舞臺,不是一味追求高音、追求大作品的演唱,要切合實際來開展教學。在我國現行的多個中小學音樂教材中,如人音版、人教版等,可以從教材中選擇合適的曲目進行課上的學習,除了演唱之外,還要加強學生的彈唱能力,小組合作演唱能力,這些都是需要大大提高和訓練的。
4.合理安排課程分組與時間
在大多數的高師院校中,一節課的上課時間大致為45分鐘。要在有限的時間里,完成教學任務,取得良好的教學效果,這需要教師在備課上花心思,下功夫,還需要學生的共同配合。由于聲樂學科的特殊性,很多學生從一開始都是隨機分配或是自選到某個聲樂教師的課,聲樂老師從一接手這些學生開始,就要先對每個學生進行摸底了解學生的演唱水平,再結合學生的聲音特點,有針對性的進行分組,可以同聲部一個組,也可以同水平一個組,在教學過程中為了作品的學習還可以有針對性的進行調整,以適應作品的學習教學。在課上,還需要把握好上課的時間,練聲、練唱兩不誤,既要有聲樂發聲基礎的訓練,也要有作品演唱的訓練,既要從集體小組出發,也要照顧到每個學生。
5.借助多媒體設備輔助教學
新時代,是科學技術蓬勃發展的時代,也是信息技術的時代,指引著聲樂教學逐漸走向信息化的方向,推動著聲樂教學水平和教學質量的提升,體現了時代的需求,在高師聲樂學科發展中起著至關重要的作用。傳統的聲樂教學設備,如黑板、鋼琴、鏡子,依然是不可缺少的教學設施,同時,多媒體教學已經成為當今時代的主流,現代多媒體教學技術、多媒體設備已被廣泛運用參與到教學中。但能否充分發揮學科特點,科學、合理地運用現代多媒體技術教學,特別是多媒體教學與聲樂教學的結合,也是非常重要。聲樂的教學有別于其他學科,表現更為形象化、具體化和音像化,教師要引導學生通過計算機、手機等多媒體設備與互聯網相連,通過網絡平臺、微信平臺、QQ平臺與豐富的外部資源建立聯系,尤其是要從互聯網上搜尋有用的教學相關的資源,除了歌曲影音的音視頻播放之外,比如一些聲樂教學的音頻視頻、發聲練習的示范視頻、聲樂演唱不同版本的曲譜、聲樂演唱學習相關的理論等。借助視頻資料,可以作為范唱示例,讓學生更為直觀參與欣賞學習;同時還可以借助app,課后輔助學生練習。如可以運用“鋼琴”app輔助學生隨時隨地鞏固音準學習歌曲;關注聲樂學習的相關公眾號“歌唱藝苑”“民歌中國”“合唱世界”等了解學習相關聲樂知識和信息。
三、聲樂小組課的上課實例——以藝術歌曲《黃水謠》的教學為例
歌曲《黃水謠》光未然詞,冼星海曲,是一首歌謠式的三段體結構,它是中國近代聲樂作品的經典作品之一,也是高師院校聲樂課上教師們經常布置給學生演唱的聲樂基礎必唱曲目之一。作為一名聲樂教師,在聲樂小組課的教學上,要充分運用歌曲,有針對性開展教學。
(一)加強聲音中聲區訓練和音色統一訓練
歌曲《黃水謠》[3]的音域為鋼琴鍵盤上小字組b——小字二組的#g,在演唱時可以針對女生的中低聲區來訓練,可以運用母音u來哼唱整首作品的旋律,先建立鞏固歌唱通道,再加上歌詞來演唱。布置學生由3-5人的小組來演唱同一首作品,演唱時強調歌唱的通道和中低聲區的穩定,以及音色的統一。中低聲區是女生演唱時經常碰到的演唱難點,中聲區的換聲點轉換要自然、自如,音色要統一,這些都在這個作品的練習中得到很好的體現。在練聲中可以運用歌曲《黃水謠》的旋律片段來進行。
(二)結合聲部特點進行“合唱”教學
歌曲《黃水謠》不僅可以作為聲樂獨唱作品,它還是《黃河大合唱》的第四樂章,混聲合唱,曲式結構:A-B-A1。基本情緒基調為:喜—憤—悲。在聲樂小組課上,先布置學生找來《黃水謠》的合唱曲譜,結合自身聲音特點分聲部,一人學唱一個聲部,并進行合排。這些內容可以布置為學生的課后練習作業。上課時直接讓學生現場完成小組作品演唱的展示,在演唱中針對作品的聲音處理、藝術表現加以點評并指出改進意見來加強練習,尤其是要把握好歌曲的情緒,三個段落的情感基調。課后可以布置學生在完成獨唱、演唱合唱版本之后,進行簡單的自己改編小組合唱《黃水謠》。
(三)對接中小學音樂教學內容來活用素材
《黃水謠》作為花城粵教版六年級音樂下冊第三課名曲欣賞的內容、人音版普通高中音樂教科書·音樂鑒賞第十單元第二十節欣賞《黃河大合唱》中的內容,在聲樂小組課的教學上,可以結合中小學生的年齡特點,讓小組學生學習時在課外搜集有關《黃水謠》的簡介賞析內容,選擇不同的演唱示范版本,可以小組合作完成賞析的ppt,作為課后作業補充學習。
結語
聲樂小組課是高師聲樂教育體系發展與聲樂教育現實需求相適應的必然教學模式,在提高教學的效率,提高學生的學習興趣,全方位、多角度培養綜合性、全能型音樂教育人才上發揮著重要的作用。作為一名高師聲樂教師,在聲樂教學實踐中應不斷探索、總結,不斷完善,進一步提高聲樂小組課的教學質量,充實優化適應新時代發展的優秀音樂人才隊伍。
注釋:
[1]余篤剛.聲樂教育學[M].上海:上海音樂出版社,2009:164.
[2]張曉鐘,王必主.高師聲樂教學模式探討[J].中國音樂教育,2004(07):9—12.
[3]羅憲君,李濱蓀,徐" 朗.高等師范院校試用教材聲樂曲選集——中國作品(一)[M].北京:人民音樂出版社,1986:60—63.
[收稿日期]2020-07-08
[作者簡介]陳淳(1989—),女,韓山師范學院潮州師范分院藝術系教師。(潮州 521021)
(責任編輯:韓瑩瑩)
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