鋼琴演奏者心理素質的培養

[摘"要]

隨著精神文化生活的不斷豐富，鋼琴藝術被更多的社會大眾所接受，成為服務百姓文化生活的一個主要方式。在進行鋼琴演奏表演的過程中，需要演奏者具備較高的演奏水平，并且能夠熟練使用各種技巧，在良好心理素質的配合中，完成一次狀態良好的演出。本文從鋼琴演奏表演過程中，演奏者心理素質的重要性進行分析，更好地提出加強演奏者心理素質的建議和策略，希望在實際表演的過程中，具有實踐意義。

[關鍵詞]鋼琴演奏;心理素質;提升建議

[中圖分類號]J624"[文獻標識碼]A"[文章編號]"1007-2233（2021）05-0113-03

鋼琴演奏作為一種高雅的音樂形式，是舞臺上音樂表演的一個重要組成。為更好地提升舞臺音樂表演的整體效果，需要加強對鋼琴演奏的效果提升。在鋼琴演奏的過程中，演奏人員的心理素質對于整體演奏的效果影響很大，一旦演奏人員不能很好地適應舞臺表演的環境要求，會影響整場演出的效果。因此，需要從影響鋼琴演奏者的心理素質因素中進行分析，不斷地提升鋼琴演奏者的心理素質，保證舞臺音樂表演的效果。

一、鋼琴演奏過程中心理素質的重要性"

人的各種行為產生，在一定程度上都是受到心理意志的影響，所謂的心理素質，是在生產和生活的過程中，通過大腦的作用，更好地對客觀存在的事物進行反應，并做出相對應的各種行為和舉動[1]。在不同環境中，人們對不同的事物會有不同的心理反應，而不同的心理反應，也會直接影響人們做出不同的言談舉止。在鋼琴演奏的過程中，演奏人員的整個行為產生也是在心理作用的掌控中完成的，因此，鋼琴演奏過程中，演奏者的心理素質對于整個演出的效果具有直接的影響作用。比如，在舞臺現場演出的過程中，演奏者具備較高的心理素質水平，能夠對現場進行良好的把控，可以更好地將鋼琴演奏的實力進行展現，并通過自身的情緒感染更多的觀眾，提升整場演出的藝術效果。同樣的，如果在演出的過程中，演奏者的心理素質較差，在演奏的過程中，情緒緊張，心情壓抑，是不能很好的將演奏的水平發揮出來的，也不能很好的感染現場的觀眾，甚至會造成正常的演出出現事故，產生不良的影響[2]。因此，需要不斷加強鋼琴演奏者的心理素質，能夠更好地適應各種環境，開展良好的舞臺演奏表演，不僅展現出鋼琴藝術的舞臺魅力，也可提升自身的藝術氣質。

二、影響鋼琴演奏者心理素質的主要因素"

在鋼琴演奏表演的過程中，影響演奏者的心理素質因素有很多，主要表現在以下幾個方面。

（一）自信不足

做事情的過程中，需要強大心理的支撐。只有內心具備強大的自信，才能以更積極的態度面對各種環境的要求，展現自我的實力。在進行鋼琴演奏的過程中，同樣需要演奏者具備強大的自信，才能正常的進行表演。但是在實際的演奏過程中，鋼琴演奏者的自信心很容易產生不足的現象，成為影響其心理素質的主要原因[3]。比如在進行鋼琴演奏的過程中，演奏者對于自身所預設的演奏效果如果沒有達到，會產生一定的心理陰影，認為自身存在不足，對自身的鋼琴演奏實力產生懷疑，從而形成一種心理暗示，在后續的舞臺表演過程中，影響演奏者正常水平的發揮，造成演奏效果越來越差，形成一種惡性循環，嚴重的阻礙演奏者的發展。另外，演奏者自身的性格特點也容易對其內心的自信心產生影響。比如性格懦弱的人，不能正確的看待自身的實力，會不斷的進行自我否定，在否定和批判的過程中，鋼琴演奏帶來的愉悅感不斷變弱，慢慢成為一種折磨，影響著演奏者的鋼琴表演水平，也限制了鋼琴演奏者的藝術成長。

（二）過分表現和過分自我

在進行鋼琴演奏的過程中，部分的演奏者對于整場舞臺演奏效果過分的注重，在進行表演的過程中，不能夠將全部的精力放在音樂的藝術表達中，而是將更多的精力放在觀眾的現場反應中。這種演出的現場，實際上是沒有藝術感染力的，也是缺少藝術教化效果的。這種實際的現象，是由于在演奏的過程中，演奏者過分自我的心理因素造成的。比如，在現場的鋼琴演奏過程中，演奏者不能對自身的風格有正確的認識，只能結合現場觀眾的喜好進行不斷的風格改變，最終造成了自我風格的喪失，限制了自身的發展。又比如，在進行鋼琴演奏的過程中，更多的沉浸在自我對藝術的理解中，不能與現場的觀眾進行有效的互動，只是沉浸在自我的表演中，造成與觀眾、與舞臺的脫離，一旦在公開的大型舞臺現場進行表演的時候，很容易出現心理不適應的表現，從而影響個人水平的發揮。這種過分表現或者過分自我的不良心理，都會影響鋼琴演奏者的心理素質。

（三）舞臺經驗少

鋼琴演奏是一項綜合性的舞臺表演藝術，具有較強的實踐性特點，在進行表演的過程中，需要演奏者能夠具備更強的舞臺經驗，適應舞臺演出的各種環境。但是在實際的鋼琴演奏過程中，演奏者的舞臺經驗是不一樣的，經驗豐富的演奏者可以對現場進行更好的節奏控制，但是經驗不豐富的演奏者在進行表演的過程中，內心會容易出現慌亂的現象，不斷地擔心在演奏過程中出現失誤，而過分的擔憂，又加劇了失誤的出現，影響著整個舞臺表演的效果，也影響了演奏者的心理素質水平[4]。比如，在進行鋼琴演奏的表演中，優秀的演奏者具備較高的演奏水平，但是缺乏一定的舞臺經驗，在面對大型的表演現場時，會存在一定的緊張情緒，如果自信心不足的情況下，會更容易造成演出效果的失敗。而同樣的情況下，一些優秀的表演者，如果具備較豐富的舞臺經驗，可以更輕松自如地進行舞臺表演，對現場不陌生，不害怕，在心理上形成強大的自信，達到精彩的演出效果。

（四）技巧不成熟

在進行鋼琴演奏的表演過程中，演奏者的心理素質水平還受到演奏技巧的影響。演奏者如果具備比較熟練的演奏技巧，可以輕松的應對演奏過程中的各種“疑難雜癥”，在舞臺上演奏時，正常發揮，保證演奏的效果。但是在實際的演奏表演中，演奏者往往由于自身的演奏技巧不成熟，造成心理障礙，從而影響了演奏水平的正常發揮[5]。比如在進行演奏的表演過程中，演奏者對所要表演的曲目不能很好地進行藝術理解，也不能對其風格進行深入地研究，甚至對演奏曲目中的節奏、節拍、音準等基本常識都不了解，在正式的演出場合中，一定會找不到方向，不能很好地進行演奏，各種負面的情緒會不斷地滋生，形成不良的影響。另外，在日常的演奏訓練過程中，演奏者對于訓練的過程不重視，認為反復的強調訓練浪費時間，浪費精力，一旦進入到正式的場合進行舞臺表演的時候，平時練習過程中各種錯誤細節的不斷出現，會直接造成演奏者在現場出現情緒失控的現象，影響整體的演出效果。因此，需要不斷地加強日常的技巧積累，從而形成強大的心理素質，面對各種挑戰，保證舞臺演出的效果。

三、鋼琴演奏者心理素質提升的建議"

在鋼琴演奏表演的過程中，演奏者的心理素質具有重要的影響作用，因此需要在日常的學習和練習過程中，不斷的加強提升，從而更好的實現演奏者自身水平的綜合提升，也更有利于演奏者的藝術生涯發展。

（一）樹立信心

鋼琴演奏者在進行鋼琴演奏表演的過程中，要加強自信心的樹立。首先，要轉變傳統的學習觀念，要能夠以強大的自信面對各種挑戰，實現舞臺表演的順利完成。在日常的鋼琴學習過程中，演奏者需要樹立正確的學習態度，并且時刻以積極的心態面對學習中的困難，并且對各種演奏過程中的問題進行及時的能力培養，可以輕松的應對，從而克服各種心理障礙，對自身的演奏水平進行正確的判斷，在表演的現場將實力和水平進行展現。其次，在日常的鋼琴學習過程中，鋼琴演奏者還需要對自己建立心理暗示，通過心理暗示的作用，鼓勵自己建立自信，養成積極的態度。演奏者要能夠對自己在演奏過程中存在的問題進行正確的認識，并且對自身演奏的優勢和劣勢進行[JP2]分析，在演奏的過程中，盡可能的展現自身的優勢，克服自身的劣勢，用良好的心態面對各種演奏的現場要求，保證效果。最后，在平常的學習和練習過程中，演奏者還要能夠正確的認識鋼琴演奏藝術，耐心地進行練習，保持長久學習的恒心和信心，堅持實事求是的學習態度，根據自身的實際學習情況制定標準和目標，一步一步的進行學習，從而實現自身的不斷成長，建立演奏的信心，提升心理素質。[JP]

（二）不斷豐富技巧

在進行鋼琴演奏的過程中，要不斷地豐富演奏技巧，提升心理素質水平。可以通過以下兩種途徑進行技巧的訓練和豐富。

1.科學背譜

鋼琴演奏的過程中，經常會出現在平時的練習中非常熟練的曲子，在進行演奏的過程中，突然出現大腦空白，記憶混亂，從而造成演奏的失誤發生。這種現象的發生，大多是由于在平時的訓練中，過分的強調“肌肉記憶”，將希望都寄托在反復多次的練習過程中，而忽視了對曲譜的科學識記。在進行科學背誦曲譜的方法應用中，主要有以下幾種。

第一種，分段進行背誦。將一首完整的鋼琴樂曲進行分段，然后一個小段一個小段的進行練習，并隨時的挑選其中一個小段進行測試，從而保證演奏者對整首樂曲的正確識記，熟練掌握。第二種，結構背誦的方法。將一首完整的樂譜進行結構的劃分，并對其中的規律進行科學的識記[6]。比如在分析貝多芬的鋼琴曲《月光奏鳴曲》的過程中，再現部和呈示部都有很多相同的地方，找出在結構和調性上相同的地方，進行強化背誦，可以快速的進行整首樂譜的識記。第三種，慢速背誦。這種方法的使用，是將原有的樂譜速度進行下降處理，完成識記的過程。一方面，可以將原有的演奏關系進行調整，另一方面，可以減少對哼唱識記樂譜的依賴，從而完成對整首樂譜的完整記憶。第四種，冥想背誦。這種方法的使用，可以更好幫助演奏者對指法進行記憶，在演奏的過程中，不會出現混亂的情況。第五種，模擬演奏。使用這種方法可以幫助演奏者隨時隨地的進行練習，在舞臺表演的時候能夠更加自信。

2.豐富想象力

鋼琴演奏的過程中，需要演奏者具有豐富的想象力，而在不斷豐富想象力的過程中，鋼琴演奏者的技巧可以得到不斷提升。鋼琴演奏是進行二次創作表演的過程，在進行再度創作的過程中，需要演奏者能夠結合原有作品中的各種情感進行一定的想象，從而將自身融入作品中，對作品進行再加工、再處理和再創新，以展現作品強大的藝術生命力。因此，在進行演奏技巧的提升中，要求演奏者能夠對自身的想象力進行不斷豐富，達到提升心理素質的效果。想象力的豐富，在演奏者前期和后期的學習過程中得到體現。在前期的學習過程中，想象力的豐富主要是在長時間進行大量的作品練習過程中得到鍛煉的，演奏者加強對作品曲目的不斷練習，在熟練的基礎上進行作品思想的探索，然后通過自身的理解和想象，建立對曲目演奏過程中的各種技巧掌握。在后期的學習過程中，鋼琴演奏者已經熟練掌握了各種基本知識，對于演奏的樂曲曲目能夠輕松的彈奏出來，此時需要演奏者將這些技術的演奏技能進行演奏技巧的轉化，并且通過想象、創作，完成對作品的深度理解，并建立自己的演奏風格，能夠在表演的過程中，熟練地將自我的技巧和風格進行展示，提升自身的心理素質水平。

（三）不斷積累經驗

在進行鋼琴演奏的心理素質提升過程中，需要不斷地積累經驗，適應舞臺表演的要求。首先，在經驗積累的過程中，要通過大量的實踐進行經驗積累，要抓住每一次舞臺表演的機會，不管是哪一種形式的舞臺表演，都要在舞臺上進行實踐的演出，并對演出過程中自己的表現進行總結，對其中存在的問題進行整理，借鑒優秀的演奏者現場的表現，豐富自身的經驗。其次，要在平常的學習過程中，進行大量的理論知識和實踐知識的長期積累，可以從大量的優秀表演現場視頻中、教師演奏過程中，進行經驗的獲取，借鑒優秀的表演現場，進行經驗的積累。最后，教師要采用科學的方法對演奏者進行經驗的總結和豐富。比如，演奏者在每一次的現場舞臺演奏之后，教師都對其演奏的過程進行總結，并幫助其對現有的問題進行總結，提出有針對性的意見，更好地幫助演奏者建立現場演奏的信心，能夠對舞臺產生一定的親切感，并在不斷總結舞臺經驗的過程中，邊總結，邊驗證，提升演奏過程中的成就感和自豪感，更好地實現心理素質的提升效果。

（四）培養應變能力

鋼琴演奏的現場，是一種綜合表演現場，在舞臺上演出的過程中，要能夠適應舞臺的現場氣氛環境，能夠全身心地投入到鋼琴的曲目演奏中，具備應變能力，實現心理素質的提升[7]。因為在舞臺上鋼琴演奏的過程中，演奏者需要全身心的將精力放在演奏的過程中，還需要對現場的綜合情況進行關注，并且能夠具備強大的應變能力，對各種突發狀況進行高水平的處理。比如，在日常的學習過程中，教師要能夠結合情境教學法的使用，將舞臺上的表演現場進行模擬練習，要求演奏者適應舞臺上演奏的環境，同時將舞臺上可能突發的各種問題進行演練，如音響出現故障，演奏的現場沒有聲音;燈光出現故障，現場一片漆黑;或者是現場的觀眾突發狀況等各種突發的問題，都在學習和練習的過程中，進行提前的適應和解決，幫助演奏者建立應對各種突發問題的能力，在真正的舞臺上進行演出的時候，可以更輕松，更自如。另外，在日常的訓練過程中，演奏者要加強對基本功的學習，在舞臺上進行演奏的過程中，如果突發各種情況，要能夠結合自身的演奏技巧，演奏基礎進行化解，將現場的氣氛調整到正常的狀態，順利完成演出。總之，要求鋼琴演奏者要能夠不斷地提升自身的適應能力，應變能力，更好地適應舞臺上鋼琴演奏的環境，具備演奏自信、演奏水平，從而實現自我心理素質水平的綜合提升。

結"語"

本文通過對鋼琴演奏過程中演奏者心理素質的重要性進行分析，提出要從不斷樹立演奏者的信心、不斷豐富演奏者的演奏技巧、不斷增加演奏者的舞臺經驗和不斷提升演奏者的應變能力等四個方面進行心理素質提升，以此來有效的保證在舞臺音樂演出的過程中，鋼琴演奏的完整性和藝術性效果得到展現。除此之外，鋼琴演奏人員還需要不斷地對音樂藝術進行學習，提升自身對作品的感受能力，將自身的內在潛質進行開發，展現在鋼琴演奏的過程中。