上海，年輕態(tài)喜劇“脫口秀”的頭部舞臺

木曰雨

一支話筒、一個人，簡單樸素的舞臺，就能引發(fā)觀眾的歡樂與思考。

這幾年來，隨著《吐槽大會》《脫口秀大會》等“網(wǎng)綜”（網(wǎng)絡(luò)綜藝）節(jié)目的“起死回生”、頻出爆款、成功“出圈”，“脫口秀”這三個字，在中國觀眾心目中，已經(jīng)逐漸擺脫“舶來品”的陌生印象，成為人們線上線下娛樂生活的一個深入人心的日常選項。去年以來，全國上百家“脫口秀”廠牌紛紛走上“脫貧”道路，在上海這樣的“脫口秀”頭部城市，很多演出開票不到20分鐘便告售罄。

更值得注意的是，“脫口秀”尤其獲得了年輕群體的廣泛關(guān)注和喜愛，成為時下年輕人最熱捧的喜劇門類。

去年冬天，在上海，中國的“脫口秀”表演又登上了更高大的舞臺。

第六屆上海國際喜劇節(jié)首次設(shè)立“脫口秀”單元，不僅有“脫口秀”的演出，還包括了首屆上海國際喜劇節(jié)“脫口秀”原創(chuàng)大賽、全國優(yōu)秀“脫口秀”廠牌展演、喜劇周末、年輕態(tài)喜劇論壇等30余場演出和活動。

與此同時，“脫口秀”紅星李誕領(lǐng)銜的“脫口秀”團隊還從百人的小場地“進軍”千人座的上汽·上海文化廣場，以個人專場、集體會演等形式，加入劇場的年末演出季。

如何看待異軍突起的“脫口秀”這種“喜劇新形態(tài)”在上海的發(fā)展和壯大，業(yè)內(nèi)大佬們紛紛發(fā)表了他們的獨到見解。

線下演出的市場新寵

去年國慶期間，“笑果工廠”線下《脫口秀大會3》專場的票價已成功突破350元大關(guān)。連續(xù)八天，28場演出，《脫3》選手大拼盤。“十一專場”在笑果小程序上甫一開放售票，服務(wù)器立馬秒崩。幾分鐘后，某二手交易平臺上出現(xiàn)了被炒到上千元的熱門場次轉(zhuǎn)票。連笑果文化首席編劇程璐都抱怨“最近天天要拒絕很多向我求票的朋友，我也要不到票啊，太難了”。

除上海、北京外，從去年國慶檔開始，“脫口秀”演出市場就呈現(xiàn)全面爆發(fā)態(tài)勢，全國上百家脫口秀廠牌的生意都迎來小高峰。身在長沙的《脫3》選手、湖南笑嘛脫口秀俱樂部主理人偉大爺說，過去無人問津，如今出票不到20分鐘就售罄了。

“我們這個行業(yè)不敢辦峰會，萬一包輛大巴，出了什么事，中國喜劇就要倒退30年。”2015年前后，笑友CEO史炎的這個段子風(fēng)靡圈內(nèi)，真實地反映出當(dāng)時中國“脫口秀”行業(yè)的尷尬局面：頭部演員極少，行業(yè)后浪斷層。

《吐槽大會》躥紅前，“脫口秀”線下正式演出票價一直徘徊在兩位數(shù)，甚至5元、10元都是常態(tài)，有很多演出更是免費的“公益演出”。

斗轉(zhuǎn)星移，笑果文化最新演出信息顯示，即便是非知名演員的拼盤演出，票價也已是100元起，個人專場票價就更是不封頂了，好的座位普遍在200元、400元價位。

除了笑果，其他的脫口秀廠牌的演出票價也水漲船高。北脫俱樂部按座位前后劃分價格，靠前的座位為150元或180元，靠后的座位為80元或100元。單立人喜劇在去年國慶期間開啟演員個人專場巡演，票價都已是180元起，堪比演唱會山頂票。

始于2010，興于2017

回溯歷史，國內(nèi)出現(xiàn)第一批“脫口秀”愛好者是在2010年前后，他們成立“脫口秀”俱樂部，在北京、上海、深圳等城市的固定場所演出。觀眾與演員之間沒有太清晰的界限，開放麥環(huán)節(jié)，任何人都可以上臺，玩的就是“誰能把觀眾逗樂了”。

就是那一年，中國人黃西在美國電視記者年會上的表演一夜成名，他2013年回國以后舉辦了幾個“脫口秀”專場，然而也只是熱鬧一陣子，對“脫口秀”這個形式在國內(nèi)的推廣普及作用很有限。直到喜劇綜藝節(jié)目在2013年異軍突起，電視臺、視頻網(wǎng)站以及廣告主，都表現(xiàn)出了對這一節(jié)目類型的興趣，新的喜劇節(jié)目不斷被推出。

當(dāng)時國內(nèi)只有大約20位脫口秀演員，這些人湊在一起搞了幾檔節(jié)目，火了。因為《今晚80后脫口秀》等節(jié)目，單口喜劇以“脫口秀”的名稱在中國落地，最初一波演員試圖把這個錯誤改過來，但市場接受后，他們也只能將錯就錯。

2017年，騰訊視頻、笑果文化傳媒有限公司聯(lián)合推出喜劇脫口秀節(jié)目《吐槽大會》，播出三天即達到3000萬點擊量，第一季總播放量達到14.5億，單期播放量最高破2億。伴著高關(guān)注度，“脫口秀”成為大眾熟知的一種喜劇形式，李誕也成為頂流明星。

電影產(chǎn)業(yè)在資本市場開始遇冷的2016年、2017年，“脫口秀”儼然成為市場新寵，稍有名氣的脫口秀俱樂部融資變得沒那么艱難了。北京脫口秀俱樂部發(fā)布融資計劃后，多個投資者主動聯(lián)系，最終獲得數(shù)百萬元的天使投資。這一年，笑果文化也完成近2億元融資，成立不到3年，估值已達12億。單立人喜劇俱樂部成立于2017年，創(chuàng)始人是單口喜劇演員石介甫。經(jīng)過半年的談判，一筆200萬元的投資在當(dāng)年7月到賬。

綜藝出圈，市場給力

眾所周知，“網(wǎng)絡(luò)綜藝”是中國“脫口秀”的普及平臺和重要推手。從《今晚80后脫口秀》的讓人耳目一新，到《吐槽大會》《脫口秀大會》將李誕推入大眾視野，中國誕生了第一位因說“脫口秀”成名的大眾明星。而從他的身上，國人開始建立起對“脫口秀”的基本認(rèn)知。

然而，以“吐槽”單一形式表演，或是隔著屏幕說“脫口秀”，終究只是脫口秀的“視頻化呈現(xiàn)”，不是真正意義上的“脫口秀”。笑果文化CEO賀曉曦曾把《吐槽大會》比喻成“脫口秀”行業(yè)的NBA“灌籃大賽”，看“灌籃集錦”怎么能與看全場正賽的體驗相提并論呢。線下舞臺，才是脫口秀的“正賽”，線上節(jié)目只是推廣手段，最終目的是拉動更多人去線下消費“脫口秀”。

“一個健康成熟的市場應(yīng)該有10個呼蘭和100個Rock，甚至1000個厲害的線下演員”。單立人喜劇CEO石老板一語道破行業(yè)玄機。綜藝只火了李誕、池子、王建國……對于一個行業(yè)，這遠遠不夠，吸引更多人去線下看各類演員演出，完整體驗一套高品質(zhì)“脫口秀”演出，才能建立起對“脫口秀”的全面認(rèn)知。

在生產(chǎn)端，如今線下“脫口秀”從業(yè)人員大增，各喜劇廠牌中，北脫現(xiàn)有簽約藝人75名，單立人旗下有21位簽約演員，而笑果旗下演員則超過百人。笑果的“噗哧學(xué)院”還在全國多地成立城市俱樂部，組建多所高校“脫口秀”俱樂部，推出公益培訓(xùn)課程，正在有越來越多的年輕人進入“脫口秀”行業(yè)。

在消費端，只要點開某二手交易平臺，如今的“脫口秀”線下演出票價普遍都被炒到200元以上，市場的反饋直接證明了劇場脫口秀的市場潛力。在多檔綜藝完成向大眾科普何為“脫口秀”的任務(wù)，四五線城市的觀眾都能欣賞“脫口秀”之后，將有更多不滿足的受眾轉(zhuǎn)戰(zhàn)線下劇場，那里才是“脫口秀”真正的魅力所在。

打造年輕人文化消費剛需

要論眼下“脫口秀”下線市場消費之最，“笑果工廠”上海新天地店絕對首屈一指。這座城市喜劇新空間去年七月揭幕后，完成了《脫口秀大會3》的首次“線下點映”。

新天地店的升級，讓人看到笑果正在把線下“脫口秀”劇院往精品化方向打造。新天地店的演出類型包括：深夜秀、Sketch（情景小劇）、布偶互動小劇、車間訪談、看片會、即興工坊等。笑果副總裁 Juan稱：“除了喜劇節(jié)，笑果工廠新天地店承載了笑果對于線下喜劇演出的全部設(shè)想。”

對于消費者來說，笑果工廠開在三聯(lián)書店、潮牌服裝店旁邊，買衣服、逛書店、喝咖啡、看“脫口秀”是非常自然銜接的消費場景。除了周一休息，周二到周日，早上10點到晚上12點，這里都有演出，觀眾可以花大把時間沉浸在這里，是不是有點像去德云社聽相聲？

與德云社傳統(tǒng)曲藝內(nèi)容相比，“脫口秀”的“年輕感”可能是更能吸引年輕人消費的喜劇門類，所謂“年輕態(tài)喜劇”。“‘脫口秀是個好東西，應(yīng)該讓年輕人在更多的渠道全方位地去消費它。它表達自我，表達跟生活的一種和解，而且很睿智。”從賀曉曦這番言論中，我們看到“脫口秀”有成為年輕人消費剛需的可能。

用一年上千場的演出，讓“脫口秀”成為觀眾的日常消費品，這是上海“笑果工廠”的終極目標(biāo)，它像是一個“喜劇產(chǎn)品實驗室”，實驗成功的表演形式可以進一步移植到其他城市，從而讓其他城市觀眾直接感受優(yōu)質(zhì)脫口秀的魅力。

從這個意義上來說，笑果的野心顯然比德云社還大。他們想打造的，是一個未來的“喜劇+”概念生活，是一個衣食住行吃喝玩樂一體化的沉浸式喜劇消費街區(qū)。如果能成功，它是在引領(lǐng)都市人群未來的文娛消費方式變革。

“脫口秀”新在新形態(tài)

身兼上海國際喜劇節(jié)藝術(shù)總監(jiān)一職的導(dǎo)演、演員徐崢認(rèn)為，上海是一座有著深厚喜劇基因的城市，作為國際文化大都市，這里有豐富多彩的夜間娛樂活動的環(huán)境和市場。年輕白領(lǐng)晚上看演出是一種被認(rèn)為流行和時尚的生活方式。

喜劇節(jié)希望打造出一個全新的喜劇平臺，為喜劇新生態(tài)的發(fā)展提供厚實的土壤和有力的支持。第六屆喜劇節(jié)是受到疫情嚴(yán)重影響的演出市場恢復(fù)不久后舉辦的首個線下戲劇節(jié)，盡管由于疫情原因，一些涉外演出還是被迫暫停，但國內(nèi)喜劇倒是迎來了一個快速發(fā)展的好契機，這也讓我們?nèi)ネ诰蚋嗟谋就猎瓌?chuàng)喜劇新力量的信心倍增。

徐崢覺得當(dāng)下的觀眾，尤其是年輕觀眾，對喜劇的需求是日益增長的，可以說這種需求已經(jīng)廣泛而深入地貫穿在人們的整個日常生活中了。

當(dāng)下喜劇的外延也在不斷拓展，這也是一種國際趨勢。這種新形態(tài)有別于以往的戲曲、曲藝、小品，變得更為國際化。這種趨勢在上海尤其明顯，無論是“脫口秀”，還是肢體劇，在上海都很受歡迎，都有了各自的代表人物或代表作品，讓人看到了各種喜劇的新形式、新面貌。

徐崢說，“脫口秀”之所以受歡迎，主要因為它有豐富的變化性，它需要新內(nèi)容，不斷地加入新內(nèi)容，不斷地結(jié)合當(dāng)下的現(xiàn)實生活，去翻新創(chuàng)作。這對“脫口秀”從業(yè)人員的要求很高，不管是在幕后做本子還是上臺演出。另外，“脫口秀”這種表演形式對臺上臺下互動交流的要求也是其他藝術(shù)形式少有的。基于這些創(chuàng)作方式，“脫口秀”會給未來舞臺更多想象空間，由它衍生的劇也好、電影也好，都會有完全不同的面貌。

把“脫口秀”做成上海城市文化名片

其實前幾年喜劇節(jié)就向李誕伸出橄欖枝，尋求與笑果文化合作，但是那時候，李誕一直認(rèn)為“脫口秀”這件事本身還不夠成熟，與喜劇節(jié)合作的契機也不夠成熟。但是，時間到了2020年，“脫口秀”的發(fā)展形勢“急轉(zhuǎn)直上”，或許就是一個量變積累到質(zhì)變的過程。

以前想做個“脫口秀”比賽，可能只有三四個人來參加，現(xiàn)在海選就有幾十個人來，肯定比原來選出來的質(zhì)量好。這幾年“脫口秀”的發(fā)展，在李誕看來，最大的變化是，“現(xiàn)在采訪我的時候，我不需要再解釋‘脫口秀是什么了”。因為以前他老是被問“脫口秀”與相聲的區(qū)別是什么，好像從去年開始已經(jīng)聽不到這個問題了。“我覺得這就是我們做成了一些事情。”李誕說。

李誕有個夢想，把“脫口秀”做成上海城市文化名片。在李誕眼中，上海對“脫口秀”這個新生事物一直持包容和支持的態(tài)度，這讓他對“脫口秀”在上海的發(fā)展充滿信心。

“這個是我們理論判斷和實踐總結(jié)之后發(fā)現(xiàn)的。”李誕在做笑果文化之前，就在上海工作，笑果文化的合伙人也都是在上海發(fā)展，他們的線下演出以及節(jié)目錄制都在上海完成。“我們與政府、企業(yè)和有關(guān)部門平時打交道，體驗非常好，還有了很多合作機會。”李誕說。比如最近他們還與警方合作，做反網(wǎng)絡(luò)詐騙的公益宣傳項目。

總之，在上海做“脫口秀”，李誕感受到多方面的關(guān)愛，當(dāng)然更關(guān)鍵的是上海觀眾對“脫口秀”的接受程度很高，演出很受歡迎。“我想這可能是因為上海的文化很包容、很變通，而喜劇其實就是現(xiàn)實主義的，它要一直變化才好笑，所以適合這個開放包容的城市。”李誕希望“脫口秀”能為上海文化市場的“增量”，成為上海的文化新亮點。

“脫口秀”早已是“新傳統(tǒng)”

“脫口秀”已經(jīng)成為世界上許多大型戲劇節(jié)的主力單元。兩年前，蒙特利爾喜劇節(jié)的開幕演出，是一場在四萬人體育場里舉辦的“脫口秀”。上半場一個人，一支話筒，一瓶礦泉水;下半場另一個人，一支話筒，一瓶礦泉水。坐滿全場的觀眾，持續(xù)不斷的笑聲。如此簡單的形式，兩個人在臺上能夠發(fā)揮這么大的能量，給大家?guī)磉@么多的歡樂。

每年四月舉辦的墨爾本國際喜劇節(jié)，開幕演出是“脫口秀”拼盤表演;七月的蒙特利爾喜劇節(jié)，從酒吧、劇場再到體育場，專場、拼盤等各種類型的“脫口秀”輪番上演;八月，世界上最大的戲劇節(jié)愛丁堡國際戲劇節(jié)，“脫口秀”仍是其中的主要板塊之一，全球的“脫口秀”演員都會在這個月齊聚愛丁堡。

“實際上‘脫口秀與中國的傳統(tǒng)喜劇藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，”上海文廣演藝集團副總裁、上海國際喜劇節(jié)總監(jiān)喻榮軍認(rèn)為，“‘脫口秀并非突然的爆發(fā)，而是一直存在。”早在20世紀(jì)二三十年代的上海，就有類似的演出，那時的滑稽戲、獨腳戲在舞臺上的表演是沒有腳本的，只確定大致的主題和內(nèi)容就開始“脫口而出”的基本即興的表演。“脫口秀”和中國的相聲、雙簧、獨腳戲、滑稽戲其實也存在著很多內(nèi)在的關(guān)聯(lián)。包括后來的“海派清口”，實際上是當(dāng)時生造出來的一個名目，它運用了滑稽戲、獨腳戲里面的一些表演方式，與“脫口秀”之間有很多相似之處。

上海國際喜劇節(jié)從第一屆開始就有“脫口秀”演出，但只是作為一個“節(jié)目”的層級;第六屆喜劇節(jié)，“脫口秀”正式成為一個獨立“單元”固定下來，由此可見，這幾年之間，“脫口秀”在國內(nèi)的發(fā)展勢頭很好，光是在北京和上海就有100多家“脫口秀”廠牌（機構(gòu)），可謂發(fā)展形勢一片大好。

喻榮軍認(rèn)為，“脫口秀”近年來在上海備受歡迎，成為年輕人樂于參與的演出形式，與觀眾的接受程度以及現(xiàn)代傳播方式有關(guān)。“脫口秀”從線上的《脫口秀大會》《吐槽大會》等節(jié)目開始漸漸對觀眾產(chǎn)生影響，進而培育出越來越多的線下演出市場，很多場地諸如酒吧或者小型會場都可以實現(xiàn)“脫口秀”演出。原創(chuàng)、即時互動、最快地反映現(xiàn)實，是“脫口秀”最大的藝術(shù)魅力。

上海一直在推“脫口秀”

當(dāng)下人們的審美喜好和欣賞習(xí)慣在不斷變化，藝術(shù)形式也隨之在追求新的變化，“脫口秀”是一種短平快的項目，符合當(dāng)下的審美藝術(shù)觀念，又具有很強的互動性，因此能把現(xiàn)代與傳統(tǒng)很好地融在一起。

在上海市重大文藝創(chuàng)作領(lǐng)導(dǎo)小組副組長吳孝明看來，“脫口秀”獲得當(dāng)下觀眾的喜愛，就是因為它從一般的專業(yè)演員走向了平民百姓，然后自己演，自己說，講身邊事，講身邊人，用生動的語言、當(dāng)下的語言去打動身邊的人。

上海一直在推動“脫口秀”這種喜劇形式，比如2008年開始推的“海派清口”，其實就是對本土的滑稽戲、獨腳戲的一種創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，當(dāng)時就獲得了很大的成功。而這十幾年來，各種宣傳和傳播，讓更多的上海人熟悉了“脫口秀”這種模式。

吳孝明認(rèn)為上海國際喜劇節(jié)不應(yīng)該只有“舞臺喜劇”這個概念，將“脫口秀”納入喜劇節(jié)中，就是要包容更多的藝術(shù)形式。當(dāng)下觀眾喜愛追捧“脫口秀”，作為喜劇節(jié)的組織者，就應(yīng)該考慮把這些受歡迎的新形式更好地提供給觀眾，滿足城市文化發(fā)展的需求。

“‘脫口秀也好，街頭藝人也好，道理是一樣的。前有上海話‘脫口秀，現(xiàn)在是普通話‘脫口秀，未來我想還可能有其他語種的‘脫口秀。我們期待各種文化在這里碰撞，讓不同的形式、不同的文化和表現(xiàn)樣式在這里落地生根，各有所愛，這是海派文化的一個特點。”吳孝明說。