藝術社會學視角下唐代嬰戲圖研究

廖瑜　陳維艷

摘 ?要：1972年新疆阿斯塔納TAM187號墓出土的絹畫《雙童圖》是唐代遺存至今嬰戲圖的代表作。本文從自然因素、民族因素、社會文化、藝術發展規律等方面探尋《雙童圖》與唐代社會的“互動”關系，深入挖掘唐代多元文化融合、厚葬之風盛行、兒童觀念覺醒等文化觀念對《雙童圖》的 影響，從而為唐代嬰戲圖的深入研究提供可資借鑒的參考。

關鍵詞：嬰戲圖;雙童圖;社會互動;文化交融

基金項目：本文系教育部人文社會科學基金研究項目（19YJC760010）階段性研究成果。

伴隨著唐代人物畫的興盛，唐代嬰戲圖逐步從人物畫中分離出來并走向成熟。唐代繪畫著錄著述《貞觀公私畫史》《歷代名畫記》等開始有了有關嬰戲圖的文獻記錄，出現了以張萱、周昉、韓滉、戴嵩等擅長嬰戲圖繪畫的畫家，逐步形成了以張萱、周昉為代表的“宮廷風格”和以韓滉、戴嵩為代表的“田園風格”。總的來看，唐代有關嬰戲圖的文獻記錄有限，文獻記錄中的作品大多因年代久遠，留存于世的作品稀少，且大多為宋代摹本，而無法更為直觀的還原唐代嬰戲圖的面貌。1972年出土于新疆維吾爾族自治區阿斯塔納TAM187號墓的絹畫《雙童圖》，作為目前保存較為完整的唐代繪畫，給唐代嬰戲圖的研究提供了直接證據，同時也為深入了解唐代社會發展狀況提供了實物資料。

一、《雙童圖》概述

《雙童圖》屬于唐代西州豪族張雄家族墓葬群內TAM187號合墓葬中出土的木框聯屏絹畫的組成部分。該屏畫以弈棋貴婦為畫的中心，重現了大體完整的十一位婦女、兒童形象，描繪了西州地區貴族婦女家庭生活的場面。根據畫面構圖，可以將人物分成六組，雙童與一仕女共同組成了左邊的第二組畫。鑒于畫面在修復時被分拆，這組人物中的仕女與雙童被分成《樹下美人圖》和《雙童圖》兩幅相對獨立的畫幅。《雙童圖》表現的是兩個胖乎乎的兒童在綠草如茵的草地上嬉戲，兩人均裸身著紅、黃、藍、黑五色相間的條紋背帶長褲，足蹬紅靴。左邊的孩童右手高高舉起，頭部順著手指的方向仰視凝望，左手抱著一只黑白相間卷毛小狗，小狗的兩只前腿搭在男童的前臂，昂頭歡快地四處張望。右邊的孩童眉頭緊皺，睜大眼睛注視左前方，伸出右手急切地召喚同伴，左手緊握的似乎是牽狗的繩索。地面上的巖石和小草用線條勾畫，敷染赭石、青綠色[1]。畫面動靜結合，生動傳神。

二、《雙童圖》創作時間界定

《雙童圖》具體創作時間未有詳細的記載，只能根據唐代西州地區的墓葬特點以及墓中陪葬品的藝術特點來推測。

《雙童圖》所屬的TM187號墓，屬于張雄家族墓葬群，體現了唐代吐魯番地區流行的集中分布、聚族而葬的習俗，即一個大家族聚葬于同一塋區，區內墓葬按照輩分的高低進行排列，輩分高的居后，輩分低的居前，同輩分的同行排列，墓葬排列順序呈現出年代相近的特點。TAM187號墓與TAM230號墓的墓主為張禮臣及妻合葬墓屬于同排，兩個墓主應同屬張雄的孫輩。根據TAM230張禮臣墓“長安二年（702年）”的墓志以及TAM187號張氏墓的墓志上出現了武周載初元年（689年）改用的新字“圀”（國），同時男尸墊席邊上有“天寶三載”（745年）的文書紀年，可以推斷《雙童圖》的創作年代上限大致在長安二年（702年）至天寶年間（742年—756年）。由于TAM187號屬于合葬墓，兩位墓主人下葬的時間前后相差約40年，因此需要對墓中的陪葬品進行比較來進一步明確《雙童圖》的創作時間。墓中陪葬品同時有表現貴族婦女的《騎馬女傭》和《弈棋仕女圖》，從藝術風格來看，騎馬女傭帽沿垂有紗帷與武則天時期流行的帷帽風格一致，《弈棋仕女圖》與內地盛唐時期的作品風格相似，較騎馬女傭更晚，作品的創作時間應在墓主人下葬之前。由此可以進一步明確《雙童圖》應是開元（713年—741年）前后盛唐時期的作品。

三、《雙童圖》與社會的互動

歐洲著名文化社會學家和藝術史學家阿諾德·豪澤爾認為“藝術與社會的關系互為主體和客體”。藝術是社會的產物，反過來又對社會產生影響。《雙童圖》的創作及風格特征的形成一方面與唐代西州地區的地域、地理環境、民族因素相關，另一方面還深受唐代藝術觀念、流派風格等世代因素與社會階層、經濟地位等文化因素的影響。

（一）自然因素

自然條件是文化過程不可或缺的先決條件，我們只有在承認存在著超歷史條件的前提下才能談論歷史和社會[2]40。

《雙童圖》出土的唐代西州地區（今吐魯番盆地）地處絲綢之路要道，被譽為“西域之門戶”，自古是東西使者、商賈往來的必經之地，同時也是各個政治勢力的必爭之地。唐西州發展歷經高昌壁壘、高昌郡、高昌國幾個歷史時期。《舊唐書·西戎傳》載：“時西戎諸國來朝貢者，皆途徑高昌，文泰后稍壅絕之。”[3]4553重要的地理、軍事位置，使得這一地區政局多變，民族交流頻繁。《雙童圖》左邊小孩手中所抱卷毛小狗在唐代稱為“拂菻狗”，這種狗最初出現于七世紀初，它是由高昌王向唐朝貢獻的禮物。據《舊唐書》記載：“七年，文泰又獻狗雌雄各一，高六寸，長尺余，性甚慧，能曳馬銜燭，云本出拂菻國。中國有拂菻狗，自此始也。”[3]4553美國博物學家薛愛華（Edward Hetzel Schafer）認為這種面部尖削、毛發茸茸、聰明伶俐的小玩物曾經是希臘妓女和羅馬主婦珍愛的寵物。《雙童圖》中兒童手上所抱的來自四萬里之外東羅馬帝國的拂菻狗，是古代絲綢之路上中西文化交流的見證。

吐魯番盆地位于天山腳下，海拔較低，天山冰川融化后的水從高海拔地區流入低海拔的盆地，使吐魯番成了沙漠中的綠洲，孕育了發達的畜牧業、農業以及歷史悠久的手工業，成為西域最富饒的地方之一。經濟的富足、社會的繁榮為繪畫藝術的發展奠定了堅實的物質基礎。貴族們閑庭信步的日常生活也成為了藝術家表現的對象，作為表現貴族生活題材的《雙童圖》也應運而生。圖中綠草如茵的草地與蔥蔥郁郁的樹木也正是沙漠綠洲自然景觀的寫照。同時吐魯番也是高溫之地，《雙童圖》中兒童裸身著背帶褲的著裝也符合吐魯番地高溫炎熱的氣候特征。

（二）民族因素

種族和民族因素對藝術創造也是有作用的[2]43。《雙童圖》中兩個兒童的彩色條紋背帶褲充滿了濃郁的異域風情。背帶褲作為具有“唐代特色的兒童服飾之一”[4]，在其他時代圖像資料中較為少見，其來源也尚無定論。有學者提出，其可能源于我國北方游牧民族鮮卑的一支契丹族服飾中的“連腳背帶褲”，傳入漢民族被漢族兒童所穿而沿用下來。彩色條紋面料最早在戰國楚墓出土的服飾實物中可見[5]，至唐代隨著與西域少數民族文化的不斷融合，服飾的條紋逐漸變窄，并出現多色相間，色彩越來越艷麗，同時期阿斯塔納古墓出土的“八彩暈繝提花綾裙殘片”進一步證明了彩色相間的織物在這一地區的流行。由此可見，《雙童圖》中的兒童服飾特色既是傳統服飾文化的傳承，同時也受到了少數民族審美的影響，這與唐代西州地區獨特的地理環境與歷史變遷息息相關。

（三）社會文化

阿德諾·豪澤爾認為：“社會和文化不僅作為表達意識和意志的基礎，而且本身作為能動的原則，參與歷史過程的。”[2]48《雙童圖》出土的唐代西州地區通過實行“胡漢一體”的文化認同策略，開展以儒學考試為主的科舉制度，推崇開放性的宗教政策并首推道教等一系列舉措，逐步形成了以漢文化為主流，多種文化并存的特點，成為了受中原文化影響非常典型的區域。 在此氛圍中創作出的《雙童圖》，也深深的打上了時代文化的烙印，主要表現在以下幾個方面：

1.《雙童圖》是唐代厚葬之風的寫照

《雙童圖》作為木聯屏風的組成部分被放置在象征墓主人床榻的陳尸臺上，作品具有陪葬品的社會功能。唐代由于佛道兩教十分盛行，因果報應、輪回轉生、修行成佛等宗教觀念，使人們篤信靈魂不滅，相信鬼神的存在，再加上國家統一、社會安定，經濟繁榮，物質生活相對豐富，唐代進入厚葬時期。墓主人隨葬品的數量與種類既是其財富與社會身份地位的象征，又是其死后生活的代表。《雙童圖》所屬的TAM187號墓主人夫婦屬于西州地區的漢族貴族，男墓主作為“上柱國”是唐代政府官吏，對唐朝制度熟悉，也深受中原地區厚葬文化的影響。隨著屏風成為唐代上層社會家庭起居流行的家具，屏風畫也走向了創作的高峰時期，將屏風畫作為陪葬品模擬墓主人生前居室床榻旁的陳設，在唐代西州地區的墓葬中也較為常見。《雙童圖》絹畫作為陪葬品，體現了唐代“事死如事生”的厚葬觀念深入人心。

2.《雙童圖》體現了唐代兒童觀念的覺醒

“由于藝術創造經常與實際生活聯系在一起”[2]58，嬰戲圖在盛唐時期的興盛體現唐代兒童觀念的覺醒。隨著唐代社會發展、政治穩定、經濟文化的繁榮，兒童群體也逐步受到了社會的廣泛關注。醫學書籍中收錄了記載治療兒科的醫方，兒童的成長發育引起了社會的重視，唐律中出現了相關保護兒童權益的法律、法規，兒童的權益得到了逐步的保障，唐詩歌中再現了少年兒童的豐富多彩的日常生活……在這樣的社會文化氛圍中，盛唐時期出現了張萱、周昉、韓滉等擅長嬰戲題材的畫家。如唐代張彥遠的《歷代名畫記》記載“（張萱）好畫婦女、嬰兒”[6];宋代《宣和畫譜》中對張萱嬰戲題材作品的具體評價：“又能寫嬰兒，此尤為難……杜甫詩有：‘小兒五歳氣食牛，滿堂賓客皆回頭。此豈可以常兒比也！畫者宜于此致思焉。”[7]《石渠三編》御書房記載周昉畫有《調嬰圖卷》，《清河書畫表》記載周昉還畫有《戲嬰圖》一畫;此外《宣和畫譜》記載韓滉“其畫人物，牛馬尤工”。由此可見，盛唐時期的開元、天寶年間宮廷的仕女畫、嬰戲圖名著一時，這與《雙童圖》創作的時間上較為吻合，由此可見唐代社會對于兒童的重視是這一時期嬰戲圖興盛背后的推動因素，這也是唐代嬰戲圖題材無論是中原地區還是邊疆地區都廣為盛行的原因。

（四）藝術發展規律

1.《雙童圖》再現了盛唐的審美風尚

從《雙童圖》所屬的整個木框連屏絹畫的用色上看，畫面中心對弈兩人中一人裙為紫色，對方著緋衣綠裙，兩旁的少婦一綠衣紅裙，一紅衣青裙，林間的兩個兒童頭發烏黑濃密，面若桃花，上身裸露，藍、白、紅、黃、綠五色相間的背帶條紋長褲，腳蹬紅靴。整個畫面的用色中紅色偏多，主要原因如下：一是體現了唐人對于紅色的偏愛。無論是武媚娘的“開箱驗取石榴裙”還是楊玉環的“一枝紅艷露凝香”，以及《步輦圖》及永泰公主墓壁畫等眾多文物資料中都有紅衣搭配在身，《雙童圖》中的人物著裝也以紅色為主。二是與唐代的服飾制度有關，根據初唐制度“三品以上服紫;四品、五品以上服緋;六品、七品以綠;八品、九品以青。婦人從夫之色”。到開元年間才逐漸改為“應諸服挎褶者，五品以上通用?絞及羅;六品以下小絞……婦人服飾各依夫子，五等以上諸親婦女及五品以上母妻通服紫，九品以上母妻通服朱……”（《唐會要》），雙童作為這些貴婦的親屬或子女輩在服飾的著裝上也遵循了這一規則。三是畫面中紅色與周圍環境中的綠樹與草地，在色彩上形成強烈的對比，具有較強的視覺沖擊力，符合唐人對繁麗濃艷色彩的追求。

2.《雙童圖》呈現了唐代嬰戲題材繪畫的逐步成熟

從題材來看，《雙童圖》表現的是唐西州貴族家庭中的兒童在林間嬉戲的場景，這與唐代宮廷繪畫《虢國夫人游春圖》中陪同游春的幼女、《搗練圖》中扇火的藍衣女童及絹下好奇窺視的紅衣女童一樣，通過世俗的生活場景，展現童真童趣，使嬰戲圖逐步從魏晉時期“成教化、助人倫”的社會功能中脫離出來，充滿濃郁的世俗氣息。從繪畫技法來看，用線上在保留了魏晉以來簡潔、流暢特點的基礎上，在行筆中注重線條的輕重起伏，通過線條的柔弱與勁健，適應兒童眉目肌膚造型上的變化;賦彩方面在繼承以往單純、明麗特點的基礎上，通過運用暈染技法，使兒童的造型與服飾呈現更加立體化。《雙童圖》創作于唐代青綠山水的興盛時期，受其影響畫面中的青石、草地先勾后染，線條細膩，無明顯的皴筆，用色以石青、石綠為主，點染厚重，視覺效果較強。

四、結語

任何歷史時期藝術的創作既影響社會，又被社會變化所影響。《雙童圖》的創作受到它所處的唐代西州地區獨特的地理環境、氣候條件的影響，同時在唐代民族大融合政策的推動下，呈現出中西文化交匯、民族文化交流的特色。與此同時，《雙童圖》所承載的社會功能、社會意識，反映出來的唐代社會的審美以及藝術本身的發展規律，成為了唐代社會的縮影，充分體現了藝術與社會之間的“互動”關系。

參考文獻：

[1]新疆展出《雙童圖》 再現千年前童趣[N].人民鐵道，2017-06-11（A7）.

[2]豪澤爾.藝術社會學[M].居延安，譯編.上海：學林出版社，1987.40.

[3]黃永年.舊唐書（第六冊）[M].上海：漢語大辭典出版社，2000.

[4]李雁.唐代兒童服飾考[J].絲綢，2015（10）：63-75.

[5]湖北省荊州地區博物館.江陵馬山一號楚墓[M].北京：文物出版社，1985：34.

[6]張彥遠.歷代名畫記[M].余建華，注釋.上海：上海人民美術出版社，1964：184.

[7]于安瀾.宣和畫譜[M].上海：上海人民美術出版社，1963：55.

作者簡介：廖瑜，碩士，湖南工藝美術職業學院副教授。研究方向：美術學、設計藝術學。

陳維艷，碩士，常州信息職業技術學院講師。研究方向：美術學、設計藝術學。