王小邪

都出生于20世紀40年代的Brad Davis與Janis Provisor夫婦,早年曾先后于紐約著名的Holly Solomon畫廊舉行畫展,此后相當長的時間里活躍在歐美當代藝壇,成績斐然,部分作品被美國及歐洲大型藝術館永久收藏。奇妙的是,促使二人變得熟識并喜結良緣的催化劑竟然是中國畫,因為二人都對這古老的東方藝術情有獨鐘,并從中汲取了不少創作靈感。他們也大量收藏中國古代書畫,在他們不同時期的各個家中,從紐約到科羅拉多,從中國香港再回到紐約,在家中那些包羅萬象的藝術藏品之中,中國畫永遠占有一席之地。
1989年,夫婦二人受邀前往杭州,參與一個制作中國傳統版畫和水彩畫的項目。杭州是傳統人文藝術薈萃之地,也是中國絲綢業的中心,一直對地毯設計懷有濃厚興趣的Brad受到啟發,產生了想要制作一塊融入水彩畫元素的真絲地毯的念頭。夫婦二人既是富有浪漫主義情懷的夢想家,也是勇于刻苦鉆研的實干家,這一看上去不著邊際的瘋狂想法最終促使他們成為了開創當代藝術地毯風格的先驅。一邊是藝術,一邊是設計,他們同時傾心于二者,并不覺得有什么違和之處,“我們不認為裝飾、設計以及藝術之間有明顯的分界,它們是彼此和諧的關系?!钡鹊?996年,藝術地毯品牌Fort Street Srudio才真正成立了,名字起源于他們當時的寓所所在地——香港北角的Fort Street,工作室也在這間不過七十多平米的私宅里,“品牌的所有資產只是兩個口袋空空的美國藝術家而已!”
昔日地毯行業依然因襲著古老的傳統,思想保守,技術落后,而寶貴的手工技藝卻又在市場大潮的沖擊下面臨著不斷流失的局面。創新不僅意味著突破觀念,也意味著必須依靠技術的研發和加持。為了研究如何將水彩畫轉換為相應的地毯設計圖案,Brad從零開始學習使用Photoshop,足足花了半年時間,以此將水彩畫簡化成較少的顏色數量,進而減少到人工可編織的數量,并且同時要做到保留水彩的視覺效果,這也加大了對染色技法的挑戰。夫婦倆與杭州的一家小型地毯編織工廠合作,鍥而不舍,經過漫長的實驗摸索之后,成功地賦予了手工絲織地毯以水彩畫般的藝術風格,產品在紐約首次亮相便一舉成名,影響力隨后擴展至全世界。他們的新書A Tale of Warp and Weft: Fort Street Studio于2021年4月面世,里面記錄了他們過去25年的傳奇歷程,既有珍貴的歷史圖片與曲折的幕后故事,也有他們的藝術地毯裝意著世界各地空間的大量精美圖片。



墻上的木版畫來自美國藝術家Chuck Close。大十字作品來自美國藝術家John Torreano。早餐桌是20世紀50年代Noguchi出品,由Herman Miller制造。餐椅為Eames,Herman Miller制造。
2019年,Brad Davis與Jamis Provisor再次把家遷回了紐約。他們自2002年就間或地住在這個由老廠房改造而成的Loft里。它的面積是250平方米,相當寬敞,熱衷于親自動手設計的夫婦倆對它進行了翻新。在更早的歲月里,夫婦倆曾經在科羅拉多州與一位建筑師聯手設計了自己的家,不僅受到室內設計雜志青睞,而且還斬獲了建筑大獎。在繪畫上,兩位藝術家的風格迥然不同,但是共同打造一個家的經歷讓讓他們迷上了聯手創作的新方式,這為日后Forr Street Studio的誕生埋下了種子,并且一直延續到了今天。正如在此次整個訪談的過程中,夫婦倆同時面對本刊記者,你一言我一語地聊著新計劃和想法,既持有各自的觀點,又不時為對方進行補充說明,偶爾還忍不住搶著發言,精力充沛,飽含激情,很難想象他們已七十多歲高齡。
夫婦倆保留了這間Loft中最具歷史遺產價值的特點,裸露的紅色磚墻、灰色的石灰巖地板、厚重的木地板、原始的承重木梁。在此基礎之上,他們提升了它的實用性和舒適性。房子原本有一個很大的廚房,但沒有洗衣房,也沒有存儲空間,而且只有一間臥室,一個洗手間。他們增設了一個臥室、一個洗手間,以及洗衣房和存儲空間。當然,特別為這個家量身定制的Fort Street Studio自家的手作地毯是必不可少的重點配飾。地毯能夠迅速有效地為一個空間定下格調,但在這個家中,我們驚訝地發現,總共竟然只用了四塊地毯。作為深諳此中門道的專家,Janis認為:“地毯在家居環境中的使用重點在于精良、精準,實在無須大肆鋪張?!盉rad把布置家的過程形容為像是創作一幅繪畫?!拔覀儚哪骋粋€元素開始,接著添加另一個元素,看看如何,然后再繼續添加,不斷重復這一過程,最后我們說‘好了,不要再加了,但其實很可能還會再加。我們有一個裝滿各種物件的倉庫,因此能夠時不時地做些調整?!边@個家的整體風格是現代的、簡約的,但不是趨于冰冷的極簡主義,因為夫婦倆很喜歡色彩,“中間區域為自然色調,旁邊點綴著彩色,顏色會投射人的心情?!边€有一個有趣的點值得提出,對氣味敏感的人或許可以從Brad身上收獲靈感。Brad并不反對皮革本身,但是無法接受皮質家具散發的味道,于是在這個家中你看不到任何皮質家具——Janis絲毫不認為她是在做出妥協,因為其他可以使用和賞玩的材料實在太多了,并且,各種質地、色彩和圖案的面料也讓這個空間充滿了豐富的層次和變化。

1.廚房有很多陶瓷收藏,左側最上面是20世紀30年代的Eva Zeisel陶罐。掛鐘是20世紀50年代George Nelson的出品。右側上方是20世紀60年代的德國陶罐。

2.書房里手工絲質地毯出自Fort Street Studio,椅子是20世紀50年代Plycraft的出品。燈出自法國的Serge Mouille。柜子為Vitsoe的出品。墻上的版畫為美國藝術家Alex Katz的作品。

3.起居室,墻上的畫出自女主人Jamis Provisor,沙發是Holly Hunt的出品,由Christian Liaigre設計。大象陶瓷出自瑞典雕塑家KLARA Kristalova。中國寺廟凳子為17世紀的老物件。地毯是Fort Street Studio的限量系列。

1.左側玻璃罐子出自美國藝術家Jared Davis。柜子為Vitsoe出品。編織椅為Lloyd Loom出品。綠色陶罐出自Weller American Art Pottery。

2.地板為含藻類石灰巖,是房子原有的老元素,一直延續在空間中。版畫出自美國藝術家Ed Ruscha。臥室中的繪畫出自中國香港藝術家石家豪(Wilson Shieh)。

3.浴室里的鏡子是美國的Folk Art。雕塑出自美國藝術家Curtis Jere。玻璃魚是20世紀50年代意大利Seguso的出品。

4.書架是Vitsoe的出品。扇子畫為中國書畫藝術家陸儼少20世紀50年代的作品。攝影作品出自男主人Brad Davis。

臥室里梳妝臺,床頭柜組合是20世紀50年代George Nelson的出品,由Herman Miller生產。燈是意大利Flos的出品。一組美國藝術陶器是20世紀20年代Weller的出品。手工絲質地毯出自Fort Street Studio。椅子上包裹著自己設計的拼接面料。墻上掛了一幅19世紀的中國畫。