陶刻“赤壁賦掛盤”的創(chuàng)作及評析

王熙韜

圖1 赤壁賦掛盤

紫砂陶刻的創(chuàng)作不拘一格，文化主題來源的多樣性使得創(chuàng)作主題的來源非常廣泛。在眾多的作品中，歷史文化類題材是最受歡迎的創(chuàng)作類型之一。中國有著十分悠久的歷史和文化，在漫長的歷史長河中，誕生了數(shù)不盡的風流人物，伴隨著這些人物在歷史上的風云變幻，一個個精彩的歷史故事不斷的流傳下來，在民間，很長一段時間內(nèi)，說書人都是最受人們歡迎的職業(yè)之一。圖1 陶刻“赤壁賦掛盤”就是從歷史中獲得靈感，巧妙的運用陶刻線條來表現(xiàn)大江東去、浪花滔滔的動人美感，用視覺上的反饋來包容文化的淵源，給人以心靈上的震撼。

在創(chuàng)作掛盤這樣的作品時，首先考慮的是構(gòu)圖的裝飾性，因為紫砂掛盤本身的價值主要源自于視覺上的裝飾功能，就如同傳統(tǒng)書畫對人們生活中的裝飾意義一樣，掛盤的裝飾性也是基于其主題所帶來的文化內(nèi)涵。“赤壁賦”就是從歷史文學《赤壁賦》中得到的靈感，試圖將赤壁的風浪用陶刻的線條容納于作品的盤面之中。在傳統(tǒng)水墨畫當中，對于無形的云、氣、水、風等等的描繪會借用留白來完成，不過當需要表現(xiàn)出這些無形之物動感的時候，會利用各種線條來進行表現(xiàn)。陶刻“赤壁賦掛盤”就是用一根根的線條來代表赤壁的風浪。

大文豪蘇軾寫道：“哀吾生之須臾，羨長江之無窮。挾飛仙以遨游，抱明月而長終。”其中的曠達無物，大小之間的對比，情感的宣泄，都令人拍案叫絕，想要用陶刻的形式來表現(xiàn)這樣的情景是需要在人物與景物的刻畫中尋求一種平衡。從構(gòu)圖上來分析，赤壁是三國時著名的古戰(zhàn)場，僅僅聽到它的名字就能回想起當時的壯麗和波瀾。蘇軾是宋代乃至中國歷史上都知名的人物，他的文章豪放秀麗，收放自如，想要將這樣一幅畫面表現(xiàn)出來，首先就要從主題作為來源進行設計。《赤壁賦》通篇是講的蘇軾與友人在七月泛舟游于赤壁之下，這段話在文章開篇即已點明，所以整件作品就以此作為基礎，來進行構(gòu)圖設計。

這時候整個主題的構(gòu)圖難點也就產(chǎn)生了，人物泛舟于江上，想要刻畫的清晰就需要使人物占據(jù)一定的篇幅，而整個掛盤的空間只有這么大，倘若突出了人物，那么用于描繪赤壁大江的部分就會減少，而江水滔滔的宏大感恰恰是創(chuàng)作所需要的，在這里赤壁的山巖被濃縮于畫面的一角，任憑江水不停的沖刷而巍然不動。在掛盤的中央部分，完全由不竭盡的江水覆蓋，這些滔滔的江水用一根根連貫的線條來刻畫，這種連貫并不是一般意義上線條單獨的連續(xù)不斷，而是所有的線條都如同一個整體，帶有統(tǒng)一的方向，氣勢如虹的向前沖去，頗有一股“浪淘盡，千古英雄”的氣概。而在這蓬勃的水波之中，一葉扁舟悠然而來，舟上一位船夫，三位游人，安之若素的欣賞著周圍壯觀的景象，人物的小與世界的大在這一刻清晰的展現(xiàn)在世人眼前，讓人看到這樣的畫面仿佛能穿越上千年的時光，回到那個風云激蕩的時刻。

從刻畫技巧上來看，“赤壁賦掛盤”并不復雜，但從構(gòu)圖設計和主題的表現(xiàn)來看，這件作品都屬上乘之作，對于陶刻線條的運用甚至到了爐火純青的地步，陰陽刻的轉(zhuǎn)變也顯得毫無煙火氣，一切都是那么的自然。整個盤面的空間都利用到了極致，線條繁多卻不會令人感到散亂，對于整個景物的塑造更是給人一種空間廣闊的舒暢感。雖然整個畫面滿滿當當，但絲毫不會使人覺得擁擠。相反，這樣的畫面更能夠形成一種畫中人物的代入感，恨不得赤壁懷古，心潮澎湃。

從歷史文化入手，“赤壁賦掛盤”充分塑造出了廣大的空間感，其畫面中的人物、景物的主次也十分分明，在有限的空間中，填充了足夠多的內(nèi)容，生動形象的塑造了一段膾炙人口的歷史故事。

當代紫砂陶刻對于創(chuàng)作題材的發(fā)掘可謂達到了一個新的時期，由于創(chuàng)作思想的解放，紫砂陶刻創(chuàng)作已經(jīng)不僅僅是對傳統(tǒng)水墨書法的模仿和延伸，而是形成了一個相對平行的創(chuàng)作關系。在構(gòu)圖方式、畫面表達上，紫砂陶刻的藝術表現(xiàn)或許還有很多需要向傳統(tǒng)美術借鑒，但對于題材的具體表現(xiàn)，以及裝飾性上，紫砂陶刻卻是能夠提供充分獨立的創(chuàng)作實例。正所謂：方寸之間，千變?nèi)f化，紫砂陶刻的未來發(fā)展將無可限量。