“玉蘭花”壺的仿生之美與文化意義

潘旭峰

圖1 玉蘭花

紫砂壺是世界聞名的陶制茶壺，誕生于中國的“陶都”宜興，所用材料為宜興所獨有的紫砂泥。此泥存量稀少，種類多樣，燒制后可呈現出多種色彩與質感，極強的可塑性使其在藝術表現上更為靈活，良好的透氣性完美保留了茶的原滋原味，這些特征構成了紫砂壺的藝術價值。中國人擅于從自然中發現美，于是紫砂壺中就有了高山大川，有了花草樹木。明代制壺大師時大彬就將美麗純潔的玉蘭花作為創作原型，塑造了一朵極為逼真精致的紫砂玉蘭花。大彬大師對于高難度技術的擅長在此壺中有著較為明顯的表現，獨特優美的造型結構為后人所繼承。本文通過對“玉蘭花”壺的分析（圖1），說明其仿生之美與文化內涵。

1 仙姿淡雅：泥料特征

玉蘭花最典型的特征是渾身潔白無瑕或粉嫩可人，顏色純粹，通透如美玉水晶，唐代詩人白居易稱之“膩如玉指涂朱粉，光似金刀剪紫霞”。玉蘭的色彩在中國文化中象征清新、雅致，決定了紫砂壺在泥料選擇上要符合這一特征，才能展現玉蘭花的仙姿淡雅。

“玉蘭花”壺表面呈淡棕色，接近泥土、樹木之色，代表的是自然與質樸。泥料色彩均勻，表面細膩潤澤，柔和的光澤將色彩襯托地更加飽滿，并帶來溫暖柔和的氣息，也起到了弱化壺的棱角、增添花之芬芳的功能。泥料的色彩與質感一方面象征玉蘭花的氣質，另一方面則代表了中國古典審美的一個方面，體現了紫砂壺獨特的審美氣質。

2 筋紋嬌花：造型設計

“玉蘭花”壺在造型設計上具有創新特征，創作對玉蘭花的花朵進行了充分模仿，并根據紫砂壺結構要求進行調整，產生了仿生之美。壺身有著較為纖長的頸部，端莊周正，代表了花萼及玉蘭花的下半部分。連接在壺頸部下方的則是花瓣部分，與壺頸部有非常明顯的結構轉折，花瓣兩側平滑圓潤，底部寬大平整，穩穩地落在平面上，保證了作品的平衡。創作者按照玉蘭花的生長姿態來設計造型，兼顧左右對稱和上下比例均衡，使作品在自然美之中展示了中國傳統的審美格局。

“玉蘭花”壺嘴纖長，帶有一定的曲度并向上伸展，環形把手恰到好處地鑲嵌在壺頸部與壺身下半部，形成了一個具有殘缺美的圓環。圓形壺蓋中央鑲嵌了小圓柱壺鈕，二者可看作是一體。創作將壺嘴與把手打造成四方造型，以呼應壺中筋紋設計與主題，象征的是花藤，使作品充滿鮮活的生命力。

筋紋是紫砂壺在表現花卉時經常運用的一種裝飾技法，通過在壺身上刻出均勻的筋紋能夠模仿出花瓣的紋理。在壺創作中運用了縱向的筋紋，每條筋紋刻度深淺一致，清晰非常，足見工藝的熟練與精細。在凹紋的襯托下，每一片花瓣都均勻飽滿，還在每片花瓣頂端，即環繞壺口的部分精細雕刻了更為立體的花瓣，模仿玉蘭花的花萼部分，片片飽滿圓潤，使花朵嬌美可人的一面得到了體現。配合壺中筋紋設計，創作將壺蓋按照壺身筋紋分布，運用筋紋進行了分割，這樣壺蓋也如花瓣一樣層次分明整齊，構成了飽滿的花萼部分。

壺身造型對于玉蘭花的模仿稱得上栩栩如生，又具有非常鮮明的藝術性。創作者通過造型與筋紋的配合塑造出了一朵具有中國古典之氣的純粹玉蘭花，那淡雅的色彩、清晰的筋紋與自然又嚴謹的結構均彰顯著玉蘭花的淡雅純潔之美。

3 香傳千古：文化意義

玉蘭花能夠受到人們的喜愛不僅僅是靠“姿色”，更重要的是一種精神。玉蘭花高潔脫俗，不與群芳相爭，耐得住嚴寒，被人看作是堅貞勇敢的象征。這種文化內涵是作品選擇表現玉蘭花的關鍵。創作用精湛的紫砂壺工藝還原了玉蘭花之形，使玉蘭花之美得以永生，更重要的是對玉蘭精神的繼承與弘揚，如此才能使玉蘭花與紫砂壺香傳千古。

玉蘭花之雅與茶文化及紫砂壺的內在特質是相一致的，三者相互交融又互為襯托，使作品獨具中國雅韻之美。從工藝上看，創作從仿生出發達到了創新的目的，泥料、造型及筋紋均無懈可擊，有天成之美，顯示了創作對相關工藝掌握的程度，對這一器型特點的把握，以及對玉蘭花之美的認識，最終才能使“玉蘭千載流芳馨”。

綜上所述，紫砂壺藝術之所以能夠取得巨大的成就，與泥料價值、工藝水準有直接關系，也離不開文化作為內在支撐，只有將三者統一起來才能充分發揮紫砂壺藝術的價值。