書法中的藝術美學

畫家用筆留存繽紛世界，文人用筆揣摩人間燈火，而書法家，則用筆賦予文字生命。

筆走龍蛇，鐵畫銀鉤，書法藝術在一撇一捺間，盡顯文字的靈魂。

書體類別

篆書，為大篆、小篆的統稱。筆法瘦勁挺拔，曲線較多。起筆有方筆、圓筆，也有尖筆，收筆“懸針”較多。大篆指金文、籀文、六國文字，它們保存著古代象形文字的明顯特點。小篆也稱“秦篆”，是秦國的通用文字、大篆的簡化字體，其特點是形體均勻齊整、容易書寫。

隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字體，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究“蠶頭雁尾”“一波三折”。隸書起源于秦朝，由程邈整理而成，在東漢時期達到頂峰，對后世書法有不可估量的影響，書法界有“漢隸唐楷”之稱。東漢著名的書法作品有《禮器碑》（碑刻），全稱《漢魯相韓敕造孔廟禮器碑》，又稱《韓明府孔子廟碑》《修孔子廟器碑》等。

楷書，也叫正楷、真書、正書。從程邈創立的隸書逐漸演變而來，更趨簡化，橫平豎直。楷書有楷模的意思，張懷瓘《書斷》中已談到過。六朝人仍習慣地用著它，王僧虔《論書·韋誕傳》中云：“誕字仲將，京兆人，善楷書。”那是“八分楷法”的簡稱，到北宋才以之代替正書之名，一直沿用至今。

行書，是在隸書的基礎上發展起源的，是介于楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難于辨認而產生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上，它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的則叫“行草”。

草書，漢字的一種字體，結構簡省、筆畫連綿。形成于漢代，是為了書寫簡便在隸書基礎上演變出來的。漢代草書稱作章草，新體草書稱作今草，其又分大草和小草。特點是：存字之梗概，損隸之規矩，縱任奔逸，赴速急就，因草創之意，謂之草書。

個中翹楚

王羲之：

天質自然，豐神蓋代

王羲之，字逸少，東晉時期著名書法家，素有“書圣”之稱。他兼善隸、草、楷、行各體，精研體勢，心摹手追，廣采眾長，備精諸體，冶于一爐，擺脫了漢魏筆風，自成一家，對后世影響深遠。

故世人常用曹植的《洛神賦》中“翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。仿佛兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪”一句來稱贊王羲之的書法。其作品《蘭亭序》更是被譽為“天下第一行書”。

顏真卿：

唐朝新書體的創造者

顏真卿初學褚遂良，后師從張旭的筆法，還與懷素一起探討書法。他對“二王”（王羲之、王獻之父子）、褚遂良等人的書法都進行了深入研究，吸取其長處，徹底擺脫了初唐的風格，創造了新的時代書風。其書體被稱為“顏體”，與柳公權并稱“顏柳”，享有“顏筋柳骨”之譽。

柳公權：書貴瘦硬方通神

柳公權書法以楷書著稱，與顏真卿齊名。自創獨樹一幟的“柳體”，以骨力勁健見長。傳世碑刻有《金剛經刻石》《玄秘塔碑》《馮宿碑》等，另有墨跡《蒙詔帖》《王獻之送梨帖跋》。

蘇軾：我書造意本無法

蘇軾，字子瞻，號東坡居士，眉山人。他的書法從“二王”、顏真卿、柳公權、褚遂良、徐浩、李北海、楊凝式各家吸取營養，在繼承傳統的基礎上努力革新。他的書法重在寫“意”，寄情于“信手”所書之點畫，有“天下第三行書”之妙稱。

形態審美

整體形態美。漢字的基本形態是方形的，但是通過點畫的伸縮、軸線的扭動，也可以形成各種不同的其形態，從而組合成優美的書法作品。其形態主要受兩方面因素影響，一是書法意趣的表達需要;二是書法表現的形式因素。就后者而言，主要體現在以下三點：一為書體的影響，如篆體取豎長方形;二為字形的影響，有的字是扁方形，而有的字是長方形的;三為章法影響。只有在上述兩方面因素的支配下，積極地進行形態創造，才能創作出優美的結體形態

點畫結構美。它的構建方式主要有兩種，一是指各種點畫按一定的組合方式，直接組合成各種獨體字和偏旁部首。二是指各種部首再按一定的方式組合成各種字形。漢字的部首組合方式無非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包圍式、半包圍式等幾種。漢字的構建原則主要是比例原則、均衡原則、韻律原則、節奏原則、簡潔原則等。這里特別要提的是比例原則，其中黃金分割比是一個非常重要的比例，對體現美的點畫結構非常重要。

折疊墨色組合美。結體墨色組合的藝術性，主要指其組合的秩序性。作為書法藝術，它的各種色彩不能是雜亂無章的，而應是非常有秩序的。這里也有些共同的美學原則，要求書者予以遵守，如重點原則、漸變原則、均衡原則等。書法結體的墨色組合主要涉及兩個方面：一是對背景底色的分割組合，人們常說的“計白當黑”就是這方面的內容;二是點畫結構的墨色組合。從作品的整體效果來看，不但要注意點畫墨色的平面結構，還要注意點畫墨色的分層效果，從而增強書法的表現深度。

片段擷英

寫字這件事兒

如果說我只簡單地提到作字行文，文以載道的話說了一半。而以書煥采，賦以生機，這一點上那就大有可為了。所以，我覺得作為漢字的書寫，把它做成一門學問，這是應該的。雖然它做出來的作品是一個藝術的結果，圍繞著這個藝術，又有很大的學問。比如寫的字是哪個字，寫的什么文，你得研究研究寫什么文吧，如果文不對題，就會出笑話。

我到了一個大的飯店里頭，很豪華，等到出來這個住宿的屋子到飯廳去的通路上，有一個大圓門很講究，上面寫了四個大字，叫做“歸去來兮”，恰好這個作者就在我旁邊，我問他：“這四個字什么意思？”他覺得：“你怎么文化這么低呀，就是歸去來兮，回去再回來呀。”“歸去來兮，”我說：“這是誰說的？”“一個古人。”“哪個古人？古人是這意思嗎？”“就是這個意思。”我又說：“我認識的那個古人不是這個意思。”他說：“那是什么意思？”“他是說回家去吧”，下邊一句話我沒說，就是“這兒不接待”呀，飯店里能掛這話嗎？他不懂歸去來兮是什么意思，他的文才太差了，就出洋相了。所以，我們寫字能隨便寫嗎？必須學文，必須要有文學的知識，必須要有歷史的知識。

所以我深刻地感覺到，我們要想把寫字這件事情、把書法這件事情做成一個不被拋棄的、一個非常有用的學科、一個非常為我們國家所需要的學科的話，那就得好好學習。把古今中外都要通起來，要通古今，知高低。

（節選自歐陽中石《我的書法觀》，有刪改）