《唯美》不止美

方懷銀

藝術家冷冰川跨界到圖書編輯領域，出版了一本Mook《唯美》（Pulchra）。

從作者陣容上，就已經能感受到《唯美》的強大，有金宇澄、葉兆言、韓東等小說家、詩人，有黃永玉、何多苓、毛焰、徐累等當代藝術家，也有跨界藝術的科學家等。當拿到書時，還是被震撼了。這是冷冰川聯手70余位作者打造的一件藝術品。8開的開本，在期刊界很少見，不太符合閱讀的人體工程學。但很多畫作必須大開本才能更充分呈現。據筆者所知，倡導“生活的美學、生命的哲學”的《生活月刊》可與之媲美，但近二百頁的銅版紙過于厚重，只能捧讀。《唯美》分左右卷，一白一綠，三孔線裝。用了七種紙張印刷，對應七類不同內容，產生不同的節奏觸感。詩與音樂部分還手工拉毛。每卷二百多頁，重量比《生活月刊》輕不少，可平攤閱讀。字號、行距、墨色不一，甚至橫排豎排雜陳，處處可見設計的痕跡。這是形式上的美。也正應和了該書的書籍設計師之一張清的觀點，我期望每本書對于閱讀者來說也是如此：在于設計，在于書，更在于心。

內容上，這些與藝術相關、“不相關”的作者們，以繪畫、攝影、詩歌、隨筆、小說、對話等形式，不拘一格談論文學、建筑、音樂、設計，甚至醫學。其主旨就是“只說心尖里那么一點點的東西，把藝術創作的本心說出來”，向美致敬。兩卷收錄五百余張藝術圖片，其中近三百張為藝術家作品高清，作家金宇澄的29幅畫作，黃永玉的全部木刻……為讀者呈現20余場“紙上個展”。

從約稿到出版，歷時半年多的《唯美》，在主編冷冰川看來，完成度是95分。初創即達此高度，與冷冰川的藝術修養和做事風格有很大關系。“憑著笨拙的口舌，一個一個約。約稿后也生怕他們寫套路、流水的文章，還要再一次冒失、誠懇地提醒。”

創刊即出兩卷，很擔心冷冰川發力過猛。接下來該如何繼續。作為藝術家，冷冰川“很想找自己能從頭看到尾，而且是純質、天然又很深人的一本書、一個精神。這個夢想埋藏在心里二十幾年了。”這個“夢”的源頭是2000年山東畫報出版社出版了張煒、汪稼明主編的《唯美》第一輯。書里用了冷冰川的作品，他偶然看見便記在心里。

山東畫報出版社的《唯美》，2000年8月出版，16開本，124頁，8.6萬字，圖70幅，刊有王安憶、張承志、張潔、陳丹青等人的談美之作。在“題記”中論及其主旨，“就讓我們在自己的實踐中進一步詮釋和定義：究竟什么是美。”在“《唯美》通訊”欄目里，公劉以為，“即將誕生的《唯美》叢書就不能不帶有鮮明的愛憎感情色彩和銳利的批判思辨鋒芒。”書中用的是冷冰川的兩幅墨刻，一幅是《梵高》，一幅沒有作品標題。

后來二人在北京認識，汪稼明經常感嘆，“《唯美》只做了一期。這么美好的事就這樣斷了。”在2020年疫情期間，冷冰川決定把此事做起來，汪成為特邀編輯（署名汪家明），也就有了現在的《唯美》。一本美育書，當下文藝界的標志性讀物。

美育概念傳人我國時間也就一百多年，加之國人太忽略美育了，所以吳冠中在2008年有“中國的美盲多于文盲”的論斷。蔡元培在《普通教育與職業教育》中說道：“所謂健全的人格，內分四育，即體育、智育、德育、美育。”

細品內容，此二種《唯美》隱約有關聯，立意美育，不僅是闡釋美，更在于啟發讀者的美育意識，讓人們看見美、感受美、熱愛美。

其實在上世紀還有種《唯美》雜志。1935年2月邵無齋、柴騁陸等在上海發起成立唯美社，以“唯美為美術而美術”為宗旨，內容素重金石、考古、藝術、攝影、婦女等研討。同年3月16日，唯美社創辦的《唯美》月刊出版，英文刊名 The ArtClassics，由邵、柴編輯。第一期封面用的是版畫家段干青的《雙雙在努力》。據杭州師范大學主辦的《美育學刊》2018年第2期“美育史料”，至1936年8月16日，《唯美》共出刊十八期。內容包含金石、書畫、雕塑、陶瓷、刺繡、建筑、攝影、電影八類，以圖為主。每月出一冊，為24開本，圖約占三分之二，用最佳銅版紙精印;文字約占三分之一，用上等道林紙精印，配以彩色封面。

“美”的概念范圍很寬很長，但無論有多少美，關鍵還在于能否感知，并形成美的自覺。從1935的《唯美》到21世紀之初的《唯美》，再到疫情后的《唯美》，近百年時光，內容或有不同，但三種《唯美》都在做著美育啟蒙的工作，打破界限，倡導融合、對話，啟發讀者美的意識，形成美的自覺。因為談論美，就是談論我們的生活。正如王秋生在冷冰川的《唯美》中寫的，“我們不會知道我們已經錯過了什么，但我們卻能知道我們不可以失去什么。”

“我們相信生命的最初頻率是真、善、美，我們應該保護這個頻率，并與之合拍。”（郎景和《醫生的美學雜談（五則）》）“美”的精神是珍貴而充滿力量的。期待冷冰川的《唯美》如他的《閑花房》般充滿二十四節氣的生命活力。