“書刻融合創意”體驗民族藝術新魅力
——校本化課程探究實踐

（上海師范大學附屬中學，上海 200124）

2018年9月，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》提出：到2025年，中華優秀傳統文化傳承發展體系基本形成，研究闡發、教育普及、保護傳承、創新發展、傳播交流等方面協同推進并取得重要成果。“推進戲曲、書法、高雅藝術、傳統體育進校園。”。

書法篆刻一向是高中美術教學的難點，因課時少、門檻高、學生學習經驗欠缺、教材內容少等多種原因，高中書篆教學幾近于無。傳統書刻藝術起于甲骨文、金文、碑刻，晉、唐時期流傳至亞洲其他國家，20世紀30年代，日本的書篆家在中國傳統書刻中，融入了現代版畫設計元素，創造出當代書刻藝術。2010年的上海世博會期間，中華藝術宮和上海浦東圖書館分別舉辦了 “黑龍江當代書刻造型藝術作品展”和“第八屆全國書刻藝術展”。書刻藝術也由此進入了大眾的視野，成為大書法中的一個重要組成部分。

“書刻融合創意”呈現了書法、篆刻、雕刻、繪畫、設計構成等多種藝術元素，不僅體現出傳統古法意蘊豐富的國學內涵，也帶有濃厚的現代審美趣味和生活氣息，相比傳統書法篆刻，書刻融合具有更為通俗和大眾化的形式趣味，更容易為高中學生所接受，也能夠與學生以往美術學習經驗聯系起來，多樣材料多種形式變化也易于學生實踐創新。我們將書刻融合引進學校，將書刻融合與木刻、陶瓷、紙板、綜合材料、3D打印等相結合，創建了書刻工作坊，成為附中最有特色的學習工作坊，深受學生的喜愛。

一、體驗古體文字形式美

體驗中國古體文字的形式美，著重在金文上下功夫，因為現代書刻在書法設計要求中，以大篆、金文為主（因為大篆、金文的字形變化豐富，非常利于書刻設計，尤其是適合刀刻語言的發揮，其他字體為輔）。例如學生創作的作品《獨上西樓》在構圖上是采用大面積大字的陽刻和小面積小字的陰刻，陰陽對比強烈，刀法大字大刀闊斧，小字細膩有佳，大字錯落有致，“上”的橫畫和“西”字的橫畫借用了一個筆畫，借得合情合理渾然天成；小字行書筆意十足，刀功細膩，充分體現了行書的筆意，總體作品構圖新穎大膽，粗中有細，是件不錯的作品。此外，字體也可以做適當的變形，不遵從于因循守舊，這樣能更好地突出主題，使畫面更有意趣和設計性。

二、在現代構成中進行藝術再創意

在現代構成中，進行平面構成、立體構成、色彩構成等藝術再創意，圍繞著書刻藝術創作進行綜合修養的培訓，文字的抽象特質主要充分利用點、線、面的有機組合來表現主題，為完成書刻作品做全面的準備。

1.形式構成創意

從中國傳統藝術理論的角度講就是指章法布局、經營位置。書刻藝術作品的構圖借鑒了傳統中國畫構圖的“六法”原則。即虛實、黑白、遠近、疏密、冷暖、輕重，以及“之”字構圖法、“S”形構圖法、三角形構圖法等等。學生書刻作品《春雨》在設計上都采用了大疏大密的極具視覺沖擊力的設計手法，以書法大篆字體，創作構圖既古樸又現代！用刀果斷潑辣、干凈利索！筆畫疊加，疊加得自然合理，使得作品增加了立體感和縱深感！

再如書刻稿《心靜若蓮》用大篆書寫，并將筆畫進行點、線、面的處理，前三個字聚攏，最后一字單獨排開，宛若一朵盛開的蓮花，意境深遠。

2.刀法創意

首先，直入刀法。刀與柄垂直向下，刀與刻材表面垂直，刀的坡面向外，刀刃對準線條邊緣，使刀刃直切入刻材內，直入刀法既具備運刀的靈活性，又能在書刻作品材料載體上表現出線條的刀鑿感，能夠體會“刻味”的藝術效果。

其次，斜入刀法。斜入刀法一般和直入刀法配合使用，斜入法是將刀柄與刻材表面形成斜角，刀口向著直切口刻的底部斜切。注意刀的坡面向下，如果坡面向上，刀頭會向下跑，越鑿越深。斜入法能夠在書刻載體上體現大面積的刻痕，適合表現粗狂有力的語言。

所有的設計，最終都需要用刀來塑造，不同的內容刀法的運用也是不盡相同的，學生作品《雨》，采用了陰刻陽刻的手法，大刀闊斧，整個作品以冷色調為主，自然生動天真活潑，追溯著古老的文字之源，云騰雨致的自然之美。再如學生作品《相思》以厚重大篆設計入刻，沉穩的暖色調和小字“紅豆生南國，春來發幾枝”的邊款提示讓人入境，粗獷與細膩的強烈對比，既有驚心動魄又有小橋流水，刀法嫻熟，干凈利落，構圖上既有密不透風又有疏可走馬，前后疊加自然，增強了立體感，突出體現了書法的使轉效果。

3.色彩創意

色彩是作品的靈魂之所在，創作前所準備的一切最終必須用色彩來呈現。色彩大體上分為冷色系、暖色系和中間色等。色彩的運用取決于作品的內涵，什么樣的作品內涵決定著什么樣的色彩體系，比如：這件書刻作品《源》：顧名思義，如同一眼甘泉，日夜不息，源遠流長，清爽的湛藍色彩，讓人不禁想起了四個字“飲水思源”，作品采用全陽刻的手法，把我帶到了泉水深處，仿佛把主體字置于清泉之中、自然的飄落漸漸下沉的詩一般意境之中。

色彩設計時還可以借鑒色彩心理學，比如亮色調意味著歡快和輕松，暗色調意味著沉重和踏實。如“春色滿園”的色彩那應該是明快而且絢爛一些，且作品的整體色調偏暖一些為宜，也就符合了作品的活潑喜慶祥和的內涵。

三、材料的創新

“書刻融合創意”材料的創新，可以融合陶瓷、木板、竹簡、紙板、金屬以及生活中的廢物利用等各種形式材料，觸發學生思維的碰撞、創意想象。在多樣審美實踐中，深入體驗“書法之美，書刻之韻，詩畫之意，設計之味”，陶冶品味，提升國學文化素養和傳承創新能力。

中午十二點十分，陶藝教室已經有兩個班級學生在擺弄陶瓷刻字了，對于高中生較快節奏的學習生活，“陶瓷刻字”將會是一個不錯的課題。相對于傳統的木刻，“陶瓷刻字”更為高效。藝術素養的提升不在于能掌握多么精準高超的技巧，而是在學習過程中體驗藝術、體驗文化。在“陶瓷刻字”整個探究過程中，可以讓學生更多地與中國傳統文字接觸，并在便捷的操作體驗中有所收獲。實際操刀則提高了學生的動手與協作能力，在探索的過程中體驗各種工具的優勢，總結出自己的“套路”，希望我們的研究能給當下的中國傳統文化貢獻一份力量。